Matte Painting в кино, VFX и анимации: Что это такое и как это работает
Автор Маккелла Сойер / McKella Sawyer
Матовая живопись, как в традиционной, так и в современной цифровой форме, - это кинотехника, сочетающая искусство и живое действие для создания иллюзии обстановки, которую иначе было бы слишком дорого, неудобно или невозможно снимать вживую.
Основной принцип матовой живописи заключается в том, что часть сцены " замаскирована / masked off" либо черным материалом, либо зеленым экраном, либо цифровым кадрированием.
Хотя матовая живопись возникла как техника фотографии, она используется в киноиндустрии с конца XIX века, и некоторые из самых известных фильмов в истории использовали ее для создания фантастических миров.
Вспомните такие фильмы, как "Волшебник страны Оз" (да ладно, вы ведь знали, что сцена в Изумрудном городе была нарисована?), "Птицы", оригинальные фильмы "Звездные войны", "Мэри Поппинс", "Титаник" и фильмы об Индиане Джонсе.
Все эти фильмы использовали настоящие картины на листах стекла, чтобы создать иллюзию деревни эвоков, огромного склада артефактов, отвесные скалы или ночного неба.
В настоящее время почти во всех современных фильмах используются цифровая матовая живопись.
Как работает матовая живопись?
Хотя большинство матовых картин в наши дни создаются в компьютерных программах с композицией живого действия в цифровом формате, в матовых картинах старой школы используется тщательная двойная экспозиция пленки для создания иллюзии живого действия, происходящего в нарисованной сцене.
В оригинальной технике фотореалистичная сцена рисовалась на листе стекла либо красками, либо пастелью, оставляя части стекла прозрачными, куда позже вставлялось живое действие.
После создания матовой картины с прозрачными "дырками" в стекле, в которые вставлялось живое действие, первым шагом было наложение черного покрытия за пустым местом. Это предотвратило бы попадание света в камеру в этих местах, так что пленка в этих местах была бы, по сути, пустой.
Затем живопись снималась неподвижной камерой в течение всего времени съемки.
После первого снятия пленка перематывалась. Затем с отверстий в прозрачном стекле снимались черные покрытия, и проектор, расположенный за картиной, проецировал живое действие на эти места на картине. Довольно круто, правда?
Таким образом, когда картину снимали вновь, живое действие заполняло пустые места на дважды экспонированной пленке.
Рождение матовой живописи
Матовая живопись как техника существует с конца 1800-х годов, когда фотографы играли с частично экспонированной пленкой.
Но популярность как кинотехника она получила благодаря режиссеру Норману Доуну, который наклеивал черную ленту на лист стекла, расположенный между камерой и снимаемой сценой.
Затем он перематывал пленку и снимал матовую живопись с новыми элементами, которые он хотел включить в сцену, например, деревьями или дополнениями к зданиям.
Он использовал эту технику, чтобы замаскировать бросающиеся в глаза места и иным образом изменить обстановку в своих фильмах.
Использование матовой живописи было стандартной техникой в кино на протяжении всего 20-го века, появляясь во все большем количестве крупных фильмов до появления цифровых технологий VFX, которые стали новым стандартом.
Одна из последних матовых картин расписанных в ручную была использована в фильме Джеймса Кэмерона "Титаник" 1997 года.
Матовая живопись сегодня
Принцип матовой живописи - вставка живых кадров в нарисованный вымышленный мир - по-прежнему используется почти в каждом фильме, снятом сегодня.
Но сейчас матовая живопись в основном цифровая и почти не отличается от своих истоков в виде картин на стекле.
Первая в истории цифровая матовая живопись была создана художником Крисом Эвансом для фильма "Молодой Шерлок Холмс" 1985 года, когда он отсканировал фотографическое изображение и наложил на него цифровой рисунок для создания сцены.
Забавный факт: Крис Эванс также создал множество матовых картин для фильмов "Звездные войны", включая ангар космического корабля в знаменитой последовательности имперского марша.
Хотя цифровая визуализация - это новый хлеб с маслом для VFX, реальная живопись все еще имеет место в мире кино.
Иногда пастельные рисунки или настоящие картины используются в качестве концептуальных ссылок или даже фотографируются и сканируются в компьютер в качестве основы для визуальной декорации, которая затем изменяется цифровым способом и наслаивается на другие изображения для создания окончательной декорации.
Современные художники используют различные техники цифровой живописи для создания цифровых матовых картин, включая сканирование фотографий или изображений ручной работы, коллажирование изображений или даже чисто цифровые техники живописи.
Современные художники могут создавать целые ландшафты или небольшие декорации, такие как статуи или здания, для цифровой композиции в кадре.
Цифровая матовая живопись используется для изменения ландшафта, для превращения одного дополнительного фона в тысячи людей, для изменения солнечного неба на зловещее и для многих других манипуляций с киноматериалами.
Иногда матовые картины даже превращаются в настоящие холщовые задники! (actual canvas backdrops - холст который используются для фона)
Эта техника была использована в фильме "Гарри Поттер и узник Азкабана", когда картины были напечатаны на шести 100-дюймовых холстах и сшиты вместе.
Работа в качестве художника по матовой живописи
Художники по матовой живописи обычно работают под руководством художника-постановщика фильма.
Художники получают описание и желаемое настроение сцены, затем они создают концепт для работы либо от руки, либо в программе Photoshop или illustrator.
Затем концепция должна быть одобрена арт-директором, креативным директором и/или режиссером фильма.
После этого художник по матовому рисунку создает собственно цифровую картину, либо начиная с нуля, либо используя концепт-арт в качестве "фоновой пластины / background plate" (иногда пишут Основной пластины / base plate), на которую накладываются дополнительные изображения и рисованные элементы для создания 3D-среды.
Если вы хотите стать художником по матовой живописи, вам следует сначала получить образование художника-студийщика. Для создания фотореалистичных фонов для фильмов вам понадобятся хорошие художественные навыки. Многие художники по матовой живописи, которые учатся в колледже, имеют степень бакалавра в области изобразительного искусства или иногда игрового дизайна.
Вы также захотите изучить такие распространенные программы цифрового искусства, как Photoshop и Illustrator, а также все необходимые программы для 3D-моделирования.
Изучите любую цифровую художественную программу, которая попадется вам под руку. Если вас попросят использовать незнакомую программу для работы, вы должны быть готовы к ее изучению.
А когда на сцене неизбежно появятся новые программы, их будет легче освоить, если вы уже знаете, как работают аналогичные программы.
Или когда на сцену неизбежно выйдут новые программы, их будет легче освоить, если вы уже знаете, как работают похожие программы.
Попробуйте найти работу в художественном отделе киностудии в качестве аниматора, концепт-художника или даже ассистента. Это поможет вам составить свое резюме и познакомиться с людьми в этой индустрии.
И, конечно, обязательно пополните свое портфолио традиционными работами, цифровым искусством или чем-либо еще, имеющим отношение к делу. Бонусные очки, если вы можете выполнять работу для небольших проектов в области кино и фотографии.
Ваше портфолио показывает, что вы умеете делать в художественном плане, а ваше резюме показывает, что вы можете учиться и сколько работы вы уже сделали.
Матовая живопись претерпела значительные изменения за последнее столетие, но как техника кино она остается. И есть большой спрос на отличных художников по матовой живописи с сильным видением и чувством воображения.
АВТОР: МАККЕЛЛА СОЙЕР
Маккелла - художник и писатель-фрилансер из Солт-Лейк-Сити, штат Юта. Когда она не рисует и не пишет для клиентов, она любит писать художественную литературу, путешествовать и исследовать горы рядом со своим домом пешком, верхом или на горном велосипеде. Вы можете увидеть ее работы на Etsy, а ее услуги по написанию текстов - на TheCafeWordsmith.com.
https://mckellasawyer.gumroad.com/
https://ru.pinterest.com/mckellasawyer/
Теперь немного отсебятины
Термин Matte Painting как вы поняли, очень древний и в буквальном переводе это означает Скрывать Живописью что-то, что не хотелось бы показывать в кадре, что уродовало сцену в кадре, в другом понимание это может значить как Рисовать маску, поэтому всегда смотрите контекст.
Почему Живопись, а не Рисунок как многие переводят Painting, потому что: Жи́вопись — наиболее популярный и прославленный в европейской культуре вид изобразительного искусства, произведения которого создаются с помощью красок, наносимых на какую-либо твёрдую поверхность. Основным выразительным средством живописи является цвет.
Большой ошибки не будет, если вы назовёте это Рисунком, а также из-за того, что это термин многозначный то в некоторых случаях это переводят и как Картина.
Сейчас Matte Painting в основном переводят как дорисовка, фотоколлаж или склейка. Хотя это инструмент художников кинематографистов и не только.
Толковое объяснение даёт сотрудник Школы CG LAB Сидорова Лина
Matte Painting — это создание изображения, будь то окружение (пейзаж) или персонаж, предмет, эффект с помощью любых средств цифрового искусства.
И я с ней, вполне, согласен в плане написания:
"Сам термин «Matte Painting» на русском пишут весьма разнообразно, вот некоторые варианты, с которыми мне доводилось сталкиваться:
— мэтт-пэйнт
— мэтт-пэйнтинг
— мэтт
— мэтпейнтинг
— мейтпейнтинг
— мейт, мейты
— рисование мэйтов
— мат пейнтинг
— матт пейнтинт и т.п.
Грамотно писать «Matte Painting» или «matte painting», русские вариации — по вкусу, я использую в переписке и речи «маттепеинтинг», «метпеинт» и «мейт»."
Лучше конечно писать Матовая Живопись именно так её воспринимают иностранцы, живопись которая что-то скрывает или маскирует, а гугл переведёт правильно для иностранцев, не беспокойтесь)
И главное, термин «Matte Painting» не переводится как Маскировка, как некоторые утверждают на просторах интернета, это не существительное)))
Matte Painting брит..| mat ˈpeɪntɪŋ |
[mæt ˈpeɪntɪŋ]
https://en.wikipedia.org/wiki/Digital_matte_artist
И хорошие ресурсы:
Школа для VFX https://moviola.com/
Школа https://mattepaint.com/academy/
Школа https://www.cgmasteracademy.com/
Материал для художников по матовой живописи https://mattepaint.com/?utm_campaign=mattepainting_campaign&utm_source=learnphotoshopclub
И рейтинг школ по цифровому исскуству https://discover.therookies.co/schools/best-concept-art-illustration-schools-in-the-world/
Если нужна книга, то "The digital matte painting handbook (David B Mattingly)"