Влияние критики и другие проблемы начинающих артистов

Всем привет! Напомню, меня зовут Маша и (можете меня поздравить) недавно я стала мамой-кошкой версия 2.0. Теперь перед вами счастливая мамочка не одного, а двух артистов. Поэтому сегодня будет очередная ахуенная история из личного опыта.

На днях за просмотром одного интервью я услышала фразу: “Артисты разных размеров нуждаются в менеджменте разных уровней”. Вроде все просто и логично, но почему-то смысл этих слов я начала осознавать только сейчас.

Когда становишься менеджером особо не задумываешься с каким родом проблем столкнешься в будущем. Под менеджментом артиста обычно подразумевается организационная, коммерческая, имиджевая деятельность. Никто не предупреждает, что все это относится к работе уже с более-менее известными исполнителями. Менеджмент начинающего музыканта - это отдельный вид профессии, который затрагивает все сферы жизнедеятельности человека: начиная от карьеры заканчивая духовным развитием. Ты в прямом смысле становишься для артиста всем.

Когда я начала работать со своим первым артистом он был уже готовым, сформированным музыкантом. Я не застала момент его сомнений в выборе профессии, предназначении, жанра. Я видела сильную, уверенную в себе личность, которая пришла в музыку с определенной целью - быть услышанным, и, как следствие, изменить музыкальные предпочтения людей в лучшую сторону. Не уверенной в себе тогда была скорее я.

Но не так давно жизнь свела меня с еще одним талантливым человеком. И буквально сразу я ощутила неизвестные мне ранее чувства и, таким образом, приобрела для себя новый неожиданный статус. Как оказалось, работать с начинающим артистом - это стать для него не только другом, бизнес-партнером и главным фанатом, но и ментором. Если раньше к твоему мнению просто прислушивались, то сейчас твое мнение является одним из основных рычагов его работоспособности. Иными словами: одна ошибка и ты ошибся.

Итак, что я усвоила за эти пару месяцев:

Критика - лучший друг и злейший враг. Она может направить в нужное русло, а может подействовать деструктивно. “Всегда говорите своим артистам правду. Говорите то, что им необходимо услышать, а не то, что они хотят слышать”. Лично я голосую за критику, при условии, что она обоснована. Грамотно аргументировать критику (чтобы это не звучало как претензия) тоже нужно уметь. Как артист будет воспринимать ваши суждения зависит от него самого, в любом случае, если вы хотите дать негативную оценку, как не старайтесь подбирать правильные слова, неприятно будет все равно. Но пока вы не прочувствовали внутренний стержень человека, старайтесь максимально аккуратно подбирать выражения. Важное условие: ваши слова будут работать и стимулировать только в том случае, если в противовес к критике вы умеете выражать (и выражаете) одобрение и похвалу.

Как выяснилось, проблематично работать с артистом, когда плохо знаешь его как человека. Конечно, всё индивидуально, но мои взаимоотношения всегда начинались с крепкой дружбы, поэтому, оказалось сложно перепрыгивать через это звено. Приходится одновременно погружаться в творчество и в перерывах в самого человека. В идеале, нужно учиться отделять человеческую сущность от артиста, но для меня слишком важна личность, которая транслирует творчество, иначе я не могу полностью отдаться своей работе. Если и любить музыку, то также сильно влюбляться и в человека, который эту музыку поет. (Господи, Маша, хватит вечно всё романтизировать, всем плевать). ЛАДНО БОЛЬШЕ НЕ БУДУ ПОЕХАЛИ ДАЛЬШЕ
Мама-кошка всегда знает, что хорошо для ее котят, а что плохо. Безусловно, вы как и любой другой человек будете совершать ошибки в своей карьере, но работа менеджера, в первую очередь, - это знать то, чего не знают другие. Поэтому растерянное ебало на офф и уверенной походкой идем совершать ошибки. Стресс и волнение передаются артистам, а за ними следует тысяча “почему”, поэтому, если хотите сохранить деньги на курсе психотерапии, решайте свои проблемы самостоятельно (или с помощью других менеджеров).
Начинающие артисты - люди с пока еще неокрепшей психикой, в поиске себя и своего предназначения. Насколько осознанно артист воспринимает происходящее можно понять по количеству творческих кризисов в квартал. Распознать приступ можно по словам: “Я не знаю, нужно ли мне вообще заниматься музыкой”. Что делать в этих случаях? Думаю, лучшее, что вы можете сделать это основательно поговорить с артистом о его страхах и неуверенности, дотошно и подробно разобрать все ситуации, когда он эту неуверенность ощутил. Объяснить, что такие эмоции - нормальное состояние, и что, скорее всего, оно и дальше будет преследовать, если не разобраться с самооценкой. Главное задаться целью и идти к ней не смотря ни на что, тем более при такой шикарной команде. А дальше пусть решает сам.

А вообще, если бы меня спросили "что такое быть менеджером", я бы сказала, что это ни секунды не сомневаться в таланте своего артиста. А еще это круглогодично кататься на американских эмоциональных горках от “господи, спасибо, что свел меня с этим великим человеком” до “блять, что такого я сделала в прошлой жизни, чтобы в этой встретиться с тобой ”.

автор: Маша Устюжинская

подписывайтесь на наш канал. здесь говорят то, что считают нужным сказать: https://t-do.ru/hrvstpro