Make Punk Interesting Again!

Make Punk Interesting Again!
Больше эксклюзивного и авторского контента! Присылайте ваши рецензии на новые релизы и мы их тоже опубликуем. Продолжает рубрику рецензия Константина Шме на новый альбом Weezer.

Музыка группы Weezer вроде бы, с одной стороны, никакого отношения к панк-року не имеет, а с другой – имеет, и ещё какое! Посмотрите только на ряд персонажей отечественного поп-панка, в разное время так или иначе замеченных в пылкой любви к Риверсу Куомо сотоварищи. Да и в среде обычных фэнов песни калифорнийской группы ценились всегда больше, чем, скажем, творения ирландцев Ash, стилистически придерживающихся весьма схожих принципов (или беспринципности?) и тоже орудующих на грани между гранжем, поп-панком, сёрф-роком и поп-музыкой. Однако, вот поди ж ты, Ash знают единицы, в то время как выход любого нового альбома Weezer вызывает повсеместный ажиотаж.
Последний релиз Weezer появился на свет 21 августа и был заранее обозван фэнами «Gold Album». Дело в том, что у группы – и в этом их уникальная черта – есть на сегодняшний день уже 7 (с нынешним) разноцветных альбомов с селф-титл названием. Ну, и каждый такой релиз фэны, естественно, называют по цвету обложки. И своя фишка есть, и одновременно отсылка к таким легендарным ансамблям, как The Beatles, чей одноимённый названию группы альбом фанаты тоже прозвали за цвет обложки «Белым», и Metallica, «Sel-Titled» которых все давно окрестили «Чёрным». Куомо иногда запросто может дать битловских гармоний, а в одном из первых синглов, прославивших Weezer – «Say Ain’t So» - совсем зелёный тогда Риверс убедительно голосил в кульминации в духе Джеймса Хэтфилда. Хотя… с кем только не сравнивали критики Куомо-хамелеона: от Beach Boys до Van Halen, от Pixies до Элтона Джона…
Одно ясно точно: после трёх первых, практически безупречных пластинок (дебютник «Blue Album», давшийся Куомо особенно тяжело «Pinkerton» и вернувший группу в топы «Green Album») чувство вкуса и меры перманентно стало изменять лидеру квартета. Энное число поклонников связывают метания Риверса с тем, что после того самого «Пинкертона» группу покинул бас-гитарист, один из отцов-основателей и бэк-вокалист Мэтт Шарп. Ловелас, всем известный павлин-мавлин, коему посвящён один из куплетов хита Lush «Ladykiller», так уверовал в свой сольный проект The Rentals, что решил не участвовать в записи «Green Album» и всех последующих дисков. Впрочем, версия с Мэттом больше похожа на теорию заговора. Собственно, сам объект подозрений как-то высказался по этому поводу примерно так: «Когда чел хочет мне понравиться, он начинает говорить, как ужасен новый альбом Weezer. Но ведь он был бы ужасен в любом случае, даже если бы я играл там на басу». И он прав, потому что львиную долю песен и аранжировок в группу приносил Куомо. Так что, может быть, Мэтт и посоветовал бы лидеру что-нибудь по части вкуса, но на количество классных песен это точно бы никак не повлияло.
На новом альбоме Риверс решил дать своим коллегам больше творческой свободы во многих смыслах: барабанщик Патрик Уилсон и гитарист Брайан Белл поучаствовали в написании нескольких песен пластинки, причём в некоторых треках Куомо и вовсе не вмешивался в творческий процесс. Начальник настолько отпустил тормоза, что тот же Уилсон писал барабаны без метронома. Что же вышло в результате?..
В ключевой вещи пластинки «C.E.O» Риверс вспоминает прошлое, в котором, ясен пень, было много хорошего, и сетует на поклонников, требующих повторения пройденного. Дескать, не воспринимают они что-то новое – видимо, Куомо всё не может простить фэнам слабые результаты предыдущего опуса из четырёх частей, посвящённого временам года. Заставка «C.E.O» (как и клип) намекают на «Undone – The Sweater Song» - один из ключевых синглов дебютного альбома. Дескать, хотите как в 94м? Пожалуйста. Кушайте на здоровье. Тем более, что текст в большей степени отсылает к другой песне из того же дебютника – «In the Garage». Оказывается, юный Риверс образца 94 уже умудрялся рассуждать о том, что раньше было лучше.
Правда, полноценного арбуза без косточек для фэнов снова не вышло. Обложка нового альбома и соответствующий видок фронтмэна просто ужасны, вкус в плане визуала вновь изменил Риверсу – посмотрите на этого золотого господинчика, будто сбежавшего из какой-то странной сказочной постановки в ТЮЗе! Слов нет.
Да и с песнями не всё так уж гладко. Начинается альбом с безусловно удачной «Say Yes» с шикарным хуковым припевом, но уже на «Shine Again» Уилсона в дело вступает какой-то хард-рок по-визеровски, ничем особо не впечатляющий. Справедливости ради надо сказать, что проходных моментов на релизе не так уж много – к ним можно отнести разве что нудноватую «Hoops», написанную Куомо в паре с Уилсоном. Разве что текст тут может порадовать противников всяких QR-кодов и прочих примет современной жизни.
С тем же Уилсоном Риверс сочинил блестящую «Don’t Make It Weird» - действительно выдержанную в духе «старый добрый Weezer», а с Беллом и несколькими другими соавторами - здоровскую «We Might as Well Be Strangers». Именно гитарист/бэк-вокалист Брайан Белл блеснул в финальных треках альбома, написав вместе с Куомо медленно, но верно расходящуюся «Up In The Clouds» - одну из лучших вещей пластинки. Да и десятый, заключительный номер «Золотого альбома» - «The LA Sound» - о ранних деньках Weezer, написанный Беллом со своим давним коллегой Лютером Расселом (Лютер когда-то выступал сопродюсером альбома сольной группы Брайана The Relationship), удался на славу – припев вышел крайне запоминающимся, да и текст вполне трогательный.
Уверен, что после такого компромисса/подарочка для фэнов Риверс ударится во все тяжкие в плане экспериментов, так что фанатам Weezer лучше ловить момент и послушать новый альбом. Он определённо неплох.
#weezer #interestingpunkreview #interestingpunk