«Современная фантазия» — интервью с Дэвидом Харрисоном
Дэвид Харрисон (David Harrison, р.1954) — знаменитый британский художник, создающий произведения, пропитанные скрытой в каждом жителе мегаполиса любовью к природе, страхом одиночества, скептицизмом и мистикой.
Жажда одних людей все объяснить и показать на пальцах, а других поверить в эти комбинации как формулу счастья, создает дьявольски захватывающую иллюзию порядка и покоя: голоса сливаются в шум, а любовь отступает перед движением. Необычные персонажи многих картин и скульптур Дэвида — птицы, животные и прочие еретики прогресса, превышая своими масштабами фигуры людей, с рубежей переднего плана наблюдают за подлинным сумасшествием.
Навещая городские пейзажи, купаясь в лучах электрического света, эти воссозданные из урбанистических отходов существа буквально ждут своей очереди вступить во владение.
В работе над коллажами и объектами Дэвид использует самые доступные материалы, перерабатывает формы реди-мейдов, вдыхая в них новую жизнь. Его сюжеты буквально сотканы из плоти сказок, чертовщины гоголевских рассказов и духа булгаковской мистерии.
Когда-то давно ни один школьный предмет не смог заинтересовать Дэвида так как искусство — это стоило ему места в классе и школе, но привело в галереи Саатчи и Виктории Миро.
Сегодня у нас есть возможность задать несколько вопросов художнику, чей взгляд на мир, так близок, но так необычен.
Вопросы — ответы
Что на по-настоящему заслуживает внимания публики?
Несправедливости мира. Публика должна иметь возможность сама видеть вещи и оценивать их, а не слушать заведомо популярное мнение. В Англии эта проблема в первую очередь связана с выбором политического словаря.
Можете ли Вы описать наиболее актуальный сейчас образ художника?
С точки зрения зрителя, фокус внимания сместился с собственно работы художника на его или ее имидж в качестве знаменитости.
В чем вы видите связь сексуальности и воображения?
В желаниях мы начинаем с воображения и только затем позволяем чувственному восприятию взять верх.
Какова главная черта современного искусства по вашему мнению?
Основная черта должна отражать время, в которое сделана работа. Современное искусство должно говорить кое-что о жизни, которой мы живем. Показать суть вещей и отразить общество. Я также думаю, что каждый автор имеет право решать за себя, здесь не должно быть правил.
В уничтожении природы человеком.
Что невозможно сделать в большом городе?
Невозможно избежать кошмаров алчности и безразличия.
О чем вы мечтаете и над чем работаете сейчас?
В данный момент я работаю над моей следующей выставкой, которая откроется в сентябре этого года в Victoria Miro Gallery в Лондоне, моя работа имеет дело с чувствами, я создаю скульптуры зайцев в образе ведьм. Я мечтаю о совершенном аромате.
История, страсть, толстая кожа, видение и желание!
В чем заключается главная проблема европейской культуры на ваш взгляд?
Они все слились в одну. Все одержимы жадностью, деньгами и славой. Европейская культура лишилась острых углов. Каждый должен воспитать свою собственную культуру и найти баланс без потери собственной идентичности.
С кем из великих людей (художников, писателей и т.д.) Вы хотели бы поговорить, о чем и почему?
У меня нет желания говорить с кем-либо. Теми людьми, которые меня очень вдохновляют — Прокофьев, Булгаков, Льюис Кэрролл, Мервин Пик, Леонардо да Винчи, Гоголь и Джейн Мэнсфилд, для меня предпочтительнее было бы восхищаться на расстоянии. Я нахожу куда более интересным собрать их всех на вечеринке и быть мухой на стене.
Какой ваш любимый оттенок и почему?
Тепло-желтый. Желтый — это цвет первоцвета, который возвещает жизнь после смерти.
Какое ваше самое яркое впечатление в жизни?
Мой ужас в первый день в школе — нас всех собрали в огромном викторианском зале — вдруг неожиданно пропал, едва я впервые в жизни услышал музыку Прокофьева.
Интервью художника Дэвида Харрисона впервые опубликовано в Агентстве культурной информации (www.tif.by — R.I.P.). Задал вопросы и перевел ответы Евгений Большаков. Редактор перевода — Илья Голяшевич.