Я так хотел принадлежать чему-то большему, чем я
Все говорят о Тарковском, но знают ли вообще, о чем он?
было очень интересно разобраться во всем этом. я потратила два с половиной часа на просмотр «Сталкера» в плацкартном вагоне, месяц на воскрешение желания дальнейшего просмотра фильмов, неделю на остальные 6 картин и еще месяц на приход в себя, а также три минуты на рождение этой идеи.
представляю вам новый взгляд на Тарковского через призму себя и русского репа. наслаждайтесь.
в целом, нереально просто посмотреть это кино и понять его полностью. нужна дополнительная информация – историческая справка, понимание религиозных мотивов, знания о произведениях, приведенных в качестве пасхалок в некоторых сценах. но, кроме этого, нужно потеряться в себе, чтобы найти ответы в бесконечной рефлексии после знакомства с Андреем Тарковским.
Тарковский не хочет делить творцов. для него гении музыки, красок, слов, кадров – поэты.
время идет, культура становится многограннее, приходит время новых поэтов.
Рай полон детей и там нет места нам.
«Иваново детство» такой понятный фильм, несмотря на то, что многие из нас не были в пучине боли и страха Великой Отечественной. каждая работа Тарковского поднимает вопросы веры вне зависимости от сюжета. все, что мы видим, слышим и чувствуем, как будто оставляет нас наедине с вопросами о судьбе, справедливости, вере и спасении.
Во что твоя вера? Неужели в бога?
Но я верю в тебя. Почему? Уже не помню
Диктатор UAV – Батарейка
я не хочу пересказывать каждую картину, вместо этого просто хочу поделиться тем, что находится в моей голове.
тема детства в жизни Тарковского – основополагающая, все, что художник может реализовать в своем творчестве, закладывается там. разбитый, забытый Богом, лишенный лучших воспоминаний маленький мальчик больше никогда не сможет жить обычной жизнью, играть в футбол во дворе или переживать за двойки в школе. неимоверно сильный ребенок больше не знает, что такое страх и трусость, он меняется и становится жестче своих взрослых друзей, способных любить, смеяться и радоваться даже во время войны.
Я стал понимать людей, перенося свое сознание в их мозг
Ощущение двояко
Хочется ликвидировать, но встает проблема
Ведь понимать я стал даже извращенцев и маньяков
Диктатор UAV – Батарейка
Иван хочет мести, хочет решить судьбу людей, лишивших его семьи, дома и мира.
Тарковский переплетает быт и мифологию, переправляя Ивана на разведку через Днепр. пройдя реку Стикс, Иван останется в царстве Аида. но в глазах боевых товарищей он станет неуязвимым Ахиллесом, храбрым и мудрым 12-ти летним героем.
Что ещё в этом омуте?
Насколько чёрный новый день?
Я теперь тень!
Мне больше не о чем говорить с Богом.
Loqiemean – Черный день
«Неужели это не последняя война на земле?»
Кто мой отец? Мой отец – дирижёр.
окончательно погрузивший Тарковского в религию «Андрей Рублев» открывает одну из перспектив скитания художника и показывает любовь к ужасной, но такой родной стране.
для режиссера главной трагедией жизни и творчества является трагедия Гамлета – трагедия личности
«Он обрекает себя на смерть, собираясь вправлять этот вывихнутый век … погибнуть ради прогресса»
жизнь иконописца, как и любого его современника, скудна и беспросветна
И работяга тащит горб, что тарантул кокон
И человечья требуха в фоторамках окон
Хаски – Поэма о Родине
ради чего его творчество? зачем нужны скитания, обделения, болезнь души?
но все просто. Рублев знает, что должен изображать единственную надежду. он готов творить, нести обет молчания, не важно травма это или искренняя вера.
«Людям просто напоминать надо почаще, что люди они. Что русские. Одна кровь — одна земля. Зло везде есть. Всегда найдутся охотники продать тебя за тридцать сребреников. А на мужика всё новые беды сыпятся: то татары по три раза за осень, то голод, то мор. А он всё работает, работает, работает. Несёт свой крест смиренно. Не отчаиваясь, а молчит и терпит.»
это ли не «Моя родина - моя любовь» Хаски? если повернуть в сторону его творчества и рассмотреть верю в ключе самопожертвования и желания правосудия, Рублев отдает всего себя и вызывает во мне только вопрос: «что же он получит за это?»
Аз есмъ Отче Небесный! В оболочке телесной,
Лечь тропой в заболоченной местности,
Стать в глазах, обесточенных, блеском -
Я за этим пришёл.
Хаски – Иисус
может Рублев жертвует возможностями жизни, как Божий сын, раз служит только Богу, а не людям? ведь сопутствующая картина Брейгеля «Несение креста» показывает нам как Иисус сам несет свой крест на Голгофу.
Думаю, в 2013 Рублев слушал бы Хаски.
Я – самоцель! Я - панацея!
Вода – вино, вода – вино, ещё раз.
Я – абсолют! Вступай в наш профсоюз,
Где мы на поцелуй Иуды сыплем щёлочь.
Мой Болливуд – скотобойня, рандеву с сатаной;
Дёготь, уксус и соль – моя кровь;
И я, не чувствую боли, я топчу перегной;
Не далее, как после смерти счастья жди, а пока
По ссылке можешь глянуть мою казнь в HD!
Хаски – Иисус
«Бог не дал таланта, и слава тебе Господи…»
Вселенная бесконечна?
на удивление «Солярис» стал для меня чем-то «про любовь», без других подтекстов.
за покорением космоса не стоит спасение заблудших душ людей. как бы он ни был прекрасен и таинственен, в конце мы все предстанем перед своим Отцом, от нас зависит лишь исцелимся мы или нет. так я увидела отсылки Тарковского к блудному сыну и бесконечному самопознанию, на которое обречен человек.
испытания, с которым сталкивается Крис, прибыв на Солярис с желанием ответить на все свои вопросы. ведь, какой бы насыщенной не была жизнь, сколько бы трудностей в ней не появлялось, на первом месте для большинства людей стоит любовь, как и тут, по моему скромному мнению.
хотели бы вы оказаться на корабле с потерянной или «неправильной» любовью, чтобы прокрутить лучшие моменты и разобраться в себе? может, каждому из нас это еще предстоит?
Если вселенная бесконечна действительно, значит есть куча копий нашей планеты.
Где-то сейчас происходят те же события, копия меня пишет копию песни этой.
Если вселенная бесконечна и в правду, то прямо следует из этого факта,
Что ты точно так же ждешь когда я вернусь обратно, где-то там в глуби далеких галактик.
То есть не ты конечно, а твоя копия и не меня, а мою копию, конечно,
Если, конечно, все это не утопия и вселенная действительно бесконечная.
Noize MC – Вселенная бесконечна
по Тарковскому человека формирует любовь и главным в жизни становиться лишь то, каким ты закончишь свой путь, насколько ты поднимешься над изначальным духовным уровнем.
неужели мы найдем все отгадки лишь после смерти? или для этого нужно многое потерять? это бесконечное размышление, к которому предлагаю присоединиться, чтобы узнать ваше мнение. может, Андрей реально не понял текст Лема? или увидел в нем то, что было так надежно спрятано?
Получается, что где-то на задворках созвездий, есть такие версии нашего мира,
Где мы с тобой либо уже не вместе, либо изначально прошли друг-друга мимо.
Noize MC – Вселенная бесконечна
«Мы в глупом положении человека, рвущегося к цели,
которой он боится, которая ему не нужна.
Человеку нужен человек!»
Но люди пожинают печаль и Причал сжигают, отчалив, и пожимают плечами.
«Зеркало» сложно разобрать без понимания жизни Андрея Тарковского. в нем раскрывается роль женщины в его жизни, точнее матери.
с детства мы боимся повторить судьбу наших родителей и зарекаемся никогда не поступать так, как они. такой же была жизнь Тарковского с его открытой раной от ухода отца из семьи. спустя десятилетия он прошел через это уже в другой роли, оставив свою семью.
эта картина заставила его отца посмотреть на себя в зеркало (забавный каламбур) и показала, что переживания ребенка бывают по-настоящему взрослыми. все это не обошлось и без личной боли от своих поступков.
Моё духовное существо из бренной коробки
Бомж из люка, обмотанный модной ветошью
Стёр всё, что было записано на подкорке
Сердце моё зачерствело немного, как хлебушек
ATL – Никакой эмпатии
интересным кажется ход режиссера с одной актрисой в двух ролях, как матери и жены Алексея. композиция замыкается в кольцо и показывает предопределенность событий в жизни.
забавно смотреть и думать, поступлю ли я так же как мои родители?
Люди что-то находят в словах,
Ходят к психотерапевтам, заводят собак.
Люди снова знакомятся, как
Будто ни в чем не бывало не сходят с ума.
Oxxxymiron – Хитиновый покров
«И непосильная радость омрачается ожиданием пробуждения.»
И я забыл свое имя и прошлое. Все, что отныне дано мне - одно. Погружение.
Могу заявить, что эти метафизические скитания «Сталкера» – мой любимый фильм из семерки
Постепенно.
В культурный слой, через перегной.
Чернозем, мел и мезозой.
Сверху до низов.
С ускорением.
Oxxxymiron/ Horus – Погружение
Сталкер ведет своих спутников, верит в свое дело, оказывается у разбитого корыта. непонятым, больным, но таким нужным своей семье.
как настоящий художник. он ударяется о действительность, о злые слова людей, использующих его ради своей выгоды. безличный проводник может бросить все, что у него есть, ради ускользающей возможности стать главным, почувствовать власть над своими спутниками.
юродивый мечтатель хочет стать Богом для человечества? он теряет спокойствие в стычке разных мнений, стремлений и желаний, за исполнением которых люди и идут в таинственную зону, доверяя свою жизнь Сталкеру. Но, «Разве может быть счастье за счёт несчастья других?»
Пусть осудят, но что с того? Жертвы суеверий и предрассудков.
Лишь бред несут неустанно. Желанием их опередить болен.
Таким я точно не стану. Что мне их слова? Перекати-поле.
Oxxxymiron/ Horus – Погружение
фильм о силе слабого человека простыми словами объясняет, что такое трансцендентность, показывая, что не все можно познать рационально и иногда нужно давать волю своим чувствам.
Сомнений кипа. Зато изнутри не пожирает злоба.
Люди делятся на два типа... Мне сегодня наплевать на оба.
Oxxxymiron/ Horus – Погружение
что для каждого из нас та самая таинственная комната? что мы загадаем, если туда попадем? будем преследовать корыстные цели как Писатель или разрушим, то что дает надежду, как Профессор?
в любом случае, каждый из нас проходит путь поэта вне зависимости от принадлежности к творческим натурам. у каждого из нас есть свое произведение. настолько личное, что никто не может его постичь
«Что отвердело, то не победит.»
Отверженным, я не грущу, я рад, я видел ад И значит бог есть здесь и он сильней во сто крат Он вылечит мою болезнь, вырвет душу из лап страсти, вернув её ласку
иногда кажется, что Тарковский видел будущее, а может сама судьба была преданным зрителем его фильмов. «Ностальгия» очень сложная, во время просмотра можно лишь цепляться за некоторые фразы и ждать последнюю сцену, чтобы все понять.
ностальгия – очень странное чувство, в глобальном плане посыл фильма можно рассмотреть не только со стороны тоски по Родине. ощущение инаковости и невозможность добиться понимания от других возможно не только в чужой стране.
кажется, что нужно что-то делать, двигаясь по четкому плану, и осознавать, что все это абсолютно не то. как в творчестве Марка.
Я вроде бы свободен, но нет воли
Воля - перестать делать то, что в итоге покалечит нас всех
Я тут схожу с ума, мне так тесно в стенах
Как убрать всю эту грязь из своей головы?
Markul – Блюз
главный герой «Ностальгии» встречает единственного человека, который может его понять, но Доменико изначально кажется абсолютно сумасшедшим и потерянным
Мне нужен знак или сигнал
В джунглях потерянный Симба
Markul – Блюз
но тем не менее вызывает у Горчакова взрыв эмоций. герой уходит в себя и рассказывает тот самый анекдот:
Есть такая история: один человек спасает другого из огромной глубокой лужи. Спасает с риском для собственной жизни. И вот они оба лежат у края этой лужи, тяжело дышат: устали. Наконец спасенный спрашивает: - Ты что? – Как что? Я тебя спас! – Дурак! Я там живу! Я там живу…
учитывая вечное возвращение к родному дому в видениях, можно сказать, что у каждого есть то самое место, олицетворяющее «зону комфорта», о которой сейчас все говорят. вопреки всем недостаткам, мы держимся за воспоминания, которые дают силы двигаться дальше и творить. стоит ли это того?
Проблемы накрывают нас всех
Зачем мы ищем выход во сне?
Markul – Блюз
в последнем кадре границы между Италией и Россией рушатся, как этого и хотел Андрей, но добился лишь после смерти. маленький русский домик в стенах чужой страны показывает нереальность возвращения Тарковского на Родину, которая является главным источником вдохновения режиссера. сложно ли быть самозванцем и стараться сохранить нормальное течение жизни? или это единственный вариант, чтобы в ней же не утонуть?
«Но я уверен — безумцы ближе нас к истине.»
Я теряю время и людей. Верю, всё изменит один день.
кажется, что мой запас слов и сил иссяк, что очень грустно. «Жертвоприношение» я поставлю на второе место после «Сталкера», как минимум, за чувственный монолог главного героя в середине картины. контекст ядерной войны помогает прочувствовать безвыходность ситуации, в которой оказывается Александр.
Тарковский прямым текстом заявляет, что достичь чего-то великого без потерь невозможно.
На что ты пойдёшь ради той самой цели?
10 лет неудач, пока ты всё считаешь недели
Маркул – BID
находясь в напряжении до самого конца, трудно понять, что именно хотел спасти герой. мир или мальчика – единственного понимающего его человека?
как в бреду, в своих снах Александр чувствует силу не меньше Сталкера в зоне. будто он может перестать быть ребенком в глазах своей семьи и друзей, взяв решение проблемы в свои руки. он безумец или спаситель?
маленькая репродукция да Винчи «Поклонение волхвов» на стене как будто масштабирует проблему библейского сюжета и показывается, что герой принесет себя в жертву ради великого спасения, как и младенец, принимающий дары. не просто так картина наводит ужас:
«Я всегда боялся этого Леонардо»
к концу съемок Тарковский знал, что болен и больше никогда не сможет вернуться домой. это была финальная глава его исповеди.
Мне надо всё успеть
И я опять на ощупь опускаюсь в бездну
Наверное, только там найду ответы
До того, как я исчезну
- Маркул – BID
«В начале было слово. Почему, папа?»
как-то так, ребята
вышел личный дневник, но мне искренне приятно, если вы дочитали до конца
спасибо Тарковскому за рефлексию, а музыке за то, что держит на плаву
а ещё! спасибо, Костя, что несколько дней искал треки вместе со мной! p.s. Локи должно было быть больше
смотрите, читайте, учитесь
Джоконда♥
а вот, что у Джоконды на уме
