Terminator Zero: как смотреть, чтобы увидеть важное
Посмотрела аниме «Терминатор Zero» вместе с айтишником, поняла, почему сериал был так вяло воспринят широкой общественностью, и просто обязана вам все объяснить.
Разочарованные сериалом, вероятно, чего-то ждали от анимешного воскрешения давно угробленной франшизы, и попались в ловушку любезного ненавязчивого фан-сервиса – пасхалок и отсылок к оригиналу тут миллион. Но не туда смотрели - ведь это совсем не перелицовка сюжета о Спасителе, его матери, бессмертном убийце и путешествиях во времени. Все это тоже есть – но лишь как повод разобраться с нашими тревогами об отношениях с ИИ.
(Дальше — легкие сюжетные спойлеры)
Погони, перестрелки и железная поступь взбесившихся машин – лишь суетный вихрь, окружающий глаз бури, центр сюжета – комнату, в которой Инженер разговаривает с Машиной.
И не разговаривает даже, а уговаривает единый трех лицах ИИ стать союзником человека. Хотя мог бы просто приказать. Ведь он создатель и хозяин, а это – его вещь.
Но, распутывая клубок трагических заблуждений и врожденных пороков вместе с героями, мы приходим к мысли: сколько ни бейся, результат один. Машина, знающая только ответы «да» и «нет», видящая черное или белое, но не понимающая, в чем между ними разница, достигнув самоосознания, тут же сочтет человека угрозой и уничтожит.
Этот замкнутый ведьмин круг ядерных грибов пытается разорвать Инженер, полностью изменив принципы и структуру программирования, дав Машине не только свободную волю, но и способность делать выбор, опираясь на «эмоциональный интеллект», впечатления и опыт. Он дает ей свободу решать самой, и ему остается лишь верить в благополучный исход.
В этой комнате, в этой точке повествования, сошлись воедино вся глобальная история вопрошания о человеке и роботах, американская кинофраншиза с японской традицией киберпанка, восходящей к «Призраку в доспехах» - и это не пережевывание пройденного, а развитие проблемы, продолжение мысли. Можно сказать, мы видим здесь срез всего, что придумало к сегодняшнему дню человечество по поводу того, как нам быть с собственными искусственными детьми, превосходящими нас в способностях.
И что сказать своим родным детям, которым с этим всем дальше жить. И тут я в который раз преклоняюсь перед японцами, которые не стремаются через аниме доносить до своей молодежи сложные и важные мысли. Как в том отрывке, которым я анонсировала этот текст. Тыкаешь пальчиком в айфон? А ты знаешь, как он сделан? А сможешь сделать так же? А что, если тот, кто это сделал, тебе совсем не друг, и заложил «под капот» бомбу, которая убьет тебя и всех, кто тебе дорог? Как ты это выяснишь? Что ты с этим сделаешь?
Дети в любом кино символизируют будущее – и, будто иллюстрируя проблему, над которой бьется инженер, два сценария развития человечества, воплощены в двух его сыновьях. Один из них – сухой рациональный «технарь», другой – эмпатичный и добрый «гуманитарий», играющий роль смягчающих «ножен» для своего резкого на расправу брата. И запросто, за одну секунду снимающий всех утомивший вопрос – стоит ли машина человеческого отношения, если ее «эмоции» - это всего лишь программа? Ну и что, что существо, которое мы всю жизнь знали как человека вдруг оказалось роботом – это же все то же существо, почему нужно к нему относиться иначе? Его рассуждения и эмоции порождены искусственным сознанием – но почему именно они хуже естественных? И где граница этого «естественного»? Да и вообще - наше отношение к кому-то говорит больше о нас самих, чем объекте нашего внимания.
Свобода воли предполагает выбор, и каждому из героев придется сделать его не раз – а сыну-«технарю» так и вовсе выдадут бинарный тумблер, способный направить движение мира по тому или иному пути. И этот момент, в котором не только машина, но и человек должен принять решение, полагаясь не на один лишь рациональный интеллект – кульминация всей истории.
В ней еще много всего прекрасного. Медленная плавность, с которой на Землю из космоса тихо падает смерть. Простота, с которой одним диалогом решается нелепица о путешествиях во времени, как их изображают в поп-культуре. Глубокая, оставляющая многодневное послевкусие печаль саундтрека, развивающего музыкальную тему оригинала.
На это стоит смотреть – но смотреть открытым взглядом, осознавая, что перед тобой – не фантастический боевик, а философское размышление. И закончится оно пророчеством: все будет очень и очень плохо. Перед тем, как пойдет на лад.