September 1

Медленный яд Ophis: Depression, Suffering, Death, Demonic enchantments, Atheism (интервью с нигилистами от дум-дэт метала)

25 лет тому назад в Гамбурге появилась группа, которая придала новую жизнь олдскульному дэт-думу 90-х, но в  в современной его интерпретации. Абсолютно мрачная, депрессивная и нигилистичная музыка, выплескивающая весь негатив и агрессию. За эти годы группа, чье название переводится с греческого языка как «змея», завоевала прочную репутацию в андерграунде благодаря бескомпромиссному, мрачному звучанию и атмосфере нигилизма, отчаяния и ярости.

В преддверии выхода шестой пластинки коллектива под названием «Encased In Deathlike Layers» 27 ноября 2026 года, эксклюзивно для телеграмм канала Forest of Ea  любезно согласились ответить на вопросы лидер Ophis Филипп Крупп (вокал, гитара) и гитарист Флорис Ланге Ван Равенсваай.

Филипп Крупп

Флорис Ланге Ван Равенсваай

Недавно вы анонсировали выход своего шестого альбома «Encased In Deathlike Layers». Можете ли вы поделиться с нами какими-нибудь подробностями о нем? Отражает ли название новой пластинки общую концепцию альбома или это просто метафора тяжести и плотности вашего звучания?

Фил: Все названия наших альбомов следуют традиции, и все они имеют, по сути, одно и то же значение. После завершения работы над альбомом мы всегда просматриваем тексты песен и ищем строчку, которая, вне контекста, может символически описать звучание альбома. Эта строчка затем становится названием альбома. Например, «The Dismal Circle» был нашим самым мрачным и монотонным альбомом, поэтому эта строчка хорошо его описывала. «Spew Forth Odium» был более агрессивным, «Abhorrence In Opulence» был более сложным и очень длинным, поэтому эти строчки подошли. Новый альбом более разнообразен по стилям, чем предыдущие, с разными подходами и разным опытом. В звучании альбома присутствуют элементы дэт-метала и блэк-метала, поэтому мы посчитали эту линию наиболее подходящей.

В одном из интервью вы упомянули, что пишете очень медленно, и только около трети написанного материала в конечном итоге попадает на альбом. Сколько материала было написано и отброшено для «Encased In Deathlike Layers»?

Фил: Я не помню, сколько риффов мы отбросили, но есть целая папка с риффами, которые не были использованы или сильно изменены. Мы даже полностью отказались от двух полностью написанных песен. Возможно, мы переработаем их в будущем, но пока они не достигли того же качества, что и остальная часть альбома. Мы очень самокритичны. Иногда это расстраивает, но мы считаем, что слишком много групп используют практически все свои идеи. Обычно это приводит к альбомам, в которых есть 2 или 3 отличные песни и много проходных.

Дэт-дум метал — жанр, который часто критикуют за монотонность, но вы всегда умело использовали динамику и длинные песни для создания разных настроений. Можно ли сказать, что на новом релизе ваше звучание сделало решительный шаг в сторону, или же эта пластинка воспринимается вами как логическое продолжение всего того, что вы делали до сих пор?

Флорис: Я думаю, что звучание группы всегда немного меняется на протяжении её существования. Я смог наблюдать за ранними годами группы со стороны, и мне всегда нравилось в Ophis то, что они часто могли создавать атмосферу простыми средствами. В «Spew Forth Odium» новые влияния проникли в звучание группы — отчасти, конечно, из-за смены состава. Я бы описал это так: то, что уже было сделано в «Spew Forth Odium», мы теперь довели до совершенства в «Encased in Deathlike Layers». На мой взгляд, песни стали более лаконичными — мы не теряемся в деталях, не теряя при этом определённого внимания к деталям. Несмотря на эволюцию нашего звучания, необработанность, агрессия и мрачная тяжесть всегда оставались отличительными чертами Ophis.

Ваш предыдущий альбом «Spew Forth Odium» получил очень высокие оценки критиков и был назван «музыкальным воплощением безнадежности». Что, по-вашему, делает звучание Ophis таким уникальным и узнаваемым в жанре дэт-дум метал?

Фил: Думаю, дело в том, как мы используем бас и ударные. В большинстве дум-метал групп бас просто следует за гитарами, а ударные — за басом. Мы так делаем очень редко. В большинстве случаев бас играет что-то совершенно отличное от гитар, что приводит к множеству риффов с тремя разными мелодическими линиями. Это дает нам возможность извлечь больше пользы из трения между гармонией и диссонансом. А ударные используют много синкопации и акцентуаций, которые отличаются от ритма басовой линии. Это очень детальный уровень, не сразу заметный, но он имеет огромное значение. И, думаю, еще один фактор, о котором я упоминал ранее: мы не боимся отказываться от песен, которые не на 100% хороши, даже если это означает, что придется ждать несколько месяцев, пока появится лучшая идея.

Ваши песни известны своей колоссальной продолжительностью — многие треки легко превышают 10-13 минут — и вы раньше говорили, что не работаете в условиях жестких сроков, потому что это позволяет песням созреть. Изменился ли этот подход, или вы по-прежнему позволяете песням развиваться в своем собственном темпе?

Флорис: По-прежнему верно, что хорошей песне нужно время, чтобы созреть, хотя, конечно, есть и примеры, когда песня складывается довольно быстро, и в конце мы просто дорабатываем детали (более разнообразная ведущая партия здесь, другая басовая линия или акцент ударных там). С двумя последними альбомами мы обычно довольно быстро заканчивали первый трек, а затем возникал вопрос: как нам следует действовать дальше — в каком направлении должен развиваться альбом?

Однако процесс написания песен для «Spew Forth Odium» и «Encased in Deathlike Layers» совершенно разные. Первый был написан в разгар пандемии COVID-19, поэтому мы не могли вместе играть многие песни в репетиционной комнате до гораздо более позднего времени, что позволило нам протестировать их на живом исполнении и проверить их звучание. С новым альбомом мы смогли гораздо более спонтанно тестировать риффы в репетиционной комнате, чтобы посмотреть, как они звучат, и, на мой взгляд, это привело к более органичному творческому процессу. Однако в плане темпа это не сильно изменилось — песня по-прежнему считается законченной только тогда, когда вся группа считает, что она готова. Иногда это означает, что мы тратим несколько недель на работу над финальным барабанным соло или басовой партией, пока все не будут довольны.

Ваша музыка всегда отличалась обилием атмосферных интерлюдий и сэмплов. Например, в треке «Pazuzu» с вашего дебютного альбома «Stream Of Misery» звучит мощный монолог персонажа Джорджа К. Скотта из фильма «Изгоняющий дьявола III». Есть ли на новом альбоме подобные нетрадиционные решения в области звукового дизайна, и как вы находите сэмплы, которые идеально соответствуют вашей мрачной эстетике?

Фил: Выбор правильных сэмплов может занять целую вечность, я часто провожу бесчисленные часы, просматривая видео и отбирая аудио в базах данных. Мы предпочитаем аутентичные записи сэмплам из фильмов, потому что они реальны и, следовательно, более интенсивны. На новом альбоме у нас есть сэмпл из оригинальной записи самоубийства в Джонстауне. Секта «Народный храм» совершила массовое самоубийство в 1978 году и записала это на пленку. Вы можете услышать, как их лидер Джим Джонс говорит своим последователям, что смерть — это облегчение, в то время как на заднем плане кричат ​​от боли дети. Это действительно отвратительно. Было мучительно слушать эту часовую запись снова и снова, чтобы вырезать нужные фрагменты.

В фильме «Изгоняющий дьявола III» (1990) Джордж К. Скотт исполнил роль лейтенанта Уильяма Киндермана — персонажа из оригинального фильма, который расследует серию демонических убийств в Джорджтауне. Один из запоминающихся монологов в картине связан с противостоянием Киндермана с серийным убийцей по прозвищу Близнецы-убийца (его роль исполнил Брэд Дуриф). В этом диалоге персонаж Скотта произносит сильные и эмоционально насыщенные слова, которые подчёркивают его решимость и борьбу со злом.

Название «Ophis» (по-гречески «змея») было вдохновлено древним гностическим культом офитов, которые почитали змею как символ освобождения. Вы упомянули об отходе от откровенно антихристианских текстов в пользу более «серьезных тем». О чем сейчас ваши тексты, и сохраняют ли они дух нигилизма, с которым вас ассоциируют?

Фил: В текстах по-прежнему присутствуют антихристианские обертоны и элементы, но вы правы: они стали менее заметны в наших текстах в пользу более разнообразных тем. В конце концов, христианская церковь умирает и теряет власть с каждой минутой, и у нас есть более серьезные проблемы на этой земле. С годами мы все больше склонялись к самоанализу и депрессии, а начиная со второго альбома, мы также начали включать в тексты политические подтексты и символику. Речь идёт не столько о проповеди определённой политической позиции (хотя в частном порядке все участники группы придерживаются левых взглядов), сколько о размышлениях о жестокости капитализма и популизма и их последствиях для психики и культуры.

Песня «The Hounds Are Wailing» с нового альбома рассказывает о том, как популисты и низшие социальные слои предпочитают искать виновных, а не решения проблем, и об иронии ситуации, когда бедные люди недовольны своим положением, но вместо того, чтобы голосовать за партии, которые борются с бедностью, они голосуют за богатых консерваторов, которые нападают на ещё более бедных: поиск козлов отпущения! В текстах песен также много психологии: отсылки к болезни Альцгеймера, нарциссизму, мазохизму и изоляции. На новом альбоме есть песня об изнасиловании и посттравматическом стрессовом расстройстве. Я работаю с людьми, страдающими от психологических расстройств, и многое из моей работы нашло отражение в текстах песен.

Группа Ophis существует уже четверть века (с 2001 года). Как вам удаётся так долго сохранять внутренний огонь и преданность такому мрачному стилю, как дэт-дум метал?

Фил: Хороший вопрос, жаль, что я не знаю ответа, ха-ха. По совпадению, песня «Sore» с нового альбома как раз и затрагивает этот вопрос. Прошло 25 лет, но почему-то всё ещё есть желание выплеснуть всё наружу. Думаю, это даёт мне чувство контроля. Происходит ТАК МНОГО дерьма, это просто безумие. Создавая музыку, я хотя бы могу превратить небольшую часть этого дерьма во что-то ценное. Перестать создавать такую ​​музыку было бы всё равно что сдаться. Дерьмо не должно победить! Если мы не можем остановить огонь в мире, мы хотя бы можем сказать вам, как мы ЗЛЫ.

В одном из ранних интервью вы с теплотой вспоминали гастроли со Skepticism и Evoken, говоря, что для вас было честью выступать с ними. Есть ли группы, с которыми вы мечтали бы сейчас разделить сцену, но пока не имели такой возможности?

Фил: Я могу говорить только за себя, но: из всех великих дум-групп, которые вдохновляли меня и формировали мою жизнь, мне посчастливилось выступать на одной сцене с большинством из них! Это то, что я унесу с собой в могилу! Candlemass, My Dying Bride, Skepticism, Evoken, Shape of Despair, Bethlehem, Esoteric, Testament и многие другие. С некоторыми из них мы стали хорошими друзьями. Это так ценно! Это что-то настоящее. Я был крайне разочарован, когда нам пришлось отказаться от возможности выступить на разогреве у Deicide! Они совершенно другие в музыкальном плане, но они были одной из моих любимых групп всех времен на протяжении десятилетий. Думаю, их фанаты бы нас возненавидели, но мне было бы все равно, ха-ха. Это же, блин, Deicide, чувак! Но мы не смогли приехать. Надеюсь, нам дадут ещё один шанс. Это был бы последний пункт в моём списке!

За свою карьеру вы несколько раз меняли лейблы — от Imperium Productions, Solitude Productions и Cyclone Empire до F.D.A. Records. Что для вас сейчас наиболее важно при выборе лейбла, и повлияли ли эти изменения на ваше творчество?

Фил: Нет, мы всегда подписывали контракты с лейблами, которые предоставляли нам 100% творческой свободы и никаких сроков. Конечно, как только мы определялись с датой релиза, устанавливались сроки для сведения, оформления и тому подобного, но в наших контрактах не было правил, требующих выпуска новых альбомов в определенные сроки. Это повлияло бы на наше творчество, и не в лучшую сторону. При выборе лейбла наши приоритеты лежат на дистрибуции и продвижении. Мало пользы, если лейбл выпускает качественный материал, но фанаты не знают о его выходе и не знают, где его купить. В финансовом плане FDA — не лучшее предложение, которое у нас было, но дело не в деньгах, так что к черту все. Они делают свою работу, и у нас была отличная дистрибуция. Многие молодые группы скажут вам, что в эпоху стриминга и социальных сетей звукозаписывающие лейблы больше не нужны, но они ошибаются. Конечно, вы получаете гораздо больше авторских отчислений, когда делаете это сами. Но вы также продаете гораздо меньше копий, поэтому это не окупается. Попробуйте получить хорошее место на фестивале, не подписывая контракт с лейблом. Удачи. Это возможно, но очень, очень сложно.

Мне очень нравится «Withered Shades» за его жёсткий, тяжёлый дэт-дум с запоминающимися композициями, плотным звучанием и превосходными акустическими интерлюдиями, особенно за великолепную акустическую секцию в «The Halls of Sorrow». Вы знали, что это самый продаваемый альбом Ophis на сегодняшний день?

Фил: Большое вам спасибо! Мне очень приятно это слышать. Да, это наш самый продаваемый альбом, хотя все остальные альбомы продавались примерно в той же категории, так что дело не в том, что «Withered Shades» продался больше, чем все остальные вместе взятые, или что-то в этом роде. Многие слушатели говорят нам, что «Withered Shades» — их любимый альбом Ophis. Ну, почему бы и нет? Я бы не совсем согласился с этим мнением, но всё равно рад этому. Я имею в виду, этому альбому 16 лет, и люди до сих пор наслаждаются им и слушают его. Мы явно создали что-то долговечное. Не все группы могут этим похвастаться, и хотя я думаю, что позже у нас были альбомы получше, всё равно здорово видеть, что этот альбом, похоже, выдержал испытание временем. В конце концов, фанатам нравится и новый материал, так что наши новые альбомы не имеют значения. Пока наш новый материал их не разочарует, меня вполне устраивает, что «Withered Shades» — их любимый альбом.

Лирика альбома «Abhorrence In Opulence» говорит о слиянии современного индустриального города с человечеством и поглощении духовных потребностей материальными. Насколько важна для вас эта тема?

Фил: Обложка альбома точно отражает то, о чем вы говорили. Капитализм и материализм — повторяющаяся тема в наших песнях, в разных ракурсах и аспектах. Новая песня «Count Your Blessings» с нового альбома тоже затрагивает эту тему, как и «Shrine of Humiliation», «Among the Falling Stones» или «Halo of Worms» с более ранних альбомов.

«Spew Forth Odium» кажется мне вашей самой доступной и легкой для восприятия работой, но при этом пронизанной атмосферой безнадежности и упадка. Как вам удается создавать такое настроение в своем творчестве?

Флорис: На самом деле, я удивлен, что «Spew Forth Odium» кажется вам легкой для восприятия и доступной — как я уже упоминал, думаю, нам удалось еще больше подчеркнуть это на нашем последнем альбоме. Я думаю, одна из сильных сторон нашей группы — это наша способность корректировать друг друга. Мы вчетвером смотрим на настроение и атмосферу риффа, и нас всех объединяет общая цель: дать голос в нашей музыке тьме и безнадежности, которые сейчас невозможно игнорировать нигде в мире. Нам определенно не хватает вдохновения — просто посмотрите вокруг на то, что сейчас происходит в мире, от антропогенного изменения климата до глобальной политической ситуации — с чего мне начать, где мне остановиться?

Учитывая эпическую длину ваших песен, как вы составляете сет-лист для живых выступлений? Сталкиваетесь ли вы с трудностями при выборе материала из вашей дискографии?

Фил: Это чертов кошмар. Наличие 6 альбомов и 2 EP на выбор не кажется проблемой, пока не поймешь, что за часовое шоу мы можем сыграть максимум 6 песен. Есть довольно много треков, которые мы не играли годами, и слишком долго мы придерживались слишком похожих сет-листов, но в будущем мы будем менять сет-листы чаще. Это единственный способ исполнить на сцене песни со всех альбомов.

Музыка в стиле дэт-дум передает боль, отчаяние и опустошение. Откуда вы черпаете вдохновение для таких мрачных образов? Отражает ли музыка ваше личное мировоззрение, или это скорее терапия и способ выплеснуть накопившийся негатив?

Фил: Для меня это и то, и другое. В этой группе нет никаких образов и ролевых игр. Музыка отражает наше мировоззрение. Для меня это не столько терапия, сколько чувство цели: превратить весь негатив во что-то продуктивное.

Филипп за записью вокала для нового альбома

Насколько важны литература или кино в вашей работе? Какие авторы или фильмы помогают вам создать нужное мрачное настроение?

Фил: Художественная литература — это здорово, но она меня не вдохновляет. Вдохновение мне даёт реальность.

Какие группы или музыканты повлияли на ваше творчество? Есть ли ещё какие-нибудь исполнители, помимо дум-метала, которые вас вдохновляют?

Флорис: Думаю, что внутри группы у нас у всех довольно разные влияния, которые затем сходятся в дэт-думе. Смертельно опасная, медленная смесь ;) Я сам изначально играл в блэк-метал, а затем постепенно перешёл к пост-(блэк)-металу, что, безусловно, очень вдохновляет меня. Будь то группы с бельгийской сцены (Amenra, Wiegedood, Oathbreaker,…) или американские группы, такие как Yellow Eyes или Wolves In The Throneroom, или даже такие группы, как Chat Pile, Converge или Blood Incantation, я черпаю из них много вдохновения, особенно в деталях.

Фил: Интересно то, что я совершенно не выношу большинство групп, которые только что упомянул Флорис. Они меня ужасно утомляют. И даже те немногие, которые мне нравятся, например, Converge, никак не повлияли на моё творчество. И всё же, по какой-то странной причине, нам каким-то образом удаётся извлечь что-то хорошее из этих различий. Мы с Олли (Олли Финк- ударник группы) пришли из мира дум-метала и черпаем вдохновение из групп нашего жанра. Я также вдохновляюсь более медленными олдскульными дэт-метал группами, такими как Bolt Thrower, Asphyx, медленными песнями Morbid Angel. И это каким-то образом работает.

Вы недавно отыграли несколько замечательных концертов, включая Burgbrand Open Air и выступление на легендарном судне MS Stubnitz с группой Evoken. Каково это — играть такую ​​гнетущую и медленную музыку вживую в летнюю жару? Как вам удаётся поддерживать вашу гипнотическую атмосферу на фестивалях?

Флорис: Ну, во-первых, нам повезло, что у нас было время выступить на закате, а на Burgbrand Open Air это означает невероятно впечатляющий вид на леса и горы Тюрингии — и, конечно же, закат идеально подходит для нашей музыки. Кроме того, я люблю выступать на летних фестивалях — холодная погода мне совсем не по душе. Хотя, конечно, можно было бы обойтись без комаров, жужжащих вокруг нас во время концерта и время от времени кусающих нас, — но, эй, они просто хотят насладиться хорошей музыкой за ужином ;) Что касается атмосферы, то, конечно, это несложно в таком месте, посреди леса. Но, безусловно, помогает то, что мы всегда заранее адаптируем сет-лист к обстоятельствам и стараемся не создавать праздничную атмосферу между песнями, а скорее исполнять атмосферные интерлюдии.

Изменилось ли ваше отношение к стримингу и физическим носителям за последние годы? Что приносит вам больше радости: миллион прослушиваний на Spotify или пара сотен преданных поклонников, которые раскупили все виниловые пластинки?

Флорис: Легко ответить: определенно, преданные поклонники винила! Я сам коллекционирую винил десятилетиями и всегда считал ценным и каким-то волшебным держать в руках новую пластинку и ставить её впервые. Для меня многое теряется, когда ты просто слушаешь альбом через стриминговый сервис. Будь то любование тщательно продуманным оформлением обложки, чтение текста песен в буклете во время прослушивания винила, перелистывание страниц, держание самой пластинки в руках и её установка, волшебное потрескивание в начале и типичный звук винила. Для меня ничто не может это заменить! Но я думаю, что наши слушатели всё равно более старомодны и предпочтут винил стримингу.

Фил: Я также люблю покупателей пластинок, будь то винил или CD (кстати, CD недооценен). Но в конечном итоге самое важное — это чтобы музыка трогала людей. Это моя цель как музыканта: выразить себя и достучаться до других людей. Когда кто-то подходит ко мне после концерта и говорит: «Ваши песни помогли мне пережить самые темные времена», я не буду спрашивать: «Вы купили этот чертов винил или послушали его на Spotify?».

Йенс Баллашке занимается сведением и мастерингом нового альбома Ophis

Блиц - вопросы:

1. Какой альбом в истории жанра дэт-дум вы считаете эталонным?

Фил: My Dying Bride — «Turn Loose The Swans».

2. Что самое странное или смешное случалось с вами в туре или на сцене?

Фил: Боже, столько всего было! 25 лет в дороге, невольно становишься свидетелем всякой сумасшедшей фигни. Навскидку: тот случай, когда промоутер в Финляндии случайно забронировал нам президентский люкс в супершикарном отеле, с панорамным окном, сауной и позолоченными душевыми кабинами, а персонал отеля подумал, что мы Guns N’ Roses или какие-нибудь другие суперзнаменитые, суперпьяные рок-звезды.

3. Если бы музыка Офис была саундтреком к фильму, то к какому фильму это был бы фильм?

Фил: К документальному фильму об утопленниках.

4. Несколько слов или пожелание вашим верным слушателям.

Фил: Мы говорим вам ОГРОМНОЕ СПАСИБО!!! Спасибо, что поддерживали нашу мотивацию на протяжении 25 чертовых лет.

https://www.metal-archives.com/bands/Ophis/13185

https://ophis.bandcamp.com/music

https://www.instagram.com/ophis_band/

https://www.ophis-doom.de