Транскрипт УРОК 4 «Следующие 10 картин - значения» (21-30)

Назад

[0:00] Speaker B: Ну что, готовы еще сегодня с экспоненциальными картинами разобраться?
Я думаю, что вам будет интересно для тех, кто с коучингом не знаком,

[0:17] Speaker C: Вам, наверное, будет в конце интересно посмотреть, что коучинг можно сделать вместе с картинами, если мы вместе используем.
Для тех, кто знаком, может быть, вы чуть больше увидите для себя, что можно сделать с картинами.

[0:33] Speaker B: Но пока что давайте прыгнем в нашу следующую десятку.

[0:38] Speaker C: Как бы заждалась нас эта десятка, и пора ее лучше понять.

[0:49] Speaker B: Итак, у нас четвертый урок и третий десяток картин (с 21 по 30).

[0:58] Speaker C: И мы с вами сегодня начинаем с 21-й и двигаемся до 30-й.
Кстати, если начать с 21-й и двигаться до 30-й, то получится 9 картин или 10?
Ну, не важно.
Итак, про что эта картина?
Значит, на картине на самом деле находятся элементы двух миров: мир реальности и мир фантазии.
И здесь, может быть, вы обратили внимание, что карта как бы отклеивается, и она показывает другой мир.
И здесь есть архитектура, с которой мы знакомы, которую мы можем увидеть.
И есть элементы, например, сатирическая фигура, и когда картина открывается, то несколько элементов, которые, может быть, мы не видели.
Каждый раз, когда вы видите на наших картинах яйца, это символ контейнеров жизни.
Если вы обратили внимание, на всех картинах есть повторяющиеся элементы.
Я несколько элементов вам озвучу, чтобы вы понемногу начали запоминать, и во всех картинах трактовали их приблизительно одинаково.
У нас элемент яиц на многих картинах, и яйцо – это зарождение жизни.

[2:23] Speaker B: Это контейнер жизни.

[2:26] Speaker C: Мы еще не знаем, как эта жизнь проявится, но мы знаем потенциал.
Еще один символ такой же – это жёлудь.
Внутри каждого жёлудя есть дуб, внутри каждого яйца есть какой-то богатырь.
Мы пока не знаем, как проявится, но это символ жизни.
У нас на многих картинах вы увидите часы в том или ином виде.
Часы показывают то, что они показывают.
Это, безусловно, символ постоянного течения времени.
И на наших картинах часы показывают неумолимость времени.
Когда вы видите на наших картинах часы, которые показывают всегда один и тот же час, то есть, например, циферблат, и там везде пятерки по всему циферблату, или везде единицы по всему циферблату, это означает момент.
У часов, если мы немного поговорим о часах, и то, как мы их отражаем.
И вы можете записать эти слова, потому что я нигде в своих презентациях этого не показываю.
Смотрите, когда вы думаете о времени, есть хронос и есть кайрос.

[3:48] Speaker B: Хронос – это хронология, это когда время служит измерением, когда время идет, и когда время, по сути, отмеряет расстояние.
Это хронос.
Kairos – это момент.

[4:09] Speaker C: Это то, что происходит прямо сейчас.
И когда вы видите циферблат с одинаковыми числами, будь то римские или арабские числа, то это Kairos.
Когда вы видите циферблат с разными, то это Kronos.
Какие символы еще повторяются?
Просто забегу вперед.
У нас очень часто повторяется символ граната.
И гранат в наших картинах имеет во многом такое священное значение.
Есть много исторических ссылок на использование граната.
Гранат означает в нашей символике, гранат это символ плодородия.

[5:02] Speaker B: И символ подарка момента, подарка жизни.
И гранат – это символ мудрости.

[5:10] Speaker C: Теперь, почему это так?
Во-первых, гранат использовался много в древнегреческой мифологии.
И гранат означал символ рождения и смерти в древнегреческой мифологии.
Гранат используется, если вы, например, живете в Израиле или вы читаете Тору, то гранат – это чуть ли не священный такой фрукт, потому что евреи верят, что в нем 613 зерен, и эти 613 зерен отражают 613 заветов или писаний Торы.
Идея, что гранат символизирует всю мудрость еврейского народа, и отсюда берется символика мудрости.
Но даже в древнехристианском мистицизме есть теория, что Адам сорвал… не Ева вкусила не яблоко, не фрукт яблока, а граната.
И поэтому она увидела плохое и хорошее, и она начала и поняла, как выглядит житейская мудрость.

[6:40] Speaker B: Окей.

[6:42] Speaker C: Теперь на этой конкретной картине у нас персонаж представляет собой иронию Вселенной.
И Вселенная, прикасаясь к реальности, создает ряд.
И заставляет, когда это создается ряд, когда Вселенная…
У меня почему-то украинское слово есть «втручається».
Когда Вселенная пытается прикоснуться к миру, то это с точки зрения Вселенной выглядит как большая ирония, которая не направлена ни на кого.
Но с точки зрения мира выглядит как триггер для побега.

[7:37] Speaker B: Когда Вселенная отправляет ряд, она заставляет других бежать и прятаться.
И это символы, которые находятся на этой картине.
Про что слова?

[7:55] Speaker C: Сама картина рассказывает нам о том, что столкновение с реальностью заставляет людей убегать в воображаемые миры.
И что происходит?
Мы не любим своих партнеров, мы любим тех, кем, по нашему мнению, они должны быть.
Мы любим фантазию о наших партнерах.
Мы не любим текущую жизнь, мы любим только ту, которая совпадает с нашим представлением о ней.
Мы любим жизнь только тогда, когда она соответствует тому, что мы хотим видеть.
Мы не любим себя, мы любим того, кого мы нафантазировали.
Мы с собой довольны только тогда, когда мы совпадаем с нашим представлением о себе.
И что получается?
Ты постоянно находишься в браке.
Ты либо в браке с фантазией, и тогда ты разведен с реальностью, либо ты в браке с реальностью, и тогда ты в разводе с фантазией.
Это, безусловно, выбор каждого – жениться на фантазии или выйти замуж за фантазию или за реальность.
Но что конкретно эта картина приглашает каждого – это увидеть в своей жизни, где ты – партнер фантазии, супруг или супруга фантазии, а не реальности, и перестать это путать.

[9:23] Speaker A: И это реакция мудрого взрослого.

[9:30] Speaker C: Следующая картина (22).
И здесь из знакомых символов.
Это символ пути.
Вы видите лодку.
Опять же, на многих картинах вы будете этот символ видеть и узнавать.
Про что эта картина?
Здесь каменная стена с окном в форме глаза.
Веки которого намеренно открыли.
В этом окне, в стене, лодка, которая плывет по глади воды без весел и паруса.
И для того, чтобы двигаться, пассажиру в ней достаточно лишь света от фонаря, который он держит в руках.
И особенность этой картины, которая сразу же не очевидна, это то, что сам глаз видит только лодку.

[10:48] Speaker B: В то время как мы видим и стену, и глаз, и то, что видит глаз.

[10:58] Speaker C: И вот эта особенность, это то, что мы пытались передать в этой картине, это позиция испытывающего или переживающего опыта.
В данном случае позиция глаза — это позиция переживающего опыт напрямую.
Все, что я видит, это путь.
Все, что он видит, это лодка и пассажир.
Теперь подумайте про то, что видит пассажир или единственный человек на этой лодке, не знаю, персонаж.
Он видит только то, что впереди.
Глаз видит этого пассажира и то, что пассажир видит, что перед ним.

[11:39] Speaker B: Мы видим глаз, стену, пассажира и то, что пассажир видит.
И если…
Кто-то помнит, когда я рассказывал об алхимии.
Алхимия, по сути, это взгляд четвертого или пятого лица.
Если вы хотите быть в жизни алхимиком, это умение видеть четвертую перспективу.

[12:13] Speaker C: Пассажир видит взгляд первого лица.
Он видит только то, что перед ним.
У глаза взгляд второго лица.

[12:20] Speaker B: Он видит то, что видит пассажир, и видит то, что видит глаз.

[12:25] Speaker A: Глаз не догадывается, что он в стене.

[12:30] Speaker C: Наша позиция – это позиция следующего лица.
Мы видим и стену, и глаз, и пассажира.

[12:38] Speaker B: Теперь алхимик – это тот, кто смотрит на нас.
И то, что мы видим.

[12:45] Speaker C: Не хочу сейчас вам сделать целую лекцию про алхимию, но это я пытаюсь вам объяснить, что было за созданием этой картины.
Теперь про что слова.

[12:59] Speaker B: Эта картина про терпение долгого пути без немедленного результата.
То, что у пассажира нет весел, там нет мотора.
У него есть только свет.

[13:16] Speaker A: Это терпение долгого пути.

[13:24] Speaker C: Путника держит, и он желает продолжать только потому, что он верит.
Он верит, что в конечном итоге вот эта гладь воды выведет его туда, куда хочет.
И вдалеке вы видите арки.
Каждый раз, когда вы видите арки на наших изображениях, арки – это тоже символ.
И арки символизируют разные туннели и пути жизни.
Ты прошел через одну арку, ты все равно потом пройдешь через другую арку.
И арки похожи на символ рукописей или свитков, которые вы тоже часто будете видеть на наших изображениях.
Это, опять же, отражает…
И это огромнейшее испытание для веры.
И здесь у каждого есть две опции.

[14:48] Speaker B: Если ты веришь, что ничего не изменится, тогда глаз закроется, и ты увидишь только стену.

[14:57] Speaker C: Если ты выбираешь путь веры, то тогда стена открывается, ты видишь путника терпеливого, который всё равно пройдёт, который всё равно доплывёт туда, куда нужно.

[15:12] Speaker B: Те, кто видят стену, верят только в стену.
Им нужно, чтобы во что-то поверить, сначала что-то увидеть.

[15:24] Speaker C: И они видят только стену, и поэтому в нее только верят.
Они не верят глазам.
Те, кто видят путь, видят этот путь, потому что вера открывает путь.
И вера – это поле, которое…

[15:40] Speaker B: Вера искажает реальность, а не восприятие.

[16:01] Speaker C: Самых известных людей, например, возьмете биографию Ральфа Лорена, возьмем, например, мир дизайна.

[16:10] Speaker B: Брунелло Кучинелли, мой любимый дизайнер, Ральф Лорен, Коко Шанель.
У них не было ни одной причины преуспеть.

[16:21] Speaker C: Вообще ни одной причины.
Брунелло Кучинелли – ребенок и сын фермера, который потом пошел работать на завод.

[16:34] Speaker B: Брунелло всю жизнь прожил в селе, он до сих пор там живет.
И не хочет оттуда особо выезжать.

[16:43] Speaker C: Ральф – сын иммигрантов-евреев из России.
У них не было ни одной причины преуспеть.

[16:55] Speaker B: У Ральфа нет даже университетского образования.
Или мы можем взять Джеймса Дайсона.

[17:03] Speaker C: Все сегодня слышали про пылесосы Дайсона, про фен Дайсона и так далее.
Известный инженер.

[17:12] Speaker B: Ни одной причины преуспеть.
И…

[17:18] Speaker C: Вот эта несгибаемая, иллюзорная, просто маниакальная уверенность в себе вместе с верой – это то, что помогло им изогнуть реальность так, как они хотели.
Потому что вера, когда она настолько спокойная и интенсивная, и вера отличается от надежды.

[17:44] Speaker B: Надежда – это когда ты знаешь, что, скорее всего, не получится,

[17:48] Speaker C: Но всё равно надеешься.
И мне кажется, что надежда для людей на самом деле неконструктивна.
Более того, детриментальна (вредна).

[17:55] Speaker B: То есть надежда убивает будущее.

[18:02] Speaker C: В то время как вера, спокойная, интенсивная, служит как поле, которое искажает реальность и подчиняет её.
И что делает эта картина?
Она приглашает отправиться в путешествие с верой.
И картина тебе говорит, что реальность будет поддаваться тому, в чём у тебя спокойная, неизгибаемая вера.

[18:34] Speaker B: Я помню биографию Коби Брайанта, наверное, самого крутого баскетболиста всех времен.

[18:42] Speaker C: И он с самого детства говорил, что он будет номер один баскетболист в мире.
Попасть в NBA и играть, в принципе, за любую команду NBA – это почти невозможно.
Легче попасть во все лиги плюща последовательно или одновременно — выше вероятность, чем попасть в NBA.
Даже сравнивали, что более вероятно, что в тебя попадет молния или то, что ты попадешь в NBA.

[19:18] Speaker B: И вероятно, что в тебя молния попадет выше.
И какие вещи может согнуть только несгибаемость веры?

[19:31] Speaker C: И эта картина относится к счастливому ребенку.
Теперь следующая картина (23).
Это для меня очень важная картина.
Она, не могу сказать, что моя самая любимая.
Мои самые любимые вы увидите в последнем десятке.
Но это очень важная картина.
Это «Путь искренности».
И здесь несколько важных вещей.
Потому что вам нужно понимать, что она показывает и с чем она сравнивает.
Посредине – это «Окно в безмятежность».
Это окно в спокойствие и порядок, в то время как вокруг – это полный конфуз, хаос, конфликт и так далее.
Теперь, когда вы видите разные цвета, голубой, красный и так далее, то чаще всего это отражает эмоции, это отражает эмоциональный в данном случае конфуз.
Когда вы видите такой непонятно зеленый цвет, непонятно синий цвет и так далее, то это отражает апатию, депрессию и так далее.
Слова на этой картине означают следующее, что конфуз и внутренний конфликт может успокоить только чистота искренности.
Только другими словами истина успокаивает и убирает конфуз и смятение.
И искренности будет всегда достаточно, чтобы это сделать.
Путь искренности или синонимично быть искренним – это жить без внутреннего конфликта.
Что такое внутренний конфликт?

[21:37] Speaker C: Внутренний конфликт – это результат внутреннего раскола.
Когда тебя внутри раскалывает от того, что ты ожидаешь от мира, и от того, что ты думаешь, мир тебе дает.
Когда у тебя нет внутреннего раскола, ты идешь путем искренности.
И эта картина приглашает встать на путь искренности, начать избавляться от слоев лжи, которые ты вокруг себя сплел.
И это картина счастливого ребенка.
Следующее (24) – это несколько повторяющихся элементов, и я хочу про них тоже немного поговорить.
Значит, у нас на картинах есть цветы и есть женщины.
Много женщин на картинах, если вы обратили внимание.
И много будет зависеть от ракурса, но чаще всего мы обычно стараемся использовать минимум одежды.
И на это есть причина.
С одной стороны, минимум одежды кажется хорошей идеей, но с другой стороны, мы почти не используем одежду у женщин, потому что одежда отображает или отражает ментальный конструкт.
Ментальный конструкт назовем еще ментальным мусором.
Если вы проходили мой курс, который называется Power Flow, я там рассказывал про известную цитату или фразу…
Я забыл, как это называется.
Движение.
Королева.
Я найду потом.

[23:31] Speaker C: И он сказал, или она сказала, в зависимости от того, во что он идет, что «мы все родились голыми, остальное – ментальный конструкт».
И мы все родились без ментальных конструктов.
Когда мы показываем максимум обнажения, мы предлагаем, и это символизирует, голость, отсутствие ментальных конструктов, прохождение через жизнь нейтрально, без осуждений, без ярлыков и так далее.
Следующий символ, который вы увидите часто, это символ цветов, цветков.
И они могут быть распустившиеся либо нераспустившиеся.
И обычно цветы символизируют безграничное количество возможностей.
Особенно, когда они распустились.
И когда цветок является одеждой, это мы предлагаем оборачиваться не в ментальные конструкты, а в будущее, возможности, и оборачиваться в них.
Героиня на картине не чувствует ограничений.
Вместо этого она из тысяч возможностей, которые теоретически равны, она выбирает.
Она указывает пальцем на то, что она хочет себе взять.
И она не испытывает по этому поводу никакого конфликта.

[25:09] Speaker B: Она позволяет себе выбрать то, что она хочет.
Про что слова на картине?

[25:17] Speaker C: За каждой маской и за каждым отсутствием действия скрывается страх.
Страх заставляет нас одевать маски, одевать ментальные конструкты.
Если бы мы не боялись, то мы бы двигались более искренне, без ментальной конструкции.
И эта картина приглашает понять свои страхи и действовать, как будто их нет, либо как будто они не являются частью тебя, ты можешь просто их наблюдать.
Когда ты их наблюдаешь, ты можешь наблюдать без мыслей.
Ты можешь наблюдать свои эмоции без мыслей о своих эмоциях.
И тебе предлагают действовать, как будто мысли и страха нет.
И про это именно и фраза «Если нечего бояться».
Следующая картина (25).
Картина номер 25.
И здесь есть несколько важных элементов.
Во-первых, здесь персонаж скрывается за своей копией, и в первом случае у первой копии палец закрывает губы, во втором случае палец нет, или за персонажем, который находится сзади, там нет пальца.
И картина показывает маску и истинное «я».
Маска впереди, истинное «я» сзади.
Истинное «я» находится на уровне небес.
Маска находится на уровне какофонии — большого шума, как будто сама маска пришла из какофонии и темноты.
Персонаж держит палец определенным образом.
Если вы обратили внимание, руку можно было по-разному показать.

[27:20] Speaker C: Можно было показать палец ровно, что говорит «тихо».
Можно было показать чуть-чуть закрыто, как будто ты хочешь себя закрыть, как будто ты хочешь замкнуть свои собственные губы.
И персонаж не пытается сделать так, чтобы вы затихли.

[27:42] Speaker A: Персонаж хочет затихнуть сам.

[27:50] Speaker C: Про что слова?
«Тишина, чтобы услышать» означает, что эго кричит, а душа шепчет.
Если мы хотим услышать шепот души, нам нужно сделать так, чтобы эго замолкло.
И картина приглашает успокоить свой ум, чтобы услышать мелодию своей души.

[28:13] Speaker B: И это из «Мудрого взрослого».
Следующая картина (26).

[28:17] Speaker C: Это картина 26, «Прошлого нет».
Что это картина?
Что не сразу очевидно, это то, что на картине сначала, прежде всего, нарисован флаг.

[28:31] Speaker B: Это флаг, который подхватил ветер.
И этот флаг, который еще недавно был на флагштоке, и он взорвался.

[28:41] Speaker A: И этот флаг решил, что теперь он другая форма.

[28:50] Speaker B: И вот эта материя, которую подхватил ветер, уже забыла, кем она была вчера.
И теперь она хочет быть совсем-совсем другой.

[29:07] Speaker C: И что здесь важно?
Я забыл, когда я начал рассказывать про женщин, я, видно, ушел потом в другую мысль.
С одной стороны, мы не хотим одевать женщин.
С другой стороны, каждый раз, когда мы видим женщину, женщина олицетворяет вдохновение.
Женщина олицетворяет рождение чего-то мистического на наших картинах.
И когда вы видите женщину, это такое…
Например, в одной из картин, вы помните, женщина выходит из тела лошади.
И мы говорим, что она вышла из тела дикого животного.
И здесь мы много метафорически отсылаем к женской энергии, к непослушанию.
Когда лошадь, то есть найти перевод слова tame, когда кто-то пытается подчинить лошадь, она не подчиняется.
Неподчиненное животное, но условно это не подчинение, это не послушание, это свобода, это своевольность, и это доступ к другому миру.
Это доступ к мистицизму.
И это то, что женщина символизирует в наших картинах.
Про что слова?
Каждый день ты просыпаешься в новом мире.
И в старом тебя держит только мысль, что есть связь между прошлым и настоящим, и будущим.
Тебе кажется, что прошлое течет в настоящее, из настоящее идет будущее.
Это не так, это ошибка.
Будущее приходит тебе в настоящий момент, прошлого просто нет.

[31:07] Speaker C: И каждый день у тебя есть возможность построить новый мир, такой, какой ты хочешь.
И ты можешь просто полностью старый мир забыть.
В нем нет ничего, что тебе нужно сегодня.
И эта картина приглашает отпустить, кем ты был или была еще вчера.
Все, что тебя держит вчера, это не важно, это тебя больше не определяет.
Эта картина предлагает тебе начать с сегодняшнего дня.
И здесь флаг, который стал вдохновением и приобрел другую форму, очень хорошо отображает мысль.
Следующая картина (27).
Про что эта картина?
Здесь мы видим любой гранат, любимый, не любой, а любимый гранат.
И здесь много есть нюансов, о некоторых я говорил, поговорю о том, о чем не говорил.
Значит, на картине персонаж, и, как вы понимаете, мы голых мужчин тоже любим.
И опять же, когда вы видите голову персонажа, это идея не ментальной конструкции.
Это идея истинности и не скрывания, отсутствия любых конфликтов.
Персонаж на картине выполняет задачу, которую перед ним поставили.
Его усадили и сказали: «Доставай зерна граната».
В этот момент он ни о чем не думает.
Его голова соединена с миром.
И у него задача достать все зерна и разбросать их по земле, чтобы из них выросли новые деревья.

[32:48] Speaker C: Это идея, что твоя работа, которая сейчас перед тобой, она участвует в продолжении жизни, она участвует в сохранении продолжения жизни.
И ты можешь не увидеть результатов своего труда, но ты продолжаешь.
Зерен очень много, и ты по одному продолжаешь их выковыривать.
Про плод гранатового дерева мы уже с вами говорили, и поэтому здесь гранат.

[33:24] Speaker B: Про что слова?
«Нравится тебе это или не нравится»?

[33:28] Speaker C: Перед тобой всегда будет работа.
Ты создан для того, чтобы работать и уставать.
Я здесь хочу сделать отсылку к, в принципе, наверное, третьей или второй самой важной теории в мире.
Это теория эволюции.

[33:48] Speaker A: И теория эволюции говорит о том, что твой смысл – это адаптация.
Это сражение.

[33:59] Speaker C: С Вселенной и адаптация из поколения в поколение, чтобы ты сражаться мог лучше.
И каждое любое изменение Вселенной приводит к изменению в тебе, чтобы ты снова мог родиться и противостоять ей.
И эта идея про реверсию энтропии, которую вы уже знаете.
И мы, в данном случае, проект.
Таким образом, перед тобой всегда будет требование уставать, применять усилия, брать на себя ответственность, и ты для этого создан.
Но здесь есть несколько важных моментов, и это состыковывается с тем, что голова персонажа находится не в мыслях, а во вселенной, там тишина.
Ты можешь закончить день с физической усталостью и напряженной душой или с физической усталостью и расслабленной душой.
Люди, которые заканчивают свой день с физической усталостью и напряженной душой, это люди, которые для себя создали не жизнь, а унижение.

[35:20] Speaker B: Вы все знаете этот опыт.

[35:22] Speaker C: Ты ненавидишь свою работу, но ты на ней застрял, потому что тебе платят деньги и так далее.

[35:28] Speaker B: И каждый вечер ты заканчиваешь ничтожеством.
И это ты физически устал и одновременно ничтожество.

[35:41] Speaker C: Теперь есть те, кто каждый день устают, смертельно, капец, еле добираются до дома, но они знают, что этот день сделал их лучше.
Они приходят домой с физической усталостью и глубокой расслабленностью души, глубоким удовлетворением от того, кто они и что они делают.
Каждый раз мы должны понимать, что напряжение – это результат мыслей в течение дня, и они заставляют тебя чувствовать унижение, собственную ничтожность.
И результат расслабления – это понимание, что жизнь от тебя хочет, и не сопротивление этому, а наоборот, благодарность за это.
И здесь это очень, друзья, интересный момент.
Как понять, что если жизнь от тебя хочет, например, чтобы ты гранатинки доставала, а сейчас нужно, я не знаю, быть ассенизатором.
Как понять, где вот то, что жизнь от тебя хочет?
И мы этот вопрос раскрываем в других картинах, где мы рассказываем про биодетерминизм, про следование мелодии собственной души, про экспрессию себя и про чистые желанные цели.
Вот когда мы про путь говорили с вами вначале, так мы понимаем, что жизнь на самом деле от нас хочет, и когда мы там выровнены, тогда наша душа будет расслаблена.

[37:34] Speaker B: В случае, когда клиент осознает, мы можем помочь им понять, что делать дальше.
И это мудрый взрослый.
Следующая картина (28).

[37:51] Speaker C: И это одна из немногих картин, которую у Алекса я попросил не изменять, не модифицировать.
Это картина, которую мы взяли такой, как она есть.
И здесь несколько вещей этой картины.
Во-первых, на ней маленькие люди, которые кидают веревки на огромный монолит времени.
Время движется, поэтому Хронос.
И они кидают эти веревки, потому что они хотят с этим монолитом что-то сделать.
Они хотят залезть, они хотят остановить, разбить, перекрутить назад и так далее.
Они что-то хотят с этим сделать.
И они на самом деле по отношению к этому монолиту беспомощны.
Они не могут ничего сделать.
Но они не боятся все равно это делать.
И они продолжают свои попытки, хоть они и тщетны, эти попытки.

[38:55] Speaker A: И здесь вопрос, а что если все-таки со временем у них получится?
Что если у них вдруг получится?

[39:10] Speaker C: И слова этой картины про то, что испытывать страх – это абсолютно нормально.
Мы биологически запрограммированы реагировать на страх по-разному.
Иногда мы злимся, иногда мы убегаем, иногда мы просто замерзаем, застываем.
И когда страх долго в нашем теле, он нас почти всегда парализует.
Мы не можем испытывать злость долго, мы будем парализованы страхом, и тогда этот страх лишает и делает нас действительно беспомощными.
Беспомощными с точки зрения того, что мы не можем двинуть свои руки, свои ноги, себя.
И в этот момент мы не контролируем себя больше.
И такой опыт будет травмирующим.
Это опыт, за который нам будет стыдно, опыт, о котором мы хотим забыть, опыт, который заставляет нас чувствовать к себе презрение, опыт, который мы не хотим признавать.
Тем не менее, если мы разделим беспомощность от страха, если мы просто растянем эти две концепции, чтобы они даже вместе рядом стояли, это делает нас неудержимыми.
И что нам предлагает эта картина, это понять, что да, нам может быть страшно, но мы далеко не беспомощны.
Есть вещи, которые мы не можем контролировать, есть вещи, которые с нами произойдут, но наша реакция всегда наш выбор.
То, как мы думаем об этом, всегда наш выбор.

[40:52] Speaker C: То, как мы встретим это, всегда наш выбор.
И картина говорит: ты имеешь право бояться либо быть беспомощным, но даже не думай объединять эти две вещи.
Потому что если ты объединишь, это станет самым травмирующим опытом в твоей жизни.
Это опыт, который тебя сформирует не тем, кем ты хочешь быть.
Поэтому разъедини и не испытывай вместе.

[41:17] Speaker A: И пойми, почему ты разъединяешь, почему ты можешь испытывать это вместе.
Следующая картина (29) «Если бы ты себя любила».

[41:30] Speaker C: На этой картине персонаж смотрит на свое отражение, и он прикасается к своему отражению, несмотря на то, что вокруг все прекрасно.
Он весь в винограде.
Все красиво.
Такая архитектура красивая.
Он прикасается к своему изображению, потому что ему что-то не нравится.

[41:52] Speaker B: Он хочет что-то изменить.

[41:54] Speaker A: Ему что-то не подходит.

[42:00] Speaker C: И слова на этой картине показывают, что парадокс жизни в том, что все поступки, которые нам причиняют боль, — всё, что мы сделали в жизни, если мы почувствовали боль, — это потому, что мы себя не любили.

[42:22] Speaker B: Это потому, что мы проявили таким образом к себе нелюбовь.

[42:27] Speaker C: Там, где нам причинили боль, мы подумали, что это нам причинили боль, потому что в моменте мы решили себя не любить.
Любовь – это универсальный антидот против боли.
И картина приглашает нас увидеть, что любовь в себе ставит все на истинное место.
И каждый раз, когда ты в чем-то сомневаешься, либо тебе больно, если ты у себя спросишь: «Если бы я себя любил на самом деле?», то как бы я об этом думал, то как бы я поступил, то что бы я сделал.
Это всегда ставит вещи на их истинное место.
Любовь всегда убирает боль.
Это, еще раз, поразительный анестетик, поразительный щит от всего, что причиняет страдания.
И последнее (30).
И с этой картины начинается десяток моих самых любимых картин.
И это картина про «Твой костюм горошек».
На картине изображено несколько миров.
И первый мир – это мир, который мы понимаем и узнаем.
Мы здесь видим какие-то элементы, мы видим человеческие лица, профили, мы можем это узнать.
И больше всего мы узнаем фигуру женщины на этой картине.
И персонаж символизирует или является мостом.
Она является мостом, который приносит рождение из неведанного в известное, из невидимого в видимое, из тёмного, страшного, бесформенного в форму.

[44:31] Speaker C: И она находится одновременно в двух местах.
Чтобы рождение произошло, нужно одновременно находиться в двух местах — в мире бесформенного и формы.
И нужно быть немного не от мира сего, потому что ты одновременно в двух мирах.
Её голова находится в другом месте — и мы не видим это место, но именно оттуда происходит зарождение всего нового, всего интересного, всего важного.
Что слова означают?
И здесь эти слова являются данью искусству Яёи Кусамы.
И если вы читали…
Ой-ой-ой, вы знаете, что она всё рисует в горошек, и сегодня она, наверное, самый дорогой художник в мире, потому что люди почему-то оценили ее картины.
Я не являюсь большим поклонником картин в горошек, но мир оценил горошек.
Она рисует всё в горошек, потому что она находится в состоянии почти постоянной галлюцинации.
Она реально всё видит в горошек, и она поэтому решила горошек принести в мир.
И также она одновременно очень талантливый художник.
Она объединила то, что она взяла из мира формы (умения рисовать) и принесла бесформенное (то, что никто кроме нее не видел) в этот мир.
И каждый из нас имеет доступ к тому, что никто не видит.
Каждый из нас может принести это в жизнь.

[46:08] Speaker C: И эта картина приглашает стать мостом между невиданным и видимым.
Так, на этом все.
Наши 30 картин уже, считайте, позади.

Суть урока (без изменения текста)

О чем этот урок?

Это четвертый урок по разбору экспоненциальных карт-картин, охватывающий третий десяток — картины с 21 по 30. Спикер подробно объясняет символику повторяющихся элементов (яйцо, часы, гранат), разбирает каждую из десяти картин: их изображения, символику, значения слов и послания для клиента, а также классифицирует их как реакции мудрого взрослого или счастливого ребенка.

Главные мысли:

1. Повторяющиеся символы во всех картинах (важно для запоминания)

• Яйцо / жёлудь — символ зарождения жизни, контейнер жизни, потенциал (внутри яйца — богатырь, внутри жёлудя — дуб).
• Часы:
• Хронос (Kronos) — хронология, время как измерение, отмеряет расстояние (циферблат с разными числами).
• Кайрос (Kairos) — момент, «прямо сейчас» (циферблат с одинаковыми числами, например, везде пятерки).
• Гранат:
• Символ плодородия, подарка момента, мудрости.
• Отсылки: 613 зерен (Тора), древнегреческая мифология (рождение и смерть), теория, что Ева вкусила гранат, а не яблоко (житейская мудрость).
• Женщина — олицетворяет вдохновение, мистицизм, свободу, непослушание, доступ к другому миру (пример: женщина выходит из тела дикой лошади).
• Минимум одежды — отсутствие ментального конструкта / ментального мусора. Мы все родились голыми, остальное — ментальный конструкт.
• Цветы — безграничное количество возможностей (распустившиеся — возможности, нераспустившиеся — потенциал).
• Арки — разные туннели и пути жизни.
• Лодка — символ пути.

2. Разбор карт 21–30

Карта 21 — «Иллюзия или реальность?» (мудрый взрослый)

• Изображение: два мира (реальность и фантазия), картина «отклеивается», сатирическая фигура, яйцо на тонкой игле (хрупкий баланс жизни).
• Символика: Вселенная с иронией прикасается к реальности, создавая триггер для побега.
• Слова: столкновение с реальностью заставляет убегать в воображаемые миры. Мы не любим реальных партнёров/жизнь/себя — мы любим фантазию о них. Ты либо в браке с фантазией (и тогда разведён с реальностью), либо в браке с реальностью (и тогда разведён с фантазией).
• Послание: увидеть, где ты — партнёр фантазии, и перестать это путать.
• Важный элемент: яйцо на тонкой игле — хрупкий баланс. Вселенная осторожна с жизнью.

Карта 22 — «Путь» (счастливый ребенок)

• Изображение: каменная стена с окном в форме глаза, внутри — лодка без вёсел и паруса, пассажир с фонарём (свет). Вдалеке — арки.
• Символика: уровни восприятия — пассажир (1-е лицо), глаз (2-е лицо, видит лодку), мы (3-е лицо, видим стену, глаз, пассажира), алхимик (4-е лицо, смотрит на нас).
• Слова: терпение долгого пути без немедленного результата. Путника держит вера. Две опции: верить, что ничего не изменится → глаз закроется, увидишь только стену; выбрать путь веры → стена открывается, видишь путника, который доплывёт. Вера искажает реальность, а не восприятие. Вера отличается от надежды (надежда убивает будущее, вера подчиняет реальность).
• Примеры: Ральф Лорен, Брунелло Кучинелли, Джеймс Дайсон, Коби Брайант — ни одной причины преуспеть, но несгибаемая вера изогнула реальность.
• Послание: отправиться в путешествие с верой. Реальность поддаётся тому, в чём у тебя спокойная, неизгибаемая вера.

Карта 23 — «Путь искренности» (счастливый ребенок)

• Изображение: окно в безмятежность (спокойствие, порядок) посреди конфуза, хаоса, конфликта. Цвета: яркие (эмоции, конфуз), тусклые зелёные/синие (апатия, депрессия).
• Слова: конфуз и внутренний конфликт может успокоить только чистота искренности (истина). Быть искренним = жить без внутреннего раскола (когда ожидания от мира не совпадают с тем, что мир даёт).
• Послание: встать на путь искренности, избавляться от слоёв лжи, сплетённых вокруг себя.

Карта 24 — «Если нечего бояться» (счастливый ребенок)

• Изображение: женщина без одежды (отсутствие ментальных конструктов), цветы как одежда (возможности). Она указывает пальцем на то, что хочет, без конфликта.
• Слова: за каждой маской и отсутствием действия скрывается страх. Если бы не боялись, двигались бы искренне, без ментальных конструктов.
• Послание: понять свои страхи и действовать, как будто их нет (наблюдать страхи и эмоции без мыслей о них).

Карта 25 — «Тишина, чтобы услышать» (мудрый взрослый)

• Изображение: персонаж скрывается за своей копией (маска впереди, истинное «я» сзади, на уровне небес). Палец у губ — персонаж хочет затихнуть сам.
• Слова: эго кричит, душа шепчет. Чтобы услышать шепот души, нужно заставить эго замолчать.
• Послание: успокоить свой ум, чтобы услышать мелодию своей души.

Карта 26 — «Прошлого нет» (мудрый взрослый)

• Изображение: флаг, который подхватил ветер, взорвался, забыл, кем был вчера, и хочет быть совсем другим.
• Слова: каждый день ты просыпаешься в новом мире. Связь между прошлым, настоящим и будущим — ошибка. Прошлого нет. Можно построить новый мир, забыв старый.
• Послание: отпустить, кем ты был вчера. Начать с сегодняшнего дня.

Карта 27 — «Нравится тебе это или не нравится» (мудрый взрослый)

• Изображение: персонаж (голый, голова не в мыслях, а во вселенной) выковыривает зерна граната, чтобы разбросать их по земле для новых деревьев. Работа без немедленного результата.
• Слова: перед тобой всегда будет работа. Ты создан работать и уставать (теория эволюции — адаптация, сражение с Вселенной). Разница: закончить день с физической усталостью и напряжённой душой (унижение, ничтожество) vs с физической усталостью и расслабленной душой (удовлетворение). Напряжение = результат мыслей; расслабление = понимание, что жизнь от тебя хочет, и благодарность.
• Послание: не путать унижение с работой. Когда жизнь от тебя хочет определённую работу, и ты выровнен с мелодией своей души, душа будет расслаблена.

Карта 28 — «Страх и беспомощность» (мудрый взрослый)

• Изображение: маленькие люди кидают веревки на монолит времени (Хронос), тщетные попытки.
• Слова: страх — нормально. Долгий страх парализует, делает беспомощным (травма, стыд, презрение). Ключ: разделить беспомощность от страха. Страшно — не равно беспомощен. Реакция всегда наш выбор.
• Послание: не объединять страх и беспомощность. Имеешь право бояться или быть беспомощным, но не вместе. Разъедини.

Карта 29 — «Если бы ты себя любила» (мудрый взрослый)

• Изображение: персонаж смотрит на своё отражение, прикасается, хочет что-то изменить (что-то не нравится).
• Слова: парадокс жизни — все поступки, причиняющие боль, происходят от того, что мы себя не любили. Любовь — универсальный антидот против боли.
• Послание: в сомнении или боли спросить себя: «Если бы я себя любил на самом деле, то как бы я думал/поступил/сделал?». Любовь ставит всё на истинное место.

Карта 30 — «Твой костюм горошек» (счастливый ребенок)

• Изображение: несколько миров, фигура женщины — мост между неведанным и известным, невидимым и видимым, бесформенным и формой. Голова в другом месте (откуда зарождается новое). Дань искусству Яёи Кусамы (художница в горошек, находящаяся в галлюцинации).
• Символика: нужно одновременно находиться в двух мирах, быть «немного не от мира сего».
• Слова: каждый имеет доступ к тому, что никто не видит. Каждый может принести это в жизнь.
• Послание: стать мостом между невиданным и видимым.

Суть простыми словами:

Это четвёртый урок разбора картин 21–30. Спикер сначала объясняет повторяющиеся символы (яйцо — потенциал жизни, часы — различие между хронологическим временем и моментом «здесь и сейчас», гранат — мудрость, плодородие, подарок момента). Затем подробно разбирает каждую картину: 21 — о том, что мы часто живём в браке с фантазией, а не с реальностью; 22 — о силе веры, которая искажает реальность и позволяет двигаться без видимых причин; 23 — о том, что искренность убирает внутренний конфликт; 24 — о том, что за масками стоит страх, и нужно действовать, как будто его нет; 25 — о том, что эго кричит, а душа шепчет, и нужно заставить эго замолчать; 26 — о том, что прошлого нет, каждый день можно начать заново; 27 — о том, что работа и усталость — часть жизни, но важно не путать усталость с унижением; 28 — о том, что страх и беспомощность нужно разделять (страшно ≠ беспомощен); 29 — о том, что боль возникает от нелюбви к себе, и любовь — антидот; 30 — о том, чтобы стать мостом между невиданным и видимым, принося в мир то, что никто кроме тебя не видит.