Театр юного зрителя

Театр юного зрителя знаком каждому из нас. Мы ходили на новогоднюю ёлку в детстве, смотрели спектакли вместе с классом, гуляли в ивах театрального сквера. Сейчас это театр-призрак. Двери ТЮЗа закрыты уже около семи лет из-за аварийного состояния здания. Однако труппа театра продолжает проводить спектакли на других площадках города.

Мы побеседовали с Оксаной Петровной Башкатовой – мастером сцены Театра юного зрителя. Узнали о сложностях профессии, любимых спектаклях и о том, зачем современному человеку нужен театр.

Как давно вы работаете в театре и почему выбрали эту профессию?

В Брянском областном Театре юного зрителя работаю уже более 25 лет, с весны 97-го года. С детства я занималась в театральной студии, которая как раз находилась в здании ТЮЗа (в те времена здесь был Дворец пионеров). Руководил студией Михаил Михайлович Толпегин. Очень многие брянские актеры прошли через его руки, в том числе и я. Можно сказать, что я всегда мечтала об этой профессии. И, к большому моему счастью, все так замечательно сложилось.

Я училась в Орловском государственном институте культуры. А затем уже пришла сюда, в наш брянский театр, на должность помощника режиссера. Спустя несколько лет меня перевели в актерский состав, о чем я не жалею ни одной секунды!

Нужно уметь найти свое место в жизни и тогда все будет хорошо.

Поскольку с детства я соприкасалась с театральной средой, то была уже знакома с ее особенностями: чего ожидать, о чем стоит волноваться. Но профессиональная сцена, все же, никак не может сравниться с самодеятельной. Хоть зона ответственности и там, и там очень высока. Но, как у нас шутят, тебе за это еще и деньги платят. Поэтому ответственность в какой-то степени возрастает.

Какой материал вам интересен как актрисе: авторы, темы, характеры?

Мне легче даются юмористически-комически-сатирические материалы. Но при этом, есть несколько глубоко драматических работ, которыми я очень дорожу. Вообще, я дорожу любой ролью, которую мне дает режиссер. Роли для актера – как родные дети. А плохих детей, как известно, не бывает. Даже если ребенок немножко шалун, ты все равно его любишь. Так же и с ролями. Поэтому рада всему, что мне дают. Однако если предоставится возможность выбора между комической и глубоко драматической ролью, то я бы выбрала второе. В процессе работы над такими ролями ты поднимаешь совершенно иные пласты в самом себе. И ищешь какие-то другие краски для того, чтобы эту роль воплотить.

Например, одна из самых драматических ролей, которую мне довелось сыграть в театре, это роль Зои Марковны в спектакле «Как Зоя гусей кормила». Был еще спектакль «Замарашка» (к сожалению, мы его больше не ставим) про детскую воспитательную колонию, в котором у меня была роль одной из сиделец. Материал совершенно потрясающий. О глубине характера, о том, что толкает людей к плохому, что подводит их к черте. Для меня это знаковые роли, поворотные в моей театральной карьере.

Тяжело подготовиться к роли?

Когда ты изучаешь роль, то стараешься понять своего героя: его характер, поступки, эмоции. И, в какой-то степени, ты прорабатываешь его психологический портрет. Во время разговоров с режиссером и изучения роли, ты стараешься как психолог разобраться, почему твой персонаж поступает так.

Мыслительная работа и попытки разобраться в персонаже – которого ты иногда даже можешь отождествлять с собой во время подготовки – это постоянная и неотъемлемая часть жизни актера. Даже когда спектакль выпущен, все равно к каким-то вещам возвращаешься. Продумываешь их, анализируешь: так ли прошел спектакль, все ли мысли и эмоции удалось передать.

Вы часто посещаете театр как зритель?

Стараюсь! У меня нет определенных предпочтений в спектаклях: русская классика, постановки зарубежных произведений или что-то современное – главное, чтобы это было интересно смотреть.

Несколько раз ездила в творческие командировки – когда актер, находясь в другом городе, несколько дней целенаправленно посещает театры и изучает театральные постановки своих коллег с профессиональной точки зрения. Это очень здорово. Спасибо родному Союзу театральных деятелей за такую возможность. Также стараюсь посещать премьеры наших брянских театров и спектакли тех, кто приезжает к нам на гастроли.

Я в полном восторге от спектакля «Предложение» по Чехову от нашего Театра кукол. Смотрела уже пару-тройку раз, это невероятная постановка. Каждый раз что-то для себя в профессиональном смысле «краду». Что касается драматического театра, мне показалась очень интересной постановка «Лес».

Что для вас настоящий театр?

Театр – это зеркало нашей жизни. Вне зависимости от того, классическое произведение или современное – это всегда найдет отклик. Например, в музыке семь нот. И восьмой ноты никто не придумал и вряд ли придумает. И из этих семи нот каждый раз создается новое музыкальное произведение. То же самое в театре. Есть череда сюжетов, которые переходят из века в век, разница лишь в платье, которое мы носим. А все человеческие переживания, проблемы и трудности одинаковы. Человек – единица постоянная и живет одними и теми же страстями.

Зачем театр? В этот сумасшедший век скоростей – немного остановиться и о чем-то задуматься. Или, может быть, просто прийти и выдохнуть. Из-за сегодняшнего объема информации что-то теряется в человеческой жизни и в человеческих отношениях. Театр, возможно, то место, где можно привести голову в порядок, очиститься.

Что вы пожелаете брянскому зрителю?

Любить театр и ходить в театр. Чем больше, тем лучше! Потому что чем больше мы смотрим, тем больше мы начинаем понимать и разбираться и в театре, в самом себе, в своих предпочтениях. Театр делает людей немножко лучше. Это и есть основная его цель. Конечно, изменить все человечество невозможно. Но если из трехсот зрителей один о чем-то задумается – это уже будет хорошо.

Как изменились театр и брянская публика за годы вашей работы?

Есть некоторые внешние изменения в публике. Я застала период, когда люди приносили с собой в театр сменную обувь. Сейчас иногда приходят в трико – и это тоже считается нормальным (хотя это не так). Некоторые, особенно детская публика, путают театр и кинотеатр. И приходят в театр, чтобы поесть попкорн – это тоже не совсем хорошо. Однако это не вчера началось и, боюсь, не завтра закончится. Некоторое отсутствие общей культуры – заметно. Но я думаю, что все поправимо. Если любить публику, то и публика начнет отвечать взаимностью и будет более сдержанной, воспитанной и сердечной.