Музыка
September 10, 2022

Звуковое пространство - KrysaliSound

Привет! Сегодняшний выпуск будет посвящён сетевому, цифровому (отчасти) лейблу KrysaliSound https://krysalisound.bandcamp.com/ , а вернее его исполнителям коих много и они прекрасны! Звуковое пространство как себя называют KrysaliSound появилось в 2011 году и их цель и философия думать о мелочах, честность прежде всего, а далее искусство. Вот как они пишут:

''Мы открыты для всех форм аудио-визуального сотрудничества и для всех форм выражения, которые могут слиться с электронной и акустической плотностью, давшей жизнь этой маленькой музыкальной куколке. Мы близки к экспериментальной, эмбиентной, акустической, электронной музыке и любому виду эмоциональных резонансов, мы постоянно развиваемся... и мы гордимся этим.
Мы живем в странном мире, материализм никогда не был так значителен, как в наши дни. Поддерживать маленькую гранулу простоты на этой планете, полной артефактов, - наша цель.''

Проект создал и курирует Франсис Гри (Francis M. Gri) итальянский музыкант и саунд-художник, родившийся в Женеве, Швейцария, в 1982 году. Большинство его работ включены в каталог KrysaliSound, но он также издавался на других известных эмбиент-лейблах например таких как Shimmering Moods, Whitelabrecs, Midira и многих других.
Если Вам интересны мои опусы, то прошу полистайте предыдущие тексты: (https://teletype.in/@corneyplodt/ENBf8_2KwvI), (https://teletype.in/@corneyplodt/v8ndnmXZQlE), (https://teletype.in/@corneyplodt/w-IlB7L8cvK), ну и конечно мои блоги, заходите всегда рад! (https://teletype.in/@corneyplodt)(https://zen.yandex.ru/id/62d3efb673d68b44152652bb)

1. Deriva by Tropic Of Coldness

Начнем с майского релиза 2022 года, дуэта из Бельгии Tropic Of Coldness. Это их восьмой релиз, после весьма успешного Maps of reason https://krysalisound.bandcamp.com/album/maps-of-reason 2019 года Весь чудный набор абстрактного звучания гитар, смеси из электроакустики, полевых записей, меланхоличных дронов все это отображено в их звучании. Они мне напомнили саундтрек к фильму Выживут только любовники 2013 года, режиссёра Джима Джармуша, где в основном представлена музыка SQURL, а это в свою очередь Джим Джармуш и Картер Логан. Ниже композиция с саундтрека к фильму за авторством SQURL и Йозефа ван Виссема голландского композитора-минималиста и лютниста.

2. Phonolite by Toàn

Toàn французский музыкант, композитор и минималист из Бретани и это его третий официальный альбом от июня 2022 года. Альбом Phonolite, представляет собой маленькую жемчужину из одиннадцати треков и более одного часа эмбиентной и электроакустической музыки. Его звучание полно разнообразных оттенков, здесь используется широкий спектр акустических и электронных инструментов. Его звуковые картины - это визуальные коллажи из микро звуков, идеально выстроенных и высеченных на фотографии начала ХХ века. В аннотации сказано:

"Название "фонолит" происходит от древнегреческого, означающего "звучащий камень", благодаря металлическому звуку, который он издает при ударе по не расколотой пластине. Минералы и камни - вот концепция этого выдающегося альбома, медитативного произведения искусства".

Ниже я оставлю его альбом 2020 года Volta No Vento, тоже удивительный и светлый, собственно как и все его творчество:

3. Boke by Francis M. Gri

Один из альбомов создателя лейбла KrysaliSound Франсиса Гри от марта 2020 года. Очень плодовитый музыкант, в его арсенале более 16 релизов. В аннотации к альбому Boke сказано:

"Боке" - это японское слово, означающее размытость и спутанность сознания.
В 2013 году у очень близкого мне человека диагностировали то, что я называю болезнью памяти.
К сожалению, в эти долгие и трудные годы я мог наблюдать каждый шаг этого расстройства.
Поэтому я решил записать этот альбом, чтобы найти облегчение в своей душе и чтобы люди узнали об болезненном состоянии.
Каждый трек представляет собой дегенеративную стадию этого заболевания, которое и в 2020 году не имеет лечения и с каждым днем становится все более распространенным.
Наш разум - это самописец, который заставляет нас реагировать на импульсы жизни. Мы - это сумма прожитых дней, и без воспоминаний мы снова становимся чистым листом.
Прерывание памяти - это столкновение между нашими мечтами и тем, чем мы являемся.....''

4. Between by Pawel Pruski

Павел Пруски польский музыкант и продюсер электронной музыки. Также известен под псевдонимом Minoo и просто в сокращении Pruski . На данный момент выпустил уже 5 альбомов и последний датирован августом сего года. Павел активно участвует в создании и продвижении электронной музыки с 2007 года и выступает на разнообразных музыкальных фестивалях. Его электронная музыка нежная и мягкая, идеальный саундтрек к началу солнечного, доброго дня. В аннотации есть объяснение альбома:

"Между. Интересно искать то, что находится между словами, между моментами, между первой и следующей частицей звука. Возникает совершенно иная картина музыки. Ее структура больше не линейна, и вся она застывает во времени. Нет ни раньше, ни позже, нет истории и будущего, нет причины и следствия. Есть только одно мгновение, левитирующее "между". Нам не нужен никакой язык или описания. "Между" - это просто набор таких моментов. ''

5. Voluta by Francesco Maria Narcisi

Глубокий и чувственный релиз Voluta от февраля прошлого 2021 года итальянского музыканта Франческо Мария Нарцизи. В этом релизе мы словно переносимся в гипертрофированный, готический собор с расстроенным клавесином и органом, к которому примешиваются небесные хоралы и элементы барочной музыки. С альбомом Voluta, третьим, сольным релизом музыканта, Франческо исследует повторное открытие эпохи барокко.

6. The Basic Sharpness Of Emotions by That Which Is Not

Проект That Which Is Not это коллаборация двух музыкантов, Николы Форнасари известного как участника таких образований как Xu, La Petite Vague и Пьера Джорджио Сторти из Morose, Belaqua Shua. The Basic Sharpness Of Emotions своего рода саундтрек к одиночеству в пространстве холодных зимних дней.

7. Mono No Aware by Nāda Mushin

Nāda Mushin проект миланского эмбиент электронщика Паоло Ианнантуони. Название состоит из двух понятий: Nāda yoga (नादयोग) - это индийская метафизическая система, основанная на предпосылке, что весь космос состоит из вибраций. Звук и музыка рассматриваются как средство достижения более глубокого единства с внешним и внутренним космосом. Mushin" (無心 "нет ума") - это ментальное состояние, достигаемое медитаторами дзэн и даосизма, в котором существует только чистое сознание, свободное быть, течь и чисто реагировать на вещи. Mono No Aware(печальное очарование вещей - перевод с японского)
очень эмоциональная работа, записана с помощью гитары, электроники и фонограмм. Весь альбом представляет собой душевное странствие, в котором собраны эмоциональные стадии двухлетнего экзистенциального путешествия, дополненного экспериментальным звуковым исследованием, направленным на создание звуковых ландшафтов, которые пытаются вспомнить эти состояния; результат свободных и спонтанных импровизаций из требовательного пафоса, затем тонко вышитых в постоянно меняющихся звуковых бутонах.

8. Last Goodbye by Hirotaka Shirotsubaki

Альбом декабря 2018 года от японского музыканта, экспериментатора и скульптора стиля органический эмбиент, проживающего в маленьком городке Кобе, Хиротаки Сироцубаки.

"В Японии в этом году закончится эпоха под названием "Хэйсэй". Моя жизнь прошла вместе с этой эпохой "Heisei".
Чтобы прожить новую эпоху с одним перерывом в конце этой эпохи, пока я жив, я решил назвать этот альбом "последнее прощание" с решимостью расстаться.
В 6 треках, составляющих этот альбом, разбросаны фрагменты моей памяти."

Это написал в аннотации к альбому автор. Heisei это так называемый девиз правления императора Акихито продлившийся с 8 января 1989 года по 30 апреля 2019 года.

9. Stilhedens Strømmen I Fuglenes Blodby øjeRum

Релиз датского музыканта, художника-коллажиста, о нем я писал ранее https://teletype.in/@corneyplodt/MvYklgW-qre По Грабовски (Paw Grabowski) от весны 2018 года. Получасовая сюита для акустической гитары, нежная, магнетическая, записанная в идеальном балансе между эмбиентом и фолком. В результате получился духовный и медитативный поток, куда слушатель может погрузиться и позволить убаюкать себя повторяющимися мелодиями, вызывающими небольшими вариациями и великолепным гипнотическим стилем.

10. Tonal Glints by James A. McDermid

А закончу я сегодня этот небольшой экскурс в музыкальное пространство лейбла KrysaliSound альбомом 2018 года музыканта и композитора Джеймса МакДермида из Бристоля, что в Англии. О своем втором альбоме Tonal Glints артист сказал:

"Этот альбом посвящен моей сестре Харриет, которая умерла в августе 2016 года. На протяжении двух лет ее болезни, предшествовавших ее смерти, я начал писать музыку как способ частным образом выразить то, что я чувствовал. После ее смерти встал вопрос о том, что делать со многими треками, которые я написал; они, по правде говоря, были написаны для нее. Оставить их на жестком диске казалось мне разочаровывающим завершением того, что, по моему мнению, было данью уважения к ней. Ее смерть - худшее, что когда-либо случалось со мной; как только первоначальный шок рассеялся, на меня обрушилась стена горя, и в результате я обнаружил, что я почти не могу смотреть на мир так же, как раньше.
В конце концов, книга Софи Калле "Изысканная боль" - книга о горе в его различных формах - дала мне необходимую ясность. Произведения Калле - в частности, люди, которые пытаются примириться со своими схожими трагедиями - помогли сформировать и направить мои собственные мысли; Изысканная боль стала проводником того, что я чувствовал и пытался передать. Tonal Glints - это конечный результат."

На сегодня все, спасибо за Ваше внимание! До свидания!