Глава третья. Война за каст, решающий выстрел и наследие.

Как вы наверно уже поняли, творческие разногласия, начавшиеся после утверждения режиссера не утихали еще довольно долго. Проблема не только в том, что Коппола требовал увеличения бюджетов по разным творческим причинам. Настоящим ужасом для продюсеров было виденье режиссера в части будущего каста.

Уверен, вы слышали все те легенды и слухи, которыми обросла история выбора актеров, но безусловно самые жаркие споры разгорелись вокруг фигуры Марлона Брандо и персонажа Вито Корлеоне. Пока я знакомился с различными материалами, готовя этот текст, я нашел несколько самых популярных версий тех событий:

по одной из них, Коппола упал с приступом эпилепсии в кабинете продюсеров во время споров о кандидатуре Брандо: уверен, продюсеры догадались, что никакого приступа не было и в помине
по другой версии, Брандо сам приехал на очные пробы в дом Копполы, намазал волосы на скорую руку гелем, вставил себе за щеки салфетки и поразил Копполу
возможно, вы так же слышали, как якобы Брандо прислал кассету с пробами режиссеру

Вы спросите: а в чем собственно дело?

Почему продюсеры пребывали в бешенстве от решения Копполы снимать Брандо?

Марлон Брандо и Софи Лорен во время съемок картины "Графиня из Гонконга", режиссер Чапли Чаплин

Если говорить о состоянии карьеры Брандо кратко, то на момент начала съемок Крестного отца она нуждалась в громком перезапуске. Но этого недостаточно, что бы вы поняли весь праведный гнев киностудии, поэтому приведу вам несколько красочных примеров, которые помогут вам чуть больше понять о репутации Брандо:

во время совместных съемок с Синатрой он довел последнего до истерики
Брандо терпеть не мог учить текст
Пренебрежительно относился к славе как таковой
к 1971 году ряд последних картин с участием Брандо сложно назвать успешными или знаковыми

Однако, стоит отдельно поблагодарить Копполу за это: он смог утвердить кандидатуру Марлона Брандо.

Марлон Брандо и гример Дик Смит во время создания персонажа Вито Корлеоне

Несмотря на то, что самые громкие споры вокруг выбора актера были связаны с персонажем Вито Корлеоне, это не означает, что других споров не было. Буквально из-за каждого выбора актеров Коппола «получал» от боссов Paramount. Так выбор молодого и малоизвестного Аль Пачино раздражал боссов не меньше, чем выбор Брандо: продюсеры хотели бы видеть в этой роли звездного Роберта Рэдфорда. В добавок к этому, продюсеры серьезно рассматривали кандидатуру Берта Рейонольдса на роль Сонни Корлеоне, но, по слухам, с ним отказался работать Марлон Брандо. Добавить к этому, что на роль Конни Корлеоне, молодой режиссер пригласил, внимание, свою сестру Талию Шир и поймете, какой градус напряжения царил в отношениях между молодым режиссером и боссами киностудии. По воспоминаниям Копполы он чувствовал что его хотят уволить каждый день.

Но в одночасье сомнения продюсеров растаяли как дым.

Коппола понимал, что для того, чтобы ему нужно показать продюсерам нечто такое, что убедит их в успешности будущей картины, в правильности выбранного вектора. Выбор пал на сцену вендетты между Майклом и Солоццо.

Поистине одна из самых эффектных сцен картины является канонической не только с точки зрения операторской работы и игры Пачино в кадре, но и с точки саунд-дизайна. Обратите внимание, как нарастает звук поезда и какая наступает тишина во время выстрелов! Вспомните, ранее в фильме, в сцене где Клеменцо готовит Майкла к встрече, он говорит, что пружина специально настроена таким образом, чтобы оглушить и испугать зевак. Именно монтаж звука помогает зрителям оценить эту громкость!

Аль Пачино в роли Майкла Корлеоне в сцене убийства капитана МакКласки и Солоцоо

Продюсеры видимо не смогли после этого найти слов, чтобы выразить недоверие к Копполе, ибо после просмотра этой сцены Коппола смог работать спокойно.

Вообще говоря о съемках, нужно отметить, насколько Коппола и Пьюзо внимательно относились к деталям, которые были положены в основу многогранных и сложных персонажей. Например, мало кто знает, что полюбившийся всем властный голос Дона Корлеоне, Брандо не просто придумал в процессе импровизации. Для съёмок были доставлены записи голоса Джозефа Валачи из семьи Дженовезе (одна из 5 семей Нью-Йорка). Записи были получены во время допросов влиятельного сицийлица. Так что Дон Корлеоне действительно говорит как реальный мафиози.

Джозеф Валачи, чей голос лег в основу голоса персонажа Вито Корлеоне, дает показания

Для достоверности съемок, в одном только в Нью-Йорке было выбрано 120 локаций. Но каждый раз на площадке кто-то так или иначе старался помешать съемочной команде. Проблемы на локациях были не единственными, — доходило вплоть до звонков с угрозами лично Копполе. Дело в том, во время съемок ряд общественных организаций, представлявших интересы итало-американцев, выступали против очернения итальянского народа и демонстрации мафиозного образа жизни. В какой-то момент снимать стало просто невозможно и поэтому Альберт Радди встретился с главами 5 семей. Делегатом от них выступал никто иной как Коломбо-старший, который заслуживает отдельного текста в нашем канале. После встречи стороны договорились, что съемочная группа перестала испытывать локальное сопротивление на площадке, но вместе с этим в фильме перестали фигурировать слова «мафия» и «Cosa Nostra».

Коппола и съемочная команда на Сицилии

Отдельно хочу отметить, что Коппола и Пьюзо настаивали и на том, чтобы часть материала обязательно снималась на Сицилии. Здесь, кстати, киностудия противилась, как и против выбора итальянского композитора, но об этом мы поговорим еще отдельно. Коппола принял решение вместо городка Корлеоне снимать в боле живописных Форце Д’Агро и Савоке. Остается только снова поблагодарить режиссера и сценариста за то, что несмотря на все сопротивления боссов, кадры из Сицилии вошли в ленту. Без этого, конечно же «Крестный отец» был бы совсем другой картиной.

Однако, если вы думаете, что проблемы после того, как весь материал был отснят закончились, — вы ошибаетесь.

Ночным кошмаром стал вопрос монтажа. Продюсеры настаивали на том, что монтаж должен составить классические для проката того времени 2 часа 15 минут. Но в первоначальной версии хронометраж картины составлял 175 минут или 2 часа и 55 минут. Копполе пришлось «резать по живому», чтобы умаслить продюсеров. Но боссы посмотрев такую урезанную версию, сказали, что вместе фильма получили длинный трейлер. Коппола будучи ужасно злым за впустую потраченное время, принялся возвращать изначальный хронометраж. Здесь хочу отметить, что когда вы будете смотреть картину, обратите внимание, что 175 минут разбиты на 5 актов: это задумка Копполы. Но не всем смогли угодить финальным монтажом: так Марио Пьюзо остался не доволен тем, что вырезали финальную сцену, в которой Кэй молится и зажигает свечи за упокой души Майкла Корлеоне.

Как я уже писал ранее, выход картины изменил киноиндустрию. 14 марта 1972 состоялась премьера и при бюджете в 6.2 млн долларов только в США к концу мая фильм собрал уже 53 миллиона долларов! В 1973 году «Крестный отец» получил три премии «Оскар», пять «Золотых глобусов», премию BAFTA, а также «Грэмми» за музыку. Студия умоляла Копполу снять продолжение, и через год, сделав паузу для съемок своей картины «Разговор», Фрэнсис Форд Коппола снова вернулся в кресло режиссера и получил в распоряжение бюджет в двое больши — почти 14 млн долларов. А потом были съемки эпилога. Но это все не важно.

Режиссер Фрэнсис Форд Коппола во время церемонии награждения Оскар

Важно только одно: Фрэнсис Форд Коппола, Марио Пьюзо, актерский состав, Paramount Pictures, да и вообще все кто работал над картиной, сделали главное — сняли вечную классику. Не было бы никакого нового Голливуда без этой картины. Коппола не просто снял легендарный гангстерский эпос: он навсегда заложил стандарт большого голливудского кино.