Анализ песни: «Strange» Agust D (feat. RM)
«Strange» - это осознанная хип-хоп песня корейских исполнителей Agust D и RM, написанная ими вместе с EL CAPITXN и GHSTLOOP. Трек был выпущен 22 мая 2020 года, а создание песни началось 20 августа 2019 года. Лирика имеет разговорный тон, и два рэпера задают вопросы и обсуждают работу мира, затрагивая такие темы, как капитализм, поляризация, мечты и конкуренция, богатство и ложное чувство свободы у раба системы.
Песня была написана, чтобы побудить слушателей заглянуть за фасад, который выставляет мир, и действительно задуматься о том, как каждый человек становится жертвой системы, которая стала нормой. Исполнители песен имеют возможность влиять на людей через свои слова, и они решили задать вопрос, говоря с позиции человека, испытавшего на себе недостатки системы.
В песне есть ряд элементов, которые формируют песню и помогают усилить послание, которое она пытается донести. Темп песни составляет 90 ударов в минуту: это умеренный темп, и в сочетании с мажорным тоном, в котором написана песня, он помогает создать идиллическое настроение. Песня начинается с этого настроения, и его усиливает мелодия фортепиано в начале. Однако первая лирика песни «Все в прахе, видишь?» резко контрастирует с созданным настроением. По мере того, как в песне усиливается ритм и искаженный вокал становится более глубокими, создается антиутопическая атмосфера, ведущая к куплетам.
Структура песни «Strange» такова: интро - припев - куплет - припев - припев - куплет - предварительный припев - припев - аутро. Она начинается и заканчивается мелодией фортепиано и припевом, кроме того, фортепианная мелодия звучит на протяжении всей песни с уменьшенной атакой. Это помогает установить преемственность и довести песню до конца, чтобы передать ее смысл. Дополнительные инструменты, используемые в песне, - цитра, бас-гитара, глокеншпиль.
Динамика инструментов и то, как они меняются по ходу песни, помогают создать настроение и перейти от идиллического к мрачному и зловещему. Один из примеров контраста динамики можно увидеть между вступлением песни и ее переходом к припеву. Ритм песни должен был создать основу для рэп-стихов, а акцентирование битовых ударов работает с акцентом на конкретных текстах. Эквалайзер музыкальной шкатулки и микширование звука создают жуткую атмосферу, когда музыка затихает и песня подходит к концу.
Целью артистов было подчеркнуть безудержный фанатизма в нашем обществе, и это нашло отражение в текстах песни.
В них говорится о том, как войны и неравенство стали считаться нормой, свидетельствующей о том, что все лежит в пыли. Сегодня люди закрывают глаза на эти проблемы. Артисты спрашивают в своих текстах, что если человек не знает о мировых проблемах, то действительно ли он видит мир таким, какой он есть? На это указывает припев песни, касающийся недостатка самосознания.
Первый куплет рисует мрачную картину мира, критикуя капитализм, а главная строка звучит так: «Капитал вводит морфий под названием надежда, а залогом служит мечта». В строке говорится о том, как капиталистическая система вызывает сильное стремление к богатству, особенно в глазах рабочего класса, побуждая его пойти на жертвы. В ней также говорится о том, что залогом этого являются мечты, что богатство так переплетено с мечтами и счастьем. Молодые люди становятся жертвами капиталистического общества, цепляясь за мысль, что им будет позволено мечтать и осуществить свои мечты в более позднем возрасте, но они становятся рабами системы. Это приводит к тому, что стремление к богатству становится в наши дни безудержной болезнью. Кроме того, лирика рассказывает о том, как вкус контролируется капиталом и как отображение человека в его ленте - социальных сетях - является претенциозным отражением богатства.
Комментарий о поляризации говорит о том, что все в мире кажется черно-белым, правильным и неправильным, и эти противоположные взгляды не оставляют места для серых зон, что в конечном итоге приводит к рассеиванию любой возможной сложности. Они называют поляризацию «круглым гвоздем, вбитым в квадратное отверстие» - это говорит о том, насколько неестественна поляризация. Но они также связывают поляризацию с социальными сетями. Эти тексты помогают визуализировать изображение, а это изображение логотипа приложения для социальных сетей Instagram.
Agust D говорит о том, , как к человеку относятся как к мутанту, если он имеет мнение, отличное от мнения слепых масс, особенно потому, что в реальности нет правильных ответов, но общество создает видимость этого. Кроме того, он размышляет о том, кто извлекает из системы наибольшую выгоду, основываясь на своем убеждении, что система по-разному воздействует на разных людей в социальном слое. Он предполагает, что проблема заключается в поляризации системы.
RM рассуждает на те же темы, но имеет другой взгляд на них. Он читает рэп о том, как странно, что в слепом мире есть только один человек с открытыми глазами, выражая ужас по поводу того, что есть одинокий искатель правды. Он также говорит, что «независимо от того, сколько у кого денег, все являются рабами этой системы» - что никто по-настоящему не выигрывает, и все скованы. Он предполагает, что система - это проблема, а поляризация - результат.
Это не противоположные точки зрения, они дополняют друг друга. Эти точки зрения связаны с предыдущими текстами песен, потому что они не являются черно-белыми, и не должны быть классифицированы таким образом.
Песня «Strange» начинается и заканчивается одними и теми же словами - припевом, но если первый припев медленно переходит от утопического образа к стихам, то последний припев оставляет вас в замешательстве, поскольку вы видите образ апокалиптического мира, нарисованный на протяжении всей песни. От текста до огромного количества музыкальных элементов, которые подчеркивают текст или контрастируют с ним - все это помогает повторить основное послание песни и заставляет слушателя взять паузу и внимательно изучить окружающий мир.
Слушайте «Strange» Agust D (feat. RM) здесь:
Источник sarahnathani.medium.com
Перевод natazhen