Люди как люди: основатель Stereoleto Илья Бортнюк

За последние годы многие крупные независимые фестивали прекратили своё существование в России: Пикник «Афиши» отменили на неопределённый срок, главный промоутер «Боли» и Moscow Music Week Степан Казарьян переехал в Белград, а сохранившиеся фестивали практически лишились иностранных артистов. Однако Stereoleto быть!

В июне в питерском пространстве Севкабель Порт этот фестиваль пройдёт в 21-й раз. Сейчас Stereoleto — самый масштабный музыкальный ивент Северной столицы, хэдлайнерами которого в этот раз станут ZOLOTO, Антоха МС и даже Лев Лещенко.

FOMOTEKA поговорила с основателем и идеологом Stereoleto Ильей Бортнюком о том, как проект продолжает развиваться и с какими трудностями сейчас сталкивается фестивальная индустрия. А также выяснила, из чего зародилось Stereoleto и чьи выступления в этом году Бортнюк ждет больше всего.

Первые шаги: 30 лет в музыке, лейбл с Тиньковым и появление Stereoleto

— Расскажите, как зарождалось Stereoleto?

— В 2001 мы сделали событие под названием ‘Sushi Disco’ — вечеринка длилась всю ночь в Измайловском саду Молодежного театра на Фонтанке. Получилось так здорово, что на будущий год я уже решил сделать из этого фестиваль. Точнее, сначала это называлось «Самая актуальная международная серия сезона»: 4 субботы, всю ночь до утра. Тогда в моде были lounge, trip-hop, acid jazz, easy listening, и у нас выступало много артистов в этих жанрах.

— В чем заключается основная идея Stereoleto?

— Идея простая — донесение хорошей музыки в комфортной атмосфере, создание настоящего праздника. Хотелось сделать фестиваль с актуальными артистами, которые созвучны времени и даже немного его опережают. В этом и есть то, что называется «культуртрегерство» (иронично усердное стремление к распространению культуры — прим. ред.). Мы всегда тратили большие деньги, чтобы привезти артистов, которые пока неизвестны большой аудитории. А название ‘Stereoleto’ мне приснилось.

— Помните, как прошло самое первое Stereoleto?

— Первые фестивали превзошли наши ожидания и стали неким откровением. Иностранные артисты, которых люди только-только начинали слушать на пиратских дисках, вдруг выступают здесь, на Stereoleto: например, венгерский chillwave-композитор Yonderboi или шведский артист Jay-Jay Johanson. Тогда зарубежные музыканты почти не приезжали в Россию.

— Это был ваш фестивальный «дебют» или до этого имелся опыт?

— Свой первый фестиваль я сделал еще в 1993 году, он назывался «Музыкальные вечера для юношества» — это был некий стеб над советским наследием. Кстати, именно там дебютировала группа «Нож для Фрау Мюллер». А уже в начале 2000-х я начал привозить иностранных артистов. То есть опыт, конечно, имелся, но организовать фестиваль в начале 2000-х все равно было выходом в открытый космос.

— А чем занимались до этого?

— Работал в легендарном петербургском клубе «Там-Там», делал собственное шоу «Встреча с песней» на радио «Катюша», куда приглашал «Короля и Шута», «АукцЫон», «Химеру». Позже по предложению Олега Тинькова развивал рекорд-лейбл «Шок Рекордс», где мы продюсировали группы «Ленинград» и «Кирпичи». В общем, смысл всей моей деятельности за последние 30 лет — делиться с людьми той музыкой, которая мне нравится. А фестиваль — это своего рода диджей-сет, только в 30 миллионов раз дороже.

— Что изменилось за 20 лет существования Stereoleto?

— Очень многое. В глобальном смысле — за 20 лет в России сформировалась фестивальная индустрия, которая вышла за рамки Москва-Питер. Появился фестивальный маркетинг — многие бренды стали интегрироваться в фестивали для повышения лояльности аудитории, а в начале 2000-х спонсорами были только пиво и табак. Одно осталось без изменений: мы по-прежнему самый актуальный и интересный фестиваль в Питере.

Stereoleto 2023: категория «Легенда», любимчики и риски

— До фестиваля остается меньше 3 месяцев. На каком этапе находится подготовка?

— Stereoleto — наш основной проект, так что мы все делаем заранее. Сейчас подтверждено около 90% артистов, и мы продолжаем работать над рекламой.

— Лайн-ап выглядит очень разношерстным, как выбирали артистов?

— Любой фестиваль — это вкусовщина. На Stereoleto я приглашаю артистов, которые нравятся лично мне, хотя, конечно, и сопоставляю это с тем, что оценит наша аудитория. В моем плейлисте можно встретить и Depechе Mode, и Аллу Пугачеву, и исландского продюсера Олафура Арналдса, и пост-рокеров Sigur Ros. Я вообще не делю музыку по стилю, мне важен эмоциональный посыл.

— Есть любимчики в лайн-апе этого года? Чьи выступления на Stereoleto ждёте с бóльшим любопытством и почему?

— Есть несколько артистов, которых я ещё не слышал вживую: например, группу Supruga, артистов DenDerty и Нашу Таню. Из тех, кто еще не анонсирован, жду выступления группы «Комсомольск», их последний альбом — очень важное высказывание. А ещё Владимира Кузьмина (исполнитель таких хитов, как «Сказка в моей жизни», «Симона» и тд. — прим. ред.), потому что слушаю его с 1984 года.

— Насколько сложнее стало букировать музыкантов после их массовой эмиграции с начала 2022?

— Неощутимо. К счастью, за последние три года на Stereoleto сыграли все артисты, которых я хотел позвать и кто сейчас по тем или иным причинам не может здесь выступать — та же Земфира* или Ваня Дорн*.

— Как справляетесь с тем, что из-за политической ситуации пострадала «международность» фестиваля?

— Так же, как и многие люди, которые справляются с тем, что не могут выехать в Финляндию, купить одежду в Uniqlo или посмотреть в кинотеатрах 70% новинок. Плохо это? Конечно. Это вынужденная история, но мы все равно будем привозить иностранных артистов, в этом году — из Турции и Израиля.

— Главным сюрпризом Stereoleto 2023 стало участие Льва Лещенко. Почему решили его позвать?

— На Stereoleto выступали Эдуард Хилль, Михаил Боярский, Петр Мамонов (лидер группы «Звуки Му» — прим. ред.). Такая вот категория «Легенда». Лев Валерианович Лещенко — выдающийся артист, при этом очень открытый и не «забронзовевший». Он записывался и с Антоном Беляевым (проект Therr Maitz), и с Loc-Dog классную песню сделал. Его музыка — важная часть культурного кода: например, «Эхо любви» — вечная песня. Потому что для него писали гениальные композиторы (Шаинский, Дунаевский, Добрынин и др. — прим. ред.). И это надо ценить.

— Среди хэдлайнеров есть артисты из «нежелательных списков» — та же группа «кис-кис». Не боитесь риска отмены выступлений?

— Делать фестиваль — это в принципе риск. И во время пандемии он был гораздо выше, чем сейчас. (Из-за ковидных ограничений концерты и фестивали нередко отменялись — например, «Дикую Мяту» 2021 запретили проводить менее, чем за сутки до начала — прим. ред.) Поэтому тут вопрос сравнения.

— Как собираетесь совмещать выступления артистов с разной политической позицией? Это может вызвать трудности или конфликты.

— Надо четко разделять позицию и ее публичное высказывание. Взгляды у всех артистов примерно одинаковые, просто кто-то больше об этом говорит, кто-то меньше, а кто-то вообще не говорит.

— Первые крупные участники Stereoleto 2023 были анонсированы ещё прошлой осенью. В чем секрет такой уверенности?

— У меня нет никакой уверенности. Тут каждый сам для себя принимает решение: либо сидеть в оцепенении, либо делать то, что умеешь, и что у тебя получается. В данном случае, я даю хорошим артистам возможность выступить перед своей аудиторией.

Трудное время, самореализация за границей и вера в новые имена

— Какой год можно назвать самым провальным, а какой самым успешным в истории Stereoleto?

— Как ни странно, финансовые результаты никак не связаны с ощущениями от фестиваля. Например, 2009 год — когда выступал Nick Cave — был выдающимся, с точки зрения артистов. При этом тогда же из-за очередного кризиса у нас отменились два главных спонсора — было тяжело.

— Были ли мысли уехать и продолжить свой бизнес за границей после 24 февраля прошлого года?

— Таких мыслей не было, потому что я очень хорошо понимаю, что никогда не смогу там реализоваться так, как здесь. На тебя все равно будут смотреть, как на эмигранта, который пытается занять чужое место.

— Где сейчас находится команда фестиваля? Все в России или кто-то работает удаленно?

— В основном все здесь. Только SMM-менеджер переехал в Сербию, но у нас появился новый профессиональный специалист по digital маркетингу, так что есть изменения к лучшему.

— Что думаете о перспективах отечественной сцены? Можно говорить о ее развитии или все же об упадке?

— У меня такое ощущение, что в последнее время интересных российских артистов стало больше. Я слушаю много музыки из России, Казахстана и стран СНГ, и некоторые музыканты мне искренне нравятся. Кроме того, я несколько лет езжу на шоукейс-фестиваль New/Open в Екатеринбург в качестве члена жюри, и могу сказать, что общий уровень участников вполне достойный. В основном уехали крупные, уже состоявшиеся артисты, а будущее в первую очередь ассоциируется с новыми именами.

— Ради чего стоит продолжать делать музыкальные фестивали в России в 2023 году?

— На все случаи жизни можно найти цитату Виктора Цоя: «А кто будет петь, если все будут спать?». Артисты должны играть, а люди — слушать хорошую музыку, несмотря ни на что.

* Признаны иноагентами в РФ