"Любовь с иголочки"
Вводная часть
Мало для кого будет секретом, что я увлекаюсь японскими (а с недавних пор и корейскими) комиксами, которые в народе известны как "манга" (у корейцев - "манхва") и за последние годы прочитал немало замечательных произведений, а некоторые почитываю до сих пор, так как они с определённой регулярностью продолжают выходить.
Среди прочитанных есть, например, "Стальной алхимик", который я по сей день считаю крутейшей мангой всех времен, потому что именно такой я ее запомнил (нет, это не ДжоДжо, не бейте меня камнями).
Но сегодня мы поговорим о добром и прекрасном, успокаивающем и нежном произведении за авторством Синъити Фукуды под названием "Соно бисуку до:ру ва кой о суру" или My Dress Up Darling или "Эта фарфоровая кукла влюбилась" ну или же последнее (и мое любимое) "Любовь с иголочки".
Года три назад мне попалось это аниме и угодило в самое сердечко: отличное качество анимации, очень приятные герои, легкий юмор, ненавязчивое "этти" и очень много внимания к деталям одежды и моторики (движения рук нарисованы с фанатичной точностью). Это добрая история о жизни, отношениях, юности, самопознании и - что главнее всего - о творчестве и косплее.
Косплей - это такое хобби, когда люди переодеваются в любимых вымышленных персонажей. Хобби это дорогое и требует много времени и усилий. Вот пример (конечно же из вахи):
Я лично косплеем не увлекаюсь, но тем интереснее было погрузиться в этот омут, который по сложности и глубине можно сравнить с игровой индустрией. Роднит их то, что оба направления являются комбинациями различных видов творческой деятельности. Если в играх находят себе место как программисты, так и художники, музыканты, актеры и т.д., то косплей объединяет портных, скульпторов, стилистов (гримёров), художников и... фотографов, пожалуй.
Разумеется, список не ограничивается вышеуказанными элементами.
"Любовь с иголочки" - это законченное художественное произведение. Для меня это важно, потому что я не люблю так называемые "онгоинги", когда манга, аниме или другой отдельно взятый сериал ещё идет и непонятно, когда закончится. У меня такие в списке чтения/просмотра есть, и мне это не нравится, хотя это не делает сами произведения плохими. Самые актуальные из них в разрезе манги: "Человек-бензопила" и "Дандадан", оба - настоящие экшн-шедевры, особенно второй:
С вводной частью всё, давайте к сути вопроса.
Суть вопроса
"Любовь с иголочки" - это точное отображение всех свойственных адекватно креативной личности атрибутов: перфекционизма, мотивации, мук творчества, рефлексии, одиночества, работы над собой и сложных отношений с обществом. Здесь вы найдете понятное объяснение поговорки "один в поле - не воин" и, с определенной долей эмпатии, сможете после прочтения начать лучше понимать своих творческих знакомых, если они у вас есть.
Мангака (автор манги) стремится донести важную общечеловеческую мысль: творчество доступно любому без оглядки на возраст, пол и другие персональные отличительные черты и предпочтения. Творчество не надо осуждать и выставлять как что-то плохое, потому что это может человека травмировать, а человечество - оставить без потенциально великолепных новых шедевров.
Ведь грамотно реализованный творческий порыв со всеми его тяготами и лишениями - это источник гормонов счастья. Поясню. Тягот и лишений там хватает: в творчестве надо ставить себе цель и сроки, чтобы не терять годы на один единственный проект, который не факт еще, что получится.
Необходимые для реализации этих сроков и целей усилия могут составить изнуряющее испытание. Испытание это будет повторяться, так как за достигнутым результатом ставится новая высота и т.д. - как в спорте. Ну, собственно, ощущение от награды за старания в творчестве можно поймать очень даже яркие.
Однако же, часто мастер ставит перед собой результат недостижимый, и там уже не до гормонов счастья без посторонней помощи.
Для настоящего мастера - в принципе - нет предела совершенству, потому что образ, выстроенный в его сознании, сложно доподлинно воплотить в реальность. Поэтому часто творцы - люди очень мрачные, но их обязательно надо хвалить, если получилось хорошо. Может быть они не ответят нормально, но в душе порадуются и пойдут делать еще круче с благодарностью за добрые слова.
Далее более конкретно про мангу.
Конкретно про мангу
Главные герои знают о сроках реализации творческих проектов не понаслышке: практически каждый костюм Вакана Годжо шьёт для Марин Китагавы (так их зовут) в очень сжатые сроки, чтобы успеть к очередному событию, собирающему вокруг себя много косплееров и прочих энтузиастов.
Занятый пошивом, он не спит ночами, а еще тратит уйму времени на изучение первоисточников - аниме, комиксов, визуальных новелл и т.д., чтобы лучше понять персонажа, чей образ создает для Марин. Результаты всегда сильно ее радуют, их отношения развиваются в теплые чувства, а вокруг появляются увлеченные друзья-единомышленники, которых раньше в их жизни не было, и которым так рад Годжо.
Он, кстати, изначально, не портной и не кутюрье для косплееров; его мечта - делать красивых кукол ручной работы, а в частности - рисовать им реалистичные лица. Со временем, к слову, увлечение косплеем помогает ему и в его избранном ремесле.
О любви
Она упоминается в названии, но в отличие от привычных романтических сюжетов, тут тема порхающих в животе бабочек получает постепенное изящное и ненавязчивое развитие. История бережно и осторожно подводит читателя к романтическим вехам, которые двигаются с косплеем параллельно.
Такой подход к повествованию позволяет взаимно дополнять кульминационные моменты в обеих сюжетных линиях, преподнося их читателю очень выразительно и ярко. Лично мне очень понравилось, что романтическая тема не "выпячивает" и не отвлекает от темы творческой, не обесценивает ее.
О косплее, конечно же
Фанатично, дотошно, но совсем не душно, в мельчайших подробностях описаны и отрисованы здесь некоторые приемы рукоделия, макияжа и грима.
Как бы между делом - обозначены основы выбора зеркальных фотоаппаратов (хотя Марин всё равно сделала выбор, несильно опираясь на технические характеристики).
Часто дается подробное описание тканей, а также всяких хитростей - как изменить фигуру при помощи специальных предметов одежды и позировать так, чтобы, например, девочка смогла отыграть мужского персонажа, а мальчик - женского, и чтобы это всё выглядело максимально естественно и без пошлости.
Пример внимания к деталям, АХТУНГ! - маленький спойлер (чур меня, чур...):
Как-то Марин нужно было надеть парик с приподнятыми прядями. Обычно у ее персонажей челка спадала на лоб, но в этот раз - нет, и между париком и кожей головы образовалась некрасивая линия из материала основы парика.
Годжо не понравилось то, как это выглядело бы (ведь у оригинального персонажа - не так!), поэтому они решают исправить положение. Сначала находят в магазинах специальные пряди на "невидимых" подкладках, предназначенные для таких зон, однако времени для шопинга у них до начала мероприятия мало.
В итоге, они срезают с парика определённое количество волосков (его все равно надо постричь), после чего, при помощи канцелярского клеевого карандаша и пинцета формируют красивую линию роста - аккуратненько волосок за волоском.
Потрудился найти эту страницу в манге, вот, посмотрите:
Выводы
Из прочтения этой манги у меня получилось сделать несколько, как я считаю, полезных выводов:
- Семья и близкие люди должны принимать твои хобби даже если они им не нравятся, если человек твое увлечение не понимает или не принимает, тебе с ним не по пути, найди другого для этих целей
- А найти единомышленников можно всегда, никто не одинок в своих увлечениях, искать их надо, потому что...
- Командная работа - это весело, а главное - полезно, так как обмен опытом и знаниями позволяет добиться отличных результатов, новых вершин и вот этого всего - успеха, короче.
- В творческой среде внешность и особенности характера вторичны, по-настоящему важны стремления человека, его самообладание, мотивация и трудолюбие - именно эти аспекты формируют надежную основу для всего остального.
- Путь небезразличной творческой личности - это труд, работа и усердие, нервы, внутренний драматизм, пот, а иногда даже кровь. У творца есть все шансы познать счастье, ну или радость успеха, потому что дофамина от всеобщего признания можно поймать много (если косо посмотрят, то и фрустрации будет много, конечно - а потому что нечего лениться, трудись!).
- Комплексный жизненный опыт, открытость ума, наблюдательность и насмотренность за пределами предмета творчества - это очень важные для творца вещи. Нельзя зацикливаться на одной единственной теме, проблеме или задаче - познавай мир, узнавай новое, расширяй кругозор, тогда творить получится лучше (этот вывод считаю универсальным и общечеловеческим - подходит к любой деятельности).
Постскриптум - а минусы будут?
Я минусов не увидел, уж слишком меня произведение очаровало. Некоторые эпизоды могут показаться затянутыми, но на то есть причина.
Она заключается в том, что "Любовь с иголочки" - это (как я считаю) превосходный образец редкого и сложного жанра повседневности - "слайс оф лайф", он же Slice of Life, он же дословно "ломтик жизни". Жанр подразумевает минимум остросюжетности, представляя читателю практически медитативный опыт наблюдателя за чужим бытом.
Я считаю этот жанр сложным, потому что задача мангаки - показать читателю увлекательную, захватывающую драматичную историю, в которой практически ничего не происходит.
В таких историях очень важно (как и везде, но здесь - особенно) мастерство исполнения произведения. Так, размеренное уютное повествование может угодить в самое сердце, просто-напросто показав безумно красиво нарисованную ткань или редкую откровенную эмоцию, изящно обрамленную сюжетной подводкой.
Я очень советую приобщиться к жанру Slice of Life, если вы ищите для себя что-то спокойное под стать бразильским мыльным операм девяностых годов. Пара примеров:
Спасибо, что дочитали, несмотря на размер статьи. Искренне надеюсь, что произведение и вам понравится, и что вы тоже дадите шанс раскрыться прекрасному жанру "Slice of Life".