Брутализм: что это такое и где его увидеть

Бетонные монстры, неуютные интерьеры, родные панельки, ужасные сайты, холодные скамейки и пиджаки швами наружу.

Разбираемся, чем отличается брутализм от модернизма и минимализма, за что его любят и ненавидят и как найти бруталистские черты в окружающих нас вещах. И показываем, что такое брутализм в разных сферах.

Как возник брутализм

Первые годы после Второй мировой войны: быстрая индустриализация и массовая урбанизация, очередные планы градостроителей и правителей государств создать прекрасный новый мир, масштабное развитие технологий, разрушенные города, минимальные бюджеты, уверенно победивший модернизм. Множество факторов сложились, чтобы стиль «брутализм» появился, распространился по всему миру и повлиял на множество сфер дизайна.

Считается, что это название происходит от выражения béton brut, «необработанный бетон»: так великий Ле Корбюзье называл отделку в своём знаменитом проекте Марсельской жилой единицы. Из-за этого работы самого архитектора относят к этому стилю, хотя он не идентифицировал себя первым бруталистом: в его случае béton brut был способом хотя бы как-то упростить строительство объекта, в котором участвовало 80 подрядчиков.

Впрочем, историки искусства и архитектуры достаточно чётко проследили, как и когда именно родился термин «брутализм»:

1948 год. Французский художник Жан Дюбуффе основывает Compagnie de l’Art Brut — Коллекцию Ар-брют, «грубого искусства». Это работы, созданные самоучками, детьми и душевнобольными людьми.

1949 год. Шведский архитектор Асплунд использует слово «брутализм», когда описывает виллу Гёт — частный дом из красного кирпича, на углах которого видны металлические балки, а литые бетонные перекрытия оставлены без отделки.

1953 год. Британский архитектор Питер Смитсон публикует обзор своего проекта дома в Сохо, где пишет: «…если он будет возведён, это будет первый пример нового брутализма в Англии».

1955 год. Английский критик Рейнер Бэнем публикует статью «Новый брутализм». «Новый» в названии означало не переход на новую ступень, а указывало на современность стиля.

Новый брутализм продолжал линию модернизма и Баухауса: объекты должны быть функциональны, вписываться в контекст, соответствовать духу времени, не иметь декора ради декора, а дизайн не должен быть связан с историческими традициями.

Главное визуальное отличие нового брутализма от модернизма в том, что он не скрывает внутренние структуры. Брутализм в первую очередь прямолинейный и честно грубый, а модернизм — пропорциональный и уравновешенный.

В архитектурной концепции Смитсонов брутализм предполагает:

• стены и перекрытия из необработанного, то есть некрашеного и неотделанного бетона;
• явно различимые строительные структуры и инженерные системы;
• недорогие современные материалы массового производства.

Кроме того, объекты должны выполнять социальные задачи: служить жильём для тысяч людей, поддерживать экономическое равенство, создавать связи между людьми и формировать крепкие сообщества.

Все эти идеи пришлись к месту и в разрушенной Европе, и в деколонизирующейся Азии, и в развивающейся Латинской Америке.

С конца 1950-х в Великобритании, а чуть позже и в других странах стало появляться всё больше бруталистских общественных зданий: школ, библиотек, университетов. Возводить даже крупные объекты из армированного бетона без отделки было сравнительно недорого, и делали это быстро.

Эстетика и этика брутализма стала инструментом экономического, культурного и социального развития «нового» мира. Массовая жилая застройка и массивные общественные здания стали инженерной победой над неравенством и символом неусыпной государственной заботы о народах.

Что именно делает дизайн бруталистским

Брутализм — яркий стиль, и довольно легко выделить его визуальные признаки:

• необработанные бетонные элементы, блоки или кирпич без штукатурки и краски;
• ограниченная цветовая палитра в оттенках серого и песочного;
• крупные формы и прямые линии;
• открытые конструктивные элементы: пилоны, балки, швы;
• простые элементы — легко различимые модули в конструкции, которые повторяются;
• отсутствие изысканного декора и идеальной отделки;
• функциональность каждого элемента;
• стекло и металл.

Дизайнеры и архитекторы-бруталисты исследовали возможности материалов, которые были в доступе благодаря массовому конвейерному производству и дешевизне. С одной стороны, бетонные блоки и стандартизированные металлоконструкции ограничивали креатив, а с другой — открывали новые способы работать с объёмами и геометрией.

Например, бетонные формы отливают в деревянной опалубке — значит, её можно спроектировать любой формы. Плюс следы от снятой опалубки и отверстия от технических креплений можно не штукатурить и не полировать — и вот они становятся самодостаточным декором на голой серой фактуре.

Интересно, что в digital-дизайне этот стиль не означает серые пошарпанные блоки в строгой геометрии. В вебе и графике брутализм — это в первую очередь отсутствие ограничений и реализация дизайна без изящества. Мы рассмотрим их внимательно ниже.

Брутализм несложно спутать с минимализмом. Во многих чертах эти стили визуально близки, у них общие корни в модернизме, эстетике Миса ван дер Рое и Корбюзье. Однако минимализм не ограничивается материалами «как есть» и строгой функциональностью: лаконичный дизайн может иметь и декор, и стилизацию, плюс он необязательно модульный.

Брутализм в архитектуре

По Бэнему есть три принципа архитектуры брутализма:

• чётко организованный план,
• явная демонстрация структуры,
• оценка материалов по их свойствам «как есть».

Множество примеров массивной архитектуры брутализма можно наблюдать в странах бывшего соцлагеря: Чехии, Польше, Литве, Болгарии. Их нередко воспринимают как символы тоталитаризма и административного контроля: глухой серый бетон без украшений вызывает ассоциации с принудительным равенством, а не «честностью», о которой заявляли первые идеологи стиля.

К брутализму часто относят многоквартирные дома из бетонных панелей, которые массово возводили во второй половине XX века в Восточной Европе и по всему СССР. Это были шаблонные тиражные проекты, которые было дешёво производить, и поэтому они быстро становились домами для миллионов новых горожан.

Читайте также:

Дом Наркомфина: что пошло так и что пошло не так

Увидеть больше интересных примеров брутализма в архитектуре можно:

• на сайте #SOSBrutalism,
• в портфолио архитектора Noritaka Minami.

Брутализм в интерьере

Таким образом, у бруталистского оформления пространств те же черты, что у экстерьера зданий: в дизайне избегают украшений, используют металл и массивы дерева, подчёркивают конструктивные элементы. Мастера добиваются эффекта необработанной поверхности у бетона: покрывают его лаком либо наносят на поверхности штукатурку с фактурой бетона, потому что в жилых помещениях действительно голый материал будет пылить и впитывать влагу.

Бруталистский стиль в интерьере может значить и экстравагантную аскетичность, и вполне уютную лаконичность. Например, натуральные материалы и текстиль способны давать ощущение тепла, которое отлично подчеркнут металл, стекло и бетон.

Брутализм в вебе

Если в физических объектах брутализм — это демонстрация голых структур и грубых фактур, то в вебе — это демонстрация честного дизайна без стилей и жёстких рамок. Это креативная свобода, а не скрупулёзный инженерный просчёт.

Считается, что веб-брутализм появился в 2014 году как реакция на слишком детально продуманный, минималистичный и оттого бездушный корпоративный дизайн интерфейсов. Бруталистские сайты могут быть ультрапростыми и функциональными, могут быть насыщенными и неэстетичными, яркими и неудобными. Главное — в них нет отточенного UX/UI, идеальной композиции и утончённой типографики.

Брутализм в промышленном дизайне

Чтобы разобраться в бруталистском дизайне предметов и тренде на брутализм вообще, мы задали несколько вопросов эксперту — Маше Катарьян.

— Какие свойства архитектуры брутализма пришли в предметный дизайн?

— Я бы выделила пять таких черт, которые выражают основные принципы брутализма:

• Необработанные материалы — бетон, дерево и металл. Природные текстуры часто остаются видимыми, что подчёркивает «честность» материала.
• Простота форм. Геометрически чистые формы подчёркивают важность эстетики.
• Массивность. Предметы могут быть крупными и тяжёлыми, создавая ощущение прочности и надёжности.
• Функциональность и утилитарность. Каждая деталь имеет своё назначение, нет места для декоративных элементов, которые не несут практической пользы.
• Честность конструкции. Изготовление и сборка предметов прозрачны, ясны. Все соединения и крепления могут быть видимыми, чтобы подчеркнуть конструктивный аспект дизайна.

Даже в IKEA можно увидеть брутализм. Мне кажется, у табурета Bengthakan из бамбука есть его явные признаки: у него предельно простая форма, сделан из одного материала, функционально удобен за счёт вырезов — его легко поднимать и переносить. Может нести вторую функцию кофейного столика. А ещё штабелируется и занимает мало места.

— В середине 2010-х стали популярны бетонные горшки для цветов и вазы, «бетонные» керамогранит и плитка — это было возвращение брутализма?

— Да, думаю, эту популярность можно рассматривать как возвращение и переосмысление брутализма в современном дизайне. Брутализм в архитектуре акцентировал внимание на простых формах и использовании грубых и необработанных материалов: практически все бетонные горшки, которые нам встречаются, предельно простых форм.

А вот керамогранит «под бетон» — это уже не совсем «честный» материал. Всё-таки это керамика с принтом, и это уже имитация. Но он популярен из-за простоты монтажа и эксплуатации, поэтому так легко вытесняет кажущиеся простыми бетонные стены.

Брутализм возвращается. Так, сейчас мы наблюдаем тренд на 1970–1980-е, и этому есть несколько причин:

• Брутализм подчёркивает честность материалов и функциональность, и это актуально для тех, кто ценит простоту и чистоту в дизайне, а не излишества.
• Использование простых, доступных и долговечных материалов соответствует принципам устойчивого развития и экономичности.
• И мне кажется, что каждая новая волна интереса к брутализму часто возникает как реакция на предыдущие дизайнерские тренды. Когда дизайн становится слишком декоративным и переусложнённым, появляется стремление упрощать решения и возвращаться к основам.

— Брутализму уже 75 лет — почему эта эстетика до сих пор не стала привычной? Почему предметы в бруталистском стиле люди до сих воспринимают как экзотику или что-то неприятное?

— Грубые материалы и фактуры, массивные формы вызывают у многих ассоциации с холодностью и неприветливостью. Это не совпадает с установками о том, что в доме должен быть тёплый комфорт и уют.

Часто брутализм ассоциируется с общественными зданиями: университетами, библиотеками, фондохранилищами. Это может создавать чувство отстранённости, а оно не всегда подходит для жилого интерьера. Наши представления о домашнем уюте часто базируются на элементах декоративности и индивидуальности. Брутализм же, с его акцентом на утилитарность и минимализм, может показаться слишком строгим и не позволяющим личное самовыражение.

К тому же расцвет брутализма пришёлся на послевоенное время, и для целых поколений он может быть визуальным символом трудных лет, жёсткой экономии и дешёвых материалов.

Читайте также:

Модный фейк: что это такое и почему это интересный тренд

Брутализм в моде

Брутализм в fashion редко выделяют как отдельное полноценное течение. Однако есть бренды и модельеры, чья работа — это интерпретация того, как брутализм воплощался в архитектуре и промышленном дизайне.

Например, к ним относят коллекции бельгийских марок Haider Ackermann, Martin Margiela, Iris van Herpen, Dries van Noten, Kris van Assche, «японцев» CDG, Yohji Yamamoto и Ellis Co. Отсылки к брутализму можно увидеть в работах Рикардо Тиши для Givenchy, высокой моде Armani, Balenciaga и Alexander McQueen.

Для бруталистской эстетики в моде характерны:

• Ограниченная палитра и много чёрного цвета.
• Структурный крой и асимметрия.
• Минимум дополнительного декора.
• Необработанные края, грубые фактуры.
• Референсы к униформе и робам.
• Смелое исследование возможностей материалов. Если в архитектуре это в первую очередь бетон, то в фешене — нейлон, шерсть, деним.