Константин Карагода. Мой Telegram-канал: https://t.me/Pastand

Изучая портрет римской аристократки XVIII века, я неожиданно наткнулся на сведения о последней владелице этого произведения. Ею оказалась не менее примечательная аристократка, но уже XX века. Так передо мной открылись две биографии женщин, каждая из которых внесла свою лепту в историю Рима, наполнив её новыми красками.

В своей заметке я рассказываю о том, как античные статуи оказались на портрете, кто помогал режиссёру Лукино Висконти, а также почему настало время перевести с итальянского роман Альберто Арбазино «Братья Италии».

«Маргарита Спарапани Джентили Боккападуле» (1777, Собрание Палаццо Браски)

Истинная дочь эпохи Просвещения, Маргарита черпала знания из классической литературы и проявляла глубокий интерес к естественным наукам. Ее римский дворец стал центром известного и престижного литературного салона, привлекавшего как итальянских, так и иностранных ученых. Здесь она создала научный кабинет, оформленный самим Пиранези, который запечатлен на знаменитом портрете маркизы.

Портрет, написанный французским живописцем Лораном Пешо, известен под названием «Маргарита Спарапани Джентили Боккападуле» (1777, собрание Палаццо Браски). На нем Маргарита предстает в изысканном английском платье, окруженная экспонатами своего частного музея — кунсткамеры. Одной рукой она указывает на коллекцию бабочек, а другой держит веточку шелковицы, по которой ползет маленькая гусеница.

Портрет Пешо работы Ж. Б. Греза или Доменико Корви,

Фонд EG Коллекция Бюрле

Лоран Пешо (1729 — 1821), родившийся в Лионе, Франция, начал свое образование в иезуитском колледже, однако вскоре отправился в Париж, где часто посещал мастерские Шарля-Жозефа Натуара, Жана-Батиста Пиймана и Жана-Антуана Морана. В 1751 году, по совету художников Габриэля-Франсуа Дуайена и Огюстена Пажу, победителей Римской премии 1748 года, он решил отправиться в Рим. Получив финансовую поддержку от отца, Пешо прибыл туда в 1753 году. В Риме, по приглашению Николаса Гибаля, Пешо регулярно посещал мастерскую Антона Рафаэля Менгса и завязал дружбу с Помпео Батони. Около 1757 года он обосновался в районе Тринита-деи-Монти, где открыл свою учебную студию. В 1765 году Пешо получил заказ на создание портрета принцессы Марии Луизы Бурбон-Пармской для семьи ее жениха, будущего короля Испании Карла IV. В 1777 году он преподавал живопись в Академии Альбертина в Турине, где его ученицей была художница, работавшая в технике пастели, Тереза Боккарди Нюйц. Среди его учеников был также туринский живописец Джузеппе Монтиконе. Пешо скончался в Турине

Особый интерес на потрете Маркизы вызывает стол в египетском стиле. В Риме, более чем за двадцать лет до возвращения Наполеона из Египта, мастера, вероятно вдохновленные гравюрами Пиранези, создали эту консоль, демонстрируя вкусы эпохи.

Джованни Баттиста Пиранези, Египетское оформление. 1769 г. Офорт

Стол консольный, Рим, до 1777 года. Фонд Маньяни-Рокка.

Мамьяно-ди-Траверсетоло.

Похожий по стилистике стол. Италия, Рим. 1775–1780. Из собрания Metropolitan Museum of Art, Нью-Йорк. Раскраска деревянных элементов стола имитирует красноватый ассуанский гранит, царга и ножки украшены позолоченными иероглифами.

Ножки стола вдохновлены скульптурой Антиноя из Виллы Адриана в Тиволи. Мрамор, 130–138 гг. Рим, Ватиканские музеи, Григорианский Египетский музей.

Мы видим и две античные скульптуры одна из них — это «Актер в роли Паппосилена» (Римская мраморная копия, датированная примерно 100 годом нашей эры, с греческого оригинала 4 века до нашей эры, Старый музей в Берлине).

Паппосилен (греч. Παπποσείληνος) — это старый силен, один из спутников Диониса, часто изображаемый как пьяный, мудрый, но комичный персонаж. В античном театре его играли актеры, надев маски и накладные животы, подчёркивающие его карикатурный образ. Силены, в отличие от сатиров, менее дикие, но тоже ассоциировались с вином, праздником и философскими размышлениями.

Греческий оригинал этой скульптуры, вероятно, относился к IV веку до н. э., периоду, когда драматургия Еврипида, Менандра и традиции сатировых драм ещё оставались популярными.

Скульптура «Актёр в роли Паппосилена» была популярна в античности, и её копии можно найти в нескольких музеях мира.

Статуя Паппосилена.

С римской сцены театра Диониса в Афинах.
Мрамор. 1—2 вв. н.э. Афины, Акрополь, Театр Диониса

Терракотовая статуя: Актер в роли Паппосилена. Создано в Мирине, Малая Азия. III век до нашей эры. Эрмитаж

Ещё одна скульптура за спиной маркизы, расположенная в нише, — Статуя боксёра (коллекция BNL группы BNP Paribas). Она выполнена из греческого островного мрамора, предположительно паросского, с добавлениями из тасосского мрамора. Атлет изображён обнажённым, его боевые принадлежности — гиманты (кожаные ленты, обвивающие кисти рук и переплетающиеся на предплечьях) — позволяют определить его как боксёра.

Это римская копия I века н.э., созданная на основе греческого оригинала, вероятно бронзового, датируемого первой половиной V века до н.э. Копия представляет собой сложную интерпретацию и развитие поликлетовских типов. Статуя была обнаружена в 1739 году во время раскопок при строительстве палаццо кардинала Антонио Джентили, в районе нынешней улицы Виа-дель-Тритоне в Риме. Утраченные части были восстановлены скульптором Винченцо Пачетти между 1770 и 1775 годами.

Кардинал Антонио Саверио Джентили

Его отец, Никола Джентили, служил камердинером кардинала Франческо Майдалькини, который был племянником донны Олимпии Майдалькини, невестки Папы Иннокентия X. (про Олимпию смотри мою заметку: https://telegra.ph/Velaskes-Portret-Olimpii-09-18 )

Кардинал выступал покровителем знаменитой Accademia degl'Infecondi, ставшей прародительницей прославленной и выдающейся Аркадии. После его смерти кардинала похоронили в церкви Сан-Венанцио-де-Камеринези, а его племянница, маркиза Маргарита Спарапани Джентили Боккападуле, унаследовала значительную часть его имущества.

На потрете мы видим физические приборы: машина для экспериментов с электричеством и другая для создания пневматического вакуума.

Сравним физические приборы с нашего портрета с картинами Шарля Ван Лоо.

Шарль Амеде Филипп Ван Лоо. Электрический и пневматический опыты, 1771. Музей-усадьба «Архангельское»

В кунсткамере маркизы можно увидеть чернолаковую античную керамику, океанские раковины, кораллы и заспированные в банке рыбы, чучело попугая и золотые рыбки в аквариуме.

Джованни Баттиста Пиранези. Раковины. Италия, 1769 год. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Со времен античности существовало увлечение ракушками, и оно не ослабевало на протяжении всего XVIII века и позже. Маргарет Кавендиш-Бентинк, герцогиня Портлендская (1715-1785) была одним из немногих избранных конхиологов XVIII века. (Читай мою заметку: https://telegra.ph/Vokrug-Portlendskoj-vazy-02-28)

У Маркизы Маргариты в ее кабинете мы видим часть ее знаменитой коллекции ракушек можно увидеть на полке справа от картины.

Биография

Маркиза Маргарита Спарапани Джентили Боккападуле (1735 - 1820) была известна своим интересом к литературе и естествознанию и членом Академии «Аркадия» - сообщество учёных, поэтов и любителей искусства, основанное в Риме в 1690 году, созданию академии способствовала королева Кристина.

Она была членом Аркадской Академии под аркадским именем Семира Эпиренсе.

Маргарита получила внушительное наследство от рода Спарапани и Джентили (отсуда и античные статуи на портете). Брак между Маргаритой Спарапани Джентили и Джузеппе Боккападуле, был заключен 22 апреля 1754 года, когда невесте было всего восемнадцать, супруги жили раздельно, в 1760 году Джузеппе Боккападуле был объявлен недееспособным.

Алессандро Верри

Маргарита была возлюбленной графа Алессандро Верри, знаменитого историка, поэта и писателя. Он был одним из первых переводчиков Уильяма Шекспира на итальянский язык. В 1782 году он опубликовал роман «Приключения Сапфо, митиленской поэтессы» , в котором дает изображение Сафо чрезвычайной чистоты: причина самоубийства поэтессы из-за неразделенной любви не свободна от влияния вертеровской моды, свирепствовавшей тогда на Европа. Произведением, принесшим ему известность, были «Римские ночи у гробницы Сципионов». Согласно широко распространенной гипотезе, младший брат Алессандро, Джованни, был биологическим отцом Алессандро Мандзони ( итальянский писатель-романтик, автор романа «Обручённые»).

Салон Маркизы Маргариты был одним из самых важных мест встреч итальянских и иностранных интеллектуалов в Риме во второй половине XVIII века. Маркиза была знакома с Джованни Батиста Пиранези и была приверженцем пиранезианской культуры, которая привела её к почитанию неоклассики и, прежде всего, к Антонио Канове. В её коллекции были работы этого знаменитого скульптора. Отношения, наполненные глубокого уважения между маркизой и скульптором, начавшиеся в её салоне и продолжились долгими годами переписки.

Скульптура Антонио Кановы. Принцесса Леопольдина Эстерхази Лихтенштейн

Гравер: Пьетро Фонтана и Микеле Мильярини

Офорт, лист 33×38,6 см; 25,2×29,4 см. Гравировка.

Внизу: Истинному другу изящных искусств / Донне Маргарите Джентили Спарапани Боккападули / Канова .

Она еще при жизни прославилась как ученая женщина, собирательница художественных и натуралистических коллекций. Маркиза также ставила комедии, устраивала вечеринки и танцы.

В 1794 году римская графиня Роза Калифрония писала о ней: «Графиня Маргарита Спарапани Джентили Боккападули знаменита тем, что: она сведуща прежде всего в музыке, рисовании, во французском, английском, латыни, очень эрудирована, главным образом в естественной истории, держит богатый музей».

В октябре 1794 года, в возрасте почти 59 лет, маркиза совершает путешествие по Италии, во время которого она изучала исторические памятники и произведениям художников и ученых, изучению народов и различных методов управления, а также проявляла интерес к местному сельскому хозяйству. Результатом путешествий был создан дневник: «Итальянское путешествие маркизы Спарапани Джентили Боккападуле».

Маркиза путешествует по Италии.

Дневник Маргариты Боккападули (1794-1795)

Академия Аркадия

В Риме 5 октября 1690 г. была учреждена академия Аркадия, фактически знаменующая собой закат культуры барокко и пред восхищающая рационализм просветительского толка. Интересно географическое происхождение отцов основателей— половину из них составляли римляне; римское доминирование сохранялось и в дальнейшем. Примечательно, что своей теорией вкуса первое поколение арка- дийцев во многом обязано книге болонского иезуита Камилло Эттори «Хороший вкус в риторических сочинениях», опубликованной в том же 1690 г. и сочетающей барочные элементы с классицистическими. С точки зрения сторонников Аркадии, разум и поэтическое воображение должны находиться в необходимом балансе. Аркадии вскоре удалось «колонизовать» весь Аппенинский полуостров. Вновь восславив Петрарку и отринув поэтическую практику маринистов, Аркадия заверши ла круг развития итальянской словесности в XVII в.

Мария Лаудомия Дель Драго Герколани

«Домиетта» Ричарда Аведона, 1963 г. Реконструкция циркониевого ожерелья королевы Марии-Антуанетты (замок Бретей).

Портрет Маргариты Спарапани Джентили Боккападуле попал в музейное собрание Палаццо Браски по завещанию принцессы Лаудомии дель Драго.

Принцесса Мария Лаудомия Дель Драго (для друзей просто Домиетта) родилась 24 февраля 1932 года в Риме, Италия.

Её отец – Урбано Дель Драго, князь Маццано, а мать из рода Балестра, Фламиния.

Она выросла в одиночестве и в невероятном богатстве, в замке в римской сельской местности, с гувернёрами и фрейлинами. С тех лет у неё сохранилась способность свободно говорить на латыни, что поражало кардиналов Ватикана.

В 1950-х она вышла замуж за болонского принца Андреа Герколани (иногда пишут Эрколани).

Фотография сэра Сесила Битона принцессы Лаудомии Герколани.

В 1960-х она была знаменита своими платьями от Баленсиаги, которые сделали её легендой в модных кругах того времени, а также массивными золотыми браслетами в форме змей.

Принцесса Лаудомия Герколани с сигаретой в руке, в цыганском браслете и серьгах Валентино, сделанных из монет, и трикотажном платье от Trico (Фото Карен Радкаи. 1963 года).

Милтон Гендел написал в своём профиле для американского Vogue в 1964 году:

«С первого взгляда становится ясно, что она не такая, как все остальные... Сущность её красоты сразу же воспринимается как усиленная и даже укреплённая мощной личностью, заключённой в столь привлекательной внешности».

Принцесса Лаудомия Герколани в Vogue 1 мая 1964 года

Помимо того, что Лаудомия была иконой элегантности римской аристократии, она также обладала большим талантом, культурой и живым чувством иронии.

Гендел продолжал:

«Она свободно говорит на итальянском, английском и французском языках и может с одинаковой лёгкостью вступить в спор с неизвестным поэтом, знаменитым режиссёром или депутатом парламента...».

Принцесса Лаудомия Герколани в деревенском окне, Италия, 1960 год.

Кинокарьера

Неугомонная и творческая, всегда стремящаяся погрузиться в работу, Лаудомия Герколани в 1960-х присоединилась к кинематографическим проектам Лукино Висконти (часто без упоминания её имени), выступая в качестве художника-постановщика и декоратора в ряде его работ, включая «Леопард» (1963, Золотая пальмовая ветвь в Каннах) и «Сандра или «Мерцающие звезды Большой Медведицы» (1965, Золотой лев в Венеции).

Отрывок из фильма Лукино Висконти «Леопард» (1963). Лаудомия Герколани была художником-декоратором фильма, который получил «Золотую пальмовую ветвь» в Каннах в 1963 году.

Принцесса Лаудомия Герколани с Лукино Висконти

"...Мария Лаудомия Герколани, светившаяся молодостью и красотой; ее миланских родителей Лукино знал давно и любил ее общество, ее элегантность, чуткость и постоянство знаков внимания. Она посещает все его премьеры, часто сопровождает его в поездках, вместе с ним она ходит в музеи и в антикварные магазины, откровенно рассказывает о своей жизни и доверяет ему, как нежному и понимающему отцу".

Лоранс Скифано "Висконти: обнаженная жизнь"

Лаудомия Герколани затем стала музой легендарного итальянского писателя Альберто Арбазино, который вдохновился ею при создании персонажа Дезидерии в своём монументальном романе «Братья Италии».

Воспоминание о Лаудомии дель Драго

Историк-искусствовед Альвар Гонсалес-Паласиос (Alvar Gonzáles-Palacios)

Когда я приехал в Рим в 1971 году, моя старая подруга Бьянка Риччо познакомила меня с Домьеттой дель Драго, и это произошло в её дворце на площади Четырех Фонтанов, который когда-то принадлежал Альбани. Именно здесь, в своё время, работал библиотекарем один из самых знаменитых людей XVIII века — Винкельман. Всё это служит нам подсказкой о том, какой личностью была Домьетта.

Палаццо Маттеи-Альбани-дель Драго

Моя встреча с ней состоялась в Флоренции, где мы, скорее, случайно пересеклись, в другом, совершенно ином мире — в мире графини Ортенсии Серристори, большой подруги Беренсона, наполовину испанки и наполовину кубинки. Это была единственная литературная связь между нами, если можно так выразиться. О Домьетте я также несколько раз слышал от Альберто Арбазино, с которым познакомилась в доме Лонги, и, конечно, видел её фотографии в различных журналах и газетах, особенно в те годы, когда она помогала Лукино Висконти (которого я, кстати, совсем не знал) с оформлением интерьеров для фильма «Леопард». Тогда Домьетта носила другое имя — настоящее, Лаудомия, и другую фамилию — Герколани, по имени своего мужа, принца из Болоньи.

Наши встречи состоялись в начале 1972 года, поздним почти весенним вечером, рядом с церковью Санта-Мария-делла-Виттория и с Экстазой Святой Терезы работы Бернини, и вблизи Квиринальского дворца, почти пятьдесят лет назад, когда Рим ещё оставался спокойным и мирным городом, без свинца и насилия. Её Превосходительство (как называли римских принцев слуги в ливреях) ждала нас у одной из террас дворца.

Однажды, когда я пришел к ней в гости, я попросил показать мне одну из её семейных картин — портрет маркизы Джентили Боккападули, работу французского художника Лорана Пешо, написанную в 1777 году. Это был подарок, который маркиза Боккападули сделала одному из её предков, а её семья была наследниками этого подарка. Теперь эта картина хранится в Музее Рима, передана туда благодаря усилиям «Друзей музеев», которые получили её по завещанию принцессы дель Драго.

Дворец, в котором Домьетта родилась и умерла, был приобретён в 1878 году необычным человеком — принцессой Марией Кристиной Бурбон. Она была неаполитанской принцессой, дочерью короля Франциска I Неаполитанского, женой и вдовой своего двоюродного брата, испанского короля Фердинанда VII. Сразу после смерти мужа Мария Кристина стала регентом испанского трона, унаследованного её дочерью Изабеллой II. Три месяца после смерти Фердинанда VII она вышла тайно замуж за капитана гвардии А. Ф. Муньос-и-Санчесом (1833, брак узаконен в 1844), в котором родила восемь детей. Старшая дочь их брака, Мария Милагрос, вышла замуж за Филиппо Массимилиано дель Драго, принца Маццано и Антуни, наследника богатств, в том числе тех, что когда-то принадлежали Джентили Боккападули, изображённой на портрете.

Вдовствующая королева Испании Мария Кристина с дочерью Марией Кристиной, маркизой Ла Изабеллой, и вторым мужем Агустином Фернандо Муньосом, герцогом Риансаресом. 1861

Про других женщин интеллектуалок можно послушать в моем ролике: