в? русском? рэпе? кризис? идей?

горячий тейк 19-го открывает ногой дверь 20-го года: русский реп is dead. тезис
настолько забавный, насколько бессмысленный, но витает в воздухе давно, из-за
чего все-таки запустил вялую волну обсуждений в малопроветриваемых телеграм
каналах.

краткое содержание для любителей не тратить на текст больше 3 минут:

1) это не так работает
2) то что мертво умереть не может
3) музыкальной журналистики не существует

расставим точки над е: данные буквы не направлены на прямое противостояние с
текстом опубликованном на одном там сайте, кх-гм, не про рэп, а скорее логически вытекают из него. потому для введение в контекст можно пробежаться
по главным мыслям (по ссылке). портал зе флов, выполняющий роль моего очень
впечатлительного кореша, точен как китайские часы касио и делает мега
правильные вещи — генерирует новости обо всяких приколах в интернете с легким
уклоном в музыку. иногда, вместо кратких и точечных описательных тезисов,
пытается в совершенно наивную и спорную аналитику вещей, которым она
попросту не нужна. в этот раз он нас тоже не подвел. собравшись с силами, выдал
некоторый усредненный вижн на рэп последних лет. так что принимаем аргументы
как релевантные, отвечаем всем и никому, а так же выдвигаем встречную мысль.

для начала: нет никакого русского рэпа. или нет, конечно, где-то есть, но то, что сегодня находится в чартах, стримится и передается в тик-токе — мультижанровая научно-фантастическая тихоходка, по приколу скачущая между вселенными. вряд ли сам по себе русский рэп виноват в том, что не
появляется каких-то там больших звезд, у него их изначально было две и обе на
плечах у васи вакуленко. первая промашка в самой формулировке проблемы:
кризис может быть во взаимодействии артистов и сми, в редакционной политике
ряда медиа, которые у нас «новой формации», в том, что интернет не успевает
рефлексировать свои стремительные и не всегда эффективные трансформации. кризис попросту невозможен в отдельно взятом жанре и противоречит ему как механизму, как минимум потому, что даже тайпбит продюссер у нас теперь не битмейкер, а музыкант, ю ноу. как максимум потому, что ломая рамки, которые ты как артист считаешь лишними — ты моментально отделяешь себя в субжанр. глобально все необходимые жанровые границы русского рэпа давно сформированы и работают, даже если перестали кого-то устраивать. только само понятие жанра или направления сегодня существует по инерции, чтобы можно было указать теги или разделить новинки недели по плейлистам. а вот упомянутое зе фловом облако идей действительно существует, только оно естественным путем образовалось на фоне рэпа, а не внутри него и только в отдельных ситуациях его в себя включает. молодежь как бы отжала витрину и транслирует с нее уже совсем про другое.

в корне высказываний подпитывающих настроения об отсутствии больших или там значительных, или еще каких-то прям-прям изменений, лежит существование понятия или явления, — злоебучего «переворота игры»,
упоминание которого утомило уже на второй раз. моментально углубиться в
хуевость формулировки не получится: для того чтобы понять, что никакого
переворота не было, нам придется вернуться на 70 миллионов лет назад — в мир,
которым правили русские рэперы. посему просто многое упростим в попытке
уместить эту мысль в формат текста:

2015 год — год когда проворные думеры протащили в весьма ортодоксальный русский рэп элементы массовой культуры и всякие реально просторные идеи, которые больше некуда было так просто и органично воткнуть. и удалось им это лишь потому, что они выросли на русском рэпе, выросли из русского рэпа
и за несколько лет до этого смекнули, что в такой аутсайдерской нише можно устроить нехилый переполох, потратив немного своего волшебства на всякие шалости. податливая аудитория, годами возделываемая почва, идеальное соотношения уныния и похуя, к тому же, превзойти среднего русского рэпера нулевых в музыкальности — задача не из сложных. форматных и более-менее удобоваримых
артистов вроде носа мц и басты, клянусь янг трэпой, хорошо если больше 5. адепты
субкультуры уже второе тысячелетие теребят акаю, танцуют хип-хоп и режут
семплы, хотя за океаном давно придумали свег. поэтому к моменту, когда даже самых правильных пацанов порядком подзаебали частушки про героин, а так называемая эстрада чисто на биологическом уровне была не в состоянии завоевывать новую аудиторию — массовый взгляд пал на чуваков наизусть выучивших все стили, до которых никому не было дела. натурально
единицы, что быстрее остальных смекнули как использовать инструменты
самопродвижения, — не только тогда еще не доступные рядовому юзеру, а просто
находящиеся в зачатке. умножим это на стремительно привлекающий бабки
интернет, все планеты становятся в ряд и мы видим, что начало ИНДУСТРИИ было
положено. 15-й год должен был стать точкой отсчета, а не мерилом.

т.к изменения действительно в первую очередь затронули рэп или хипи хоп, а
может просто выглядели интереснее, ярче и контрастнее именно в этой среде, —
так и хочется первым делом состряпать из этого удобное заключение, что рэп кого-
то там захватил или кто-то его перевернул. страшная правда заключается в том, что это скорее уже был какой-то техно-шансон, а благодаря сетевому буму совершенно потерянных, нейроотличных и просто красиво ебанутых детей — абсолютно все направления звукоиздавания и звукоизвлечения начали наливаться группами, бэндами, сольными исполнителями. в пользу этого играет и удачно позабытый, но не менее удачно заебавший инди-артистов тег «новая русская волна».

фабрика быстро набрала обороты и казалось, что конца этому не будет. во главе,
естественно, с таким родным и знакомым рэпом на русском, доступным и не лезущим за форматом в карман. пестрые, разные, провокационные артисты проклевывались отовсюду и нагло пихали дедов и дедих со сцены. сквозь спорную, но местами интересную поверхность этого месива проклевывались прущие грибы. паблики и новостные сайты для интеллектуальных тусовочек тоже уловили, что новым героям нужны новые каналы доставки (хотя в действительности они им были не нужны) и стали наперегонки тиражировать новости про «новый хайп» или не менее нелепую хуйню. где-то к 18-му натурально весь интернет
трансформировался в гиганского фрешмена и подарил миру трек мамбл, а так же альбом драгонборн, которые окончательно сформировали и стандартизировали формулу успеха.

после такого, чтобы твой альбом набирал 80 миллионов стримов в секунду
оставалась только дефекация в прямом эфире с чем клево справился моргенштерн
— это не хорошо и не плохо, это весело.

попытка сделать что-то не так как у моргенштерна сегодня граничит с долбоебизмом — удивляться этому не только тупо, а еще и тупо, учитывая, что любой нишевый артист благодаря существованию адского количества сверхпопулярных персонажей может выгружать свой экспериментальный скрежет на стриминг и больше не цемать писю. да это не золотые горы, но уже
и не пинки под жопу, мол, займись чем-то полезным.

так мы плавно подобрались к главному разочарованию музыкальных медиа и некоторых там артистов, на которое все указывает: вкус больших и простых, случайных свершений ощущается еще ярко, но в глазах опять начали потрескивать тусклые панельки. в какой-то момент все были готовы кончить от ощущения духа перемен и решили, что смогут поднимать нереальный бабос не делая ни хуя: первые информационно обслуживая БОЛЬШИХ артистов, которые почему-то вдруг должны появляться чуть ли не ежедневно, а вторые становясь БОЛЬШИМИ с невыразительным жужанием в условиях тотального разнообразия.
хотя еще вчера никому не нужны были какие-то там ФРЕШсукаМЕНЫ каждый год, а
то и по два давайте.

оказалось, что таки придется ходить в музыку, как на работу. и походу, делать на
грани слабоумия не достаточно, нужны еще какие-то скиллы, удача и намерение
попасть в момент, который никто не гарантирует. да и сам процесс занимает
больше времени чем хотелось.

прямо бля сейчас практически любая музыка переживает свои самые сытые времена: о каком кризисе можно говорить, когда главные фрешмены
беспрепятственно курят члены, николай редькин собирает группу и выпускает
альбом в выдуманном стиле, основанный на его собственных музыкальных
предпочтениях, вчерашний школьник сеня лисейчев с лицом скрывающим боль
рекламирует пепси, а фараон поднятый на смех в недалеком 14-том получает за
свои альбомы чуть ли не триллионы долларов. просто переключай треки в плейлисте, самая антикризисная идея последних пяти лет — не делать русский рэп.

автор: Илья Линговский подписывайтесь на канал: https://t-do.ru/hrvstpro