Какой год – такие и фильмы, часть первая. Сегодня поговорим о фильмах, которые порадовали и смогли помочь нам пережить этот год!
Незаметно и что самое главное изо спины подкрался-таки к нам конец года, который подарил нам кучу дерьма, которое еще неизвестно как выгребать, но как известно в любой схожей ситуации всегда нужно искать лучик света, пусть порой это крайне тяжело сделать.
Сегодня мы поговорим с вами о фильмах, что смогли порадовать зрителя и не подвести его ожиданий. Уникальность этого топа, заключается в том, что впервые в истории канала Синематик, подборку фильмов, я делал вместе с читателями, которые также выбирали сердцем и умом свой любимый фильм уходящего года. Кто пропустил, напомню на Синематике было запущено голосование в трех номинациях (о двух последующих мы поговорим чуть позже) в первом опроснике читателям предлагалась выбрать лучший фильм 2022-го. Список, который вы увидите ниже будет стоять в порядке от меньшего количества голосов к большему. Другими словами, ваши голоса решили в какой последовательности расположились фильмы. Я, в свою очередь, буду оставлять комментарии, которые будут либо соглашаться с вашим мнением, либо нет.
И так, меньше слов – больше дела. Присаживайтесь поудобнее, притягивайте к себе кофеечек или чаечек в зависимости от предпочтений, ведь мы начинаем!
«Преступления будущего». Картина полностью прошла мимо читателей канала, ноль голосов, ноль эмоций, ноль внимания. Мне, в свою очередь, придется рассказать почему вы неправы.
Какие итоги года, могут пройти без умирающего жанра боди-хоррор. Достойных представителей в данном стиле изо дня в день становится все меньше и кому если не Дэвиду Кроненбергу под силу было придать ему новую жизнь? Естественно помимо сильного посыла и хорошей режиссерской работы фильму играют на руку актеры в лице: Вигго Мортенсена, Леи Сейду и Кристен Стюарт.
Сюжет картины переносит нас в недалекое будущее. У людей появился синдром ускоренной эволюции, из-за которого с телом начинают происходить удивительные изменения — люди почти перестали чувствовать боль. В погоне за запретными ощущениями и запредельными удовольствиями загадочная организация проводит эксперименты на себе подобных. Одни принимают новую реальность, а другие пытаются бороться с ней любыми возможными способами.
Занятный факт, который виден при просмотре картины. Дэвид Кроненберг готовил сценарий фильма на протяжении 20 лет и на главную роль планировал брать Николаса Кейджа, но работа над написанием сюжета затягивалась, а сам актер ушел в артхаус настолько глубоко, что планы пришлось пересмотреть. Да, картина получилась не идеальной и слегка вымученной, видно, что режиссер хотел громко хлопнуть за собой дверью, но получилось это немного слабо и неубедительно.
В таком случае, каким образом «Преступления будущего» находится в данном топе, спросите вы. На что я отвечу, что несмотря на очевидные минусы картины, в ней присутствует большое количество эмоционального и религиозного подтекста, за выявлениями которых безумно интересно наблюдать. Каждая сцена, каждая реплика наполнены большим количеством смысла, к которому зритель должен дотянуться.
«Добыча». Скромненько расположилась на втором месте с конца при 4% процентах от всего голосования, а между прочим, благодаря этому фильму, появились надежды на то, что история про Хищников может получить второе дыхание.
Я никогда не являлся большим поклонником вселенной «Хищника» и сказать, что я многого ждал от картины Дэна Трахтенберга – нельзя. Примечательно, что только при написании данного материала, я узнал, что Дэн является одним из режиссеров скандального и горячо любимого мной сериала «Пацаны». Пусть это и не является главным фактором того почему мне понравилась «Добыча», но именно это объясняет суть того, что новый фильм по «Хищнику» вышел достаточно крепким и очень захватывающим.
Сюжет картины переносит нас на Север Великих равнин, в 1719 год. Девушка Нару из племени команчей больше всего на свете хочет стать достойной охотницей, но близкие не воспринимают её увлечение всерьёз. Когда отряд бывалых охотников идёт в лес на поиски атакованного пумой соплеменника, Нару как опытный следопыт отправляется с ними и вскоре замечает странные следы. Спасение товарища проходит успешно, а вот схватка с дикой кошкой для Нару — не очень. Не желая мириться с тем, что её брата признали лучшим охотником, девушка решает во что бы то ни стало выследить и убить того странного хищника, и она даже не догадывается, что её добыча — представитель высокоразвитой инопланетной цивилизации, прибывший на Землю в поисках достойного соперника для схватки.
Помимо того, что сценаристы выдали очень хорошо сплетенную сюжетную линию главной героини, так еще и драму успели завезти вместе с современной повесткой. Пусть и не в лоб, что очень важно для современного зрителя и таких придирчивых людей как я, но факт остается фактом, повестка есть. Картина хорошо показывает реальность, в которой женщинам не доверяют серьезных задач больше полагаясь на силу мужчин. Смотреть на это ни в коем случае не противно и не сложно, особенно, учитывая факт того, что Хищника показывают в необычной для нас среде и временном отрезке.
Но давайте поговорим о свежатинке, а если конкретнее об эпике, что нам завезли создатели. Отметая гениальный фрагмент битвы невидимого Хищника с диким медведем Гризли, который просто выносит мозг зрителю, постановщики боевых сцен сделали большой акцент на живых съемках и натурализации боёвки. Так, например, Дэйн ДиЛьегро, исполнивший роль Хищника, работал в кадре исключительно сам, без дублёров и всяческих визуальных эффектов.
Грамотный подход и любящие свое дело – люди, сделали этот фильм таким, какой он есть. А вышел он, достаточно хорошим, смотрибельным и что самое главное, дарящим надежду на то, что великая история «Хищника» может существовать в новом мире фантазийных боевиков.
На третьем месте с конца расположились сразу две картины при 7% голосов Синематчан. Ими стали «Нет» Джордана Пила и «Невыносимая тяжесть» огромного таланта где главную роль всей карьеры исполнил Николас Кейдж. Оба фильма прекрасны и сейчас разберемся почему.
Таким фильмам как «Нет», мы всегда говорим – безоговорочное «Да», и вот почему. В первую очередь, по традиции поговорим о режиссере картины, которым выступил небезызвестный Джордан Пил, который ранее отметился скандальной и в то же время, великолепной картиной под названием «Прочь». Вдаваться в подробности прошлых работ Пила, мы не будем, но быстренько пройдемся по сюжету его нового творения.
Через полгода после смерти отца в результате нелепого несчастного случая брат с сестрой, Оджей и Эмеральд, пытаются удержать на плаву семейный бизнес — ранчо с лошадьми для съёмок в кино и рекламе. Дела идут из рук вон плохо, часть животных пришлось продать, и Оджей уже подумывает избавиться и от ранчо, когда вдруг замечает в окрестностях НЛО. Ребята видят в этом возможность заработка и решают заснять его любой ценой.
Маленький обзор о фильме, что вы сейчас читаете будет интересен людям, которые успели его отсмотреть, так как в нем вы найдете немалое количество спойлеров к сюжету. Поэтому большая рекомендация пролистать именно этот отрезок материала и после посмотреть фильм, ведь он того стоит. Ну, а те, кому удалось-таки ознакомиться с картиной рассказывайте, как вам? Видели ли вы когда-то, что-то подобное на тему НЛО и пришельцев? Я вот нет и быть может именно это и заставило меня внести данную картину в топ лучших уходящего года. То как Джордан Пил обыграл в своем фильме разговоры о гостях из космоса при том, толком не показывая их – заставляет меня думать о том, что бывший комик, который достаточно успешно справляется с ролью режиссера в будущем начнет номинироваться на престижные награды, достигая успехов в своем новом деле. Гениальные аллюзии на то, что в этом мире мы не одни и что неизвестно каким образом пройдет данное знакомство по-настоящему заставляют задуматься о том, а что, если?..
Картина, конечно, не обходит вопрос расовой дискриминации, правда не делая на этом большой акцент, как мы помним по работе Пила «Прочь», режиссер как бы не старался не может пройти мимо этой темы. Больший уклон здесь конечно падает на инопланетное «Что-то» и на вопрос о том, почему все решили, что это самое «Что-то» похоже на маленьких человечков с большой синей головой.
Зритель до конца не понимает, с чем воюют главные герои с настоящим инопланетным существом или же с их кораблём. Ну, а кульминация, которая дарится нам со стороны создателей данной картины оставляет после себя горькое и сверхъестественное послевкусие. Браво, Джордан лови однозначное да, ну а мы полетели дальше.
«Невыносимая тяжесть огромного таланта»
Мета-ироничные картины еще никогда не были столь забавными и трогательными в одно и то же время как «Тяжесть огромного таланта». При просмотре данной ленты, что срежиссировал Том Гормикэн, зритель получает всю палитру эмоций, которая присутствует в каждом из нас. Невероятный Кейдж, что некогда был одним из самых востребованных актеров Голливуда предстает нам как живой человек, который рассказывает нам свою историю успеха и дальнейшего провала.
Для актера данная роль стала настолько личной, что он как-то заявил в интервью, что этот фильм, наверное, так никогда и не посмотрит. Так или иначе, ему пришлось это сделать, когда в результате конфликта между режиссёром Томом Гормикэном и студией именно актер был вынужден решать, оставить в фильме некоторые сцены, или их следует вырезать.
Ну а сюжет, переносит нас в реальность, где некогда востребованный актёр Николас Кейдж переживает затянувшийся кризис среднего возраста: карьера требует камбэка; бывшая жена и 16-летняя дочь устали от его раздутого эго; отелю, в котором он живет, Кейдж уже должен 600 000 долларов. А всё, что может предложить агент — это полететь за миллион на Майорку на день рождения фаната, оливкового короля Хави Гутьерреса. На острове на Кейджа выходит ЦРУ и просит помочь, утверждая, что миляга Хави — крупный торговец оружием и вдобавок похитил перед выборами дочь каталонского политика.
Забавно, что в оригинальном сценарии присутствовал сцена, в которой Николас Кейдж гоняется за Квентином Тарантино, чтобы выпросить у того роль в его следующем фильме. Вместо неё было решено вставить камео режиссёра Дэвида Гордона Грина.
На самом деле, говорить об этом фильме хочется много и долго, особенно сидя на балконе с чашкой кофе, рассказывая о гениальных сценах где молодой Кейдж предстает перед собой нынешнем, что перерастает в абсолютно гениальные диалоги о непринятие актера современных реалий, в которых он оказался ненужным студиям. Можно бесконечно говорить о харизматичном Паскале, что предстал нам ярым фанатом Кейджа и про их совместные наркотические трипы по острову от которых невольно начинаешь хихикать, но какой в этом смысл если вы можете один раз посмотреть эту картину и убедиться в ее гениальности?
«Варяг». Лично мой фильм года, расположился на четвертом месте с конца при 9% процентах голосов. Я уже писал о фильме на канале, напишу еще раз почему Эггерс в очередной раз доказывает, что он является одним из величайших режиссер десятилетия.
В первую очередь, давайте я постараюсь расставить все точки. Я редко прибегаю к формулировкам а-ля «лучший фильм» или «фильм года». И если когда-то я называю подобным образом ту или иную картину, то стараюсь делать это в конце каждого года, дабы дать шанс и другим режиссерам показать себя. Я не отказываюсь от своих слов и по моим ощущениям «Варяг», на сегодняшний день, действительно, является лучшей картиной, что я видел в этом году. Ну а теперь непосредственно о фильме.
События картины разворачиваются в Исландии X века. Исторический эпик повествует о молодом викинге благородных кровей, поклявшемся отомстить своему коварному родственнику за смерть подло убитого отца. Пусть синопсис и выглядит до боли примитивно и обыденно для фильмов Голливудского типа, но нельзя забывать, что в режиссерском кресле сидит Эггерс, а это значит, что фильм способен вас удивить даже при наличии столь базовой истории про месть.
Как бы банально не звучала первая причина, но обойти стороной ее практически невозможно. Мало, катастрофически, мало существует в наше время деятелей с железными яйцами, которые способны проламывать свои мысли и идеи сквозь снобизм и желание заработать деньги со стороны студии и ее продюсеров. Роберт Эггерс, как раз находится в той категории режиссеров, что не бояться своего видения и по итогу создают продукт, который нравился бы студии и зрителю, пусть и не массовому.
Касаемо эстетики, темпа повествования и массовости хотелось бы поговорить отдельно и чуть более подробно. В плане получения удовольствия, фильм готов взять этот вызов и отдать всего себя исключительной массе людей, что является бичом студийных боссов. При таких раскладах особо денег не заработаешь, а максимум, что можно вытащить из подобной ситуации так это окупаемость и то не всегда.
Баллада, что повествует о мести, любви и смерти сделана с искренним желанием показать зрителю дух и атмосферу тех лет. Надо отметить, что в картине также не обошлось и без мистицизма, но режиссер мастерски провернул все это таким образом, что зрителю становится понятно нереальность происходящего в том мире где, находятся сами герои. Поймете, о чем я если решитесь на просмотр.
Отдельно от всего хочется отметить Александра Скарсгарда и Николь Кидман. Что творят эти двое на экране достойно отдельных оваций. Неописуемое проникновение в роль особенно если это касается Александра. От актера пахнет звериным духом и жаждой мести сквозь экран кинотеатра. Браво!
«На западном фронте без перемен», расположился сразу после Варяга и получил 12% голосов. Возвращение европейского кино, в лице прекрасной экранизации книги? Давайте разбираться.
Прежде чем, мы начнем разбор картины, хочу откровенно сказать, что никогда не читал произведение Ремарка, по которому снимали данную картину и уж точно не смотрел предшественника, снятого в начале 20 века. Возможно незнание материала и позволило мне получить максимальное удовольствие от просмотра данной картины после финала, которой остается не то, чтобы неприятный осадок, а скорее чувство несправедливости и обычной обиды. Обиды за то, что одно слово человека, стоящего на высоком посту может погубить десятки тысяч судеб.
Сюжет картины переносит нас в Германскую империю, 1917 год. Преисполненные патриотизмом 19-летний Пауль Боймер и его друзья-одноклассники отправляются добровольцами на фронт, где им предстоит испытать на себе ужасы Первой мировой войны.
Экранизация романа Эриха Марии Ремарка, который бал написан на основе его собственных воспоминаний о службе в германской армии в годы I Мировой войны, срежиссировал не кто иной как Эдвард Бергер. Многим этот человек знаком по работе над скандальным, но что более важно, гениальным проектом под названием «Патрик Мелроуз» с Бенедиктом Камбербэтчем в главной роли. Рука мастера видна практически в каждом кадре. Очень понравилась экшен составляющая картины. Зрителю дарят порядка семи-восьми полноценных боев, которые пропитаны массой смертей, перестрелок и взрывов.
Конечно все это встает на второй план перед эмоциональной составляющей картины. Слишком горькая и неприятная история, о которой рассказывает нам «На западном фронте без перемен» не сможет оставить никого равнодушным, но такова жизнь. Жизнь, которая всегда и везде зависит от человека с верхушки, которому что-то взбредет в голову. Знакомая ситуация. Неправда ли?
«Все везде и сразу» удосужилась целых 23% голосов и, по моему мнению, весьма заслужено, особенно на фоне провала «Доктора Стрэнджа».
Работа Дэна Квана, Дэниэла Шайнерта под названием «Всё везде и сразу» от студии А24. Что хочется отметить в первую очередь, так это колоссальную работу монтажеров и сценаристов. Я просто не могу представить себе процесс их работы на препродакшене. Иногда, я ловил себя на мысли, что съемочная группа во главе с режиссерами импровизировали на ходу, что тоже не отнимает всех достоинств фильма.
Много говорить не стану, лишь коротко расскажу о сюжете, а также дам свою рекомендацию к обязательному просмотру.
В жизни Эвелин царит бардак. Она никак не может составить налоговый отчёт, пожилой отец постоянно требует внимания, муж витает в облаках, а ещё и дочка привела свою девушку знакомиться с семьёй. Во время визита в налоговую всё запутывается ещё сильнее — оказывается, Эвелин может скакать по параллельным вселенным и получать доступ к воспоминаниям и навыкам других версий самой себя. И теперь, в полнейшем хаосе, женщине придётся противостоять загадочной злой сущности, которая решила разрушить не только этот мир, но и всю мультивселенную.
В первую очередь «Всё везде и сразу» позволил закрыть мне тот пробел, который остался после просмотра «Доктора Стрэнджа. Ну не позволил мне фильм прочувствовать всю эту историю с мультивселенной, слабо развивающаяся история вперемешку с лихорадками студии. Но не будем о грустном.
Если у вас остались подобного рода чувства после «Стрэнджа» то «Всё везде и сразу» станет для вас идеальной панацей от этого. Правда, заранее стоит предупредить, фильм моментами может показаться абсурдным, но именно этот фактор упрощает нам, зрителям, понять то, что хотели донести до нас создатели. За что им большое спасибо.
«Топ Ган: Мэверик», который долгое время занимал первое место среди народного голосования, но после уступил место победителю нашего топа. Об этом чуть позже, а пока – нестареющий Том Круз и его заслуженные 33% голосов.
Нет ничего невозможного, так бы я назвал продолжение фильма Топ Ган. Том Круз, человек, который не перестает удивлять своего фаната, создавая перед собой новые челленджи в виде прыжков с небоскребов или в случае с Мэвериком пилотированием настоящего самолета. Думаю, неудивительно, что участие Тома Круза в фильме было обусловлено съёмками настоящих самолётов и полётов, а не использования компьютерной графики.
Пит Митчелл по прозвищу Мэверик более 30 лет остается одним из лучших пилотов ВМФ: бесстрашный летчик-испытатель, он расширяет границы возможного и старательно избегает повышения в звании, которое заставило бы его приземлиться навсегда. Приступив к подготовке отряда выпускников «Топ Ган» для специальной миссии, Мэверик встречает лейтенанта Брэдли Брэдшоу — сына своего покойного друга, лейтенанта Ника Брэдшоу. Впереди — неопределенность, за спиной — призраки прошлого. Мэверик вынужден противостоять своим глубинным страхам, которые грозят ожить в рамках миссии, требующей исключительной самоотверженности от тех, кто будет назначен на вылет.
Удивительно это или нет, но сиквелы в большинстве своем выходят гораздо слабее оригиналов, а учитывая то, что первый фильм о приключениях летчика по имени Мэверик вышли 20 лет назад, шансов на успех было мало. Но как мы знаем у Тома нет препятствий, которые он не смог преодолеть. Выйдя в прокат фильм собрал огромную кассу, показав лучший результат в постковидный период проката. Иначально выход фильма, запланированный на 12 июля 2019 года, перенесли из-за сложности визуальных эффектов и воздушных съёмок, ну и конечно же вспыхнувшая эпидемия сыграла в этом большую роль. Судьба проекта была в подвесном состоянии, и боссы студии хотели выпустить картину сразу в онлайн кинотеатры, но Том Круз настоял на своем и в итоге «Мэверик» уничтожил прокат своим появлением.
Помимо гениальных сцен с полетами, в картине также имеется достаточно крепкая драма, благодаря, которой, зритель еще больше проникается героем Круза из-за чего смотреть за его приключениями становится куда интереснее. До сих пор помню, как я вжимался в кресло кинотеатра при просмотре всех этих великолепных сцен, которые подарили нам Том Круз и режиссер Джозеф Косински.
Заслуженное второе место, ну а мы, подбираемся к нашему победителю.
«Бэтмен». Победитель народного голосования. 39% от всех голосов и абсолютный чемпион по мнению Синематчан.
Возмездие, парящее на крыльях ненависти и ночи, что скрывает за собой море преступности и бандитизма. Становление героя, что потерял своих родителей после чего и пришла идея мести. Не локальной, об этом и речи быть не может, цель – искоренение преступности как таковой. Выявление пути, который доведет его до самой сути, до самого источника гнили и порока. Потерянная молодость, потерянные возможности и большое наследство, которое позволило главному герою приобрести все необходимое для столь светлого и в то же время темного дела.
Все это и есть новый «Бэтмен» от Мэтта Ривза, который скрупулёзно подошел к созданию целой вселенной по далеко небезызвестному герою в маске. Море интерпретаций начиная от качественных в лице трилогии Нолана, кончая «Бэтменом и Робином», где главную роль исполнил Джордж Клуни. История создания новой картины о «Бэтмене», на удивление, получилась страшно тернистой. Так, например, изначально предполагалось, что фильм снимет Бен Аффлек, и он же сыграет главного героя, а злодея сыграет Джо Манганьелло. Но мы знаем, чем в итоге обернулась эта идея, поэтому не будем делать на этом большого акцента, особенно, учитывая, что наш новый «Бэтмен» получился достаточно самобытным и оригинальным, но сначала о сюжете:
После двух лет поисков правосудия на улицах Готэма Бэтмен становится для горожан олицетворением беспощадного возмездия. Когда в городе происходит серия жестоких нападений на высокопоставленных чиновников, улики приводят Брюса Уэйна в самые тёмные закоулки преступного мира, где он встречает Женщину-Кошку, Пингвина, Кармайна Фальконе и Загадочника. Теперь под прицелом оказывается сам Бэтмен, которому предстоит отличить друга от врага и восстановить справедливость во имя Готэма.
«Бэтмен» Мэтта Ривза – это единственный фильм уходящего года, который я посмотрел в кинотеатре дважды. Нет, не потому что он мне так понравился, и я не мог дождаться релиза картины в цифре, все скорее наоборот. Очень уж хотелось удостовериться в том, что картина получилась по-настоящему годным скелетом для создания крепкой вселенной, о которой так часто говорил Ривз в своих интервью.
Новая картина по вселенной Темного рыцаря и правда вышла очень качественной и смотрибельной, особенно для фанатов творчества Финчера, который выступил главным вдохновителем Ривза в создании своего Бэтмена. Также стоит отметить главного антагониста, который выбивается из клише современных злодеев своей актерской игрой и мотивацией. В одном из интервью режиссер заявил, что его версия Загадочника была частично вдохновлена печально известным серийным убийцей Зодиаком, который действовал в Калифорнии в конце 1960-х годов (и вновь привет Финчеровскому Зодиаку)
Очень надеюсь, что последующее развитие Бэтмена в лице целого ряда сериалов и фильмов не даст повода усомниться в развитии нашего героя, ведь начало было положено ну уж очень качественно.
Также в кино-итоги года могли попасть, но не попали:
«Достать ножи: стеклянная луковица»
Ибо нечего планировать релизы так поздно в то время, когда Синематик подводит итоги года. В целом, вот таким вот получился материал, надеюсь у вас хватило сил и терпения его дочитать, потому что, ну слишком объемным он получился. Делитесь впечатлениями, говорите с чем согласны, а с чем нет, с радостью вступлю в дискуссию. В скором времени на канале также появятся Итоги с худшими фильмами, и фильмами, что не дотягивают до гнилых помидоров, а скорее просто вызывали много интереса в промо-компаниях, но не дотянули до того, чтобы стать лучшими.