Trivia 轉: Seesaw – метафорический взгляд на равновесие в отношениях
Trivia 轉: Seesaw — соло-трек, написанный и спродюссированный Suga (совместно с Slow Rabbit), а также вошедший в альбом BTS LOVE YOURSELF結 «ANSWER» (2018). Он представляет собой удивительное сочетание диско-панка и синти-попа. Шуга, мастер рассказывать истории, придает своим текстам метафоричность, красивые образы и аналогии, помогая слушателям понять смысл композиции до мельчайших нюансов и оттенков.
Песня рассказывает об отношениях, которые стали эмоционально изматывающими и истощающими. В соответствии с названием песни, Suga использует метафору качелей, чтобы описать дисбаланс и неравенство в этих отношениях, и просит о принятии в форме желания «выйти» из них.
Метафора
Качели движутся вверх и вниз, и это движение регулируется весом, который каждая сторона приносит с собой, когда занимает свое место, используя его для маневрирования. Правильное распределение веса стабилизирует качели, и достигается равновесие. В реальной жизни эта "игра на качелях" носит эмоциональный характер и повторяется, когда одна из сторон тянет свой вес к земле, как того требует эмоциональная уместность данной ситуации.
Начало любых отношений строится на, казалось бы, нерушимых обещаниях надежды и стойкости, на обещаниях никогда не отпускать и идти вместе до конца. Сваливать вину на другого легко, а жертвовать собой ради кого-то не представляется такой уж большой проблемой. Присутствует такая атмосфера, которая превращает каждый казус в распускающийся лепесток. Человек не против быть «более тяжелым» и делать всю работу, пока «более легкий» получает заряд бодрости. Постепенно, когда жизнь начинает играть в жесткие игры в виде внешних вызовов и личных проблем, эта иллюзия для многих рушится, и корни горечи и недовольства начинают прорастать в сердце, которое кипит от душевной боли. Это начинает казаться «бессмысленной тратой эмоций», и поездка, на которой они с радостью заняли свои места, теперь приводит их в уныние и отчаяние.
Заложив основу в первых двух куплетах, Юнги начинает задаваться вопросом и определять точный набор моментов, которые могли привести к такому состоянию неравенства и эмоционального истощения в третьем куплете. Он задается вопросом, были ли это мелкие ссоры с самого начала или это состояние возникло из-за того, что он слишком долго позволял себе быть более тяжелым без взаимности? Далее он размышляет о том, что никогда не было должного «равновесия» в этом балансировании, что является причиной этого «раскачивания на качелях», не имеющего никакого сходства с установившимся равновесием даже спустя столько времени. Он продолжает размышлять над этим несбалансированным повторением, спрашивая себя, является ли то, что у них есть, любовью? Он приходит к отрицательному ответу и поет,
А была ли это любовь? То самое олицетворение настоящей любви? Есть ли смысл попытаться начать все с нуля?
Обратите внимание, что официальная хореография Seesaw включает в себя «колебательные» танцевальные движения, которые представляют собой движения качелей!
Выявление дисфункции: игра на качелях
Третий куплет перетекает в основной припев: мольба, скрывающая признание необходимости освободиться от этого бесконечного цикла, который стал токсичным, принося только боль и страдания участникам, и осознание того, что единственный способ положить этому конец — прекратить игру, раз и навсегда.
Ладно, снова это бесконечное раскачивание на качелях Я наконец-то попытался прекратить это Ладно, мне надоели эти качели Кому-то из нас стоит слезть с них Хотя мы не можем
В последней строке Suga удалось вместить целую гору содержательных психологических и социологических рассуждений о токсичных отношениях и неспособности выйти из них. Иногда, несмотря на то, что мы признаем необходимость покинуть токсичную среду, мы остаемся, потому что люди — существа привычки. Дисфункциональная динамика, продолжающаяся слишком долго, становится нам привычной и, как это ни парадоксально, обеспечивает нам комфорт и уверенность. Процесс отпускания или «схода с качелей» пугает, потому что существует большая вероятность оказаться в новой реальности и не знать, как в ней ориентироваться. Поэтому нам трудно двигаться дальше, и мы продолжаем быть ведомыми, застряв в лабиринте токсичности, поскольку токсичный лабиринт все еще является для нас «известной» территорией. Присутствует ощущение контроля, даже если на самом деле его нет.
Другое рассуждение разворачивается в четвертом стихе, где Suga откровенно обличает человеческую природу, пропитанную эгоизмом, лицемерием и дипломатией. Он продолжает развивать концепцию качелей и осуждает попытку человеческого сердца играть с другой стороной в игру «святее, чем ты». Когда человек соскакивает с предназначенного ему места, он оставляет другого, находящегося на противоположной стороне, без балансирующего груза и с высокой вероятностью получить травму, упав на землю, без чего-либо, что могло бы смягчить падение. Именно для того, чтобы избежать это чувство вины и не брать на себя ответственность за окончательный удар по уже мертвым отношениям, люди «неловко перекладывают ответственность», надеясь, что именно другой решит сойти и расстаться. Это эгоистичный способ стимулировать окончательный разрыв в своих интересах — искать похвалы в духе «я держался до самого конца», в отличие от другого, который будет вынужден нести бремя вины за то, что недостаточно старался!
Он продолжает этот куплет и замечает, как эта игра в «не оказаться плохим парнем» еще больше истощила, отдалила и отдалила их друг от друга, настолько, что теперь они стоят на " противоположных» сторонах без общих примиряющих признаков. Юнги возвращает нас к модели качелей,
В конце концов, полностью истощившись в попытках найти те призрачные точки соприкосновения Мы ловим себя на мысли «это совсем не то, чего я хотел»
В начале пятого куплета слово «тяжелее» имеет два различных значения, основанных на том, как развиваются типичные токсичные отношения: одно основано на метафоре отношений-качелей, как упоминалось ранее (счастливое принятие вины и легкие жертвы в самом начале), а другое вполне буквальное — возложение вины на того, кто тянет другого (и отношения) вниз и кто несет ответственность за их предстоящее разрушение, поскольку они становятся «порохом для разжигания войны».
В самом начале мы все спорили о том, кто же из нас важнее в этой истории, смотря друг другу в глаза Теперь же, совсем позабыв о важности и развязав войну, мы стоим посреди развалин
Переключатель
По мере того, как рэп Шуги приближает нас к концу песни, в раздумьях и размышлениях происходят изменения. Конфронтационная лирика поворачивает к осознанию, пониманию и принятию;
Мы все притворялись, что волнуем друг друга, Но так больше не может продолжаться, пора все решить Если мы ничего не чувствуем друг к другу, не думаем друг о друге Зачем продолжать играть в эти игры? Если ты действительно больше ничего не чувствуешь
В припеве песни дублируются строки, и повторяется мольба о желании уйти, переходя в финальную кульминацию песни, соединяясь с открытием желания наконец-то отпустить и двигаться дальше от эмоционально вредных отношений. Лирика направлена на достижение всеобъемлющего сознания, в результате чего вы наконец-то освобождаетесь от цепей токсичности, опутывающих эти качели.
Погоди, Я взобрался на самый верх этих качелей, но не смог найти тебя. Погоди, Кажется, тебя здесь и не было с самого начала. Погоди, Я взобрался на самый верх этих качелей, но не смог найти тебя. Погоди, Я спускаюсь с этих качелей, где тебя и не было с самого начала
Заключительные размышления
Джейн Хиршфилд, американский поэт и писатель, в видеоролике TED-Ed под названием «Искусство метафоры» подробно рассказывает о том, как «метафора дает словам возможность выйти за пределы их собственного значения. Это ручки на двери того, что мы можем знать, и того, что мы можем вообразить. Создав такую ручку, можно создать целый мир». Юнги знакомит слушателей с совершенно новым способом оценки наших отношений, побуждая их пересмотреть свои собственные метафорические качели, поскольку здоровые отношения оказывают непосредственное влияние на психическое и физическое благополучие. Если связь, которая в прошлом казалась магически прочной, теперь тонет в страданиях и катаклизмах, пора сойти с качелей и навсегда покинуть их.
Эта песня является неотъемлемой частью концептуальной серии BTS «Love Yourself», которая представляет собой повествование, связывая ключевые песни каждого альбома в единую тему. Альбом «ANSWER» прославляет романтический расцвет поиска любви и связи (Euphoria, Serendipity, DNA и Trivia 承: Love), развивает концепцию сердечной боли, смещая фокус на внутреннее «я» (Fake Love, Singularity, The Truth Untold, Trivia轉: Seesaw и Tear) и, наконец, завершается призывом к тому, что любовь к себе — это то, с чего начинается настоящая любовь (Epiphany, Idol и Answer: Love Myself).
Trivia轉: Seesaw закладывает основу для исправления и исцеления себя, когда человек учится выявлять эмоциональную рану, размышлять о ее ценности и уходить в сторону самопознания и любви к себе.
Источник pandey.swarnim56
Перевод natazhen