August 6

ИНТЕРВЬЮ С Faceless

Всех приветствую в новой статье! Сегодня у нас в гостях Faceless. В интервью вы узнаете, как начался творческий путь художницы, откуда она черпает вдохновение и о много другом. Приятного чтения!


Биография

Faceless– диджитал-художница

«Я Пати, полное имя Патимат. Мне 29 лет, и я домохозяйка. Рисование – мое хобби. Я самоучка. У меня 2 маленьких ребенка и 2 котика. Муж – стоматолог, поэтому могу позволить себе рисовать для себя и для души. Люблю смотреть сериалы, играть и донатить в игры и есть вредности»

Весь иллюстрационный материал, представленный в статье, взят из Telegram-канала художницы

Начало пути

  • Традиционный вопрос, с которого я начинаю интервью: как вы пришли в рисование?
Я с рисованием живу, сколько себя помню. Любила я творчество ещё с раннего детства. Рисовала 24/7. Могла своё что-то придумать, но в частности срисовывала кадры с каких-то мультиков. Потом школа, где я вечно рисовала стенгазеты и плакаты для конкурсов, хотела я этого или нет. И так до конца учёбы. Затем несколько лет была пауза в рисовании, и восстановила я это увлечение в 2015 году.

Источник вдохновения

  • Что вас вдохновляет на создание новых артов?
На создание новых артов меня вдохновляют фильмы, сериалы, игры и музыка. Само моё творчество существует благодаря чужому творчеству. Не знаю, чтобы я рисовала, если бы в мире не было бы таких гениальных людей.Оказали ли какое-либо воздействие на ваше творчество работы ваших любимых художников? И есть ли элементы, которые вы взяли от этих художников?

Воздействие на творчество

  • Оказали ли какое-либо воздействие на ваше творчество работы ваших любимых художников? И есть ли элементы, которые вы взяли от этих художников?
Раньше я следила за многими художниками и пыталась делать что-то схожее с их работами. В этом и была моя главная ошибка. Из-за этого я теряла саму себя, и процесс обучения стоял на месте. Я постоянно сравнивала свои начинания с крутанами и закапывала свою самооценку. Наверное, многие с этим сталкивались. Затем я просто забила на попытки найти свой собственный стиль и поддалась течению. Конечно, многие берут различные фишки в работах других художников, экспериментируют со своими артами, собирая солянку из собранных мелочей, и после получают что-то свое. У меня тоже так произошло. Главное – не пытаться полностью копировать стиль рисовки другого художника, так как вы потеряете в этом свою индивидуальность.

Любимая тематика

  • Арты на какие темы вы больше всего любите рисовать?
В основном люблю рисовать на стекольные темы. Это если брать полноценные арты, а не скетчи. Что-то грустное, трогательное, болезненное.

Арт-блок

  • Арт-блок – это частая проблема художников, которая в основном появляется из-за разных факторов, но в основном это связано с переутомлением из-за частого рисования. Случается ли у вас арт-блок? Если да, то насколько и как часто он случается?
От артблока никому не скрыться, как бы ты от него не убегал. Меня он тоже догонял, и не раз. Мощный случай был в 2021 году. Тогда я забросила творчество на год. Вообще ничего не хотелось делать. Пришла в себя в начале 2022 года, когда познакомилась с персонажем из Genshin – Аратаки Итто. Тогда я начала вести канал в Telegram и часто выпускать забавные ролики с этим героем. Люблю его всем сердцем, хотя уже и забросила эту игру. А второй артблок словила в этом году. Не сказать, что я вообще не рисовала. Нет, арты от меня были, но не такие интенсивные, как в прошлом году. После «Клуба Романтики» я сильно выгорела, так как воздействие на моё творчество сыграло также чрезмерная токсичность этого фандома. Если у меня и есть огромная стопка идей по различным историям, то сейчас осуществить их морально тяжело. Не представляю, как некоторые сценаристы выполняют свою работу, когда в свой адрес они получают огромнейшую дозу негатива. Сейчас я восстанавливаюсь после очередного артблока благодаря фандому по «Игре в Кальмара». Спасибо очередной гиперфиксации за второе дыхание.

Работа над ошибками и недочётами

  • Как вы работаете над своими ошибками и недочётами в работах?
Увы, свои ошибки я вижу только спустя длительное время. Поэтому большая редкость, когда я полностью довольна своей работой. Моя единственная борьба с этим – дать себе время отдохнуть от работы и вернуться к нему со свежим взглядом.

Завершение работы

  • Как вы решаете, когда работа завершена?
Если душа довольна-значит работа готова.

Требования к заказам

  • Вы берете арты на заказ. А какие у вас требования к заказчикам? Было ли такое, что их нарушали?
Да, я раньше часто брала заказы, но сейчас на паузе, так как хочется рисовать для себя. А в остальном требований огромных от заказчиков у меня нет. Просто просьба точно составить ТЗ, с желаемой позой, настроением и аутфитом. За все время работы с клиентами у меня с ними никаких проблем не было. Повезло.

Взаимодействие с художниками

  • Как вы взаимодействуете с другими художниками и творческими сообществами? Есть ли у вас общие проекты?
У меня есть общий чат, где собрались одни из самых крутых художников из различных фандомов. Мы общаемся каждый день, делимся своими процессами, историями из жизни, берём советы, короче говоря, стали большой семьёй. Но общих проектов нет ни с одним художником, так как мне тяжело рисовать в подобном дуэте. Мне нужно лично погрузиться в работу и держать все под своим контролем. Поэтому зачастую я отказываюсь от художественного коллаба. Максимум работаю с актёрами дубляжа либо аниматорами.

Художники и нейросети

  • Темы про нейросети как никогда популярны. Сейчас много художников начинают отменять в соцсетях из-за подозрений в использовании ИИ. Как я знаю, художницу Хел под многими её видео в ТикТоке ложно обвиняют в использовании ИИ. Что вы думаете по этому поводу и как вы в целом относитесь к нейросети?
К нейронке я отношусь двояко. С одной стороны, это инструмент для улучшения твоего творчества (например, посмотреть, как твой арт может выглядеть лучше, и вручную перенести различные фишки на свою работу), а с другой стороны, люди дурят своей аудитории и заказчикам голову, выдавая работу ИИ за свою. Мол, ну потыкать клавиатурой тоже отнимает силы (нет). Не сравнивайте генерацию Электроника с многочасовым упорным трудом человека. Я негативно отношусь именно ко лжи. Если ты открыто говоришь, что твои работы сделаны нейронкой, ок. Претензий к тебе нет. Есть спрос – есть и предложение. Но если ты врёшь, обмазываешь поверх ИИ и строишь из себя творческую личность, то рано или поздно жди Гэнг Бэнг по эсс. К сожалению, большинство людей не знает, как выглядит настоящая ИИ, и собирает в одну гребенку врунов и хороших художников. Приходится часто приводить доказательства об обратном. Увы, это теперь наши реалии жизни.

Индивидуальность стиля

  • Как вы следите за трендами в цифровом искусстве и не теряете свою индивидуальность?
Сложный вопрос. Просто рисую как чувствую.

О мерчеделие

  • Для художника создание собственного мерча – это решительный шаг. Как вы решились на этот шаг? Какие были сложности при его создании?
На свой мерч я решилась только благодаря своей аудитории. Они всегда меня поддерживают и вдохновляют на различные действия, о которых я задумывалась, но не решалась браться. А сложностей в создании мерча особо не было. Я всего лишь отыскала хороших и добросовестных мастеров, которые всё распечатали, сшили, собрали и отправили всё мне.

Цели в рисование

  • Есть ли у вас какие-нибудь цели в рисовании?
Хочу успеть нарисовать всё то, что собралось у меня в голове. Тогда я буду счастлива.

Советы начинающим

  • Какие советы вы можете дать начинающим художникам?
Никого не копируйте, не гонитесь за стилем и чужим одобрением, не ищите грязные обходные пути. Кайфуйте от творчества. Погрузитесь в неё головой и позвольте вашей душе управлять процессом.

Заключение

Спасибо что дочитали статью! Хочу поблагодарить Панти, что согласилась на интервью! Подписывайтесь на мой блог и telegram чтобы не пропустить новые статьи. До встречи в новой статье!


Ссылки на гостью