ПУТИ К АВАНГАРДУ НЕИСПОВЕДИМЫ // АРТ-ПЯТНИЦА
Первое, что видишь, зайдя на территорию этой выставки - Малевич. Вот такой одинокий и беззащитный встречает он нас и предлагает поговорить об авангарде.
Все, кто хоть изредка заходил в художественные музеи в последние годы, натыкался на исследования творчества художников русского авангарда.
Долгие годы авангард был запрещен, в музеях не экспонировался, и даже специалисты живьем его не видели.
В 1950-х в художественных кругах о нем заговорили, в 1960-х начали изучать, подражать, а в 1970-х художники вступили с ним в диалог, он стал темой для серьезных исследований и поводом для рефлексии.
Вот об этом периоде 1970-80х рассказывает выставка в Центре Зотов ПУТЬ К АВАНГАРДУ: ДИАЛОГИ ХУДОЖНИКОВ В ЖУРНАЛЕ «А - Я».
В журнале неофициального русского искусства «А - Я» художники того времени пытались переосмыслить творческие концепции авангардистов 1920-х.
На выставке в Центре Зотов публикации этого издания будто выходят с плоскости журнального листа в окружающее пространство.
Организаторы выставки погружают нас в контекст уже самим пространством экспозиции. Так же, как их герои - художники 1970-80х, они идут за творчеством авангардистов.
Здание Центра Зотов имеет в плане круг, внутри которого для этой выставки возвели перегородки в форме квадрата. Сочетание этих фигур отсылает нас, к простым геометрическим формам, которые использовали в своем творчестве художники русского авангарда.
А сами перегородки напоминают раскрытые страницы, и это уже отсылка к страницам журнала «А - Я».
Вот такими перекличками пронизана вся эта выставка.
Если вам не хочется погружаться в тонкости журнальных публикаций и изучать суть полемики, которую вели художники на страницах «А - Я», то можно настроить свой глаз на поиск визуальных диалогов художников разных поколений.
Вот Виктор Пивоваров «разговаривает» с Казимиром Малевичем, Олег Целков «передает привет» Павлу Филонову, а Александр Косолапов - Александру Родченко.
При этом вам придется усиленно вертеть головой, то поднимая глаза вверх, чтобы увидеть, например, монументального Франциско Инфанте, то приближаясь вплотную к стене, чтобы разглядеть миниатюрного Илью Кабакова. Игра с масштабами и планами на этой выставке завораживает.
А еще эта выставка неожиданно оказалась местом для случайных или преднамеренных концептуальных фото, идеи для которых подсказывают сами экспонаты.
Если же вам хочется подробнее узнать и разобраться, чем жил художественный мир неофициального советского искусства в конце 1970х - начале 1980х, эта выставка предоставит вам огромное поле для изучения. Центр Зотов не боится делать сложные выставки с обилием текстовых и документальных материалов.
Но если вам интересно идти в глубину, то вы и сами знаете, что эту выставку пропустить нельзя.
Каждому зрителю независимо от погруженности в тему будет приятно оставить себе вещественный привет от Центра Зотов - прямо в экспозиции можно подписать и отправить себе или близким почтовую открытку с изображением одного из экспонатов.
Я была на этой выставке уже дважды и пойду еще и не единожды.
