Bleed American-25!
Четвёртый альбом американцев Jimmy Eat World вышел ровно четверть века назад. Поэтому читаем перевод истории его создания.
В феврале 1999 года Jimmy Eat World выпустили свой третий студийный лонгплей Clarity на лейбле Capitol Records, который в то время был дезорганизован из-за смены президента и новых сотрудников в каждом отделе. В результате всякое доверие группы к компании испарилось. Capitol откладывали релиз до тех пор, пока радиостанции не стали крутить песню Lucky Denver Mint. Выпуск альбома ознаменовал окончание контракта с Capitol на выпуск двух пластинок, который был официально оформлен в августе 1999 года. Барабанщик Зак Линд вспоминал, что лейбл "на самом деле не верил в нас. Но в каком-то смысле это было в некотором роде хорошо, потому что это позволило нам взять под контроль то, что нам нужно было делать. Мы поняли, что должны делать это сами, потому что никто другой не сделает это за нас".
Из-за нехватки средств участники подрабатывали случайными заработками: Фронтмен Джим Эдкинс продавал товары для искусства; гитарист Том Линтон занимался строительными работами; басист Рик Берч продавал автозапчасти; а ударник работал в автосалоне. В августе 2000 года Jimmy Eat World выпустили сборник Singles на независимом лейбле Big Wheel Recreation, в который вошли би-сайды и неизданные до того момента треки. Они отправились в пятинедельное турне по Европе, выкупив копии собственных предыдущих релизов у Capitol по себестоимости. Руководство лейбла было против идеи этого тура, поэтому группа решила порвать со своим менеджментом и работать со свободными агентами. После этого в сентябре следующего года JEW выпустили сплит-EP с автралийцами Jebediah.
Продюсером Bleed American был Марк Тромбино, что уже работал над предыдущими альбомами группы: Static Prevails (1996) и Clarity (1999).Он завязал с группой братские отношения и положительно отреагировал на демо-записи, которые ему показал Эдкинс. Продажи синглов и доходы от евро-тура помогли профинансировать будущую запись, но выделенных на это средств оказалось недостаточно. Тромбино предложил работать бесплатно до завершения сессий, будучи уверенным, что его расходы будут компенсированы прогнозируемым коммерческим успехом. Запись проходила в Лос-Анджелесе, штат Калифорния, в октябре 2000 года.
Запись ударных производилась в студии Cherokee Studios в Лос-Анджелесе, что оказалось самым дорогостоящим моментом. Группа взяла небольшой перерыв, чтобы 2,5 недели гастролировать с Jebediah, включая выступление на фестивале New Music Marathon CMJ, прежде чем вернуться к записи. Чтобы сэкономить деньги, т.к. группа была близка к банкротству, музыканты переместились в студию Harddrive в Северном Голливуде на 1,5 месяца, начиная с ноября 2000 года.В середине этого периода, по предложению Тромбино, банда загрузила демо-версии треков на музыкальную платформу Napster, чтобы поклонники могли их послушать.К этому моменту артисты и представители A&R-отделов различных лейблов посещали группу (часто без предупреждения). В результате JEW приходилось запирать двери, чтобы не пускать посторонних. Альбом был сведен в студии South Ecstasy Recording, также в Лос-Анджелесе, в январе следующего года.
Материал стал более доступным и агрессивным, чем на его предшественнике Clarity, который отличался более "многослойным, размашистым звучанием". Относительно стилистического подхода к альбому Эдкинс отметил: "В студии все еще было довольно жестко в плане экспериментов, но это всегда приводило к результату, дополняющему песню. Мы хотели убедиться, что не делаем что-то, например, просто для того, чтобы добавить какой-то странный звук клавиш. Это должно было создавать нечто конструктивное для песни". Они намеренно отошли от сложных композиций в пользу более простых структур. Hear You Me и My Sundown изначально предназначались для оркестрового сайд-проекта Эдкинса Go Big Casino. Критики описывают жанры пластинки как альтернативный рок, эмо-поп, поп-панк и пауэр-поп. Группа назвала её Bleed American, поскольку он и заглавная песня посвящены изменению жизни к лучшему, эта тема пронизывает весь альбом. Фронтмен коллектива заявил, что люди "слишком часто зацикливаются на вещах, которые им на самом деле не нужны. Америке просто нужен сильный процесс кровопускания».
Лирическая составляющая в Bleed American также оставалась довольно чёткой и прямолинейной по сравнению с Clarity. Критики и муз.журналисты отмечали "отсутствие 16-минутных треков", "просто прямолинейный рок-н-ролл, исполненный с панковской энергией и умом альтернативного рока", что "альбом посвящен самолечению, точнее, диете Джима Эдкинса, где любая музыка равна спасению".
Большинство песен на кровавом американском альбоме исполняются от второго лица. Ближе к концу гастролей в поддержку альбома Clarity у Эдкинса случился приступ, ошибочно принятый за сердечный. Позже выяснилось, что это была паническая атака, от которой вокалисту пришлось принимать лекарства. Данный инцидент вдохновил на некоторые тексты.
Рейчел Хейден из группы That Dog исполнила вокальные партии в песнях Hear You Me, If You Don't, Don't, Cautioners и My Sundown.
Bleed American о том как тривиальные вещи в жизни человека могут затмевать более важные вещи.Этот гранж-трек сравнивали с работами Helmet, At the Drive-In и Braid.
При создании A Praise Chorus группа застряла на определенной части композиции. Почувствовав, что необходимо провести некоторые дополнения, они отправили демо с просьбой "Напойте, что мы знаем" Дэви фон Болену из Promise Ring, который придумал бридж, отсылающий к различным песням.
Вот их перечень (в скобках, спетый текст):
Tommy James & the Shondells - Crimson and Clover (Crimson and clover, over and over)
Madness - Our House (Our house in the middle of the street)
The Promise Ring — Why Did Ever We Meet (Why did we ever meet?)
Bad Company — Rock 'n' Roll Fantasy (Started my rock 'n roll fantasy)
They Might Be Giants — Don’t Let’s Start (Don't, don't, don't let's start.)
The Promise Ring — All of My Everything (Why did we ever part?)
Mötley Crüe — Kickstart My Heart (Kickstart my rock 'n rolling heart)
В изначальной демоверсии повторялась фраза "Fast action/Come on, come on, come on/Fast action/So what’cha here for". На протяжении всей песни, посвященной ностальгии, Эдкинс использует вокальное заикание.
В нью-вейвовой The Middle есть гитарное соло, которое было данью уважения Дугу Гилларду из Guided by Voices и их песне I Am a Tree. В тексте рассказывается о вписывании в общество и самопринятии. Это своеобразный ответ на электронное письмо от фаната, который считал, что Джимми уже недостаточно панки.Линд отмечал, что его барабаны здесь были попыткой имитировать те, что звучали в You Wreck Me у Тома Петти.
Your House описывает боль от расставания, прерывания всякого общения с человеком, и напоминает творчество Versus. Партии ударных были исполнены в унисон Линдом, Эдкинсом и Тромбино, поскольку основной ударник хотел чего-то похожего на маршевый оркестр.
Sweetness была одной из песен, к которой у вокалиста возникли большие сомнения из-за её лирического содержания: "У меня просто была эта мелодия в голове, я записал демку, пел её, но испытывал трудности. Я почти не донёс её в группу, потому что сомневался типа „Не могу же просто использовать все эти распевные у-у для такой масштабной части песни“. Такая вокализация предназначалась в качестве замены для основного текста, хотя, поскольку участники не смогли придумать ничего другого, эти части т.н. "рыбы" остались. Ритм был выполнен в стиле барабанщика U2 Ларри Маллена-младшего, включая в себя влияние пост-хардкора и эмо второй волны. Демо-версия вокальной мелодии была записана во время сессий Clarity, но Capitol Records не оценили трек, поэтому группа отказалась от него.
Hear You Me — это дань памяти Майкелу и Карли Аллан, двум популярным поклонникам Weezer, погибшим в автокатастрофе по дороге домой после концерта. Гитарная партия использует контрамелодию против вокала; в ней присутствуют фортепиано, орган и духовые инструменты.
If You Don't, Don't затрагивает тему потерянной любви; гитары изначально звучали гораздо быстрее в стиле Wedding Present, пока Эдкинс не замедлил темп.
Get It Faster начинается с минуты барабанных партий, запрограммированных в PlayStation MTV Music Generator.
Cautioners — это пятиминутная электропоп-песня, сочетающая электронику и рок. Она напоминает звучание The Cars и более спокойные песни с альбома Clarity. Более ранняя версия трека, выпущенная на сплит-EP с Jebediah, была построена на гитарных переборах. Версия на альбоме отличается активным использованием эффекта затухания, который, по словам фронтмена, звучал компьютеризированно. Барабаны были составлены из нескольких лупов, созданных в течение нескольких дней. Тhe Authority Song своим названием и текстом являются прямой отсылкой к Authority Song Джона Кугара Мелленкампа, а также содержат отсылку к альбому Automatic группы Jesus and Mary Chain. В ней рассказывается о полуоткрытости с человеком, с которым не слишком хорошо знаком.
Баллада My Sundown завершает альбом.
После ухода c Capitol Records Jimmy продолжил есть мир и наращивать популярность благодаря масштабным гастролям и независимому продвижению. По мере работы над альбомом, ранние демо начали распространяться неофициально, в том числе через такие файлообменные платформы, как Napster. Песни вызвали значительный интерес в муз.индустрии, чему способствовали сарафанное радио и растущая репутация команды. Неформальные выступления привлекали представителей лейблов, что привело к повышенному вниманию и конкурентной среде среди крупных игроков. В этот период руководитель отдела A&R DreamWorks Records Люк Вуд следил за потенциалом JEA с момента их перехода в статус свободных агентов и предложил свою помощь. Ранее Вуд играл в группе Sammy, которая выступала на разогреве у Jimmy Eat World в 1990-х годах, и был непреклонен в своем желании подписать с ними контракт после того, как услышал "A Praise Chorus".Jimmy Eat World рассматривала помощь Вуда, но лишь год спустя снова связались с ним.
К этому моменту группа наняла нового агента по бронированию и заключила контракт с менеджментом под руководством Джона Сильвы, в команду которого входил Гэри Герш, бывший президент Capitol. Несмотря на новых представителей, Линд ударно продолжал фактически исполнять обязанности менеджера группы, к тому моменту он занимал эту должность уже два года. Имея профессиональных представителей, группа в марте 2001 года начала официальные переговоры в Лос-Анджелесе и Нью-Йорке с несколькими компаниями, включая Hollywood Records, Drive-Thru (а позже и их материнскую компанию MCA), Sire, Atlantic и RCA. Возобновленный интерес распространился и на сам Capitol, хотя переговоры не продвинулись после того, как группа потребовала возврата своих мастер-записей и освобождения от прежних финансовых обязательств. Уровень конкуренции в индустрии участники описываемых событий описывали как настоящую войну ставок, когда многочисленные лейблы стремились подписать контракт с группой, поскольку их новый материал получал более широкое признание. В конечном итоге, в апреле Jimmy Eat World подписали контракт с DreamWorks Records, которые предложили многоальбомный контракт, стоимость которого оценивалась в семизначный диапазон. Линд отметил, что у лейбла были прочные рабочие отношения со своими артистами: "Они понимают, что такое карьера, насколько она хрупка". Соглашение включало положения о независимом продвижении, поддержке гастролей и гарантированном финансировании музыкальных клипов.
21 мая 2001 года было объявлено о выпуске альбома Bleed American. Он стал доступен для потокового воспроизведения 19 июля 2001 года, сам релиз состоялся пять дней спустя. Обложка альбома, изображающая набор трофеев для боулинга, лежащих на автомате по продаже сигарет, взята из фотографии Уильяма Эгглстона "Мемфис". Эдкинс был поклонником Эгглстона, дойдя до того, что называл его "отцом цветной фотографии". Из-за опасений, что Bleed American может быть неверно истолковано после терактов 11 сентября, альбом был переиздан под тем же названием в декабре 2001 года, несмотря на первоначальные заявления коллектива о том, что они не будут менять название. В конечном итоге решение было принято группой, и его поддержал лейбл; вместо того, чтобы отзывать существующие копии, они просто изменили название при последующих тиражах. Кроме того, заглавная композиция была переименована в Salt Sweat Sugar и переиздана 11 декабря 2001 года.
Трек Bleed American зазвучал на радио с 5 июня 2001 года, а в качестве физического сингла был выпущен 21 августа. Американская 7-дюймовая версия включает демо-версию Your House. Немецкое CD-издание содержит её же + The Authority Song, а также (Splash) Turn Twist и музыкальное видео на Bleed American режиссера Росса Ричардсона. Сингл был в видеоигре Guitar Hero 5 и являлся загружаемым контентом для Rock Band.
The Middle был выпущен как сингл в октябре 2001 года. Британская 7-дюймовка включает в себя радиоверсию A Praise Chorus на стороне B. Евро-компакт содержит No Sensitivity и демки The Middle и My Sundown. Другая CD-версия, выпущенная в Европе и США, включает радиоверсию If You Don't, Don't и кавер Guided By Voices на Game of Pricks, а также видео на песню The Middle. Оно было снято Полом Федором по мотивам эпизода сериала Семейка Брэди. Там группа выступает на вечеринке в гостиной перед толпой людей в нижнем белье. Главный герой, которого играет Джош Келехер, прибывает на тусовку полностью одетым; в итоге он разоблачается в шкафу, где встречает девушку, которая тоже раздевается. Оба, обнявшись и оставив свою одежду на себе, выходят из дома, и на этом песня заканчивается. Трек показан в видеоигре Rock Band 2, а также в Guitar Hero World Tour.
Sweetness была выпущена как сингл 303.06.2002. В британской 7-дюймовой виниловой версии на обратной стороне находится концертная версия Clarity. В Европе были выпущены две CD-версии: первая с концертными версиями Blister и Your New Aesthetic, а вторая включает If You Don't, Don't, Lucky Denver Mint и Blister. В музыкальном видео Sweetness группа неподвижно стоит, в то время как мир вокруг них меняется. Песня была также показана саундтреком к видеоигре NHL 2003.
A Praise Chorus был выпущен в качестве промо-сингла в 2002 году.
В дополнение к синглам в поддержку Bleed America, также были выпущены два EP . Первый Good to Go EP был выпущен 22.02.2002 года эксклюзивно в Японии и включал в себя Spangle, The Most Beautiful Things, акустическую версию The Middle, радиоверсию Game of Pricks, раннюю версию Cautioners и A Praise Chorus и Softer с концертов
Второй EP, озаглавленный The Middle/A Praise Chorus Tour, был выпущен в Австралии в январе 2003 года и включал в себя The Middle, A Praise Chorus, Firestarter, акустическую The Middle и живые версию Bleed American.
►Последующие события и релизы.
Bleed American изначально был выпущен на виниле Grand Royal Records. После закрытия компании альбом был переиздан собственным лейблом Эдкинса Western Tread в 2003-ем. В октябре того же года группа выпустила видеоальбом Believe in What You Want, в котором рассказывалось о создании и выпуске Bleed American. 28 апреля 2008 года на свет появилось делюкс-издание с бонус-диском, содержащим несколько би-сайдов, акустические, концертные и демо-версии+ранее не издававшиеся треки. Оригинальное название альбома и трека Bleed American было восстановлено для этого релиза, выпущенного на виниле в 2011 году в рамках Record Store Day. Позже в том же году группа исполнила альбом Bleed American целиком на двух концертах в Великобритании.
После двух разовых выступлений в США в феврале 2001 года команда отправилась в двухнедельные гастроли по Германии, в июне совершив тур по Австралии и Японии, выступая на разогреве у Eastern Youth. После своего второго появления на Warped Tour, где они отыграли концерты на Восточном побережье в июле и августе 2001 года, Джимми выступал на разогреве у Blink-182 и Weezer. Затем появился на The Late Late Show с Крейгом Килборном (в рамках которого группа отыграла три концерта в Лос-Анджелесе) и на Late Show с Дэвидом Леттерманом, плюс выступила на Edgefest II в Канаде. Они разогревали Weezer в их Extended Midget Tour в США в конце года.
В гастрольный состав Jimmy Eat World добавились Брайан Макмахан (For Carnation), игравший на сэмплере, клавишных и гитаре, и бэк-вокалистка Рейчел Хейден (That Dog). Кроме того, группа выступила на шоу Late Night Конана О'Брайена. В январе и феврале 2002 года группа должна была выступать на разогреве у Blink-182 во время их европейского турне; однако, когда блинки отложили турчик, Jimmy Eat World отправились в собственный хедлайнерский вояж.
После возвращения в США Jimmy Eat World отыграли четыре концерта в южных штатах, прежде чем отправиться в Японию, где выступали до марта 2002 года.[90] В апреле и мае 2002 года группа выступала на разогреве у Blink-182 и Green Day во время их совместного тура US Pop Disaster Tour, который совпал с выступлениями на Saturday Night Live и The Tonight Show with Jay Leno.[91][92][93] После этого Jimmy Eat World выступали на разогреве у Incubus во время их хедлайнерского тура по Австралии, а затем отправились в собственный тур по Великобритании при поддержке Promise Ring, выступив на ряде фестивалей в США и дав концерты в Канаде.[94][95] Перед этим, после выступления на Late Show с Дэвидом Леттерманом, они отправились в хедлайнерский тур по США при поддержке Desaparecidos, Recover и Promise Ring. После этого группа выступила на фестивалях Reading и Leeds в Великобритании.[94][96] В сентябре и октябре группа выступила на фестивале This Ain't No Picnic и на двух концертах тура Plea for Peace/Take Action, а также приняла участие в программе Last Call с Карсоном Дейли.
Bleed American стал бестселлером, и за первые четыре месяца продаж на американском рынке было продано 173 000 копий, что сделало альбом самым успешным релизом Jimmy Eat World. В марте 2002 года альбом получил золотой статус в США от Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки, а 5 месяцев спустя достиг платинового статуса. Кроме того, альбом получил платиновый статус в Канаде и в Новой Зеландии,золотой в Великобритании.
11 августа 2001 Bleed American он достиг 54-го места в чарте Billboard 200; переименованная версия достигла 31-го места в следующем июле. За пределами США альбом занял 20-е место в Германии, 43-е в Новой Зеландии,54-е в Австралии и 62-е в британском чарте альбомов.
Дополнительные музыканты, участвовавшие в записи.
Продюсер Марк Тромбино — программирование синтезаторов, перкуссия
Звукорежиссёр Дуг Мессенджер – хлопки на The Authority Song
Фотограф Трэвис Келлер (Buddyhead Records) - тоже самое
Ариэль Рехтшайд (The Hippos, Foreign Born)– бэк-вокал в If You Don’t, Don’t
Дэви фон Болен (The Promise Ring, Cap'n Jazz) — бэк-вокал A Praise Chorus