Немного о выставках на выходные
Майские праздники окончены, время возвращаться с дачи домой (но не всегда хочется, разумеется), а поэтому – список того, что вы могли пропустить из культурных событий в Москве, но все еще успеваете посетить.
ГМИИ им. А.С. Пушкина
В Пушкинском музее - время Египта: целые 2 выставки посвящены древней цивилизации. Выставка «Мумии Древнего Египта. Искусство бессмертия» - это первая полномасштабная выставка, посвященная мумиям Древнего Египта: более 400 экспонатов, большая часть которых еще не выставлялась и была доступна только специалистам. Некоторые из экспонируемых мумий впервые покинули запасники музея, чтобы открыть широкой публике тайну бессмертия, как понимали его древние египтяне.
Выставка расскажет про обряды мумификации и про религиозные верования древних египтян, о божествах и о священных животных.
Вторая выставка – «Ирина Затуловская. Бегство в Египет». Метафора в названии выставки – «Бегство в Египет» – это желание художницы Ирины Затуловской уйти от суеты повседневного существования. Сама экспозиция оформлена в виде ступенчатой пирамиды, созданной дизайнерами Надей Корбут и Кириллом Ассом, в центре которой Затуловская помещает мумии кистей – завернутые в холст, старые, истертые кисти для живописи – символ творческого вдохновения. Три стороны пирамидальной конструкции отражают три раздела выставки: вечность/повседневность, двойники/встреча, земля/рождение.
Третьяковская галерея
В Третьяковской галерее сейчас проходит выставка Генриха Семирадского «По примеру богов». Его называли «последним классиком» искусства XIX столетия, но этот художник жил и творил в эпоху главенства реализма. На его больших и малых полотнах далекий мир древних цивилизаций воскрешен иллюзией солнечного света, доскональным знанием истории художника-эрудита, облечен в отточенную художественную форму кистью живописца-виртуоза. Он легко убеждает нас в том, что античность — не золотой сон, пригрезившийся человечеству, а быль. Осязаемый, чувственный, красочный образ античности, созданный Семирадским, стал своего рода эталоном в последней трети XIX столетия, его картины служили источником для литературных произведений из «античной» жизни (знаменитый роман Генриха Сенкевича «Камо грядеши» и др.) и кинофильмов.
Как будто немного теплого солнца – это именно то, что нам нужно?
Любопытной выглядит выставка «История российского дизайна. Избранное. 1917–2022». Кураторы Александра Санькова и Ольга Дружинина проводят параллели между перспективными разработками советских и российских дизайнеров и продукцией массового производства. Во все времена дизайнеры стремились создать для человека идеальную предметную среду: красивую, удобную, безопасную. Часто их мечты разбивались о реальность — невозможность реализации. Практически все проекты художников-конструктивистов 1920-х так и остались экспериментами. В 1930-е годы дизайн массовой продукции был за рамками грандиозных планов и новых стилей; теоретические и методологические прорывы 1960-х, как правило, сохранились только на бумаге. Сегодня такие проекты называют концептуальными: они не предполагают немедленного воплощения, но показывают возможные решения проблем ближайшего и отдаленного будущего, прогнозируют, а иногда и определяют развитие проектной деятельности и технологий.
Мультимедиа Арт Музей, Москва
В МАММ проходит биеннале «Искусство будущего». Биеннале демонстрирует художественные проекты на основе новейших технологий Индустрии 4.0 (нейросети, робототехника, 3D-анимация, виртуальная и дополненная реальность), рефлексирующие те изменения, которые технологии привносят в жизнь каждого человека и общества. Интерактивные инсталляции позволят зрителям стать соучастниками творческого процесса.
Основным местом проведения биеннале является Мультимедиа Арт Музей, Москва. После завершения фестиваля «Искусство будущего/Art for the future» в Москве (до 22.05.2022) произведения, которые были показаны на биеннале, будут путешествовать по российским регионам до конца 2022 года.
