September 26, 2022

Откуда взялись всеми любимые шрифты и как следить за трендами в типографике


Текст (письменная или звучащая речь) основа коммуникации между людьми. В основе любого текста стоят знаки, символы и даже emoji.

И, конечно, буквы, которые мы складываем в слова.

ТИПОГРАФИКА — по определению ИСКУССТВО оформления текста.

Шрифты, специальные символы и знаки, расположение текста, его форма — все вместе это создает уникальные произведения искусства, которые можно собирать в целые галлереи и выставки.

Типографика — это искусство придания человеческому языку крепкой визуальной формы.

Роберт Брингхерст, типограф, автор книги «Основы стиля в типографике»

НАЧАЛО ТИПОГРАФИКИ — ЭТО ШРИФТ.

Шрифты за всю свою историю прошли множество преобразований: от первых иероглифов до трендов акцидентных шрифтов в наше время.

История шрифтов — сложный, органичный процесс, в котором было много веяний, стремлений вперед, "откатов" назад. Все это зависело от времени и места, где создавался конкретный шрифт.

Давайте кратко пробежимся по истории шрифтов

У старинных шрифтов была богатая история — каждую букву рисовали от руки, а но к моменту изобретения книгопечатания, часто использовались именно готические шрифты, которые обладали тонкими горизонтальными линиями и широкими вертикальными штрихами.

Шрифт Blackletter

Такие буквы и тексты смотрелись слишком кучно — их было неудобно печатать на станках, поэтому были изобретена группа прямых шрифтов Roman.

Самым узнаваемым римским прямым шрифтом стал Cambria.

Шрифт Cambria

С течением времени шрифты с засечками приобретали бОльшую читабельность, более аккуратные и понятные для восприятия формы. Но задача была одна — визуально "приблизить" людей к рукописным и очень дорогим книгам, поэтому засечки делали шире. Это была старая антиква. Отличным ее примером будет гарнитура Caslon.

Шрифт Caslon

Далее в шрифтах долго держалась одна и та же тенденция — упрощение и понятность. Люди старались создавать более простые и понятные шрифты, но не теряя всех изысков засечек. Самым известным примеров так называемой переходной антиквы стал шрифт Baskerville.

шрифт Baskerville

Далее последовал новое веяние в создании шрифтов — протест старому. Типографам не нравились шрифты в рукописном стиле, поэтому возникло желание создать что-то более аккуратное и современное. Так появились новые антиквы, которые имеют очень тонкие засечки с крайне высокой контрастностью штрихов.

Шрифт Didot

Именно на этих мыслях появились и первые гротески, которые так или иначе обладали контрастом штрихов и порой брусковыми или прямоугольными засечками.

Все дошло до апогея, когда задача у текста осталась одна — донести информацию. Без настроения, без отсылок к прошлому. Просто информация. Именно так появились популярные до сих пор новые гротески.

Шрифт Helvetica

Вам важно понимать, что у любого шрифта есть история создания — свои предпосылки, особенности, которые он отражает в своей анатомии.

История, смыслы, ценности — вот откуда берутся все шрифты!

А не потому что какой-то шрифтовик решил сделать красивую буковку.

И вы как дизайнеры должны понимать, что в любой вами выбранный шрифт автор вкладывал определенную историю, которая должна согласовываться с историей, ценностями вашего проекта.

Теперь объясню, откуда взялись тренды в типографике

Что важно понимать: так же как и в шрифтах, стилистическое оформление текста берет особенности из определенных направлений, которые также транслировали ценности и ориентиры людей в N-ый промежуток времени.

1 Веяние — Модернизм и конструктивизм.

Ключевые смысловые особенности конструктивизма — отход от классического понимания красоты, уход от идеальности.

Слова для дизайнеров того времени постепенно стали терять своё место в тексте, а синтаксис и пунктуация вовсе исчезли с листа бумаги. Это отразилось и на оформлении ими афиш, плакатов, обложек и т.п.

Филиппо Томмазо Маринетти. Поэма Zang Tumb Tuuum, обложка, 1912.

Филиппо Томмазо Маринетти. Поэма Zang Tumb Tuuum, обложка, 1912.

Ключевые смысловые особенности модернизма — ценность общности, объединения людей, сопротивления власти.

В своих работах авторы модернизма соединяли в себе 2 направления — конструктивизм (динамика линий, техника коллажа, содержательная нагрузка) и супрематизм (символы, геометрией, упор на простые формы, а не на цвет).

Эль Лисицкий. Плакат “Клином красным бей белых!”, 1920.

Эль Лисицкий. Обложка книги Владимира Маяковского «Для голоса». Гос. изд. РСФСР. Берлин, 1923 г

2 Веяние — Баухаус.

Ключевая смысловая особенность баухауса — функция превосходит визуальное обрамление.

Главными чертами Баухауса были упорядоченность, система и асимметричная типографика. Декор сводился к линиям, прямоугольникам и кругам. Также это направление подарило нам сочетание из трех цветов — синий, желтый, красный.

Постер школы Баухауса

Афиша школы Баухауса

3 Веяние — Швейцарская школа.

Ключевые смысловые особенности "швейцарии" — структурность, понятность.

Именно в швейцарская школа начала использовать для своих макетов модульные сетки для лучшего восприятия информации. Также именно она сделала популярными гротески и в особенности гротески нового стиля — их стали использовать повсеместно.

Часто в макетах использовались визуальные метафоры.

Плакат швейцарского автоклуба “Защити ребенка!”. 1955 г.

АфишаЙозеф Мюллер-Брокманн

Работа Армина Хоффманна

4 Веяние — Цифровой дизайн: фонтизм, рейвовые афиши.

С изобретением компьютера возможности дизайна расширились. Именно ПК открыл дорогу эффектам, производство которых раньше требовало больших затрат, и дал рождение цифровому дизайну.

Одним из бумов в эволюции плакатов и типографии стали работы дизайнеров самоучек, авторов клубных флаеров. Листовки или открытки с рекламой танцевальных вечеринок, рейвов и клубов появились в конце 1990-х годов и вскоре начали определять эстетику танцевальной культуры.

Компьютерный дизайн подарил миру программное обеспечение для создания шрифтов. В 1990-е годы такие программы, как «Фонтографер», позволяли создавать шрифт и профессионалам, и любителям.

Множество экспериментов дали миру множество декоративных шрифтов и решений.

Позже, уже в 2010-х эксперименты приняли более спокойные и понятные очертания.

Какие тренды в типографике популярны сейчас?

1. Очень толстые штрихи.

Автор Christian Bjurinder

Автор Captain Felicia

2. Возрождение “Искусств и ремесел” — возвращение к 19 веку.

Автор Anastasia S.

Автор Razvan Postolache

Автор tinaperkodesign

3. Современная каллиграфия.

Автор Koyuki Inagaki, Behance

Автор Anastasia S.

4. Скругленные шрифты, органические формы.

Автор Leandro Assis, Behance
Автор Zuzanna Rogatty

5. Экспериментальная типографика

Автор Ethan Fender, Dribbble

Автор Alex Aperios, Dribbble

Автор Cory Uehara, Dribbble

6. Ретро-изгибы, мягкая форма

Автор LABELL®

Автор MuhammadAria

Надеюсь, вы увидели, что все современные тренды апеллируют веяниями из тенденций, которые были популярны когда-то в прошлом.

Многие новые тренды — это новый взгляд на старое.

Поэтому, отвечая на главный вопрос "Как же следить за трендами?", отвечу так — ничто вам не поможет в следовании трендам как изучение истории искусства и дизайна.

Да, вы можете часами сидеть на пинтересте или бехансе, не понимая, зачёт чего дизайнер сделал свою работу так классно. Но навряд ли это будет результативно.

С помощью подобных практик вы, конечно, сможете отличать что-то хуевое от красивого, но при создании с 0 чего-то своего проблемки возникнут 100%.

Пишите в чатик, как вам статья, было ли полезно!