Интервью с Кристал Пайт
(Financial Times, 09.08.2024)
Кристал Пайт уже многие годы является одним из самых востребованных хореографов. В настоящее время обладательница премии Оливье очень и очень занята. В одной только Великобритании в течение ближайших трёх месяцев будут показаны три самые известные её работы: "Angels' Atlas" (2020) покажет Национальный балет Канады в Сэдлерс Уэллс, "The Statement" (2016) в исполнении Королевского балета и "Assembley Hall", поставленный для её собственной компании Kidd Pivot, который будет показан на Эдинбургском фестивале в конце этого месяца.
Помимо того, что она занимается возобновлением этих постановок, 53-летняя бывшая канадская танцовщица также работает над двумя новыми спектаклями, премьеры которых состоятся в следующем году. Умение Пайт распоряжаться временем, а также способности к делегированию становятся очевидными, когда она разговаривает со мной по Zoom из своей студии в Ванкувере.
Работы Пайт представляют собой сочетание классического и современного стиля, часто объединяя движение с текстом, затрагивая то, что она сама однажды назвала "колоссальными, невозможными темами", такими как утрата (многократно отмеченный наградами Betroffenheit), миграционный кризис (Flight Pattern) и стадное чувство (Emergence). Сильное влияние на стиль Пайт и её стремление расширить границы танцы оказал посмотмодернизм Форсайта: она танцевала в его Ballett Frankfurt в течение 5 лет, начиная с 1996 года, после 8 лет работы в Ballet British Columbia.
Помимо широкого тематического диапазона Пайт известна тем, что неожиданным образом использует большие ансамбли. При этом её работы бывают разного масштаба: 36 танцовщиков в Angels' Atlas и 8 в Assembly Hall. "Обычно я использую большие составы, когда работаю с крупными компаниями, потому что есть такая возможность". Но вне зависимости от масштаба постановки встраивание в расписание крупного оперного театра требует серьёзной адаптации.
"Я лишь маленький винтик огромного механизма. Это вопрос не только масштаба, но и времени. В крупных компаниях процесс занимает три, возможно, шесть недель максимум. Мне приходится работать быстро, у меня нет времени на лишние раздумья. На самом деле, я не люблю работать под давлением", говорит Пайт. "Это некомфортно, но я замечаю, что, как правило, именно в таких ситуациях особенно продуктивна. В своей компании я работаю с артистами, с которыми мы вместе уже много лет: это очень тесная, даже интимная работа. Тут я могу создавать постановку и два года, и это я просто обожаю".
Она основала Kidd Pivot в 2002 году, когда завершила танцевальную карьеру и вернулась в Канаду, чтобы сосредоточиться на собственной хореографии. Сейчас в компании около 10 человек; Пайт также регулярно ставит спектакли в соавторстве с постоянным драматургом Джонатоном Янгом. Хотя она и создавала работы для самых разных компаний, почти всегда она работает с одной и той же креативной командой, в которую входит и её партнёр, сценограф Джей Гауэр Тейлор. "Мне нравится лаконичность нашего общения - и ещё эффективность".
Музыку для спектаклей обычно создаёт музыкальная команда Kidd Pivot - Оуэн Белтон и Алессандро Джулиани, но иногда Пайт привлекает и других композиторов. Например, для своей первой работы для балета Парижской Оперы, The Seasons' Canon, она использовала музыку Вивальди в аранжировке Макса Рихтера. Light of Passage (2022), который будет возобновлён в Ковент-Гарден в феврале следующего года, поставлен на музыку симфонии №3 (Симфония скорбных песнопений) Хенрика Гурецкого, которая послужила не только эмоциональным фоном, но и стала важным структурным элементом, "своего рода каркасом хореографии".
Танцовщики труппы Пайт свободно владеют современным танцевальным языком, но когда она начала работать с балетными артистами, некоторые их них не захотели (или не смогли) отказаться от старых привычек. Размывание границ между танцевальными дисциплинами за последние два десятилетия всё изменило: "Сейчас много танцовщиков, которые не только способны двигаться по-разному, но и жаждут этого. Со времени их навыки углубляются, и они становятся намного более универсальными".
Она начинает с нескольких упражнений: "Сначала мы занимаемся импровизацией, я показываю какой-нибудь материал, а затем смотрю, как он ложится на их тела". Такой подход работает как при создании новых произведений, так и при возобновлении прежних. "Всегда есть чему поучиться, когда ставишь спектакль на другого артиста".
Умение находить новые идеи в уже существующем материале проявляется даже в её самых недавних работах. Assembly Hall была впервые представлена лишь в октябре 2023 года, но и она не остаётся неизменной: "Каждый раз, когда мы её ставим, в ней происходят микроперемены". Отчасти это связано с неопределённым, даже загадочным сюжетом, который она придумала вместе с Джонатоном Янгом. В 90-минутной постановке, частично танец, частично синхронизированный текст, исследуется тема навязчивых идей, неуверенности и фантазий людей, занимающихся реконструкцией средневековых сражений.
Спектакль начинается непримечательно, в захудалом муниципальном зале с тусклым освещением. "Я выросла в таких залах", улыбается Пайт. "Это многофункциональные пространства: баскетбол, тренировки по чирлидингу, любительский театр, школьные танцы - но это также пространство для людей символичное. Выпускные, вечера памяти, в этом пространстве происходят знаковые для людей вещи. Мне это нравится".
Спектакль задумывался таким образом, чтобы заинтересовать как зрителей, так и исполнителей. "Создаваемый спектакль может быть частью жизни нашей труппы более 7 лет: постановка, репетиции, гастроли. Это отношения вдолгую, поэтому я должна выбирать сложные темы и идеи, которые станут вызовом. Вероятно, Assembly Hall один из самых загадочных спектаклей, который мы когда-либо ставили".
Пайт поедет в Шотландию на дебютное выступление своей труппы на Эдинбургском фестивале, но последующими возобновлениями спектаклей, которые будут представлены в Великобритании осенью, будут руководить другие. "Я доверяю артистам Национального балета Канады, доверяю репетитору, что они хорошо позаботятся об Angels' Atlas". Она также убеждена, что Королевский балет снова блестяще выступит в The Statement - "в нём они великолепны". С таким количеством возобновлений и новых постановок у Пайт нет другого выбора, кроме как делегировать полномочия другим: "Мне приходится это делать, мне действительно нужно как-то отпустить постоянный контроль и смириться с этим, но для этого требуется сильно доверять".
Пайт и Kidd Pivot не могут позволить себе роскошь долгих репетиций перед выступлениями в Эдинбурге: "Всего 4, может, 5 дней, но это нормально, потому что мы только что закончили гастроли, так что тела ещё всё помнят. Возможно, мы могли бы восстановить спектакль и за одну репетицию, но Эдинбург для нас очень важен. Мы хотим, чтобы всё прошло на высоте".