Интервью с Рут Горовиц

(Pointe Magazine, 30.08.2024)

Многие звёзды мира танца делятся в книгах своими историями, описывая гламурный или сказочный путь от ученика до премьера или примы. Однако крайне редко, если вообще возможно, мы можем встретить истории об артистах кордебалета, несмотря на то, что большинство танцовщиков находятся именно в этой группе. Именно поэтому социолог Рут Горовиц, почётный профессор социологии Нью-Йоркского университета, решила написать свою книгу "Страстная работа", которая вышла в издательстве Stanford University Press. "Я читала много книг о балете и в большинстве своём это автобиографии известных танцовщиков. Где же книги о кордебалете? Какая литература существует о фрилансерах в мире балета", рассуждает она.

Эти размышления привели к тому, что она провела интервью с 87 танцовщицками - от фрилансеров до артистов кордебалета, как из крупных, так и небольших трупп, чтобы изучить трудности, с которыми они сталкиваются в своей профессии. Журнал Pointe победеседовал с Рут Горовиц, чтобы узнать, что заставляет артистов продолжать танцевать и заниматься тем, к чему они испытывают страсть.

В книге вы используете социологический подход для изучения жизни и деятельности кордебалета и фрилансеров, а также понимания того, что побуждает их продолжать карьеру в танце. Какие источники помогли сформировать сюжет книги и как вы находили танцовщиков, с которыми работали?

Я постаралась сформировать как можно более разнообразную выборку из 87 артистов, поэтому искала их вокруг себя, посещала различные танцевальные школы и просила людей об интервью. Затем я спрашивала этих людей, знают ли они танцовщиков, с которыми я могла бы поговорить. Я ходила на балетные спектакли и мероприятия, подходила к людям и интересовалась, готовы ли они дать интервью. В социологии это называется выборкой "снежного кома", потому что сначала ты находишь одного человека, потом спрашиваешь у него рекомендацию для следующих интервью, а потом просишь её у этих людей. Но начинаешь ты всегда с нескольих разных мест, чтобы не получить одну группу опрашиваемых. Я обращалась к людям, которые преподают танец, к тем, кто ещё выступает, и к тем, кто уже сменил карьеру.

На ваш взгляд, какие аспекты жизни артистов кордебалета чаще всего воспринимаются неправильно или вообще упускаются из вида?

Работа в кордебалете может приносить удовлетворение в разных формах. Часто труппы позволяют артистам кордебалета исполнять ведущие партии, что многим даёт чувство полноты и возможности доказать себе, что они "достаточно хороши".

Ещё один упускаемый из виду момент - чувство товарищества. У танцовщиков часто возникают крепкие дружеские связи внутри группы. Кордебалет сближает людей так, как этого не делают другие позиции в труппе, ведь нельзя делать тройной пируэт, если все остальные делают двойной. Несмотря на то, что кордебалет может быть очень конкурентной средой, работа в кордебалете требует командной работы и определённого уровня сплочённости, что становится основой для многих таких глубоких отношений.

Одна из глав вашей книги посвящена балету "Щелкунчик" и той роли, которую он играет в балетной индустрии, а также в жизни танцовщиков. Какие выводы вы смогли сделать о том, как эта ежегодная традиция влияет на жизни и карьеры артистов кордебалета и фрилансеров?

Тему "Щелкунчика" я не поднимала ни в одном из интервью. Но почти все, с кем я беседовала, его упоминали. Я не осознавала, насколько важен этот балет в жизни артистов, пока не начала расшифровывать интервью. Всплывал он постоянно. Через него они могли познакомиться с балетом, в нём могло быть их первое выступление или первая значимая роль. Это настолько важная часть индустрии, что о нём упоминали все.

А если посмотреть на это с точки зрения самой индустрии - "Щелкунчик" ставится в каждом балетном сообществе. Я зашла в интернет, чтобы посчитать количество постановок "Щелкунчика" за один год. Их было более 300. Многие небольшие компании нанимают фрилансеров для участия в своих "Щелкунчиках". Таким образом этот балет оказывается ключевым для многих людей и организаций индустрии танца, и у всех с ним есть эмоциональная связь.

В последней главе вы рассуждаете о том, как часто танцовщики начинают новую карьеру из-за сравнительно короткой продолжительности их сценической жизни. Могли бы вы рассказать о некоторых неожиданных привычках и навыках таких людей, которые оказались им полезны в карьерах за пределами мира танца?

В танцевальных классах учат многому помимо того, как нужно сформировать тело. Вы учитесь сотрудничеству, потому что если вы в кордебалете, вы не можете выйти на сцену в любое время и место, которое вам захочется. Вы учитесь соревноваться - но учитесь делать это с достоинством. Вы усваиваете такие навыки как трудолюбие и дисциплина, что невероятно важно для любой карьеры. Вы развиваете свои организационные навыки, потому что большинство родителей требуют от своих детей успехов не только в балете, но и в школе. Вы тратите много времени на танцы и учитесь совмещать это с учёбой, и этот навык важен для большинства других профессий.

Единственным навыком, который многие танцовщики, похоже, развивают и который может оказаться негативным в других сферах, является подчинение авторитету. Некоторые художественные руководители заставляют артистов работать на пределе возможностей их тела, требуя слишком большого количества репетиций или заставляя их выступать, невзирая на травмы, и танцовщики ничего не говорят в ответ. Нужно уметь постоять за себя. Это может быть недостатком как в других профессиях, так и в самой танцевальной среде.

Что, как вы надеетесь, танцовщики вынесут из вашей книги?

Я надеюсь, что книга поможет тем, кто решит посвятить свою жизнь танцу, понимание того, что этот путь будет довольно трудным. Если они решат поступить в колледж, это будет дорого и, вероятно, им придётся подрабатывать фрилансом, чтобы заработать себе на жизнь в этот её период. И даже если им удастся попасть в труппу, многие не смогут заработать достаточно для нормальной жизни, даже с сезоном в 30 недель. Необходимо иметь другие интересы и, скорее всего, нужно будет искать дополнительный источник дохода. Будьте реалистичны и имейте представление о том, чем заняться помимо танца.

Важно также напомнить артистам, что хоть их карьера и коротка, это не означает, что их связь с танцем заканчивается, как только они прекращают выступать. Существует множество способов оставаться вовлечённым: будь то дети, которые занимаются танцем, участие в управлении танцевальных коллективов или школ, или даже просто посещение танцевальных выступлений.