Лучшие албумы первой половины ничо такого 2021

10). slowthai - TYRON

Давайте начнем наш прекрасный топ первой половины 2021 с главного хулиганчика всея Британии! И давайте уж начистоту - TYRON оказался нужнее самому Тайрону, чем нам, его слушателям. Ибо я просто не могу представить себе человека, который бы протащился от первой половины лонгплея, состоящей из однообразных унылых бэнгеров а.к.а. слоутай и его братишки (только Idles не хватало). Зато вторая половина - просто золото. Чувственный реп от пацана с золотым сердцем находил отклик и в моем сердечке. Здесь очень хороший terms с Домиником Файком и Дэнзеллом Карри, где первый вытягивает все, что только можно; push с Деб Невер, который одним ее вокалом обволакивает уши любого меломана и звучит по-хорошему сэдбойно; ну и конечно feel away с гениальным Джеймсом Блейком, парт которого настолько хорош, что спокойно может войти в топ-5 лучших фичеров Блейка наряду с легендарным STOP TRYING TO BE GOD. Слоутай может и выглядит как псих и распиздяй, но, поверьте, в его голове всегда есть план, как у Бэтмена. Он прекрасно знает что делает со своей жизнью - Катюха Кищук и малыш Рэйн не дадут соврать. С музыкой, как показывает TYRON, не совсем, но с жизнью - уж точно. Вторая половина альбома прекрасно дает это понять. Вот если бы такой музыки у Слоутая было побольше - то и место было бы повыше.

9). SAULT - Nine

Альбом с названием NINE на девятом месте. Совпадение? Та да, просто совпадение. Для тех, кто в танке - SAULT это таинственная британская группа, которая играет черную музыку - неосоул, рнб, рэп, фанк и т.д. Что мы знаем о них? То, что там почти 100% на вокале Клео Сол, может как-то к этому еще причастен Шабака и Литтл Симз - да и в общем-то и все. Однако это никоем образом не мешает получать удовольствие от их музла. И их пятый лонгплей под названием NINE (ээээээ ладна) держит уверенную планку. Африканские мотивы, загадочность - SAULT довольно необычная группа, так что вполне может засесть у вас в плеере. Но может и не засесть - если вам важно видеть за музыкой личность (и это вполне нормально), то ребята попросту могут превратиться из интересного музыкального опыта в легкую музычку на фоне. В любом случае спешите добавить их альбом к себе в медиатеку - через 99 дней после релиза, группа удалит его из всех стримминговых сервисов. Налог на эксклюзивность, не иначе. О, и пока не забыл - Bitter Streets и Alcohol можно на изи добавлять в плейлист для романтического вечера. Не благодарите.

8). Godspeed You! Black Emperor - G_d's Pee AT STATE'S END!

Легенды пост-рока вернулись и заметно изменились. Мне всегда не очень нравились Годспиды, потому что их музыка мне казалась уж слишком академичной, правильной и потому что выпустить 2,5-часовой альбом из 4 треков - ну это больше про экспириенс, чем про меломанскую любовь. Так вот, G_d's Pee AT STATE'S END! поломал казалось бы нерушимые устои группы! Во-первых, они банально написали 50-минутный материал и разбили его на 8 треков. Это уже прогресс! Во-вторых, они начинают по чуть-чуть вводить всякие экспериментальные штуки (по типу военной радиопередачи данных на секретной частоте) в свои треки и теперь их пост-рок уже меньше звучит как грустный оркестр. Видно, что мужикам уже под сраку лет и что их банально заебало грустить, а значит надо бы просто пофаниться. Ну в тех рамках, в которых они существуют, конечно же. В итоге это все еще меланхоличный, мантроподобный рок, который погружает в транс и играется с вашим сознанием, но теперь он стал доступнее. Если еще не слушали этот альбом - отложите его до осени и послушайте тогда. Не прогадаете.

7). Iglooghost - Lei Line Eon

Я буду до последнего огромным фанатом Иглугоста ибо я считаю, что это шедевральная музыка. И срать я хотел на "фоннатов" Neo Wax Bloom, которые воротят нос от нового альбома вундеркинда Lei Line Eon. "Бля, ну он уже, конечно не торт - слишком как-то все размазанно, слишком много воб-воб-воб" - как-то я увидел такой коммент в телеге. Ебать, во-первых, что значит "размазанно"? Это вообще бред какой-то. Во-вторых, воб-воб-воб у Иглугоста было всегда. Не слушайте идиотов, Lei Line Eon - лучший электронный альбом этого полугода и скорее всего года, если во второй половине не появится релиз какого-то более крупного игрока, как, скажем, Николас Джаар. Итак, чем же прекрасен сей лонгплей? Первое, что бросается в глаза (уши) это то, что Шеймус перешел с вымышленного языка на обычный инглиш и теперь сюжет альбома намного легче считывается (хотя и простора для интерпретаций стало поменьше). Второе - чувак больше ушел в традиционный глитч-хоп и прилично так прокачался на поприще неоклассики. Причудливых и необычных звучков стало поменьше, но зато это компенсируется моментами, когда невероятно красивую мелодию оплетают электронные перкуссии, что возводит эпичность композиции просто до небес (как к примеру в концовке Pure Grey Circle). По факту, Иглугост стал звучать больше как edIT (нихуя у него альбом оказывается вышел в 2021, хуясе), но стал ли он от этого хуже? Нет, ни в коем случае. Это все еще одновременно и красивая и веселая музыка. Если вы, конечно, любите глитч-хоп, вонки и собирать у себя в голове полную музыкальную картину из тысяч всевозможных звучков, свистелок и перделок. Если нет - то все равно прикоснитесь к Lei Line Eon, здесь хватает хороших, но все же более приближенно-мейнстримных треков, как, например, Light Gutter.

6). Parannoul - To See the Next Part of the Dream

Корея и Япония - прекрасные страны. С одной стороны у них БТС и Бэбиметал, с другой - ебейшая андерграундная сцена мат-рока и пост-хардкора. Релиз молодого корейца Parannoul To See the Next Part of the Dream это главный хайпбист из мира рока в этом году. Чувак, который живет с родаками, которому наверняка еще даже 20 нет, который по своим словам даже особо на гитаре не умеет играть, выпустил главный шугейз-альбом этого полугодия. Хер его знает че там дальше будет с ним, но пока что мы имеем молодую икону лоу-фай музыки, сместивший с этого поста Weatherday из Швеции. Parannoul сумел запечатлить особую атмосферу первой влюбленности, расставания, романтики и надежды на лучшее и законсервировать эти вайбы в музыку, которая будет понятна любому человеку в любой точке мира (хоть поется все на дефолнотном казахском). Потому что когда гитары ревут под засэмплированную простенькую пианинку - то тут все понятно без слов. Очень чувственная музыка, которой правда чутка не хватает разнообразия музыкальных приемов и которая может оттолкнуть стороннего слушателя легкой абразивностью. Но если вы, как и я, любите ностальгировать по подростковым временам, слушать мидвест-эмо, то To See the Next Part of the Dream найдет отклик в вашем сердце, это 100%.

5). BROCKHAMPTON - ROADRUNNER: NEW LIGHT, NEW MACHINE

Брокхэмптон - очень странный предмет: вроде уже сдулись, а вроде и нет. После гениальной трилогии Saturation наш любимый бой-бенд попал в рабство к лейблу и понеслась. iridescence, как по мне, один из их лучших релизов - там прогрессивность музыкальной мысли на уровне с Big Fish Theory Винса Стейплса. Но народ не заценил, ибо все хотели еще один сатурейшн. GINGER вовсю показывал, как пацанам хуйово, в каком они депрессняке и как их все заебало. Это настроение перекинулось и на нас - их слушателей и верных фанатов. 2 года молчания и... выходит ROADRUNNER и его вполне себе можно называть камбэком! Основной лейтмотив пластинки - надежда и вера в себя. И парни заряжают этим вайбом по полной программе. Плюс они реально выложились на полную и сделали просто крутые песни: BUZZCUT со стариной Дэнни Брауном - топ-бэнгер этого года; на CHAIN ON балджный бит и крутые парты Дома и ЖПЕГМАФИИ; THE LIGHT - самый вдохновляющий трек этого года с крутым продакшеном в стиле олдскульных хх-треков, где засэмплирован крутой гитарный рифф; офигенский WHAT'S THE OCCASION? с хоровым пением в конце; дэнсовый DON'T SHOOT UP THE PARTY. Бля, да я так могу до конца дня продолжать. Мне разве что не понравился фит с асапами (хотя бля такой потанцевал был!) и госпеловский DEAR LORD, но во всем остальном - крутота. Прибавьте к этому еще то, что через пару недель бэнд дропнул делюкс версию с новыми охуенными треками, супербалдежной обложкой (которая красуется в этой заметке) и вы вспомните, как вы все-таки соскучились и любите Броков. А потом отнимите у этой мысли то, что в этом году от них выйдет еще один лонгплей и он будет последним у группы. И вот от этого вполне могут навернуться слезы, особенно, если вы с Броками с самого начала и если слушаете в этот момент THE LIGHT PT. II. Так что остается просто надеяться. На лучшее.

4). black midi - Cavalcade

Мне стыдно за то, что я не поставил Sсhlagenheim в топ за 2019 год. Все-таки это был годнейший релиз, к которому я возвращался не раз и не раз получал удовольствие. Но не будем о грустном. Будем о веселом - я понял в чем вообще соль пацанов из black midi и как получать от них удовольствие! Для этого, вам надо ответить на такой вопрос: любите ли вы исконно американские культовые жанры музыки, такие как кантри и джаз? Ну хотя бы по одной песенке? Нет? Ну бля, тогда блэк миди не для вас. Суть группы в том, что они через свой авант-прог и пост-панк деконструируют эти жанры - кантри на дебютнике и джаз на Cavalcade. Звучит заумно, еще больше ахуя ловишь с того, что до этого додумались пацаны, которым по 20 лет всего, а ты, почти 30-летний лоб, умеешь только вступление из Still Dre сыграть на пианинке. Ну да ладно. Это действительно важная деталь, до нее доходишь не сразу и ее очень сложно объяснить на словах. Лучше всего привести в пример их главный трек с лонгплея - John L. То, как бэнд играется со структурой композиции, выдерживают один и тот же ритм через вообще все задействованные инструменты (не только барабаны, но и гитары и даже саксофоны) и при этом ломают структуру - все это просто неебически напоминает джазовые джемы, где джазмены постоянно импровизировали и придумывали музыку на ходу. И вот тут кроется мельчайшая деталь, которая лично для меня ломает многое. Блэк миди не станут новыми джазменами потому, что уж слишком сильно пытаются скалькулировать импровизацию. Они продумывают мельчайшие штрихи на своем безумном музыкальном полотне и из-за этого чувствуется не легкость и синергия с музлом, а фальш. И от этой мысли не спасают ни запределный скилл участников группы, ни их впечатляющий бэкграунд в классических жанрах (как для такого скромного возраста). Заметка о их софомор-альбоме, кажется, закачивается грустно, но это не так. Это сложный, но очень веселый альбом, который слушается и воспринимается намного проще, чем дебютник. От него можно получить удовольствие: уже упомянутый John L - один из самых разъебистых треков года; легко словить охуевоз с прог-метальной концовки Chondromalacia Patella; вкрадчивый Diamond Stuff; неожиданно сторителлинговский Hogwash and Balderdash; а также очень красивый финальный Ascending Forth. Лично для меня вишенкой на торте стал вроде бы скромный, но очень грамотный трек Marlene Dietrich, на котором хлопцы блэк миди доходчиво доказали мне: у них просто невъебенное музыкальное будущее и виртуозность игры можно доказывать не только на сложных и хардкорных композициях, а и на таких - медленных и бесконечно красивых в своей музыкальной гармонии.

3). Black Country, New Road - For the first time

Лично для меня BC,NR - открытие года. Группа молодых людей, которые выглядят как обезумевшие члены школьного оркестра, использующие фотки с ансплеша для своих промо-материалов и релизащиеся на легендарном электронном лейбле Ninja Tune - это блять че такое ваще)). Кэжуал шмоточки участников бэнда, счастливые лица всяких ноунеймов с обложек, шрифт Helvetica (который они используют просто везде), ребята создают такую, знаете, тинейджерски-ламповую атмосферу. А за ней таится НЕВЪЕБЕННО МРАЧНО-ШИЗОИДНЫЙ ПОСТ-ПАНК В ДУХЕ SLINT С ДЖАЗОВЫМИ ВСТАВКАМИ. Ебать! И этот диссонанс просто разъебывает в щщи. Когда стоковая фоточка с приятной цветокоррекцией наводит на мысли "ооо, ща будет какое-то инди)))", а в треке вокалист Айзек Вудс рассказывает (вокал - для лохов, споукенворд - для настоящих пацанов!) историю о том, как он занялся $ек$ом с девчонкой в кровати, где она выросла после того, как они принесли в жертву козу - как вам блять такое? На самом деле, понятное дело, это все рофл, и текстовая составляющая - совсем не то, за что следует ценить дебютник BC,NR. Ценить его стоит за то, что ребята смогли абсолютно органично имплементировать джаз в пост-панк и звучит это порой нуарно-атмосферно, а порой - темпово и качево. В общем, охуительно. Моя единственная претензия к лонгплею заключается в том, что ребята заспойлерили все треки с альбома еще до его релиза (либо синглами, либо на лайв-выступлениях). И да, мы получили как бы вводный Instrumental (очень недурный) и новую версию Sunglasses (с просто невъебенно крутым гитарным соло в начале), но в альбоме всего 6 треков, он длится 40 минут, а потом - хочется еще. А еще нет от слова совсем. Так что если вы подойдете к For the first time не слушая вообще ничего из BC,NR - то я вам дико завидую.

2). Squid - Bright Green Field

Squid - это, считайте, братья-акробатья с BC,NR. Хоть бэнды и не дружат (BC,NR больше водят дружбу с black midi), но общего у них пугающе много. Итак, Squid тоже подписанты с электронным лейблом (на этот раз - Warp), они тоже используют джаз в своем пост-панке, тоже выпустили свой первый альбом в этом году и тоже делают большой упор на визульщину. Но чем дальше в лес - тем больше отличий. Во-первых, Squid уже не новички. Дебют у них случился только сейчас, но активны на пост-панк сцене они еще с 2017 года. Во-вторых, джаз они вставляют немного по-другому. Если BC,NR юзают джаз наравне с своем панк-роком и делат упор на атмосферу, black midi пересобирают саму структуру джаза, то Squid электронизируют его и больше ломают линейность треков. Здесь сильнее чувствуется атмосфера лейбла и я вам так скажу: на моей памяти так умело панкуху и электронщину не смешивал еще никто. Тащемта, Squid порой вообще напоминали мне Enter Shikari на каких-то галлюциногенных грибах. Очков подобности также добавляет невероятно схожий голос у вокалистов, но если Рау Рейнолдс из ES больше работает с электроникой на своих треках, то Олли Джадж - вообще барабанщик. Я думаю, мне не стоит вам объяснять как блять сложно хуярить ритм и одновременно с этим петь песни. Лера Ранетка не даст соврать. И пусть местами Squid проигрывают по качеству материла BC,NR, но они чуть-чуть впереди по двум причинам: все-таки на релизе мы получили больше уникального материала, чем вышеописанные малолетки из оркестра и потому что порой Кальмары выдавали что-то просто космическое. Суперэкспериментальный Boy Racers, который начинается в духе The Clash, а потом мутирует в Oneohtrix Point Never; безумный Peel St.; громогласный и лозунговый Pamphlets (который они слили синглом - кто вообще сливает закрывающий трек синглом, ало?); и, конечно, Narrator с Мартой Скай Мерфи. Ооооо, это наверно самый дикий, самый необузданный и самый ебанутый в хорошем смысле этого слова трек за эти полгода. То, как он начинается, как заканчивается и как перетекает из одного состояния в другое - просто словами не описать. Это надо слышать. Но вполне возможно, что потом вы ебнетесь головой. Я предупредил!

1). Tyler, the Creator - CALL ME IF YOU GET LOST

Я люблю тебя, Тайлер! Но сегодня буду ругать, уж прости. Игорь 2019 года - это шедевр на века, это безгранично уникальная музыка. Но вот прошло 2 года с нашей незабываемой гомо-встречи, к которой я возвращался снова и снова, чтобы вспомнить те эмоции, которые ты подарил мне тогда. И я знал, что наша новая встреча не будет такой же сладкой - такое бывает раз в жизни. Да в принципе так и получилось... Ладно, харе размусоливать художественные сопли - ближе к делу! CALL ME IF YOU GET LOST действительно не переплюнул IGOR и это первый альбом со времен CHERRY BOMB огрехи которого видны невооруженным глазом, но это все равно очень, очень крутой релиз - на равне с Флауер бой. Тайлер вернулся к репу и оу май гад, вы бы знали как долго я этого ждал! Затравочный LUMBERJACK так зацепил меня, что я слушал его каждый день не репите, пока ехал на работу и с работы. И на выходе получилось мясисто. Но вот в чем дело. Я не думал, что скажу это, но под конец прослушивания, я устал от этого рэпа и трушного рнб от Тайлера. Здесь слишком много строк, панчлайнов и прямого речитатива - признаться, я от такого отвык. Еще и этот диджей Драма, бляцкий, постоянно бесил (при всем уважении, но его вставка была грамотно и креативно обыграна только на LUMBERJACK, в остальном - он просто раздражал). У CMIYGL довольно плохо все со структурой, из-за чего трудно проследить сюжет альбома (а он есть и очень интригует - спасибо просто нереально крутым клипам). Но все же - композиторский талант Тайлера уже вовсю подбирается к гению Кани Веста. К примеру, только он смог влепить в один трек Лил Узи Верта и Фаррелла Уильямса и заставить что первого, что второго навалить рэпчины под изъебистый электронный бит. Скорее всего, в итоговом годовом топе CMIYGL чуть опустится на пару позиций, но это все еще безумно креативный, веселый и просто качевый альбом от одного из лучших музыкантов нашего с вами времени. Аве, Тайлер!