May 9, 2020

Шрифты Модернизма

Что есть модернизм?

Чтобы разобраться с типографикой, а конкретно — со шрифтами модернизма, нужно чётко обозначить это понятие (хотя бы приблизительно) во времени и принципиально.

«Модернизм — направление в искусстве конца XIX — начала XX века, характеризующееся разрывом с предшествующим историческим опытом художественного творчества, стремлением утвердить новые, нетрадиционные начала в искусстве, непрерывным обновлением художественных форм, а также условностью (схематизацией, отвлечённостью) стиля. Отрыв модернизма от национальных традиций заложил основу для «интернационального стиля», не имеющего границ. Теоретическую основу будущего стиля сформулировал Уильям Моррис» — [5].

«МОДЕРНИЗМ (фр. modernisme, от moderne — современный, англ. modernism) — неоднозначное понятие, использующееся в науке в нескольких смыслах. В наиболее широком из них оно употребляется в зап. эстетике и искусствознании 20 в. для обозначения большого круга явлений культуры и искусства авангардно-модернизаторского характера, возникших под влиянием НТП в техногенной цивилизации втор. пол. 19 — пер. пол. 20 в. (или даже несколько шире), начиная с символизма и импрессионизма и кончая всеми новейшими направлениями в искусстве, культуре и гуманитарной мысли 20 в., включая все авангардные движения, вплоть до его антипода — постмодернизма.

В качестве основных особенностей М. указывают на эстетическую стратегию автономии искусства, принципиальную независимость от к.-л. внехудожественных контекстов (социального, политического, религиозного и т.п.);» — [4]

«Modern typography was a reaction against the perceived decadence of typography and design of the late 19th century. It is mostly associated with the works of Jan Tschichold and Bauhaus typographers Herbert Bayer, László Moholy-Nagy, El Lissitzky and others. The hallmark of early modern typography is the sans-serif typeface.» — [3]

Что такое модернистская типографика?

— Идеологический подход к типографике, зарождавшийся в Европе в первой и второй декадах 20 века.

— Он развивался вопреки всем бедам индустриализации 19 века

— Был "обязательством" против алчности, коммерциализации, эксплуатации и дешевизны

[1, слайд. 17

«Движение модернистской типографики

было мятежом против слишком декоративного оформительского подхода 19в.»

]

Предпосылки

Уильям Моррис — поэт, художник и издатель, создал ряд потрясающих орнаментальных шрифтов в стиле Модерн (Ар-нуво).

Некоторые источники причисляют ар-нуво к модернизму, что верно в контексте истории искусств, но в истории типографики модерн скорее является предпосылкой для модернизма.

Ян Чихольд в "Новой типографике" (с. 55, и в течение всей книги) (основоположник модернистской типографики) ругает модерн, называя его красивым, но нефункциональным.

См. слайд 3, "Что есть модернизм" и 4, "Модернистская типографика".

Моррис вернул антикву в моду, вырезав "Золотой шрифт", основанный на шрифтах Николя Жансона.

Другие шрифты эпохи "Ар-нуво"

Шрифт "Экман", один из первых типографических шрифтов ар-нуво (1898-1900)

Шрифт "Беренс Итальянский" Петера Беренса (ок. 1900)

Эдвард Джонстон

Эдвард Джонстон (учитель Эрика Гилла) изучил технику владения широконечным пером вдоль и поперёк, что позволило ему предопределить будущее развитие шрифтового искусства.

Джонстон искал постоянные формы букв, реагируя на рекламные шрифты 19 века, монстроуозные и перенасыщенные декоративными элементами

Где всё начиналось:

Итальянский футуризм

Ф. Маринетти, основатель футуристского движения
Работы Маринетти и других футуристов

Де Стейл (1917-1931)

Тео Ван Дусбург, модульный алфавит, 1919

Общество художников "Де Стейл" образовано в 1917 году в Лейдене. Группа выпускает свой журнал с установкой на радикальное обновление искусства.

Де Стейл сильно повлиял на Баухауз и архитектуру 20 века.

Тео Ван Дусбург, плакат выставки кубистов, 1920
Вильмос Хусзар, логотип группы "Де Стейл”

Советский конструктивизм

Шрифт "Родченко", 1920-е и 1930-е, воссоздан в 1996-2002

Александр Родченко — советский скульптор, жипописец и фотограф и основоположник конструктивистского дизайна. Плакаты, фото, начертания авторства Родченко

Баухауз

Обложка журнала "Баухауз", 1928 год

"25 апреля 1919 года в немецком городе Веймар была образована Высшая школа строительства и конструирования — Баухаус. Буквально это слово переводится с немецкого как «дом строительства». Первым директором и вдохновителем школы стал немецкий архитектор Вальтер Гропиус, который сформулировал ее главный принцип так: «Мы хотим вместе придумывать и создавать новое здание будущего, где все сольется в едином образе: архитектура, скульптура, живопись, — здание, которое, подобно храмам, возносившимся в небо руками ремесленников, станет кристальным символом новой, грядущей веры» . Гро­пиус был убежден: именно новое конструктивное мышление, объединив зод­чество, живо­пись, градостроительство, социальные дисциплины, даст возмож­ность создать Gesamtkunstwerk — «великое универсальное произведение искус­ства» ." http://arzamas.academy/mag/343-bauhaus

Шрифты

Эрик Гилл (ученик Эдварда Джонстона) разрабатывает в 1926 году шрифт для вывесок Дугласа Клевердона, но известность шрифт обретает в 1928 году, когда берётся для фирменного стиля Лондонской железной дороги.

Плакат Лондонских железных дорог
Многие британские и европейские компании выбрали Gill Sans для своих логотипов и фирменных стилей.
Литеры в типографском наборе Gill Sans и знак Лондонского метро
Схема Лондонского метро

В 1924 году Якоб Хегнер заказывает Паулю Реннеру (Paul Renner) "шрифт будущего". В 1927, после трёх лет работы шрифт появляется на свет. Отражает в себе влияние Баухауза и советского конструктивизма.

Являясь геометрическим гротеском с формами, стремящимеся к идеальным геометрическим фигурам, Футура становится класическим шрифтом

Футуру русифицируют к Летним Олимпийским Играм 1980, она становится основой для фирменного стиля и логотипа Олимпиады.

Иллюстрации также выполняются в геометрической технике.

Иллюстрации к олимпиаде основаны на геометрии
Футура в современном городе. Москва, ул. Кузнецкий Мост

Akzidenz Grotesk (ок. 1896) считается одним из первых и важнейших шрифтов без засечек (Гротесков). Выпущен впервые типографией Berthold Type Foundry в Берлине. В конце двадцатых годов 20 века стал терять свою популярность всвязи с выходом геометрических гротесков вроде Футуры и Эрбара,
В середине 20 века стал главным шрифтом "швейцарской типографики".

Шрифт Эрбар, 1922-1930
Шрифт Кабель, 1927
Скриншот http://www.fontbureau.com/nhg/

Макс Мидингер создаёт Neue Haas Grotesk в 1957 году. Шрифт был создан как аналог Akzinenz Grotesk всвязи с его растущей популярностью.

Представленный на выставке "Graphic 57" в июне 1957 года, шрифт мнговенно стал популярным, став признаком швейцарского дизайна.

В 1959 шрифт был несколько видоизменён для машины Linotype, на которой планировалось запустить его в массовое производство. Этот шрифт в целях маркетинга Хайнз Эйль, менеджер по продажам в Stempel AG (компания, лицензировавщая шрифт), предложил назвать Helvetia, но оно было уже занято, и Хоффман предложил другое — Helvetica.

Разворот блокнота Эдварда Хоффмана, президента шрифтовой студии Haas, запись от 7 мая 1957 года: "все буквы вроде наконец ок”

Шёл 1960 год. Neue Haas Grotesk с некоторыми изменениями переименовали в Helvetica для большего охвата аудитории.

Весьма успешно.

Эта гарнитура является одной из самых популярных на планете, символизируя нейтральный шрифт без лишней стилизации.

Постер фильма "Гельветика", 2007 год.
Реклама American Apparel, 2010-е годы
Логотипы, использующие Гельветику

Интернациональный типографический стиль или швейцарский стиль — концепция дизайна, повлиявшая на всё последующее поколение художников, графиков, типографов. Важна становится информация, вместо рисованных иллюстраций используются фотографии, либо знаки из простых геометрических форм. В начале в стиле активно использовались шрифты Akzidenz Grotesk и Univers, но с появлением Гельветики стиль приобрёл единый и постоянный шрифт.

Навигация Нью-Йоркского метро, сделанная по канонам интернационального стиля.

Шрифт Универс был спроектирован в 1954 году как аналог Акциденц Гротеска, был очень популярен в 1950-х и 1960-х годах.

Постеры в швейцарском стиле, использующие Универс

Источник