АМАЗОНКИ РУССКОЙ РЕЖИССУРЫ // ТЕАТРАЛЬНЫЙ ВТОРНИК
В нашей стране, где каждого второго воспитали мамы и бабушки, приставка “женская” часто отдаёт осетриной второй свежести. Ну, там женская литература всякая, женская философия, женская режиссура. Как будто прилагательное, обозначающее принадлежность полу, оправдывает какие-то несовершенства. Что, мол, взять с неё – женщина?!
Но вот интересный момент. После отъезда большой части корифеев российской режиссуры, среди которых женщины, если и есть, то где-то очень глубоко, – на авансцену вышли не только молодые ребята, которым в прежних условиях было бы не так просто заявить о себе. Неожиданно мощно стрельнули амазонки режиссуры, которых неприлично называть режиссёрками, только – режиссёрами.
Одна из самых ярких звёздочек на этом чёрном небе – Елизавета Бондарь, которая, несмотря на ажиотаж в Москве, работает преимущественно на малых сценах. Но объём и замах на что-то масштабное чувствуется даже в камерных футлярах.
Удивительно, кстати, что довольно мрачный и тяжеловесный стиль Бондарь (а она, в отличие от некоторых режиссёров-мужчин, работает в своём неповторимом стиле, не пытаясь копировать уехавших Крымова, Бутусова, Серебренникова) неожиданно стрельнул. Практически сразу стала хитом продаж “Пятая печать” в МТЮЗе, чуть менее громко прозвучали “Тахир и Зухра” в МХТ, но “Макбет” в Театр Наций и “Голод” в МХТ – это без сомнения вещи заметные!
Не меньшей сенсацией пару лет назад стал и спектакль Татьяны Тарасовой “Толстая тетрадь”, который родился в студенческой аудитории, а потом пошёл по театрам. И до сих пор на него не достать билетов. С меньшим ажиотажем в силу локации (Зеленоград) идёт другой спектакль Тарасовой “С неба упали три яблока”. В силу разных причин перегорела “Швейцария” в Пушке. Но метод Татьяны Александровны, тем не менее, также хорошо читается – именно читается, потому что режиссёр часто берёт за основу нетеатральный материал и читает его зрителю так, что у того не остаётся сомнений, – это была всё-таки не читка, это был полноценный спектакль.
Исключением в числе таких постановок можно считать самый ажиотажей студенческий спектакль прошлого сезона – "Я – Гамлет ошибка". Здесь Тарасова сыграла сразу в нескольких плоскостях, на стыке нескольких жанров, где обычная методология не позволяет измерять спектакль односложно.
В похожей манере работает Светлана Землякова, чей “Генерал и его семья” в театре Вахтангова моментально стал хитом. Совсем недавно ушла из афиши Театра Наций "Наташа". Впрочем, преподаватель ГИТИСа и играющий тренер Землякова продолжает ставить в профессиональных театрах. Из ожидаемых премьер – в театре Вахтангова заявлены её "Мастер и Маргарита".
Удивительно негромкой поступью идёт Екатерина Половцева. Обидно, что её “Венецианский купец” в МХТ так скоропостижно сняли, был отличный спектакль. Но вот в РАМТе всё у неё прекрасно настолько, что всем на зависть. Один из лучших абсурдистских спектаклей Москвы – “Лысая певица” – нужно непременно всем увидеть. А “Мизантроп и я” – это такой глоток воздуха, что может закружиться голова. Причём идут эти постановки также в маленьких залах, билетов – просто нет.
Везде и всюду теперь Галина Зальцман. Не могу сказать, что меня она сразу покорила, но это нетривиальные работы. Сначала громкий старт на “Золотой маске” со спектаклем “Я нанял убийцу” шарыповского театра. Потом “Отщепенцы” в ШСП, которые успели, кажется, только выйти и сразу зайти. Хотя тема звучала крайне реакционно. И многих всколыхнули “Розенкранц и Гильденстерн мертвы” в театре на Васильевском острове. Тем более, постановка вышла почти синхронно с версией Бутусова в Вильнюсе.
Сейчас фамилию Зальцман можно встретить в афишах театров Воронежа, Перми, Москвы, Петербурга и многих других городов. Так что по работоспособности она точно не уступает таким многостаночникам-мужчинам, как Пётр Шерешевский и Филипп Гуревич.
Интересно, что все пятеро режиссёров-женщин могут, умеют и практикуют – работу с артистами. У многих молодых с этим как раз проблемы. Словно не находят они с актёрами общего языка. А может, не знают, чего хотят. У амазонок же каждый на своём месте, рисунок роли проработан до мелочей и всё работает, как Биг Бен с кукушкой.
Так что не исключено, что в нынешних условиях появится понятие «мужская режиссура» как нечто само себя оправдывающее.