Билет 4
1.Методы культурологического исследования.
Для изучения объектов, процессов, явлений в рамках культурологии исследователь должен быть оснащен научным инструментарием. Главный рабочим инструментом исследователя является метод. Метод – это совокупность объединенных единым общим принципом исследовательских технологий, которые используются для решения конкретных исследовательских задач. Рассмотрим методы культурологического исследования. В культурологии, как и в прочих науках применяются следующие методы исследования: философские; общенаучные; специальные (конкретно-научные). Философские методы обеспечивают продуктивность исследований во всех без исключения науках: точных, естественных, гуманитарных. Они содержат в себе фундаментальные подходы к исследованию в любой области знания. К философским методам относятся: эмпирический и теоретический, анализ и синтез, индукция и дедукция и т.д. Культурология - философская наука. Методы философии она применяет достаточно широко. Прежде всего - это метод рационального объяснение.
Любое культурологическое исследование начинается с поиска эмпирических подтверждений научной гипотезы, либо с теоретической обработки фактов. Так, изучение культуры детства в традиционных обществах привело этнолога Маргарет Мид к теоретическому обоснованию трёх типов культуры (постфигуративной, кофигуративной, префигуративной). В то же время для подтверждения своей гипотезы о решающей роли человеческого фактора (ментальности, мотивов, ценностных предпочтений, поведенческих установок) в макрокультурном развитии американский социолог П. Сорокин проанализировал большой фактический материал по энциклопедиям, справочникам, биобиблиографическим словарям. Для анализа социокультурной динамики, выявления объективных причинно-следственных связей внутри культуры требуются и другие методы, применяемые, например, в социологическом, экономическом исследовании.
Это массовый опрос (анкетирование и интервьюирование), контент-анализ текста – перевод в количественные показатели массовой текстовой информации, статистическая ее обработка; факторный анализ. Общенаучные методы обеспечивают более детальную разработку проблем, рассматривая предмет исследования с разных сторон. Они очень гибко могут трансформироваться в зависимости от специфики той или иной науки. Сейчас культурологические исследования ведутся с опорой именно на эти методы. К общенаучным методам относятся: структурный; функциональный; типологический; системный; генетический; реконструктивный; метод моделирования.
Структурный метод заключается в выявлении внутреннего строения объекта, для чего должны быть изучены внутренние связи всех его составляющих. Так, рассматривая структуру культуры, мы выявляем ее элементы, уровни, формы. Однако применение структурного метода в культурологическом исследовании содержит некий компромисс, в соответствии с которым игнорируется отсутствие четко очерченных границ в реальном бытии культуры, а культура представляется стабильным и статичным образованием.
Функциональный метод сосредоточен на характеристике культуры. Посредством функционального метода изучаются формы и способы воздействия культуры на человека, ее роль в жизни индивида и общества. Таким образом, выявляются основные функции культуры, т. е. особые свойства, составляющие её действенную часть. Более широкие возможности исследования культуры содержит структурно-функциональный метод. Он позволяет не только изучать образования и связанные с ними функции, но и осуществлять исследования изменений, происходящих под воздействием культуры.
При системном подходе культура рассматривается как целостное самоорганизующееся живое надорганизменное образование. При таком подходе акцентируется отнюдь не ее всеохватность и всеобщность в социальном плане, а её автономность относительно природной среды Системный подход применяется также при рассмотрении различных форм проявления культуры, таких как искусство, религия, наука и др.
К генетическому подходу прибегают при выявлении истоков и начального развития того или иного объекта. Он эффективен, когда возникновение и становление того или иного объекта нельзя проследить на основе заранее полученных данных. В культурологии посредством генетического метода может быть выявлено зарождение в древнейших пластах жизни таких форм как искусство, мораль, религия, возникновение языка, систем информации, самой культуры, а также причина появления данных феноменов.
В культурологии в системе генетических исследований наиболее распространенным является социокультурный историко-генетический метод. Применение данного метода предполагает положение, согласно которому все культурные явления и объекты имеют своим истоком социальные факторы. При этом у исследуемых объектов имеет место историческая последовательность появления определенных качеств и характеристик. Наконец, применение данного метода предполагает зарождение определенных культурных объектов и форм в лоне иных культурных объектов, а потом постепенное их выделение. Так, с позиций данного подхода, можно предположить, что искусство зародилось в рамках первобытных верований или производственной деятельности.
Метод культурогенеза рассматривает явления культуры как непрерывный процесс возникновения и обновления, непрерывное развитие культурных форм. Для воспроизводства тех или иных исторических факторов используется реконструктивный метод. В ходе его использования возникает задача сбора максимального количества данных о ранее существовавшем или частично разрушенном культурном объекте. По принципам совместимости отдельных деталей характеристик восстанавливается приблизительный облик целостного объекта.
При изучении феноменов, не поддающихся однозначному логическому объяснению (творчество отдельных личностей, иррациональные явления в культуре, интуитивные открытия, вдохновение, религиозный экстаз), используются психоаналитические методы исследования, основанные на предположении об исключительном роли бессознательного как источника культурной деятельности человека.
Однако культурология имеет и свои собственные методы исследования. Культурология - гуманитарная наука. Она адресована живому человеку и нуждается в понимании, т.е. обретении интуитивно-смысловой причастности человека к постигаемому явлению. В культурологии первичное понимание предшествует объяснению. На базе концепции понимания разработана методология постижения культурно-исторических процессов – герменевтика. Герменевтика (от греч.hermёneutikё – истолковательное искусство) - искусство и учение о способах истолкования текстов, первоначальный смысл которых неясен в силу их древности и многозначности. Так рассматривал герменевтику немецкий мыслитель XIX в. Ф.Шлейeрмахер. Он понимал герменевтику прежде всего как искусство понимания чужой индивидуальности, при толковании же непонятных текстов в первую очередь, по мнению ученого, необходимо обращать внимание не на содержание, а на выражение этого содержания как признак индивидуальности.
2.Российская культура XIX века.
XIX век - это особый период в развитии России. Быстрый прогресс наблюдался во всех сферах жизни общества. Россия создала новую политику, дипломатию, армию, промышленность, торговлю, архитектуру, науку, искусство. В XIX веке произошел новый подъем русской национальной культуры. Были сделаны выдающиеся открытия и изобретения, созданы произведения в области литературы, живописи, скульптуры, архитектуры, музыки и театра, ставшие достоянием всего человечества.
В области просвещения основное внимание правительство обратило на подготовку педагогических кадров. Наряду с Московским университетом открыли Харьковский, Казанский, Петербургский университеты и др. В 1804 году был принят университетский устав, который был основан на принципах уважения к науке и свободы преподавания. Он предоставлял автономию университетским советам, которые стояли во главе всех средних и низших учебных заведений округа. При министерстве просвещения образовали комитет по руководству учебными заведениями. В стране создали шесть учебных округов. В стране действовали 42 гимназии и 405 уездных училищ.
В начале 1860-х годах стал выходить популярный журнал "Учитель", появились Петербургское педагогическое общество (в котором работали педагоги В.И. Водовозов и К.Д. Ушинский), комитет грамотности при Вольном экономическом обществе. К концу XIX века земские школы, находившиеся в ведении местных обществ, стали основным типом начальных учебных заведений в России.
Реформа средней школы привела в середине 60-х годов к созданию двух видов гимназий - классических и реальных, которые готовили учащихся к поступлению в высшие учебные заведения соответственно гуманитарного и естественнонаучного профиля. Благодаря ей за 20 лет (1864-1885) число учащихся гимназий увеличилось втрое - с 28 000 до 93 000.
В 1863 году Александр II утвердил новый университетский устав, предусматривавший автономию профессорской корпорации (выбор лекционных курсов, создание новых кафедр, присвоение ученых степеней), но подчинял студентов обязательному плану обучения (посещение лекций, переводные экзамены). Либеральный устав действовал до 1884 года, когда профессора университетов снова были вверены правительственному и чиновничьему контролю. За 20 лет (1864-1885) число студентов увеличилось втрое - с 4300 до почти 13 тыс. человек.
Уровень обучения и воспитания в университетах, институтах, гимназиях, училищах и школах вскоре приблизился к общеевропейским стандартам. Это позволило поднять образовательный уровень граждан, их самосознание и нравственные качества, сделать важный шаг в развитии науки, литературы, искусства, изменить к лучшему социально-политический и экономический уклады страны.
Во многом благодаря реформам в образовании ХIХ век завершил великую революцию - переход от боярской культуры, базирующейся на патриархальных нормах и полуварварских обычаях, к дворянской культуре, построенной на утонченных манерах и светском этикете. Основу нового порядка составили образованность и воспитанность, изящество манер и правила приличия. Великая русская культура, которая явила миру Фонвизина и Державина, Радищева и Пушкина, Лермонтова и Чаадаева, Толстого и Тютчева, была уже дворянской.
Во второй половине XIX века наблюдался общий прогресс в области народного просвещения. Если в 1860 году грамотность населения в России составляла 6%, то в 1897 году - 21%. С 60-х годов до середины 90-х число учащихся в мужских средних учебных заведениях выросло в шесть раз и составило более 150 тыс. В женских гимназиях, институтах и епархиальных училищах обучалось 75 тыс. человек. Если в 50-е годы было 14 высших учебных заведений, то к концу века - 63. Во второй половине XIX века вузы России закончило около 30 тыс. студентов, из них 1500 женщин.
Рост образованности оказал большое влияние на развитие самосознания нации, понимание места России в мировом сообществе. В XVIII веке появилась "бессословная интеллигенция", которая выступила носителем новой духовности, в основе которой лежала идея сохранения моральных устоев народа: высокой нравственности, коллективизма, взаимопомощи, любви к Отечеству и др.
Положительное влияние на общество оказали культурные контакты с другими странами. Война с Наполеоном оказалась своеобразным "окном в Европу" для образованной части русского офицерства, познакомившегося с бытом и культурными традициями европейских народов.
Не только побывавшие за рубежом перенимали быт и традиции западноевропейского общества и привносили их на русскую почву, общению с французской культурой помогало пребывание войск Наполеона в России. Проводниками западной культуры выступали пленные французы, которые оседали в России, женились, заводили частные школы, нанимались домашними учителями, становились предпринимателями, входили в состав российской знати и пополняли ряды интеллигенции. Русские воспринимали у иностранцев научные знания, учились ремеслу и торговле, перенимали административные навыки. В самой России появились иностранные учителя, влиятельные администраторы, переводчики и служащие коллегий.
В сфере философии и общественной мысли в середине ХIХ века наметились два полюса. Один был представлен западниками, требовавшими копирования, воспроизведения в России западноевропейской культуры и цивилизации во всей ее полноте, другой - славянофилами, которые, не отрицая достоинств западной культуры, требовали более внимательного отношения к национальным корням и к традициям, изучения и выдвижения на первый план исторической самобытности России. Западники (П.В. Анненков, В.П. Боткин, Т.Н. Грановский, К.Д. Кавелин, М.Н. Катков, И.С. Тургенев, П.Я. Чаадаев, Б.Н. Чичерин, А.И. Герцен, В.Г. Белинский, Н.П. Огарев и др.) считали историю России частью общемирового исторического процесса. Они сотрудничали в журналах "Отечественные записки", "Современник", "Русский вестник". Славянофилы (И.С. и К.С. Аксаковы, И.В. и П.В. Киреевские, А.И. Кошелев, Ю.Ф. Самарин, А.С. Хомяков, В.А. Черкасский и др.) выступали с обоснованием особого, отличного от западноевропейского, пути исторического развития России, усматривая ее самобытность в отсутствии борьбы социальных групп, в крестьянской общине, православии как единственно истинном христианстве. Близки к славянофилам были В.И. Даль, А.Н. Островский, А.А. Григорьев, Ф.И. Тютчев, Н.Н. Страхов, Н.Я. Данилевский и др.
После крестьянской реформы 1861 года западники сблизились со славянофилами на почве либерализма. И те, и другие выступали за отмену крепостного права, смертной казни, за свободу печати, критиковали недостатки самодержавия и выдвигали проекты реформирования государственного строя.
Значительную роль в духовном прогрессе общества играла печать. После вступления на престол (1801) Александр I отменил запрет на ввоз в страну иностранных книг, разрешил частные типографии, свободный выезд за границу. В стране стали издаваться различные журналы. В середине ХIХ века появляются частные газеты, оформляется сеть провинциальных газет. В стране создается мощная книгоиздательская и журнально-газетная инфраструктура - залог подъема письменной литературы. В рядах русской интеллигенции сразу же возросло число пишущих и читающих. В 1860 году количество периодических изданий достигло 230 наименований. Одновременно росли тиражи и число наименований книг. Только в 1860 году вышло 2085 книг. В 1890 году Россия становится третьей страной в мире (после Германии и Франции) по количеству издаваемой литературы.
В 1814 году в Петербурге открывается первая в России публичная библиотека, ставшая национальным книгохранилищем, в 1862 году - крупнейшая библиотека при Румянцевском музее в Москве. Постоянно растет число научных, специальных, ведомственных, а также коммерческих библиотек. Появляются музеи различного профиля - исторические, естественнонаучные, мемориальные, художественные, краеведческие, промышленные, сельскохозяйственные. В 1856 году открывается художественная галерея П.М. и С.М. Третьяковых, которая приобрела общенациональное значение.
Больших успехов добилась русская наука. Мировую известность приобрели такие ученые, как Н.М. Пирогов (основоположник военно-полевой хирургии), Н.И. Лобачевский (создатель неевклидовой геометрии), А.М. Бутлеров (создатель теории химического строения), И.М. Сеченов (основатель русской физиологической школы, автор работы "Рефлексы головного мозга"), Д.И. Менделеев (открыл периодический закон химических элементов), К.А. Тимирязев (внес крупный вклад в учение о фотосинтезе), И.И. Мечников (один из основоположников сравнительной патологии, эволюционной эмбриологии, иммунологии), К.Э. Циолковский (создал основополагающие труды по теории космонавтики и космических аппаратов) и многие другие. Разрабатываются фундаментальные вопросы общего языкознания (А.X. Востоков, И.И. Срезневский, А.А. Потебня, А.А. Шахматов, Ф.Ф. Фортунатов и др.). В XIX веке наша страна вышла в число ведущих научных центров. Многие открытия российских ученых имели мировое значение.
Именно в ХIХ веке Россия внесла в мировую культуру чуть ли не самый весомый свой вклад в области литературы, если не считать ХХ столетие, которое вполне может поспорить с ним по обилию литературных талантов мирового класса: Н.М. Языков, В.А. Жуковский, Н.Н. Батюшков, Е.А. Баратынский, Ф.И. Тютчев, И.А. Крылов, А.С. Грибоедов, А.С. Пушкин, М.Ю. Лермонтов, Н.В. Гоголь, И.С. Тургенев, Н.А. Некрасов, А.А. Фет, А.Н. Майков, Я.П. Полонский, Ф.М. Достоевский, М.Е. Салтыков-Щедрин, А.Н. Островский, И.А. Гончаров, Л.Н. Толстой, А.П. Чехов, Д.Н. Мамин-Сибиряк, В.М. Гаршин, В.Г. Короленко.
3. Европейская культура Нового времени.
Новое время в истории Западной Европы охватывает XVII и XVIII столетия. Между ними имеется много общего, поскольку в этот период закладывались основы современного мира. Вместе с тем каждое из них является вполне самостоятельным. XVII век стал началом коренных изменений в мировой истории.
XVII век — в отличие от своего предшественника — оказался гораздо более спокойным. В нем также имели место большие потрясения, главными из которых стали Английская буржуазная революция (1640-1660: 1688-1689) и Тридцатилетняя война (1618-1648). Однако в целом его можно назвать веком сосуществования и равновесия между старым и новым: между феодализмом и капитализмом, абсолютной монархией и буржуазной республикой, католицизмом и протестантизмом, универсальным гуманизмом и буржуазным индивидуализмом. наукой и искусством. Вместе с тем во всех областях жизни происходят важные события, идут глубинные процессы и утверждаются тенденции, которые будут определять все последующее развитие западного мира.
В социально-политической области, с одной стороны, наблюдается заметное усиление феодального строя, принимающего форму абсолютной монархии, характерной для подавляющего большинства европейских стран. Поэтому XVII в. часто называется эпохой абсолютизма. В то же время возникшая ранее тенденция к капитализму все больше набирает силу. Об этом свидетельствует эволюция Англии, которая в XVII столетии прошла три стадии. В первой половине века она была абсолютной монархией, затем стала буржуазной республикой. А после 1689 г. хотя и стала по форме вновь монархией, но по сути укрепилась как буржуазно-капиталистическая страна.
Не менее важные и сложные процессы идут в культуре. Прежде всего XVII в. стал временем формирования национальных культур. Вслед за Италией, создавшей свою национальную культуру в эпоху Ренессанса, то же самое делают другие европейские страны. Италия при этом уступает свои ведущие позиции в культуре Франции. В течение примерно трех столетий — с середины XVII в. и до середины XX в. — Париж будет выступать в качестве признанной столицы мировой культуры и искусства. Этому способствовало то обстоятельство, что в результате Тридцатилетней войны Франция приобрела политическую гегемонию в западном мире.
Наряду с формированием национальных культур все отчетливее прорисовываются контуры единой мировой культуры. Активную роль в этом процессе играет европейская культура. В целом же в XVII в. Западная Европа выходит на ведущие позиции в мировой истории и культуре.
Особенности культуры Нового времени
1.Продолжение секуляризации, развитие религиозного плюрализма. Религия при этом утрачивала роль универсального, всепроницаюшего и объединяющего начала. Она становилась в один ряд с другими явлениями культуры. Ее теснили набиравшие силу национальный и политический факторы.
2.Многонациональность и многоязычность. В Европе XVII века наблюдается подъем национальных культур, латынь средних веков уступает место национальным языкам: английскому, французскому, испанскому, итальянскому и т.д. В каждой европейской стране складываются оригинальные художественные школы и литературные течения барокко и классицизм.
3.Контакт и взаимодействие культур. Контакт и взаимодействие культур явились решающими факторами культурного прогресса Европейской культуры Нового времени. Ширится взаимообмен культурными достижениями европейских государств, и это позволяет Европе занять ведущее положение в мире.
4.Индустриализация общественного производства. Индустриализация общественного производства, начинается с XVIII столетия, века Просвещения. Это находит выражение в росте городов, развитии предпринимательства, повышении уровня технической культуры общества.
5.Продолжение гуманистического поворота. Культура Нового времени поворачивается к человеку. Разрабатываются новые, более совершенные формы организации общественной жизни в экономике, политике, нравственно-правовой сфере. В искусстве появляются новые художественные стили — сентиментализм и романтизм.
6. Утилитаризация культуры. Развивается дух практицизма, деловитости, утилитаризма, порожденный буржуазным предпринимательством. Он проникает в европейскую культуру Нового времени. Протестантизм (страны Северной Европы) утверждает приоритет этики труда, добросовестного отношения к семье, к собственности. Природа становится ареной деятельности человека, а он — ее хозяином.
7.Сциентизация культуры. Небывалый рост авторитета научного знания. «Знание — сила» — эта фраза принадлежит Ф.Бэкону. Знание рассматривается как движущая сила общественного прогресса. Общеобразовательный и культурный уровень масс быстро повышается, а грамотность становится общей культурной нормой.
8.Ускоренный темп технического прогресса особенно характерен для культуры XIX века. Происходят многочисленные научные открытия, развивается горнорудное дело, станкостроение. Появление новых материалов (цемент, бетон) и металлоконструкций придает невиданный темп городскому строительству.
В целом XVII столетие стало действительно поворотным и судьбоносным. Оно явилось временем научной революции, временем выбора человечеством современного, научно-технического пути развития. Оно стаю также эпохой невиданного подъема и расцвета художестве иной культуры.
XVII столетие стало «золотым веком» театра. В Англии продолжает творить У. Шекспир, пьесы которого ставятся в известном театре «Глобус».
Настоящий расцвет переживает театр Испании. Главой этого театра считается Лопе де Вега (1562-1635). написавший около 200 пьес, из которых наиболее известной в наши дни является «Собака на сене». Выдающимся представителем испанского барокко стал Педро Кальдерой (1600-1681), создавший интересные произведения в разных жанрах — комедию «С любовью не шутят», драму «Стойкий принц», а также философскую драму «Жизнь есть сон», посвященную нравственной силе человека.
Стиль классицизма представляет французский театр, также переживающий невиданный расцвет. Его успех и славу обеспечили три великих имени: П. Корнель (1606-1684), Ж. Расин (1639-1699), Ж.Б. Мольер (1622-1673).
Искусство барокко распространено преимущественно в католических странах (Италия, Испания, Франция). Оно отличается динамичностью, вниманием к чувственному началу. Изображение чудес, видений, религиозных экстазов в искусстве барокко используется для того, чтобы подчеркнуть пышность и блеск государства и мест обитания, приближенных к Королевскому двору. (В живописи — это П. -П.Рубенс, Буше, в архитектуре — Л.Бернини, в музыке — Моцарт). На картинах художников барокко пышнотелые дамы, мускулистые мужчины, роскошные обеденные столы с яствами, развевающиеся узорчатые ткани одежд дворянской знати. В литературных произведениях — вычурность слова, витиеватость, запутанность. В архитектуре — пышная отделка фасадов дворцов знати, декоративность, ассиметричность построек, помпезность.
Классицизм (теоретики Н.Буало и Ф.Малерб). Ориентировался на античность, ее идеалы красоты. Классический — значит образцовый, а таким было искусство Древней Греции и Рима. Но теперь классицизм требует соблюдения обязательных канонов: правило трех единств в литературе, колонны и портики в архитектуре; образцовые телосложения героев живописи и скульптуры; сюжетов из греческой и римской мифологии и истории; тщательной отделки формы художественных произведений. Классицизм — это ясность, четкость, простота, симметрия, пафос гражданского подвига. Идеалом становится гражданин, совершающий подвиг при усмирении хаотического общества, верный долгу, подчиняющий чувства и страсти разуму. Классицизм стал культурой дворянства и дал объяснения дворянским привилегиям: «благородному сословию они дарованы за беззаветное служение государству » ( Мушкетеры А.Дюма — слуги короля).
Классицизм как художественно-стилевое течение импонирует абсолютистским государством, так как прославляет идею величавого порядка («Государство — это я» — сказал Людовик IV), строгой соподчиненности, внушительного единства. Гражданская направленность, нравственный пафос, героически возвышенное начало — все это в теории и практике и классицизма отвечает интересам и идеологии королевских домов Европы.
Особенно широко классицизм распространен во Франции. В литературе это творчество Корнеля, Расина, Мольера, Лафонтена, Буало. В живописи — картины Н.Пуссена и придворных художников, в архитектуре — парковый и архитектурный ансамбль Версаля.
В XVII веке складывается еще одно направление в искусстве — реализм. В протестантской Голландии — это реалистическая живопись таких художников, как Рембрандт, Халс, Рейнсдал, Вермер. В Испании — творчество Риберы, Сурбарана, Эль Греко, а в литературе оформляется национальная школа в лице Сервантеса и Лопе де Веги.