Пост 26.08.2025
ЕСТЕСТВЕННЫЙ ВЗРЫВ. ЗАКУЛИСЬЕ ФИЛЬМА «BACK! STAGE»
-интервью с Юнхо для журнала Cine21
Два года назад вокалист Гисок (Юнхо), покинувший группу Orange Taxi Club, получает звонок от Хандона и приходит в замешательство. Его также приглашает басист Мёно (Пэ Джэмён) присоединиться к их выступлению. Не в силах отказаться, он появляется за кулисами и сталкивается с гитаристом Ювоном (Ли Чану), с которым у него глубокая вражда. Ювон считает, что группе не удалось закрепиться из-за того, что Гисок однажды ударил генерального директора компании. С другой стороны, Гисок обижен на участников группы за то, что они обвинили его в расторжении контракта и бросили. Смогут ли они разрешить это недопонимание всего за 15 минут до начала выступления?
Премьера фильма «Back! Stage» состоится эксклюзивно на CGV 18 августа. Это музыкальный фильм, который стремительно и без остановки движется вперёд. Съёмка и монтаж, подобные американским горкам, задают темп, и, следуя за Гисоком, зритель полностью погружается в атмосферу фильма до самого финала. В самом центре внимания — актёр Юнхо, известный будучи участником группы ATEEZ. Его пластичная и естественная игра ясно показывает, почему его выбрали на эту роль. Однако в реальной жизни Юнхо отличается от Гисока, спокойно рассказывая о закулисных историях фильма. Чем больше с ним знакомишься, тем больше он пробуждает интерес как многообещающий новый актёр.
❔Какое впечатление о работе и Гисоке у тебя сложилось после прочтения сценария?
Во время чтения я ощутил энергию молодости. Ещё меня поразила мощь структуры фильма с чётким началом, развитием, кульминацией и развязкой. Плавно перетекающее повествование — от главного героя, который когда-то играл в группе, к воссоединению с участниками группы и, наконец, к возвращению на сцену, — было очень захватывающим. Гисок поначалу казался немного незнакомым. Он не сразу проявил свою пылкую сторону, поэтому я сначала чувствовал некоторую дистанцию. Но чем больше я читал, тем яснее понимал, что он моя полная противоположность, и это лишь подогревало мой интерес к нему.
❔Гисок — персонаж, который начинает не с нуля, а где-то с восьми, уже на грани взрыва. Должно быть, было сложно справляться с таким накалом эмоций.
Верно. Поэтому я разделил его гнев на стадии: лёгкий гнев, средний гнев и ярость. Общая продолжительность фильма составила 22 минуты, поэтому я расписал весь хронометраж и составил план развития своего героя: в начале я подавлял гнев, затем, примерно в середине, дал ему выплеснуться наружу, и так далее.
❔Будучи новичком, ты, должно быть, внимательно прислушивался к советам режиссёра. Как руководство режиссёра Бан Сонджуна повлияло на твоего персонажа?
Гисок, которого я изначально подготовил, был гораздо более острым, если можно так выразиться. Я представлял его себе выраженно холодным и колючим. Но режиссёр предложил мне немного смягчить эти черты. Поэтому я доработал его речь и мимику. Благодаря этому персонаж стал выглядеть гораздо реалистичнее, а работа в целом избежала чрезмерности. Это очень помогло мне.
❔Все съёмки проходили на iPhone 16 Pro. Как это было?
Мы снимали на iPhone, установленный на подвес. Благодаря компактности оборудования было много преимуществ. Особенно в сценах, снятых одним дублем, с большим количеством движения, или в узком коридоре. Благодаря этому проекту я смог по-настоящему ощутить всю прелесть съёмки на смартфон.
❔Если бы ты снимал фильм на смартфон, какую историю ты бы хотел рассказать?
У меня богатое воображение, поэтому уже думал об этом. (смеётся) Это была бы история ATEEZ. Я часто снимаю короткие видео о повседневной жизни мемберов и даже некоторые для Instagram. Мне бы хотелось воплотить нашу историю в более конкретное повествование в фильме. Мне интересно посмотреть, как моя точка зрения будет передана на экране.
❔Фильм начинается со сцены, где Гисок курит сигареты одну за другой. Это важный момент, впервые знакомящий зрителя с персонажем. Как ты к нему готовился?
Мне, как некурящему, эта сцена далась нелегко. Я даже попросил друзей-курильщиков научить меня курить естественно. Я сосредоточился на реакции зрителей. Я хотел, чтобы зрители задавались вопросом: «Почему этот человек так много курит? Какова его история?» В фильме Гисок потрясён неожиданным предложением Мёно, и его разум в смятении, поэтому я хотел передать его тонкие, противоречивые чувства.
❔Эта тонкость становится яснее, когда Гисок воссоединяется с Ювоном за кулисами. Как ты это изобразил, следуя плану о стадиях гнева, о котором упомянул?
Я подумал, что было бы неправильно сразу же выплеснуть все его эмоции при встрече. Поскольку они давно не виделись, естественно, возникла некоторая неловкость, и он не хотел сразу же вспоминать неприятные моменты. Поэтому я сначала стремился к некоторой неоднозначности. По мере того, как их эмоции накаляются, Гисок в конце концов срывается на Ювона с криком: «Тебе не стыдно играть такую музыку?» Но в этой реплике кроется его давняя привязанность к Orange Taxi Club. Видя, что музыка, которую играют участники сейчас, так сильно отличается от той, которой они когда-то занимались вместе, он, должно быть, пожалел об этом. Мы репетировали эту сцену заранее, и режиссёр сказал, что ему очень понравилась энергетика Гисока и Ювона, когда они столкнулись. Возможно, поэтому нам удалось снять хорошо с первого дубля, без необходимости повторять.
❔На парковке Гисок ввязывается в драку с коллегой-певцом, который затевает ссору. То, как яростно он на него набрасывается, было очень впечатляющим.
Мы снимали это в защитной экипировке, но, поскольку мне пришлось удариться о землю, падая на спину, было больно. (смеётся) В пылу ссоры я настолько увлёкся ситуацией, что ринулся в бой ещё активнее. К тому моменту Гисок только что серьёзно повздорил с Ювоном, так что он уже был в состоянии, когда мог взорваться в любой момент. А потом услышав, как кто-то насмехается над ним — «Вы что, опять поссорились?» — и над их альбомом, он просто не мог этого вынести. Тем более, от чужака, который даже толком не знал Orange Taxi Club.
❔Но в конце Гисок возвращается к своим участникам группы. Как думаешь, почему он передумал?
Когда участники группы появились с мётлами и мусорными баками, готовые помочь Гисоку в драке, мне кажется, воспоминания об их старой дружбе нахлынули на него. Даже уходя с парковки, он, должно быть, не мог отделаться от мысли: «Если я просто так уйду, что будет с этими ребятами?» В конце концов, с ощущением «А, ну и ладно», он обернулся. В этот момент Гисок закричал в воздух — это была импровизация, добавленная на съёмочной площадке. В этом вопле он излил свои сложные чувства к друзьям: обиду, смешанную с привязанностью, от которой он не мог отказаться.
❔Тебе нравится, когда на съёмочной площадке появляются неожиданные сцены, или, наоборот, это вызывает тревогу?
Раньше я бы растерялся. Обычно я очень тщательно готовлюсь, чтобы всегда показывать себя с лучшей стороны, но в неожиданных ситуациях это не всегда возможно. Но в этот раз всё было немного иначе. С самого первого дня режиссёр дал мне очень чёткие указания, а мои коллеги-актёры, примерно моего возраста, вселили в меня уверенность и поддержку, сказав, что у меня всё хорошо. Благодаря этому я смог довериться себе на съёмочной площадке и просто плыть по течению. Я даже пытался вставлять реплики, которых не было в сценарии, основываясь на эмоциях, возникавших в тот или иной момент.
❔Каково было снимать финальную сцену, где участники вместе исполняют SPOTLIGHT? Ты почувствовали большую разницу по сравнению с выступлением на сцене с ATEEZ?
Атмосфера была совершенно иной. На сцене ATEEZ с самого начала овации и предвкушение ATINY зажигают всё вокруг. Но на сцене Orange Taxi Club не было такой энергии, и, более того, Гисок даже получает освистывания за свои действия. Этот контраст показался мне освежающим. Я также был благодарен за то, что могу сегодня петь, получая столько любви. В то же время, играя Гисока, я хотел показать его решимость спеть ту песню, которую он хочет, независимо от мнения публики.
❔Каково твоё впечатление от SPOTLIGHT, как вокалиста?
Есть строчка, которая меня действительно поразила: «Смотри за мной день за днём, в этот самый момент». Она отражает тоску Гисока и участников группы по поддержке зрителей, которую они всегда испытывали. Это отчаяние особенно ярко ощущается в ней. В целом, песня передаёт как воодушевляющий дух группы, так и надежду на будущее, что мне очень понравилось.
❔Ранее ты упомянул о богатом воображении. Каким ты представляешь будущее Orange Taxi Club?
Думаю, выступая на сцене с SPOTLIGHT, и подтвердив искренность друг с другом, они, наконец, отпустили всё, что накопилось. Отныне, я верю, мы объединим наши силы и выйдем на большие сцены. Конечно, мы, вероятно, продолжим ссориться, но финал для этой группы, без сомнения, счастливый.
❔Есть ли у тебя какие-нибудь личные ритуалы или фразы, которые ты всегда повторяешь перед выходом на сцену?
Я всегда стараюсь глубоко дышать. Глубоко вдыхаю, медленно выдыхаю, расслабляя тело и снимая напряжение. Я сделал то же самое прямо перед выступлением со SPOTLIGHT.
❔Ты сказал, что твоё хобби — фотография, и ты хотел бы когда-нибудь устроить фотовыставку. Отказавшись от постоянного присутствия перед камерой, какую радость ты находишь, находясь за ней?
Меня восхищает, как даже один и тот же объект может выглядеть совершенно по-разному в зависимости от того, снимаешь ли ты с зумом или с другого ракурса. Этот процесс открытия доставляет мне удовольствие. Каждый раз, снимая, я пытаюсь найти свой собственный ракурс. Обычно я снимаю пейзажи. Во время съёмки все отвлекающие мысли рассеиваются. Позже, просматривая фотографии, я с удовольствием вспоминаю: «Тогда у меня были такие-то переживания, я прошёл через это». Этот процесс размышлений приносит мне утешение. Это хобби даже помогает мне в работе. Например, во время съёмок «Back! Stage», когда режиссёр объяснял композицию кадра, я мог быстро её понять и естественно двигаться.
❔Какой образ приходит тебе на ум прямо сейчас?
Фотография, сделанная во время этого тура: ATINY на концертной площадке, размахивающие лайтстиками. Это было так красиво снято.
❔В начале августа в Японии вышел твой актёрский проект «Electronic Brain Manager Jeong». Это гибрид истории о супергероях и офисной дорамы. Ты, должно быть, многому научился, от экшен-сцен до комедийной игры вместе с актёром Чон Джунха.
Ещё до начала съёмок я был взволнован тем, что буду работать с Чон Джунха сонбэнимом. Атмосфера на съёмочной площадке напоминала сценки «Infinite Company» из «Infinite Challenge». Было живо и смешно. Режиссёр поощрял меня экспериментировать, так что я даже отважился на импровизацию и добавил несколько штрихов. Я даже попробовал произнести знаменитую фразу сонбэнима (воспроизводит её на ходу): «Нужно правильно питаться~», но в своём стиле. (смеётся) Я почувствовал, что могу пробовать то, что обычно не делаю, и благодаря этому мой спектр как актёра определённо расширился.
Мне нравятся динамичные фильмы, как научно-фантастические, так и боевики. В частности, я очень люблю серию фильмов о Человеке-пауке. Я увлёкся ею благодаря самому первому фильму «Человек-паук» с Тоби Магуайром в главной роли. Затем, посмотрев «Новый Человек-паук» с Эндрю Гарфилдом, который показал такой стильный экшен, я полюбил его ещё больше. Я также следил за последней серией фильмов с Томом Холландом в главной роли — в них есть этот китчевый, но в то же время футуристический шарм. Сейчас я даже проверяю аккаунты фанатов, где можно увидеть съёмки фильмам «Человек-паук: Совершенно новый день», и с нетерпением жду его выхода. И, конечно же, я обожаю мультсериал «Человек-паук: Через вселенные».