ДИКОН МУЗЫКАНТ

gff_JRD_musician

Поговорим о творчестве Джона, о его карьере, возможностях и ограничениях. Каждый из группы с самого детства был увлечен музыкой - они слушали много и жадно. Но только прослушивание (и любовь) не делает человека музыкантом. Так сложилось, что все они еще ее и пытались повторить.
Джон предпочитал поп и соул, но мог сыграть все, что требовалось его школьной группе, которая играла каверы на дискотеках. Эта ранняя, очень прикладная наслушанность помогла Джону позднее, как и опыт выступлений. А научный ум мог легко конструировать и анализировать басовые партии, делая их вкусными, сложными и безупречными. В какой-то степени музыка это математика, а по ней у Дики всегда были пятерки.

Когда читаешь много интервью группы, то замечаешь - их все время спрашивают: Вы слушали новый альбом Х? Как вам выступлениях группы Х? Какой жанр вы сейчас предпочитаете? Какой у вас любимый исполнитель? Нельзя быть крупным игроком в музыкальном бизнесе и не знать, что в нем происходит. Несмотря на то, что группа очень сильно занята собой и гастролями, они активно впитывают музыку.
Цитата из одного интервью Джона: "Он сказал, что слушает много музыки, но это не обязательно для всей группы:" У каждого по разному. Не думаю, что Брайан и Фредди слушают особенно много постоянно, внутри группы разные музыкальные вкусы."

Несмотря на свободное ориентирование в музыке, члены группы не были открыты коллаборациям и подработкам. QUEEN всегда была на первом месте. Брай говорил:"Действительно, мы были в своем маленьком защищенном пузыре, особенно в турах. Как маленькая армия, независимая ни от кого, с великолепным командным духом".
Джон тоже это отмечал: "Мы действительно очень замкнутая группа, держимся особнячком, варимся в собственном соку, и не сильно контактируем с остальными в музыкальном бизнесе. Именно поэтому у нас не так много полезных связей. Я был бы не против продюсировать кого-нибудь, но пока нет примера такой работы, люди даже не подозревают о возможности, о том, что я не против попробовать."
К этому добавлялась необщительность Джона. Не застенчивость, нет. Тихость.

Люди, работавшие с QUEEN и Джоном, отмечают, что поскольку он не пел, и даже демо записи из дома приносил инструментальные, то его процесс работы в студии был довольно специфическим. Музыканты (не обязательно певцы) все время общаются, объясняют и поправляют друг друга звуками. Что за ню ню ню ты только что сыграл?
Какую-то часть "разговора" Джон покрывал инструментом, но это было просто и понятно только для группы, с которой он уже много лет. Которая уже могла мысли читать. "Голосом" Дики стал Фредди - только с ним в соавторстве (ни с Роджером, ни с Браем!) Джон пишет песни. Очень жаль, что никто подробно не расскажет, как это было - Джон, который сравнивал свою неспособность петь с инвалидностью, и Фред, изумительно чувствующий музыкант с великолепным голосом.

Еще одним пунктиком Джона (вероятно) была большая критичность к себе (которая сочеталась с адекватной оценкой своих умений). Он знал, что мог, и не замахивался на большее, тем более в группе, состоящей из гениев в своей области. Его гитарные скиллы (достойные!) не демонстрировались, хотя и использовались в записи. На фоне Брая любой не очень (а ведь Джон отлично умел и на акустике, и на электро, и успешно заменял коллегу).
Его песни подвергались жесткой самокритике - до студии он доносил только то, что считал ~достаточно~ хорошим. Поэтому когда он все же что-то показывал, то Фредди старался максимально раскрыть потенциал песни. Например, как было с AOBTD, его самым большим хитом. Посмотрите цитаты в картинках. Что вы видите? Фредди понимал его лучше. Чувствовал тоньше. С ним Джон мог быть свободнее в творчестве.

Как вы понимаете, с таким "недостатком" в горле, привычкой к группе, которая понимает с полуслова, богическим Фредди и некомпанейской натурой, Джону было невероятно тяжело полноценно работать с другими артистами. Не говоря уж о том, чтобы начать сольную карьеру. Джон человек консервативный, он считал что без вокала - это не карьера, а так. "Я не могу сделать сольный альбом, потому что я не могу петь."
Не знаю, знал ли он о гениальном парне по имени Джако, который начал сотрясать басовый мир своей игрой в 1976 (и стал настоящей легендой на много поколений вперед, несмотря на крайне грустное завершение карьеры и жизни), но факт остается фактом. Джон не рассматривал инструментальную карьеру и не собирался совершать переворот в музыке, выходя с инструментом заднего плана на передний. Джон был идеален в группе. В своей единственной группе.

Когда c QUEEN стало попросторнее, Джон начал понемногу работать с другими исполнителями. Звучит хорошо, но взглянем на них конкретно.
Первая попытка - 1983, год-пауза QUEEN, он пишется у друга Роберта Ахвая. Потом немного помогает Роджеру в 1984. 85 и 86 - сессионит на паре треков у Элтона Джона, старого знакомого. Еще в 86 пик активности - целый альбом+сингл и продюссирование с Ахваем и Закатеком, их The Immortals и саундтрек. В 87 он мелькает на альбоме Брая и Аниты, а в 88 уже даже перестает играть - просто приходит подурачиться на съемочную площадку в клип к новым знакомым Morris Minor and The Majors. Потом только свои - Фред и Монси, Брай и дети, Родж и Cross, и еще пара близких знакомых.
Его участие очень скромное - так и пишут: play bass. Трек в год - это не карьера. Это даже не подработка.

Мы знаем, что десятилетие '82-'91 было сложным. QUEEN, их главный крейсер, штормило будь здоров - от провального альбома и потери Америки до рискованных поездок в Африку. Смена рекорд компаний, постепенное расползание по соло проектам, прекращение гастролей, грызня прессы, наступание на пятки молодежи. Но мы можем видеть трудности группы, потому что это факты. А вот что в это время происходит за крепко закрытыми дверями особняка Диконов, - тайна.
И если некоторые из вас сейчас захотят освежить парочку слухов, спросите себя - откуда вы это знаете? Кто источник ваших невероятных знаний?
Возможно, что интенсивная соло карьера была вообще на последнем месте в списке приоритетов Джона в это время.

Как бы не складывались его приоритеты за пределами профессиональной деятельности, но в 1986 Джон говорит, что чувствует себя неуверенно в бизнесе за пределами группы, а группа уже "не совсем группа, а скорее 4 индивидуальности, которые работают как QUEEN, и QUEEN занимает все меньше и меньше времени."
Продюсерская деятельность проваливалась из-за громкого имени (Джон: "Другой проблемой оказалось то, что многие коллективы не хотят ассоциироваться с именем QUEEN ни в каком виде - что я вполне понимаю. Это не просто.") И из-за того, что Джон Дикон как продюсер был неизвестен и не на слуху. Музыкальный бизнес состоит из миллиарда знакомств и умения оказаться в нужном месте с нужными людьми. Джон не обладал талантом непринужденно втираться в проекты, поэтому его деятельность оказалась весьма ограниченной.

В начале квиновской карьеры группа для них 4 была всем, туда вкладывалось 100% сил. Джону было некогда и не зачем ходить налево.
Позднее, когда группа стала замедляться, здравомыслие Джона подсказало, что строить новую карьеру в приличном (по меркам рока) возрасте с другой группой на полставки глупо, он уже поимел с QUEEN все, о чем только можно мечтать, так что честолюбие им не двигало. Реализации как музыканту ему , возможно, и не хватало, но некомфортность работы с чужими людьми перевешивала возможное поглаживание своего музыкантского эго (прямо скажем, не опухшего). Последним гвоздем в его карьеру стала болезнь Фредди и все, что последовало дальше. Сам инструмент, сама сцена стали болезненным напоминанием … нет, не о годах былой славы, у Джона никогда не кружилась голова от успехов. Напоминанием о невероятном друге, которого он потерял. Какая уж тут к чертям музыка.

Для меня остается большим вопросом, смог ли Джон вернуться к музыке позднее. Не исключаю вероятности, что он не брал в руки инструмент после 97, и его дети (как минимум, трое) учились самостоятельно или у кого-то другого.
Однако, есть и более оптимистичные вероятности - например, те же дети! Еще один лучик надежды связан с его домашней студией, построенной еще в 80е. Я знаю, что некоторые басисты пишут партии на заказ, дома, отсылая треки в готовый микс. Может быть Джон мог иногда так делать, анонимно, под лейблом какого-нибудь старого друга, забавы ради?…

Я всегда очень радуюсь, когда мои выводы, основанные на известных фактах, подтверждаются кем-то, кто знал Джона лично. Выдержка из свежего интервью Питера Хинса, роуди и ассистента Фредди и Джона, вынимающая сердечко любому, кто их любит:
"Есть ли какие-то черты Фредди, которые вы хотели бы увидеть (в фильме), показанные по другому?
Питер: Великодушие Фредди, и щедрость его духа, а также то, как он делился своей музыкой с другими. Он вытащил на свет талант Джона, его талант к написанию песен и можно точно сказать, что он знал, что Джон им обладает в музыкальном смысле. Джона очень недооценивают как музыканта. Он развивался медленно, но Фредди это видел, потому что Фредди пел песни Джона, потому что Джон не мог петь сам. Они тесно работали над ними, и между ними было огромное доверие и уважение. И фильм не передает юмора Фреда - он часто смеялся - но не в фильме."
Примерно к этому я пришла, закончив 2 длинные серии постов #gff_JRD_singingskills и #gff_JRD_musician . Такие разные на сцене и в жизни, но все имевшие много общего. Друзья навсегда. От самого начала и до самого конца.