Демна Гвасалия — Как репрессировать искусство?
Если изобразительное искусство, как и мода, не свойственные животным, изначально отражали глубокое отличие человека рода Сапиенс, то с приходом в мир популярной культуры, интернета и полного обесценивания любых денег, общество не испытывало былое впечатление от вышеперечисленных изобразительных средств коммуникации с миром, великолепно и правильно подобранного гардероба — людям нужен был шок-контент. Что ж, вы его получили. Встречайте: Великий и ужасный Демна Гвасалия.
Глава первая: Смерть — Бедность — Юность
Как и любой другой уроженец Грузии во времена гражданской войны (да и любой войны в принципе) Демна на своем пути повстречал множество трудностей именно в детстве. Вещи, которые разрушали его страну, культуру и семьи его друзей оставят в гении огромную травму на всю жизнь.
Привнеся постсоветский шик в свои работы, Демна тем не менее не зацикливается на идеях смерти и убийства, выступая против любого вооруженного конфликта в принципе. После начала Войны на Украине, Гвасалия лично созвонился с президентом Зеленским и договорился о запуске благотворительной компании в пользу Украины.
Так что теперь, каждый раз наблюдая за новой парой выглядящих убитыми кроссовок, просто помните — именно такие вероятно Гвасалия носил до поступления в университет или эмиграции с закавказья в целом.
Поступив на экономиста и окончив лишь бакалавр по специальности в 2001 году, затем переехав с семьей в Германию, Демна твердо решил связать жизнь с любимым в детстве делом — Одеждой.
Глава вторая: Школа, учитель, ван Гог
Поступать Демна решил не куда-то, а сразу в кутюр-столицу мира — Антверпен. Занимаясь под началом члена "Антверпенской шестерки" Вальтера Ван Бейрендонка, Демна быстро обучился главным правилам работы с тканью и созданию предметов одежды.
Окончив Антверпенскую академию изящных искусств со степенью магистра, Демна был приглашен поработать в Дом Мартана Маржелы, откуда после нескольких лет работы ушел в Луи Витон ради роли креативного директора. Тем не менее, именно на работе в Доме Маржелы, Демна научился деконструировать одежду, именно тогда впервые проявились способности Демны как современного дизайнера пост-ироника, которые только крепли с годами практики.
В Луи Витон ему не понравилось — директора компании упорно не принимали наработки юного дизайнера ввиду их экспериментальности и прущей из всех щелей иронии над индустрией. Вскоре Демна со своими революционными идеями, скопив немного денег, ушел из Луи Витона ради создания собственного лейбла.
Бренд Ветмо (правильное произношение названия Vetemens) является пожалуй главным творением Демны в 2010-тых годах. Революционные идеи, стеб над современностью. Все то, в чем ему отказали в Луи нашло свое пристанище именно здесь. Сильный почерк Демны как автора большей части коллекции 2014 года, в купе с очень плохим качеством самого пошива (нужно помнить, что Демна вовсе не швея, а большую часть предметов он шил сам со своими друзьями по работе в Маржела, на чьей-то квартире в Париже) взрывал мозги любого, кто видел ценник произведений грузинского дизайнера.
Именно с этой точки пожалуй можно остановить знакомство с творческим бэкграундом Демны. Лично я считаю, что подобное лишь отбирает внимание у ключевой части подобных статей.
Глава четыре: Balenciaga и при чем тут «квадрат Малевича» и Пикассо
Как и любой другой, рушащий устои старой индустрии, без какой-либо совести Демна в 2014 создает то, что модные пользователи пинтреста сейчас называют Анти-фэшн. «Оденься на по*уй, но будь стильным, потому что это очень дорого» — Вот что по мнению многих этот загадочный грузин продает как новую коллекцию Баленсиаги. Но нет, тут все куда глубже.
Демна напрямую работает с ностальгией, как бы странно это не было. Каждой своей коллекцией он возвращает себя и нас в детство, когда всем было по большому счету плевать как они выглядели. Вспомните, вы ведь выглядели в 8-9 так, как вас одели родители, явно не имеющие образования стилиста.
«Я потратил всю жизнь чтобы научится рисовать как ребенок» — Пабло Пикассо. В этой цитате можно поменять лишь «рисовать на одевать» и получить почти истину из уст Демны.
Однако кутюрная коллекция Гвасалии для Баленсиаги, как раз таки то, что ребенок не осмыслит. Посмотрите, это ведь вылитый черный квадрат Казимира Малевича! Пустота и ужас будущего, нет ничего более величайшего чем черное боди и футуристичная маска за 1000 долларов.
Гвасалия вовсе не какой-то торгаш с базара, а художник, понявший, что ренессанс прошел. Совершив революцию, Демна (возвращаясь к заголовку) репрессировал всех несогласных. Теперь все модные дизайнеры играют по его правилам. Анти-фэшн это не независимость от моды, а ее полное отсутсвие. Демна не создает модные линейки одежды. Его мода — все что было модно 100 лет назад.
Его репрессия всему модному миру — игнорирование и диктовка своих правил.