#dvAch_чтиво

Привет, анон. Настало время поговорить о музыке. Нет, это не очередной пост о мега-крутой группе, которая лучше, чем всё то говно, что ты слушаешь, так что можешь пока не листать дальше.

Все мы слушаем музыку, а некоторые даже любят утверждать, что одна музыка это тру, а другая совсем не тру... Но мало кто задумывается о том, как же она всё-таки устроена. Об этом я тебе сейчас и расскажу. Хотя, тебе должны были рассказать об этом на уроках музыки в школе, но все мы знаем, как проходят уроки музыки в уникальной системе российского образования.

Из чего же устроена музыка? Давай разберём по пунктам:
1. Набор нот
2. Многоголосие
3. Ритм
4. Инструменты или программное оборудование, которые издают все эти элитные звуки

Начнём с набора нот. Что же это за набор нот, спросишь ты? А я отвечу, что это не просто набор нот, а определённая их комбинация. Думаю, ты должен помнить такую "фразу": До Ре Ми Фа Соль Ля Си. Это 7 нот, которые используются в музыке, они соответствуют белым клавишам пианино. Эта система называется ДИАТОНИКА - на ней и её модификациях основано почти всё, что ты слушаешь. Эти ноты идут именно так, по возрастанию - До звучит ниже всех остальных, а Си - выше. Эта система замкнута - после последней ноты Си начинается снова До Рэ Ми Фа... и так до тех пор, пока нота не станет настолько высокой, что будет звучать как ультразвук из прибора твоей маман, которым она отпугивает собак. Ну и аналогично в противоположную сторону.

Но всё не так просто. Между этими нотами есть расстояния. Между каждой нотой расстояние называется ТОН, а вот между Ми и Фа, а также Си и До - расстояние ПОЛУТОН. Почему? Потому что за несколько тысячелетий умы человечества пришли к этой системе как к наиболее удобной. ПОЛУТОН это как бы половина ТОНА, звучит он соответствующе - нота Фа ближе к ноте Ми по высоте, чем Ре к До.

А что будет, если прибавить ПОЛУТОН к ноте До? На этот случай есть специальный знак, называется диезом и пишется он вот так : #. До# - это нота между До и Рэ. Диезным нотам соответствуют чёрные клавиши пианино. Как ты уже догадался, Ми# не существует, потому что это тоже самое, что Фа (на самом деле, существует, но лишь в рамках муз. логики некоторых произведений). Аналогично, ноту можно понизить на пол тона, тогда туда пишут знак бемоль: b. Рэb - нота Рэ минус пол тона (тоже самое, что До#).

Так вот, к чему я тебя гружу всем этим говном? А к тому, что мы подошли к главной сути. Если ты возьмёшь наш набор мамкиного музыканта "До Рэ Ми Фа Соль Ля Си — До..." и посчитаешь расстояние между нотами, то у тебя получится формула: тон-тон-полутон-тон-тон-тон — полутон... Все наборы нот, которые соответствуют этой формуле, называются МАЖОРОМ. Твой набор, начинающийся от до - это гамма ДО МАЖОР. Его можно составить от любой ноты.

Как же составить мажор от Ми, спросишь ты, если между Ми и Фа полутон, а нам нужен тон, чтобы соответствовало формуле? Всё очень просто - добавь к Фа полутон, поставив# (ну и к остальным нотам, где требуется). Итого Ми МАЖОР будет выглядеть так: Ми Фа# Соль# Ля Си До# Рэ#. В некоторых случаях придётся добавлять не #, а b - например, если ты захочешь построить мажор от ноты Ab (да, и от таких нот тоже можно!).

В современной музыке существует 2 таких диатонических набора из 7 нот: МАЖОР и МИНОР. Мажор более весело и светло звучит, а минор - более грустно. Чтобы получить минор, надо начать твой набор с ноты ля: Ля Си До Рэ Ми Фа Соль — Ля.... Тут образуется другая формула, которую ты при желании сам выведешь, и по ней можно составить минор от любой ноты.

Кстати, а какая разница, от какой ноты тебе начать мажор? Да никакой. Что До мажор, что Ми мажор эмоционально звучат совершенно одинаково, просто Ми будет немного выше (либо ниже, если это та Ми, которая перед До). Хотя есть теории, что якобы там немного разное звучание, доступное лишь эстетам... Пожрите говна, скажу я этим теориям. Разница может ощущаться лишь из-за специфики инструмента, но это другая тема.

А теперь суть. Что такое музыка? Это чередование нот Мажора либо Минора под ритм и аккорды. В любом порядке, в любых комбинациях. Начиная от Бори Моисеева, заканчивая хард-роком, джентом и калом (ой, я хотел написать русский рэп). Кроме мажора и минора существуют их модификации или "народные лады", имеющие свои формулы, а также блюзовый лад и восточные лады - это используется гораздо реже в специфической музыке. Например, почти все металлы играются в миноре, и там любят понижать на пол тона его вторую ступень, чтобы звучало более агрессивно (фригийский "народный" лад - загуглишь, если интересно). Кстати, начав играть До мажор от любой другой ноты (например, от Рэ, Ми, Фа...), получишь эти самые 5 народных ладов с их формулами (5 потому, что от Ля будет ля минор, а от До - до мажор, если ты не забыл).

Что же такое аккорды, под которые мы играем гамму До мажор (или любую другую)? Всё просто, аккорд - это трезвучие. Они бывают также мажорные, и минорные (на самом деле, есть и другие разновидности, но это сложна для тебя сейчас). Чтобы получить аккорд, тебе надо взять одновременно три звука из гаммы через один. Т.е., если ты возьмёшь ноты До Ми Соль из твоего набора, то ты получишь аккорд до мажор. Он имеет формулу 2тона+полтора тона. Если ты начнёшь играть гамму До мажор под аккорд До мажор, который будет играть твой дед на баяне - ЭТО БУДЕТ ЗВУЧАТЬ (теперь ты умеешь сочинять музыку, ну нихуя себе). Вот в этом и суть многоголосия. Аккорды можно брать от любой ноты гаммы, которую ты решил использовать в своём произведении. Например, Ля - До - Ми - это будет аккорд ля минор, его формула полтора тона+2 тона. Под него также будет звучать гамма До мажор, т.к. это аккорд от 6-ой ноты этой гаммы. А ещё под него будет звучать гамма Ля минор, ну ты понял... Главное, не выходи за пределы нот гаммы, и всё будет звучать. Почти всё.

Вся современная музыка многоголосна и состоит обычно из мелодии, аккордов и баса. Мелодия звучит поверх аккордов, а в самом низу играет бас. Кстати, а зачем нужен бас и вообще все эти жирные гомонегры с бас гитарами? И что он играет? А играет он обычно одну из нот, которая звучит в это время в аккорде. Нужен для того, чтобы придать мелодии объёма.

Сейчас ты спросишь - а как же мой любимый трап или адский дабстеп? Или, может быть, Дан-Басс? Всё просто - там присутствуют все эти элементы, но обычно звучат неполные аккорды, либо они могут вообще отсутствовать в угоду двух разных басов и так далее. В электро музыке также любят просто сильно видоизменять звуки. Даже эта музыка основана на диатонике.

Остался последний пункт - ритм. Тут всё просто. Видишь секундную стрелку на своих часах? Если нет, то подними свою жирную жопу со стула, иди к часам и посмотри. Начни стукать по столу кулаком каждый раз, когда проходит секунда. А теперь стукни 2 раза каждую секунду. А потом 4 раза каждую секунду. Попробуй пропустить один из ударов. Вот это называется РИТМ. Ноты в мелодии звучат примерно по такому же принципу. Современные мелодии обычно немного ломаные, но устойчивые удары, которые сейчас соответствуют твоей секундной стрелке - обычно остаются устойчивыми и формируют "каркас" мелодии. Без ритма мелодия будет звучать как невнятное говно, поэтому когда будешь играть гамму До Мажор под баян своего деда, то вспомни о ритме.

А мораль этого поста такова. Хочешь закинуть пост о том, что твоя группа - это элита современной музыки? А ты поразмысли над тем, не играют ли они диатоническую гамму на 4-х аккордах на протяжении всего трека. Ведь этим занимаются 70% современных групп, начиная от попсы, заканчивая электро и металлами, и лишь остальные 30% выходят за пределы этой системы в угоду особому звучанию. Откуда статистика? А ты посмотри в щель, там говорят батя сидит и спрашивает "Че ты тут делаешь со своими процентами?".