Опиумные видения и сказки для детей: феи в викторианском искусстве
В Викторианскую эпоху изображения фей стали обретать особую популярность, особенно в Великобритании. В середине XIX века на фоне научного прогресса и индустриализации возрос интерес людей к миру духов и тайнам природы... К концу XIX века этот интерес укрепился через французский модерн с его растительными орнаментами и природными цветами...
Помимо изящества природных визуальных образов, большую роль играл фольклор, который становился также и увлекательной областью научных исследований, придавая старым народным сказкам о духах и феях тот флер, которого раньше так не хватало...
Источником вдохновения для иллюстраций и картин с феями стали кельтские легенды, сказки, средневековые романы и пьесы Шекспира, в особенности «Сон в летнюю ночь» с главными героями в виде короля и королевы фей Оберона и Титании...
Иногда, как, например, в случае с Ричардом Даддом, одержимость сказочным миром имела болезненные предпосылки, а также исторически-сложившуюся тенденцию использования лекарств-опиатов... Так или иначе, детализированные фэнтезийные сюжеты с элементами реализма стали важнейшей частью мира живописи и иллюстрации.
В своих иллюстрациях к Шекспировской комедии Джон Симмонс создает целую цивилизацию различных видов фей: от летающих человечков со сплетенными тонкими крылышками, словно у насекомых, до передвигающихся на летучих мышах в лунном свете крохотных созданий...
Утонченными созданиями с подчеркнуто-гордым характером кажутся феи Артура Рэкема в иллюстрациях к «Питеру Пэну». По слухам, при создании «Лабиринта Фавна» Гильермо дель Торо вдохновлялся именно его рисунками.
Французская художница Софи Жанжамбр Андерсон, писавшая в основном детей, обыгрывала тему с феями как раз через детский портрет, дополняя его нежными цветами, бабочками и драгоценными камнями...
Девочка своим видом напоминает кельтскую принцессу с копной рыжих волос и бледной кожей, а в руках ее мешочек, загадочность которого подчеркивает зеленый цвет, часто использовавшийся в картинах как магический символ. Зелёный цвет издавна ассоциировался с атрибутами как положительными (такими как весна, лес, удача, здоровье), так и отрицательными (включая змей, яд, драконов, зло), пишет в своей книге «Зелёный: история цвета» Мишель Пастуро.
«Зелёный всегда был цветом сверхъестественных существ, особенно фей. Эта символическая окраска прослеживается уже в иллюминированных манускриптах».
Викторианцы верили в существование фей и даже искали всяческие доказательства их существования... Одержимость Страной Фей уходит корнями в XVIII век, в те времена, когда этим предметом занимались поэты и художники-романтики, такие как Фюсли и Блейк. Последний никогда и не отрицал своей веры в фей...
Исследовательски-точную детализацию имели сказочные изображения Джона Аткинсона Гримшоу, которому удавалось передать удивительно реалистичные переливы и преломления света в крыльях, подчеркнуть невесомость и хрупкость этих существ. При этом, моделью для многих его картин была живая модель — актриса Агнес Лиф, как и Сара Бернар в случае с Альфонсом Мухой.
Таким образом, многие из этих «невинных» изображений эльфов, ундин и сильфов были пропитаны сексуальностью, в то время как секс особенно подавлялся благопристойной британской культурой.
Говорят, что Золотой Век Сказочных Картин окончился в 1870-х… но (как и все волшебное) он не исчез, а просто поменял форму. Викторианская любовь к феям нашла новое выражение в уже упомянутой иллюстрации и оформительских работах (в том числе, того же самого «Югенда»), а также в современном искусстве...