Должны ли продюсеры, записывающие электронную музыку, работать бесплатно?

Автор: DECLAN MCGLYNN

Продюсеры и звукоинженеры часто работают бесплатно, причем 77% подобных специалистов за последние 12 месяцев имели подобный опыт. Но разве это нормальный аспект индустрии? В этой статье мы исследуем различные последствия подобной работы для музыкальной отрасли.

В прошлом году Гильдия музыкальных продюсеров (MPG) выпустила отчет, в котором говорится, что за последние три года 71% звукорежиссеров и музыкальных продюсеров хотя бы раз выполняли свою работу бесплатно. Вдобавок к этому 88% из них изначально просили поработать бесплатно, при этом MPG утверждает, в 77% случаев просьба исходила от независимых артистов, 34% выполняли неоплачиваемую работу на инди-лейбле и почти 17 % работали бесплатно на крупном лейбле.

Согласно отчету, средняя стоимость неоплачиваемой работы на одного продюсера в год оценивалась примерно в 4 000 фунтов стерлингов, хотя самая высокая оплата достигала и 40 000 фунтов стерлингов.

Эти цифры стали неожиданностью для MPG и крайне их шокировали. «Я знала, что неоплачиваемая работа является проблемой в нашей отрасли, но не осознавала, насколько эта практика распространена», - говорит Ольга Фицрой, исполнительный директор Гильдии. «Конечно, люди могут делать одолжения друзьям, но для звукозаписывающих компаний и коммерческих студий совершенно неприемлемо использовать профессионалов таким образом».

В связи с таким распространением этой практики даже среди известных продюсеров мы решили обратиться к артистам, группам, продюсерам и другим представителям индустрии. Мы попросили их дать совет, как избежать эксплуатации, понять свою ценность и ориентироваться в сложных реалиях музыкальной индустрии.

Прежде всего важно понимать контекст. Хотя никто никогда не рекомендует работать бесплатно, некоторые говорят, что именно такова ​реальность работы в творческих индустри​ях.​Вы соглашаетесь на такую работы, чтобы в дальнейшем заработать собственное имя в мире музыки или искусства, чтобы обеспечить себе оплачиваемую работу в будущем. Это уже ​много раз ​обсуждалось​ в различных​​источниках В Твиттере даже существует аккаунт, посвященный разоблачению тех, кто предлагает минимальную оплату труда за работу, у него уже ​более чем 200 тыс. подписчиков.​

Каким бы банальным не был этот разговор, факты, выявленные в результате расследования MPG и других подобных исследований, рисуют очень тревожную картину. Однако предлагаемые решения этой проблемы сильно различаются в зависимости от того, с кем вы разговариваете. «Продюсеры и инженеры должны перестать работать бесплатно», - говорит Наоми Пол из Союза музыкантов, представляющего более 30 000 активных работников индустрии. «Если работники не будут соглашаться работать бесплатно то, чтобы получить доступ к талантам и навыкам, которые требуются заказчикам, им придется платить соответствующие суммы».

«Я знал, что бесплатная работа - огромная проблема в нашей отрасли, но я не осознавал, насколько она распространена»

Подход Союза музыкантов, безусловно, кажется очевидным решением, но с рынком, где сейчас огромное количество новичков, а бюджет лейблов не так уж и велик, он не будет работать. Если посмотреть реальности в лицо, то мы не можем быть настолько безапелляционными.

«Мы видим, что студенты занижают свои ставки, чтобы получить опыт, а это означает, что для профессионалов остается меньше работы,и цена их работы начинает оцениваться неверно», - продолжает Пол.

Продюсер и автор песен, который попросил не называть его имени, работавший в свое время с такими крупными лейблами, как Sony Music и Universal, согласился с этим: «Основная проблема в том, что есть большое количество начинающих продюсеров, а также продюсеров имеющих небольшие студии дома, и стоимость их работы не коррелирует с их творческими навыками, что снижает уровень оплаты на всем рынке».

Мы видели, как одни и те же проблемы возникают во всех сферах искусства,​​в том числе и среди ди-джеев.​По крайней мере, для ди-джеев есть определенная обратная связь, выражаемая в размерах площадок, цене билетов и времени заказанных сетов, в этом случае ваше время и стоимость услуг могут быть рассчитаны вместе с ценой поездки​​ по крайней мере теоретически.​А вот в студии сложнее оценить свое время, особенно когда вы работаете независимо и можете быть не уверены в ценности своих услуг на крупном рынке.

«Самоуважение всегда будет больным местом, особенно в мире, где мы постоянно сравниваем себя с другими», - говорит Уилл Блейк, генеральный директор Sound Collective, артист, продюсер и управляющий компанией из Лондона. «Кроме того, когда вы пытаетесь установить цену за свою работу, вы всегда будете сталкиваться с тем, что другая сторона пытается сбить ее вниз, и тогда это превращается во внутреннюю битву между желанием добавить пункт к своему портфолио и желанием получить деньги! в конечном итоге, вы должны найти баланс ».

Для начала можно обратится к принципам работы Союза музыкантов: «Как профсоюз, мы устанавливаем минимальные ставки, чтобы нашим членам не приходилось работать бесплатно», - говорит Пол. «В целом, мы поддерживаем разумные цены, поскольку наши участники знают о наших ставках и будут использовать их в качестве инструмента переговоров». Вы можете просмотреть эти суммы и огромное количество других советов​​ на сайте союза.​

Несмотря на эти основные принципы и жесткую позицию Союза музыкантов, другие воспринимают бесплатную работу, как неотъемлемую часть отрасли. «Обычно продюсеры не зарабатывают деньги за сессии записи, если песня не используется», - объясняет Неха Хиндоча, менеджер Sound Collective. «Если песня будет использована, то только тогда они получат гонорар за свою работу и, возможно, согласованный процент роялти с продаж. Поэтому большинство продюсеров тратят свое время на «бесплатную» работу, чтобы потом получать эти отчисления».

Для продюсеров новичков ситуация гораздо более серьезная. «На самых ранних этапах своей карьеры продюсеры должны понимать, что их гонорары за продюсирование могут быть низкими, а иногда и вовсе отсутствовать, а соглашения об отчислениях могут быть не подписаны, если у независимых артистов небольшой бюджет», - говорит Хиндоча.

Другой артист, который регулярно работает с некоторыми из крупнейших независимых лейблов электронной музыки, подтвердил это. «Я думаю, что это оторванное от реальности заявление [сказать, что артисты и продюсеры никогда не должны работать бесплатно]. Когда вы начинаете с нуля, когда в такой же ситуации находятся другие люди, ваша ценность невысока. И всегда найдутся люди, желающие бесплатно работать на концертах или делать ремиксы. Так что, если это принесет вам пользу, то, на мой взгляд, вы должны воспользоваться этой возможностью».

Пол с этим не согласен: «К сожалению, существует мнение, что если вы любите музыку и талантливы, то вам “неимоверно повезло” начать работать в индустрии, и в результате вам следует соглашаться на самые низкие варианты оплаты. Насаждается романтизированный образ страдающего художника. Талант имеет ценность, а творчество - это навык, и то и другое следует оценивать достаточно высоко. Не может зарабатывать своим творчеством всего лишь небольшой процент артистов ».

Реалии бизнеса влияют не только на тех, кто зарабатывает на жизнь творчеством, но и на социальную структуру сцены в целом. В отрасли доминируют те, кто может позволить себе продолжать карьеру, поскольку им есть на что себя содержать.

«Когда вы начинаете с нуля, когда в такой же ситуации находятся другие люди, ваша ценность невысока»

«​Если работа низкооплачиваемая, вы получите социальную прослойку из элиты, поскольку люди из рабочего класса не смогут позволить себе роскошь работать бесплатно или за низкую оплату труда». Это заявление подкреплено недавним совместным исследованием университетов Эдинбурга и Шеффилда о неравенстве в творческих отраслях. Отчет был состав​лен​на основе данных ​общенационального опроса ​Create London.​

Одна из самых шокирующих цифр в отчете MPG - «почти 17% выполняют неоплачиваемую работу для крупных лейблов». Там, где у независимых лейблов или артистов может не быть бюджета, нет никаких сомнений в том, что крупные компании не платят, чтобы наращивать свои богатства. «По сути, это злоупотребление властью. Крупнейшие компании занимают такую ​влиятельную позицию в отрасли, что могут заставлять людей работать бесплатно. Это недопустимо».

Поскольку бюджеты независимых лейблов быстро иссякают, а почти пятая часть продюсеров работают бесплатно именно на крупные компаний, где бюджеты достаточно велики, цифры MPG начинают приобретать смысл. Но какие практические шаги могут предпринять продюсеры и авторы песен, чтобы хоть как-то заработать себе на жизнь? «Самое большое изменение произошло, когда я стал относиться к музыке как к продукту», - говорит продюсер, работавший с Sony и Universal. «Когда лейблам и артистам нужен был готовый материал, я делал черновой набросок, чтобы он был готов к ротации, но при этом не сильно рисковать. В случае одобрения я брал плату за черновик, а затем за последующее студийное время для завершения песни. Любые неутвержденные песни отправляются в специальную музыкальную библиотеку или передаются другому исполнителю ».

«Никто не выиграет, если количество талантливых людей будет максимально сокращено».

Отношение к музыке как к продукту может сработать для некоторых, но для других сложно оценить, где заканчивается искусство и начинается бизнес. В таких ситуациях Уилл Блейк рекомендует найти менеджера для финансовых переговоров или даже друга, которому вы доверяете. «Креативность и логическое бизнес-мышление задействуют разные части головного мозга! Как только вы самостоятельно добьетесь успеха, вам нужно найти хорошего менеджера. Если вы думаете о том, чтобы вас представлял друг, просто помните, что он представляет ваш бренд и должен иметь некоторые знания о музыкальной индустрии».

Задачи решаемые продюсерами, авторами песен и звукоинженерами огромны. При ограниченном бюджете ваша неопытность, ведущая к эксплуатации со стороны студий, может совсем стереть понимание того, как же индустрия может поддержать своих работников. Для этого существуют рекомендации Союза музыкантов и MPG.

Результаты опроса MPG привели к появлению новой инициативы, которую Ольга Фицрой обрисовала в своем заявлении: «Никто не выиграет, если количество талантливых людей будет максимально сокращено. Это одна из причин, почему мы запускаем возможность стать помощником звукоинженера и вступить в наш союз, чтобы попытаться поддержать тех, кто только начинает свою карьеру».

Присоединение к Гильдии музыкальных продюсеров позволяет вам пользоваться различными преимуществами, предлагаемыми организацией. Полное членство стоит 120 фунтов стерлингов в год -​​узнайте все варианты здесь.​Вы можете вступить в Союз музыкантов за 223 фунта стерлингов в год - преимущества для членов включают в себя страхование гражданской ответственности, бесплатную юридическую консультацию, возмещение взноса​​и многое другое. ​Если вы не уверены в своих правах во время переговоров, или хотите узнать минимальные рекомендуемые ставки, или у вас есть какие-либо другие вопросы, и Союз музыкантов и MPG будут для вас наилучшими официальными ресурсами.

Также прочтите наши статьи о том, как распределяются роялти в области электронной музыки, и почему существуют огромные проблемы в этой системе. Как получать деньги за вашу музыку, которую играют в клубах​- отличный ресурс полезных знаний. Мы также разобрали вопрос работы стриминговых сервисов, чтобы помочь производителям понять, какие платформы и сколько платят за использование вашей музыки. Также вы можете узнать,​как увеличить свой доход.​ Законы о защите фрилансеров и самозанятых уже были введены в Нью-Йорке благодаря инициативе на​​ Freelance not Free Act 2017.​

Британские фрилансеры борются за аналогичные права​​ через The Freelancer Club,​ созданный в 2016 году. Сейчас у них более 30 000 участников, и на их веб-сайте есть руководства и документы в помощь фрилансерам, включая руководство по получению оплаты после окончания срока договора, шаблоны писем, которые помогут вам во время обсуждения финансовых вопросов. Базовое членство бесплатное, но есть многоуровневая платная система с различными дополнительными преимуществами. Узнайте подробнее здесь.

Оригинальную статью вы найдете на https://djmag.com/

Мнение автора может на совпадать с мнение редакции

Все права на картинки и тексты принадлежат их авторам.

https://www.instagram.com/label.inima/

DECLAN MCGLYNN : Follow him on Twitter here.