Интервью с Маргарет Барбьери
(Gramilano, 05.06.2024)
Какие у вас воспоминания о Фредерике Аштоне - о нём и его балетах?
У меня столько удивительных воспоминаний! Одно из первых - когда меня выбрали на роль цыганки в балете "Два голубя" на выпускном спектакле в Королевской балетной школе.
Сэр Фред проводил с нами финальные репетиции на сцене Ковент-Гарден. Спустя несколько лет, когда я уже была в труппе, он выбрал меня на роль молодой девушки. Так что мне повезло танцевать обе партии в этом балете!
Я танцевала во многих его балетах, помню множество репетиций с ним, то как мягко он вносил коррективы, советуя, что можно сделать, чтобы усилить его хореографию, как исполнить па, как интерпретировать роль, при этом он всегда подчёркивал важность музыкальности. Иногда это были совсем мелкие детали: где должна быть голова, куда надо направить взгляд, эпольман и пор де бра и, конечно, как управлять телом. Гэри Грант <прим. - бывший танцовщик Королевского балета в 60-70-е годы> недавно во время репетиции "Фасада", которую он проводил по Зуму, напомнил, что сэр Фред всегда говорил: "Всё дело в деталях".
Помню, как мы с Иэном <прим. - Иэн Уэбб, муж Барбьери и директор балета Сарасоты> присоединялись к нему за обедом в столовой или на репетиции, он любил поболтать и узнать последние новости. Он был первым, кому мы рассказали о моей беременности, ещё даже до родителей! Это было во время репетиции "Благородных и сентиментальных вальсов". Поэтому этот балет имеет для нас обоих такое особое значение.
Что для танцовщиков сложного и притягательного в хореографии Аштона?
Удовольствие доставляет сама его прекрасная хореография, которая, даже будучи очень сложной, является при этом очень органичной. Его музыкальность, чувство стиля, юмор и невероятная способность рассказывать историю.
Трудность в том, чтобы исполнить хореографию так, чтобы внешне всё казалось плавным и лёгким. Иногда сложности могут вызвать скорость исполнения или работа ног, иногда па-де-де может быть заковыристым - но неизменно чудесным для исполнения. Не было ни одного его балета, который я не любила бы танцевать, хотя помню, что очень нервничала, выступая в третьей части "Симфониетты". Она быстрая и коварная!
Почему вы с Иэном уделяете такое большое внимание работам Аштона?
Не думаю, что мы выделяем балеты Аштона по какой либо иной причине, кроме той, что оба любили в них танцевать и любим их смотреть. Так получилось, что нашим танцовщикам тоже нравится его хореография, и наши зрители в Сарасоте полюбили его балеты. Однако у нас в репертуаре есть также балеты Баланчина, де Валуа, Макмилана, Крэнко, Роббинса, Тейлора, Борна, Уилдона и оригинальные постановки, созданные для нас Лэнг, Бондом и Бинтли.
Задам вопрос, на который вы вряд ли ответите - почему в Великобритании всё меньше ставят балеты Аштона?
Я бы не хотела как-то комментировать или спекулировать на эту тему, но могу сказать, что работа директора невероятно сложна, много прессинга и разного влияния, а всем угодить невозможно.
Учитывая спрос на выступления вашей труппы в Лондоне и то как быстро разлетелись билеты, может было бы лучше выступить на сцене Sadler's Wells, нежели в Линбури <прим. - вторая, "малая" сцена Королевской оперы>?
Для нас огромная честь быть приглашёнными выступить в Королевской опере и мы благодарны Кевину О'Хейру и Королевскому балету, что они пригласили нас выступить на сцене Линбури. Кроме того, очень символично что начало пятилетнего фестиваля Ashton Worldwide произойдёт именно в Ковент-Гарден.
Конечно, мы были бы счастливы выступить на сцене Sadler's Wells, в особенности потому что мы с Иэном столько лет выступали здесь вместе, надеемся, что у нашей труппы будет возможность представить там свои спектакли.
Как финансируются ваши гастроли?
Нам помогают спонсоры и меценаты, это обычная практика для США. Нам очень повезло, что многие из них согласились поддержать гастрольный тур. Я даже не могу выразить, как мы благодарны за их поддержку и содействие.
Есть какие-то постановки, которые бы вам хотелось показать, но не удалось включить в гастрольный график?
Конечно. Есть несколько балетов сэра Фреда, которые мы бы хотели показать английским зрителям, в частности, "Два голубя", "Illuminations" и "Apparitions". Помимо балетов Аштона это также "Похождения повесы" и Шах и мат" Нинет де Валуа, "Las Hermanas" Макмилана, премьеру которого мы только что провели в Сарасоте, "Summertide" Питера Райта и пару ранних балетов Уилдона.
В Лондоне у вас состоится 7 выступлений. Это отличается от домашнего графика выступлений?
Количество представлений зависит от вместимости зрительного театра и доступности театра. Например, в опере Сарасоты и в Центре исполнительных искусств Van Wezel мы, к сожалению, можем показать только 3 спектакля одного блока. А когда мы выступаем на сцене Центра исполнительских искусств FSU мы обычно даём от 5 до 7 спектаклей блока. Лондонский график не является для нас чем-то экстраординарным, мы уже не раз давали по семь спектаклей во время турне как, например, в Joyce Theater или на фестивале Jacob's Pillow.
В следующем сезоне в Сарасоте вы дадите 18 представлений - поправьте меня, если я ошибаюсь - в рамках 6 блоков с октября по апрель. Это заставляет меня задуматься, работает ли труппа в полную силу?
Мне кажется, в следующем сезоне у нас будет 23 спектакля в составе 6 блоков. Труппа работает на постоянной основе. Нужно иметь в виду, что условия работы в США отличаются от европейских и английских. Контракты на 52 недели в Штатах практически не встречаются. Большинство американских балетных трупп, включая нашу, заключают контракты на 30 - 40 недель с большим перерывом между сезонами или в конце сезона. Количество недель может увеличиваться если есть гастроли, как, например, сейчас в Лондоне.
Труппа выступает только 1 неделю в месяц. Как вы поддерживаете мотивацию и форму танцовщиков?
Видели бы вы наше расписание. Ребята усердно работают, переходя от одной программы к другой. Они мотивированы и находятся в отличной форме. Честно говоря, я больше беспокоюсь о том, чтобы их не перегрузить, поэтому стараюсь быть аккуратнее в этом плане. Они невероятно быстро осваивают новые постановки и новые хореографические стили. На самом деле постановщики всегда удивляются тому, как быстро они всё схватывают.
Это кажется огромным объёмом работы для такого небольшого количества спектаклей, особенно принимая во внимание новый полнометражный балет "Комедия ошибок" Бинтли, представленный в 2022 году...
Я понимаю, что вы имеет в виду, ко "Комедия" скоро вернётся. Иэн надеялся возобновить её ещё раньше, но на наш репертуар сильно влияет доступность сценических площадок, особено с такой масштабной постановкой как "Комедия ошибок", которую можно поставить только в одном театре.
В следующем сезоне вы представите "Пиршество пауков" Бинтли. Что ещё? Вы планируете также поставить "Ромео и Джульетту" Аштона?
Мы очень рады обоим постановкам. Кроме того, вернётся "Жизель" и будут новые спектакли Джессики Лэнг и Джеммы Бонд. Ещё мы поставим "Серенаду" и "Рубины" Баланчина, "В ночи" Роббинса и "Бранденбургские концерты" Тейлора. Сезон обещает быть разнообразным и насыщенным, мы с нетерпением ждём возможности показать зрителям эти спектакли.
Что привело вас и Иэна в Сарасоту в 2007 году?
Сочетание удачи и обстоятельств. Мы очень благодарны, что смогли стать частью Сарасоты.
Как вы планируете программу? Как сочетаете американский и британский репертуар?
Это епархия Иэна. Возможно, я несколько предвзята, но, на мой взгляд, у него непревзойдённый талант составлять программу сезона. Он постоянно что-то планирует, мечтает о разных балетах, которые хотел бы поставить. Даже чтобы поставить тройчатку нужно учитывать множество разных факторов. Это не просто о том, как балеты сочетаются хореографически и музыкально. Нужно учитывать состав, расписание репетиций, размер театра, наличие оркестра, его возможности, необходимость использования тех или иных инструментов и множество других элементов.
Замечательно то, что когда эти планы воплощаются в реальность, все удивляются: "Как он это придумал?" или "Как он догадался, что это будет идеальное сочетание?". А ведь составление каждого сезона требует от Иэна нескольких месяцев и множества бессоных ночей.
Что такое Консерватория Маргарет Барбьери?
Это годовая програма допрофессиональной подготовки балета Сарасоты. Консерватория готовит студентов к профессиональной карьере в балете или поступлению на программу танцев в колледже. Руководителями являются директор по образованию Кристофер Хёрд и заместитель директора Майлс Бургер.
Учебный план разработан таким образом, чтобы научить не только технике балета, но и художественному чутью, музыкальности и стилю. Консерватория является партнёром YAGP, наши выпускники танцуют в труппах Сарасоты, Остина, Индианаполиса, Филадельфии и многих других.
Мои самые ранние воспоминания о балете в Англии 1970-х связаны с вашими ролями в "Шопениане", "Двух гоубях" и "Жизели". А что бы выделили вы?
Я ожидала, что вы их упомянете. На первое место я бы поставила "Жизель", потому что главную партию мне удалось получить волею случая, всего за 5 дней до спектакля, а я тогда была ещё в кордебалете. Мне нравились "Тщетная предосторожность" Аштона, "Шах и мат" и "Похождения повесы" де Валуа, "Las Hermanas", "Solitaire" и "Elite Syncopation" Макмилана, "Леди и бродяга" и "Pineapple Poll" Крэнко, "Бабочка" Рональда Хайнда и "Большая фуга" ван Манена.
Конечно, важными были главные партии в балетах классического репертуара: Аврора в "Спящей красавице", Одетта\Одилия в "Лебедином озере" и Джульетта в "Ромео и Джульетте", которую я, увы, станцевала всего один, так как на тот момент она ещё не входила в репертуар труппы.
Мне повезло, что я могла станцевать такой разнообразный репертуар, это позволило развиться как артистке и танцовщице. Я любила каждую из этих ролей.
Раньше труппа давала 8 представлений из 3 блоков каждую неделю. Сейчас это 4 спектакля одного блока и сильно укороченные гастроли. Что вы об этом думаете?
Рост цен. Гастроли длительностью в 16 недель по 8 спектаклей каждую неделю остались в прошлом. Да, это могло быть утомительным, были сложности с размещением, но они были удивительными. Важно помнить, что у артистов моего поколения была уникальная возможность танцевать множество ведущих ролей благодаря большому количеству спектаклей. Помню, что однажды за неделю я три раза станцевала "Жизель" плюс участвовала в каждой части тройчатки.
Нервничаете перед поездкой в Лондон?
Ещё бы. Мы же будем исполнять произведения Аштона на его родной сцене, без переживаний тут не обойтись. Но это и приятное волнение, потому что это большая честь и уникальная возможность для наших артистов.