В мае Теодор Курентзис с оркестром musicAeterna выступят в Петербурге

17 и 18 мая в стенах Государственной Академической Капеллы пройдут концерты Теодора Курентзиса и всемирно известного оркестра musicAeterna. В программе вечера участников ждут два крупных шедевра: Пятая симфония Петра Чайковского и «Четыре последние песни» Рихарда Штрауса.

Билеты на концерт Теодор Курентзис в сопровождении оркестра musicAeterna в Государственной Академической Капелле – это редкая возможность услышать вживую интерпретации Пятой симфонии Чайковского и знаменитых «Песен» Штрауса в авторитетном современном исполнении.

https://currentzis-afisha.com/events/283102

Теодор Курентзис стоял у истоков распространения в России исторически информированного подхода к класcической музыке. Под его руководством оркестр проводит серьёзную работу над звуком, возвращая произведениям подлинное звучание за счет использования аутентичных инструментов. Благодаря этому музыка оживает в том облике, который был задуман оригиналом; особое впечатление производит сочетание эстетики ушедшей эпохи и фактура струнных с жильными струнами.

Пятая симфония Петра Ильича Чайковского появилась на свет в 1888 году, композитор посвятил её Теодору Аве-Лаллеманту и сам дирижировал премьерой в Санкт-Петербурге. Немецкий дирижёр, педагог и композитор произвёл большое впечатление на Чайковского, особенно после личной встречи в Гамбурге, где великий русский автор гостил у коллеги дома и провёл долгую беседу. Это знакомство стало для Чайковского одним из поворотных моментов и легло в основу сюжета Пятой симфонии, ключевой темой которой стала борьба личности с неумолимым роком. Спустя два года посвящённого не стало, но музыкальное произведение прославило и автора, и адресата, продолжая звучать во всех уголках земного шара.

Две первые части симфонии – это траурно-маршевые разделы, отмеченные особой эмоциональной напряженностью; здесь Чайковский показывает бессилие человека перед судьбоносным натиском. Вторая часть — настоящий лирический эпизод, где партия струнных словно тревожит душу, а валторна выдаёт проникновенное соло. Заключительная, четвертая часть вновь обращается к мотиву марша — уверенного, но уже лишённого прежней скорости: музыка передаёт момент принятия, когда герой принимает фатум без борьбы, осознав, что изменить предрешённое невозможно.