Интервью с Джанет Эйлбер

(The Arts Fuse, 16.11.2024)

Флешбек:
Несколько лет назад в зале редких книг в университетской библиотеке в Провиденсе, где я проходил аспирантуру, я наткнулся на подборку чёрно-белых фотографий Марты Грэм. Они были сделаны Барбарой Морган, фотографом и одной из основательниц журнала Aperture. Эти фотографии завораживали: танцовщики взмывали в воздух, бросая вызов гравитации. На одном из снимков Грэм была изображена наклонившейся вперёд, с прижатой ко лбу рукой и отставленой назад ногой. Ткань её длинного платья образовывала позади дугу, словно вырезанную из мрамора. Танец под названием "Послание миру", был вдохновлён стихами Эмили Диккинсон.

"Здесь письма к миру от меня, Пусть он не пишет мне, — Скупые вести Бытия В их вящей простоте. В чьи руки попадут они, Мне не узнать вовек, — Так ради Бога — не суди Их строго — человек!"
(перевод Леонида Ситника)

Я взял интервью у Джанет Эйлбер перед выступлениями труппы Грэм в театре Cutler Majestic 22 и 23 ноября. Она рассказала, что программа будет верна оригинальной эстетике Грэм, сформированной в XX веке, но при этом отразит и произошедшие изменения, демонстрируя эволюцию её уникальной американской чувственности в веке двадцать первом.

В чём заключалась идея Грэм при создании труппы?

После Первой мировой войны возникло движение за создание американской самобытности. В культурном плане мы многое заимствовали из Европы и Азии. Но тогда людям хотелось обрести собственный голос, говорить от собственного имени. Мы победили в Первой мировой войне, вышли на мировую арену как великая держава. Это была эпоха Гершвина, Копленда, Хемингуэя, Фолкнера. Марта Грэм искала способ выразить эту индивидуальность через танец. В 2026 году труппа отметит свой столетний юбилей.

Фотограф Барбара Морган назвала творчество Грэм "жизненной силой в движении".

Марта Грэм стремилась запечатлеть эту "жизненную силу", чтобы выразить глубокие эмоции, самую суть того, кто мы есть как люди. Это кропотливое исследование никогда не устаревает, оно продолжает говорить с нами. Барбара Морган работала с нами в 30-е годы, тогда скорости были совсем другие, затвор фотоаппарата щёлкал медленнее, чем сегодня. Только взгляните, как ей удалось запечатлеть танец! Эти тела напоминают иероглифы - настолько они точны. Именно такой детальной была хореография движений в танцах Грэм.

Костюмы только дополняли это видение.

Марта Грэм сама разрабатывала свои костюмы. Она также работала с художниками по свету, чтобы добиться нужного восприятия движения ткани, когда танцовщики перемещаются по сцене. Все эти элементы были неотъемлемой частью того единого целого, что она стремилась достичь.

Почему потребовалось почти 20 лет, прежде чем ваша труппа снова выступит в Бостоне?

Я уже давно пыталась организовать наше выступление в Бостоне. Но здесь многое зависит от агентов, организаторов и графиков. Это то, что не всегда находится в вашей власти.

В Бостоне труппа покажет как спектакли из обширного наследия Грэм, так и новые постановки.

Да, труппа покажет 4 произведения, включая "Плач" 1930 года, который как раз запечатлела на фотографии Барбара Морган. Мы также представим Dark Meadow Suite 1946 года и фрагмент "Родео" Агнес де Милль на музыку Аарона Копленда.

Для любого художественного процесса важно не просто демонстрировать работы прошлого, но и продолжать развиваться. Я видела это, например, в опере, где во время спектаклей используют субтитры, а также другие цифровые инструменты для рассказывания истории. Мы будем использовать декламатора, чтобы представить произведения и увлечь зрителей.

Кроме того, мы покажем новую работу, созданную по нашему заказу хореографом Джамаром Робертсом. Наша компания постоянно заказывает новые постановки. Мы хотим, чтобы между XX и XXI веками происходил диалог: темы, безусловно, пересекаются, но неизбежно появляются новые голоса. Моя задача - выступить куратором творчества выдающегося художника, при этом не теряя связи с истоками его творчесва, развивать его видение для современной аудитории.

В конечном итоге всё и сводится к аудитории - помочь ей приблизиться к этому видению.

Доступность произведения для зрителя это ключевой момент. Это моя Полярная звезда. Современный танец - это не тайный клуб. Да, мы показываем шедевры великого художника прошлого века, но делаем это с помощью лучших танцовщиков века сегодняшнего и демонстрируем, как эти шедевры продолжают жить.