Валерий Ши
Как так получилось, что ты был музыкантом, а потом стал дизайнером?
Я планировал связать свою жизнь с музыкой. В студенческие годы мы уже зарабатывали деньги на музыке, как в творческих проектах, так и в коммерции.
В какой-то момент почувствовал, что лично у меня не получается преодолеть потолок своих перспектив в Ижевске, хотя мы с парнями постоянно искали новые форматы, перетекали из одного проекта в другой.
Была мобильность, но горизонтальная?
Да! Если кто-то из участников команды как шестеренка плохо работал в механизме, то всё, потолок не преодолим. Так случайно получилось, что я начал заниматься дизайном. Никакого плана действий у меня не было.
У нас в кавер-бэнде было разграничение ролей, как в бизнесе. Гитарист – отличный менеджер, барабанщик занимался оборудованием. Моя функция – упаковка группы. Не смотря на то, что у меня не было конкретных навыков в дизайне, среди остальных в команде у меня было больше всего желания их получить. Так, я самостоятельно изучал графические программы, как всё упаковывается и продается.
То есть первоначальная цель была – заниматься дизайном только внутри группы?
Да, только такая. Там ещё не шла речь о дизайне, были просто попытки. В какой-то момент я даже ушел в иллюстрацию – разрисовывал по 10 листов в день.
В группе я получал soft skills (надпрофессиональные навыки, не связанные с должностными обязанностями). Например, выходим на сцену, отыгрываем, затем я захожу в гримерку и сразу переключаюсь, рисую скетчи для проекта. Иногда между блоками на концерте может пройти по 2 часа. Когда за стеной шум, а в гимерке нет даже стульев, приспосабливаешься работать в любых условиях, любым материалом.
Что стало стартом твоей профессиональной карьеры?
Стартом дизайн карьеры было приглашение в веб-студию Yodiz, когда их менеджер увидел мои иллюстрации. Специалистов в дизайне не очень много, студиям иногда проще переучить человека близкого к сфере: предложить ему и показать, как работает индустрия, провести небольшой ликбез.
Через неделю после приглашения меня отправили в бой.
Сейчас студиям бывает проще пригласить молодого специалиста и взрастить его под себя. У тебя было также или нет?
На самом деле, у меня не было на тот момент навыков по веб-дизайну, но я хорошо знал графические программы. Единственное, чего не хватало – самих принципов разработки. Как работает интерфейс? Как работает пользовательский опыт?
С одной стороны это хорошо, что меня сразу отправили в бой. Вот клиенты, сражайся! Я сразу начал зарабатывать, но мне не хватало базы. Это одна из причин, почему через 7-8 месяцев я ушёл оттуда.
Я получал всё лучше и лучше заказы, но у меня совершенно не хватало понимания, как с ними работать.
Если на фриланс чувствуешь, что можешь преодолеть свой потолок, закрыв все гештальты самостоятельно, то работа в команде предполагает делегирование. Тебе как комфортнее?
В зависимости от команды. С Центром дизайна УР получается эффективно, но там я выполняю роль самого исполнителя. Слава Правдзинский и Андрей Зубрилов отлично выстраивают сами процессы – сформулировать проблему, обработать её, подать так, чтобы дизайнер понял задачу, но не ограничивать в инструменте. А мы дизайнеры – руки. Иногда я могу исполнять роль арт-директора.
У тебя есть миллион возможностей, чтобы работать из любой точки мира. Почему ты решил остаться здесь, в Ижевске, в Центре дизайна?
После нескольких лет работы в качестве арт-директора в студии Media Factory я запланировал уехать в Москву на продолжительный период времени, чтобы получить опыт работы с крутыми арт-директорами. Мне не хватало понимания того, в чём заключается их основная работа.
Этот гештальт закрылся с Андреем Зубриловым. Мы работали с ним в команде на реФорме, после которой я и принял решение остаться. Этот проект многое открывает, т.к. портфолио не всегда говорит о дизайнере всё.
В первую очередь, здесь, в Центре дизайна, очень интересные глобальные городские проекты. Когда ты работаешь над ними, понимаешь, что нигде больше не можешь поработать над такой масштабной задачей! Ты делаешь то, что потом висит по всей республике, а в некоторых случаях и по всей России.
Например, изначально разработанный для нашего региона проект «100 лет со дня рождения М. Т. Калашникова» имеет все шансы быть растиражированным на всю Россию. Это очень классный опыт с точки зрения ответственности и сосредоточения на огромной цели!
Так, арт-директор и дизайнер нашли друг друга?
Я не приехал в Москву, а она приехала в Ижевск! Тут появились те люди, с которыми я даже в Москве не мечтал поработать. Самая главная причина, почему я здесь – люди.
Городские или фриланс проекты?
Я успеваю брать заказы с прошлых и нынешних связей. Сейчас мне не нужен большой поток заказов. Но всё, что приходит от знакомых или с behance, я обрабатываю.
От многих заказов отказываешься?
Если ставят жесткие условия по срокам или цене, а я не могу их потянуть, то да. Есть определенный объем задач в офисе. Понимаю, что физически не успею на то и другое.
Так круто! До сих пор не понимаю, как можно совмещать работу в офисе с фриланс. По-началу было сложно?
Вообще, в офисе как сотрудник я работал очень мало. В Yodiz был небольшой опыт, затем мы открыли студию Media Factory.
Как это началось? Вы с друзьями решили – нам нужно что-то своё.
Это работало по принципу «Мы сами умные, мы сами всё умеем!» (смеется). Было немного инфантильно, но это был хороший опыт, много продуктов сделали. Сейчас студия работает без меня.
Как появилась рубрика «Как дела с логотипами» в твоём Instagram?
Это просто баловство (смеется). У меня ощущение, что индустрии немного не хватает дерзости. Специалистов хороших много, а людей, которые хотят вести диалоги о своей деятельности– мало. Я постоянно нахожусь в поиске точек контакта.
Это история о популизме, когда ты просто пытаешься делать контент, который будет интересен людям из разных сфер, хоть там и много вкусовщины.
У меня нет диплома о дизайн-образовании. Не все кирпичики в голове сложены, поэтому там я не пытаюсь кого-то учить или навязать своё мнение. Просто я веселюсь, иногда проверяя себя, иногда давая полезную информацию, а иногда просто провоцируя на диалог.
Удивительно, что максимально эффективным инструментом оказались обычные stories! Суть проекта в скорости. Ходишь, смотришь, вытаскиваешь смыслы и анализируешь.
У тебя очень необычно пошла карьера. Есть ли у тебя представление того, чем ты хочешь заниматься через 5 лет?
Мне очень повезло. К 30-ти годам я сменил две профессии, и обе профессии появились из любимого хобби.
Работая дизайнером, получаешь много полезных навыков в разных сферах. Создавая свой бизнес, ты видишь, как функционируют механизмы изнутри, это очень помогает в восприятии общей картины рынка и конкретного проекта. Ты воспринимаешь задачу не только в рамках дизайна, смотришь шире.
Это вообще идеальная схема выхода из конкурентного рынка. Дизайнер разбирается во многих сферах по-немногу, но в 1-2 сферах он специалист лучше, чем другие.
Сейчас я всё ещё набираю навыки арт-директора, но чувствую, что пока не наработался, как исполнитель. Мне хочется делать своими руками!
Иногда ты можешь просто пропустить вещи, которые по-ключевому меняют рынок. Я постоянно держу руку на пульсе, потому что мир быстро меняется.
Проекты Валеры можно найти здесь:
А рубрику «Как дела с логотипами?» найти в закреплённых историях: