Моя пленэрная практика в июле 2023
Пленэр — это рисование на открытом воздухе с натуры (то, что видишь вокруг себя). Здесь я расскажу о своей первой пленэрной практике в институте по окончании первого курса.
Мой самый первый пленэр проходил ещё на кружке рисования, когда мне было 6-7 лет. Потом я ежегодно ходила на пленэры в художественной школе, так что не впервой. Отличие только в том, что никому ранее не приходила в голову мысль отправлять на пленэры в июле, самом жарком месяце года.
Институтская практика должна была начаться 3 июля, но её перенесли из-за дождя по прогнозу. Дождя не было, и я в одиночку пошла на пробный пленэр возле дома. А ещё в этот день у меня начался насморк...
В первый день было наибольшее число студентов — целых 9 из 12, собрались на 9:00. Поначалу было много энтузиазма, хотя его быстро подавила преподавательница, когда сказала, что мы должны делать в день минимум 4-5 этюдов на формате А4. И так каждый день, в том числе на выходных.
Но в первый же день мы поняли, что сидеть с утра до вечера, как сказали преподаватели, невозможно. Днём изнуряющая жара от +30°C до +35°C, которая может длиться 5-6 часов подряд. Все студенты разъехались в послеобеденное время, преподаватели же и того раньше — после 11 утра. Мне с усилившимся насморком и кашлем еле удалось досидеть до трёх часов дня, когда возвращаться в маршрутке уже не так душно.
Я почти справилась с "нормой дня": 4 этюда, из которых 3 формата А4, 1 формата А5.
Мой насморк никуда не делся, и я даже жалела, что поехала. Но я понимала, что болезнь может затянуться, поэтому хотелось немного ещё поднапрячься перед тем, как взять отдых. Получился 1 этюд на А5 и 1 набросок на А4 (незаконченный), а также несколько зарисовок. Норма дня не выполнена.
В этот день я решила остаться дома на лечении. На улицу вообще не выходила, так что пусто. Естественно, норма дня не выполнена.
Так же осталась дома на лечении, но решила закончить этюд, который был начат во второй день.
А вот по словам других студентов, день у них выдался "весёлый". Из двух преподавателей, ответственных за практику, был только один. Он пригласил их в свою мастерскую, где сидела парочка его собутыльников. А потом они все пошли в парк, один из собутыльников позировал на портрет, а преподаватель со вторым пил пиво на детской площадке.
По выходным преподаватели не устраивают сходки, а просят нас работать самостоятельно. Я думала предложить свою сходку, потому что чувствовала себя получше. Но никто не откликнулся, все устали и предпочли пленэрить дома.
Пошла на пленэр в пределах пешей ходьбы. Пока сидела на скамейке, ко мне два раза подходили. Сначала отец с дочкой лет шести, похвалили. Девочка сказала, что хотела бы уметь рисовать так же.
Потом подошёл мужчина сомнительной неопрятной внешности, попросил разрешения достать из урны окурок, поскольку у него нет. А когда он наклонился, то заметил мой рисунок и спросил, можно ли посмотреть. Вежливое согласие он расценил как приглашение сесть рядом на скамейке, нависнуть над моей работой и пытаться познакомиться. Зная своё природное умение привлекать к себе внимание бомжей и алкашей, я не удивилась очередной ситуации такого рода, привыкла уже. Но это было особенно неприятно и неудачно с учётом того, что я разложила на скамейке свои материалы, и вариант просто уйти здесь бы не сработал. Пришлось выбрать дипломатию. На вопросы о моём имени и возрасте я вежливо ответила, что не буду давать личную информацию, и от меня через некоторое время отвязались. В общем, советую в таких ситуациях быть вежливыми до тех пор, пока это имеет смысл, потому что ругань может вызвать агрессию каких угодно масштабов.
1 этюд на А4. Норма не выполнена.
Снова пыталась кого-то уговорить пойти со мной на пленэр и снова получила всеобщий отказ. Ладно, могу и в одиночку отбиваться от странных личностей.
Поехала на маршрутке в более живописные места. Села под навес возле берега. По соседству была только одна женщина, которая периодически молча смотрела на мою работу. Позже рядом разместилась компания из трёх мужчин, каждому навскидку около тридцати лет. Начались расспросы, обильные комплименты и всё в таком духе. Мои краткие ответы дали им понять, что я не настроена на общение, и они переключили внимание на мою соседку. Это и к лучшему, потому что я с большим подозрением отношусь к любым незнакомым людям и на всякий случай думаю о них похуже, чтобы не разочароваться, если так и есть, и наоборот обрадоваться, если они окажутся адекватными. Поневоле слушая их беседу, я для себя сделала вывод, что это обычные приезжие отдыхающие. Если они не странные, значит интересуются мной из чистого любопытства, поэтому я спокойно перекинулась парой слов на тему того, где и на кого я учусь, почему рисую на улице.
4 этюда на А4 — норма дня выполнена!
В этот день с нами должна была быть преподавательница, но она в последний момент сказала, что не сможет прийти. К назначенному месту приехали три студентки, в том числе я. Но поскольку нас изо дня в день собирали на пленэр в одном и том же сквере, он нам надоел и мы решили воспользоваться возможностью порисовать в другом месте.
Прошёл час, нам пишет преподавательница, что нас ждёт в сквере второй преподаватель. Мы очень удивились, потому что не ожидали такого поворота. После случая в мастерской мои коллеги не шибко хотели с ним видеться, да и я тоже. Видимо, я и впрямь обладаю даром притягивать к себе алкашей... Мы ответили преподавательнице, что перешли в другое место. Когда она попросила указать точное местонахождение, мы порядком испугались, что за нами сейчас придут. Сказали как есть, но добавили, что нас всего трое и попросили разрешения поработать самим. Победа! Нас оставили в покое. Лично я в этот день поработала плодотворно. 4 этюда на А4 там и 2 этюда на А5 вечером возле дома. Норма перевыполнена! Разве что начинает закрадываться мысль, а не слишком ли много часов я сижу за день..?
Кстати, ворона мне позировала минут 5. Успела и насмотреться на неё, и сфотографировать, и даже сделать набросок на листе, который потом по памяти закончила. Молодая птица, не пугливая, сидела в метре от нашей скамейки.
А работу над последним этюдом я прекратила преждевременно. Я уже заканчивала его, когда начался дождь. Почти сразу начала собираться, но мгновенно спрятать лист не получилось. Природа решила внести свой вклад: капли дождя образовали светлые точки, которые особенно хорошо заметны на тёмных частях дерева. Будем считать, что мне помогли побыстрее закончить!
У меня по инерции с прошлого раза снова хватило сил написать 6 этюдов за день и сделать несколько зарисовок. Захотелось немного наверстать за те два дня, когда я сидела дома по болезни. Хотя я всё ещё не выздоровела до конца.
Разве что в этот раз из 6 этюдов только 2 были на А4, а 4 уже на А5. Два последних писала возле дома, ближе к вечеру, когда была пасмурная погода. Этюд с трубой писала, сидя под навесом у главного входа школы. Давно была мечта написать там какой-нибудь этюд во время дождя, чтобы в живую видеть дождь, но при этом быть защищённой от него навесом. И мечта, можно сказать, сбылась. Дождь правда был слабенький и недолгий, поэтому в этюде его нет. Зато во время дождика под навесом школы собралось много ребят и их родителей. Они смотрели на мой рисунок, общались и помогли создать уютную атмосферу для работы. Ещё там было двое подростков-музыкантов, которые пару минут играли на гитарах. Милота, всегда бы так! Без всяких там сомнительных личностей.
И всё-таки, сидеть на одном месте долго неприятно. Хотелось бы иметь больше времени, чтобы просто пройтись. Но где его взять? Я буквально второй день подряд приходила домой только на обед, потом снова шла на пленэр, а возвращалась уже к вечеру. Ужин и спать. Никакого времени даже на чтение книг. А ведь практика ещё не кончилась, и выходных она не предусматривает.
Зарисовки (мне кажется удачной только первая):
А вот в этот день я расклеилась очень быстро. В начале мы все писали натюрморт на А3, но я опоздала почти на час. По моим ощущениям он достаточно шустро ушёл из света в тень (позже других начала вести работу в цвете, поэтому и времени было меньше). Пришлось дописывать по фото. А под конец и вовсе забросить его, потому что по фото можно и дома закончить. Мне очень не понравился мой результат, в основном из-за слишком тёмной вазы, неудачных бликов на ней и неестественно написанных фруктов. Помимо этой работы мы должны были всё так же написать 4-5 этюдов на А4. Но натюрморт испортил настроение с самого начала, а ещё чувствовалась потребность в отдыхе и каких-то пеших прогулках. Надоела одна и та же локация для пленэров изо дня в день. И я с несколькими студентами пошла гулять и искать новые пленэрные места. Хотя по-глобальному мне надоело не только то место, но и само по себе ежедневное рисование в жару. Сил хватило на 2 маленьких этюда на А5. Норма не выполнена!
Зато вечером совершенно спонтанно совершила небольшую, но интересную велопоездку. Она дала возможность отдохнуть от рисования и благодаря ней появились свежие силы для следующего дня.
Мне удалось уговорить преподавателей поменять локацию: мы все пошли к тому навесу на берегу, где я самостоятельно писала этюды на выходных. В группе почти все одобрили мой выбор и само место, но многим не понравилась дорога, потому что я предложила спускаться со склонов по тропинке, хотя можно было немного удлинить маршрут и более комфортно спуститься по лестнице.
В отличие от моего пленэра в воскресенье, день поначалу выдался пасмурный и поэтому этюды уже немного в другой гамме.
4 этюда на А4, из которых один не закончен (поэтому и не размещён здесь). Норма дня не выполнена.
К слову, дерево на последнем этюде мне кажется неудачным, на нём мало деталей. Хотела дома прописать детали тушью с пером, но не успела к крайнему сроку и принесла незаконченным. А преподавательница сказала, что ей нравится этот этюд тем, что он получился мягким. Удивительно.
Снова таинственным образом получился день, в который пришло только трое студентов, в то время как в прошлые стабильно ходили 6-7 человек. Как будто все сговорились. Либо второй вариант, они дружно устали к концу недели. А мы самые стойкие!
Мы пошли на пленэр на склоны, недалеко от вчерашнего места. Устроились возле дорожки под отелем, понравилась лестница, ведущая к его входу.
Когда заканчивали свои первые этюды за день, мимо нас прошла женщина, которая заинтересовалась нашими работами и перебросилась несколькими словами с преподавательницей. Она поднялась по этой самой лестнице, а через несколько минут вернулась с приглашением порисовать на территории отеля. Мы были не против сменить место на какое-то более необычное. И всё бы ничего, но именно в этот момент наша преподавательница была вынуждена уйти, а вместо неё пришёл преподаватель со своим дружком. От преподавателя по традиции несло перегаром в радиусе трёх метров, а его дружок был одет по последней моде уличных бродяг.
Нашу славную компанию всё-таки впустили, хотя персонал отеля посматривал на наших провожатых с некоторой брезгливостью. Нам предложили сесть на шезлонги, но матрасы с них предусмотрительно убрали. Сидели все рядышком под одним зонтом, поэтому студенты были вынужденными слушателями диалога друзей-собутыльников. К счастью, старшее поколение ушло через час, и мы спокойно закончили и ушли тоже. У меня за день вышло 2 этюда на А4 — эх, не выполнена норма!
На этих выходных я даже не пыталась кого-то ещё позвать на пленэр. Теперь все не только уставшие, но и занятые долгами (многим нужно было закончить натюрморт, написать ещё один портрет).
Я пленэрила в пределах пешей ходьбы. Впервые ко мне подошёл и поинтересовался этюдом подросток, а не взрослый человек или ребёнок. Обычно создавалось ощущение, что подростков и сверстников меньше всего интересует, что я рисую (либо интересует, но они не предрасположены общаться).
У третьего этюда с цветами своя история. Сидела на лавочке перед подъездом чужого дома, напротив в палисаднике росли жёлтые цветы. Когда начала писать акварелью, к скамейке подошёл пожилой мужчина с палочкой. Он быстро прощупал палочкой всю скамейку, потом наткнулся на мою доску с рисунком. Я молча неподвижно наблюдала, потому что не сразу поняла, что человек совсем не зрячий. Быстро сдвинуться с места мне было затруднительно, ведь на доске лежали краски, кисти, вода. Доска была повыше скамейки, потому что лежала у меня на коленях. И он решил её прощупать ещё рукой, чтобы уточнить, какой это предмет. Немножко смазал пальцами влажную акварель на листьях, но это сущие пустяки, в итоге почти незаметно...
— Вы не могли бы, пожалуйста, присесть сбоку? — сказала я не задумываясь, хотя потом пожалела о слове «сбоку», таком туманном и неясном для этого человека.
— Извиняюсь, — учтиво ответил старик.
— Ничего страшного, я всё понимаю.
Он действительно сел сбоку, в удачном месте. Достал часы, которые произнесли ему время.
— Э, да я ещё там успею посидеть, — проговорил он сам себе, встал со скамьи пошёл к другой скамейке в глубине двора. Там он включил и начал слушать какую-то передачу.
Я задумалась, приходилось ли мне ранее видеть слепых людей. Наверняка видела, они же есть, просто не обращала внимания. Ведь не всякий человек с палочкой — слепой.
Вот я сижу и пишу ярко-жёлтые цветы. Этот двор вдали от моего дома, в нём нет ничего особенного. Просто цветы, которые на мой взгляд невероятно красиво и ярко освещены предзакатным солнцем. Достаточный повод, чтобы хотя бы остановиться и хоть немного полюбоваться ними, а в моём случае — написать этюд.
И сколько людей проходят мимо и не замечают эти сочные цвета, хотя они имеют возможность видеть так же, как и я. Они скорее заметят меня, чем цветы, и удивятся, почему я рисую на улице и что такого особенного я нашла в этих цветах. Ведь обычно люди так не делают, обычно не выходят во двор в спальном районе рисовать клумбу. К сожалению, у нас художник-пленэрщик выглядит как что-то необычайно редкое.
Однако ещё более редкой кажется сама мысль, что существуют люди, такие же, как я и все мы, но у которых в чём-либо ограниченные возможности. Если многие могут видеть прекрасное, но не замечают, то у некоторых даже нет шанса попытаться это увидеть. Как жаль, и как несправедливо. И как грустно, что не все ценят тот широкий спектр возможностей, который им дан с рождения на всю жизнь. Есть бесчисленное множество способов познавать мир и таким образом развивать себя. Но обычно начинаешь ценить что-то, когда это теряешь. И сейчас, во время войны, к сожалению людям и приходится что-то терять.
И увы, профессия художника рассчитана сугубо на зрячих и доступна только им одним. Не представляю, как бы проходила моя жизнь дальше, если бы я лишилась зрения.
Самый последний этюд привлёк внимание женщины, которая возвращалась с покупками домой. Восхищалась тем, что художник на улице в наше время - редкое явление. Тем более, что не в центре города, где красивая архитектура, а на окраине. Немного пообщались, она попросила разрешения записать меня на видео и выложить в тик-ток. Если увидите дерево с последнего фото в тик-токе, то знайте, — моё)
4 этюда на А4 - норма дня выполнена.
В этот день я решила никуда не идти, а немного отдохнуть и доработать старые этюды. В некоторых не хватало деталей и контраста.
Написала этюдик на А5 по фото — единственный этюд не с натуры за этот пленэр. Просто понравилось фото, на которое я наткнулась в галерее телефона.
Последний день перед проверкой всех работ! И нам разрешили остаться дома, чтобы дорабатывать этюды или пленэрить во дворе. Среди заданий у нас были два портрета на А3 в естественной среде — один в тени и один на солнце. У других ребят уже был портрет в тени, который они написали в тот день, когда я лечилась дома. Я поняла, что не смогу осилить два портрета в последний день (да и какой мазохист согласиться пару часов позировать на солнце?). Написала портрет подруги в тени. Огромное ей спасибо, не представляю, как бы мне пришлось выкручиваться из ситуации без неё.
А завершающим и главным заданием было составить свою композицию на формате А3, взяв за основу несколько своих удачных этюдов. В общем, соединить разные этюдики в один сюжет.
Предварительные эскизы (да, они очень кривые, их главная цель — схематически изобразить, как будут размещены предметы на листе):
Как и следовало ожидать, я закончила композицию уже не 17-го, а 18-го июля. В 1:45 ночи. Легла спать и того позже, а там и воздушная тревога подоспела. Было много взрывов. Поспала четыре часа, потому что надо было рано проснуться и ехать в другую часть города, чтобы показать все работы.
По плану каждый студент должен был разложить свои работы на газоне и показать двум преподавателям. Но пошёл дождь, и мы переместили место выставки под своды театра.
Да, если смотреть на все вместе, кажется, что их много. Но на самом деле задание не было выполнено до конца! Я насчитала 39 этюдов, из которых: 11 формата А5, 25 формата А4, 3 формата А3. По плану должно быть 56 на А4 и 5 на А3 (для А3 одна композиция, два портрета и два натюрморта). Но ежедневную норму "4-5 этюдов на А4" я выполнила только трижды. Ну и ладно, всё равно никто в группе не справился с "нормой", поэтому вместо ругани я услышала парочку похвальных слов. Вероятно, нам дали завышенные требования, которые выполнить почти невозможно, просто чтобы никто не расслаблялся и постоянно держал в уме мысль: "А можно было сделать больше".
Для объективности хочу показать общим планом работы других студентов. Мои коллеги тоже заслуживают внимания в этой статье! Надеюсь, они не скушают меня за то, что выкладываю без их разрешения.
Этот пленэр был проведён в рекордно жёстких условиях по меркам моего прошлого опыта. Самый жаркий месяц лета, четырнадцать дней подряд без перерывов (если не считать день осмотра в конце, 15-й). Весь период пленэра у меня была простуда, которая под конец, к счастью, почти сошла на нет. Иногда смертельно надоедало рисование и не было желания рисовать ещё. Иногда просто очень болела спина от переизбытка сидения. Иногда демотивировало то, что мои предложения пленэрить вместе по выходным отклонялись. И мне попадалось немало странных личностей на улицах...
И всё же, это того стоило. Я вижу в своих работах прогресс, который, надеюсь, виден и вам. Его было бы трудно добиться более ленивыми способами рисования вроде "иногда по настроению выхожу куда-то сама". Когда рядом сидят другие художники и трудятся, появляется желание творить с ними в едином порыве. Это не зависть, а вдохновение чужим трудом.
Каждому дали выбор, какими материалами писать: акварелью или маслом. Мой выбор пал на акварель, потому что у меня было желание её прокачать после второго семестра масляной живописи. К тому же, в условиях болезни чуть труднее носить тяжёлый этюдник с маслом и дышать его запахом (лично я от него часто чихаю, а с насморком это было бы непрерывно).
Я всё-таки старалась находить время на пешие прогулки после пленэра или комбинировать их с поиском нового места для этюдов. Хотя не спорю, физической активности стоило бы проявлять больше.
Что же касается других людей, то... Парочка странных людей, взаимодействовавших со мной за эти две недели, всё же является каплей в море по сравнению с количеством душевных людей, которые подходили, интересовались и желали успехов в творчестве. Ради них стоит перестать бояться незнакомцев и учиться быть более открытой.
Рисовать с натуры намного интереснее, чем по фото. Ты учишься быстрее улавливать характерные черты, освещение, при этом чуть меньше зацикливаешься на деталях. Работа может получиться менее детализированной, но это не сделает её хуже — зато она будет более живой и свежей, с сочными красками! Без "замученной" и затёртой бумаги, на неё будет приятнее смотреть. Да, пленэр — штука хорошая, всем рекомендую!
Я тут подумала: вдруг кто-то из читающих эту статью действительно вдохновится и захочет пойти на пленэр? Хотя бы во двор, сделать зарисовки цветов на клумбе.
Это было бы здорово, правда! И мне было бы приятно, что статья приносит пользу.
Так о чём же нужно помнить, чтобы пленэр был удачным?
1) Летом без кепки и воды даже нет смысла выходить.
Даже если вы планируете сидеть в тени, помните, что освещение меняется быстро, а на рисование уходит много времени. Тень может уползти от вас через час, когда процесс рисования будет в самом разгаре. Хорошо, если можно немного сдвинуться. Но иногда это невозможно, если больше негде сесть или если слишком меняется ракурс натуры.
2) Желательно носить раскладной стульчик. В этом случае вы не будете зависеть от наличия скамеек и сможете выбирать более удачные ракурсы.
3) Для серьёзной живописи необходим этюдник (переносной мольберт, который складывается в чемодан) или хотя бы ДВПшный планшет (доска).
Но если у вас цель сделать быстрые зарисовки растений, достаточно блокнота с твёрдой обложкой.
4) По возможности не сидеть в наушниках.
Лучше слушать естественный шум улицы или общаться с коллегами, чем погружаться в музыку. Естественный звук помогает лучше прочувствовать атмосферу места, которое вы рисуете, в то время как музыка несёт определённый настрой. Легко ли будет написать яркий солнечный день под грустную мелодию? Конечно, всё зависит от художника, но гармония среды и этюда любому пойдёт на пользу.
5) Быть открытым к общению и предельно вежливым в любых ситуациях, пока это имеет смысл.
Практически в любом месте человек, который что-то рисует на улице, выглядит диковинкой и вызывает естественное любопытство окружающих. И в этом нет ничего плохого! Большинство людей доброжелательно настроены и не испортят вам настроение. Возможно, вас даже обнаружат другие художники и это послужит поводом для новых знакомств!
Даже если к вам подходят люди сомнительной внешности и вам неприятно их присутствие, не спешите уходить с места или засыпать их руганью. Зачастую достаточно вежливого объяснения, что они препятствуют вашей работе. Грубость с вашей стороны может вызвать агрессию, и вместо пленэра вы потратите оставшееся время на поиски ваших материалов, разбросанных по окрестностям.
6) Менять локацию.
Не стоит выходить не пленэр постоянно в одно и то же место, если оно вам надоело. Даже если поблизости только один парк, можно найти что порисовать даже во дворе.
7) Помнить о физической активности.
Раз в сорок минут стоит делать маленькие перерывы, чтобы пройтись, рассмотреть натуру поближе и свежим взглядом посмотреть на работу. А после двух-трёх часов рисования обязательно нужна прогулка хотя бы на 15-30 минут.
8) Не перенапрягаться.
Чтобы добиться прогресса, надо ставить перед собой серьёзные задачи и затрачивать много времени, но не стоит загонять себя до изнеможения. Такой подход может привести к тому, что вы возненавидите рисовать вместо того, чтобы получать удовольствие. Если вы, к примеру, поставили цель выходить на пленэр пять дней подряд, но после четвёртого у вас болит спина — возьмите перерыв на день-два, но не пересиливайте себя в ущерб здоровью!
В этой практике мои преподаватели перегнули палку. 15 дней пленэра подряд — это перебор. Надо делать гибкий график с учётом своего самочувствия.
9) Если не получается закончить, оставить работу до завтра. Если этюд не получается закончить, лучше оставить до следующего дня или закончить по фото. Это может проистекать из разных причин: поменялось освещение, пошёл дождь, вы устали или чувствуете, что чего-то не хватает для завершения этюда, но не понимаете, чего именно. Можно прийти на следующий день в в это место и это же время.
10) Впечатления — прежде всего.
Не стоит забывать, что пленэр имеет целью не только рисование на улице, но и умение находить красивые места вокруг. Если вы находитесь в новом удивительном месте и вы больше хотите погулять и пофотографировать — это нормально, не сковывайте себя долгом художника! Можно часами исследовать окрестности, сделать всего лишь несколько быстрых зарисовок водопада, но они оставят больший отклик в сердце, чем детализированный этюд клумбы во дворе. Главное — хорошо провести время, и рисование должно помогать этому, а не препятствовать!
Надеюсь, вам было интересно узнать о моём пленэре и советах для художников-пленэрщиков. Благодарю за внимание!