Ренуар в Неаполе. Вагнер и Жуковский
Константин Карагода. Мой Telegram-канал: https://t.me/Pastand
Амбруаз Воллар записал свои беседы с Огюстом Ренуаром и позже на их основе создал книгу «Ренуар», в которой рассказывается, в том числе, о путешествиях художника по Италии.
После того как Ренуар побывал на Капри, он собирался вернуться во Францию в середине января 1882 года, но в Неаполе он получил письмо из Парижа. В нём несколько ведущих французских вагнерианцев во главе с Жюлем де Брейром просили воспользоваться случаем и написать портрет Рихарда Вагнера
Пьер Огюст Ренуар. Каподимонте, 1881 г. Сотбис
Цитата из книги Амбруаза Воллараи"Ренуар":
Ренуар: "Покинув Рим, я направился в Неаполь. Вы не можете себе представить, какой это был отдых для меня — попасть в этот город, полный искусства Помпеи и египтян! Я начинал немножко уставать от этой итальянской живописи — постоянно все те же мадонны и те же драпировки! Я так люблю у Коро, что он все подает с клочком деревьев. И в самом деле, в простоте помпейской и египетской живописи Неаполитанского музея я нашел самого Коро: этих жриц в серебристо-серых туниках можно принять за нимф Коро.
Фреска из храма Исиды в Помпеях (62–79 гг. н. э.), была обнаружена 24 августа 1765 года на восточной стороне северного портика храма Исиды.
Еще одно полотно, наконец, которое поразило меня в Неаполе, это тициановский «Портрет папы Юлия III». Надо видеть голову папы, эту белую бороду, этот жестокий рот!..
Тициан.Портрет папы Павла III Фарнезе - Национальный музей Каподимонте
Будучи в Неаполе, я написал: большую вещь — «Сидящую женщину с ребенком на коленях»,
Пьер-Огюст Ренуар. Молодая мать, 1881, Фонд Барнса
несколько видов, в том числе «Набережная с Везувием на фоне», «Торс женщины», который я продал Веберу; с него есть копия, сделанная мной в Париже для Галлимара.
Пьер-Огюст Ренуар. Неаполитанский залив, 1881, Метрополитен музей.
Находясь в Неаполе, Ренуар написал картины Сорренто и Капри, а также дважды изобразил набережную города, видя проспект и набережную, а также Неаполитанский залив в сторону двух вершин Везувия.
Для этого он установил мольберт у окна с балконом на верхнем этаже здания ( не своего отеля ) недалеко от северо-восточного угла площади Пьяцца Муничипио.
Это самая известная достопримечательность Неаполя.
В последние годы ученые пришли к единому мнению, что на данном полотне изображено утро, тогда как на гораздо более красочной картине в Художественном институте Кларка изображен вечер.
Пьер-Огюст Ренуар. Неаполитанский залив, 1881, Институт искусств Кларка
Пьер-Огюст Ренуар. Блондинка-Купальщица. 1881. Институт искусств Кларка
В поездке по Италии Ренуара сопровождала его любовница, а впоследствии жена, Алин Шариго, о существовании которой тогда знали немногие. Очевидно, она послужила моделью для одной из его важнейших картин — «Блондинка-купальщица», созданной под влиянием живописи эпохи Возрождения, особенно фресок Рафаэля.
Вагнер
Амбруаз Воллар. — Что привело вас к тому, чтобы написать портрет Вагнера?
Ренуар. — В Неаполе я получил письма от парижских вагнеристов, один из которых — судебный следователь Ласку — принадлежал к числу моих лучших друзей; он умолял меня сделать все возможное, чтобы привести хотя бы набросок с Вагнера. Я решил отправиться в Палермо, где тогда жил
Вагнер, и, попав в его отель, я, по счастью, встретился там с симпатичнейшим молодым художником, неким Ионковским. Он следовал за Вагнером при всех его переездах, чтобы попытаться написать его портрет, а в ожидании удобного случая делал ему макеты для декорации. Этот Ионковский рассказал мне, что Вагнер не принимает никого даже на четверть часа, будучи очень занят окончанием оркестровки своего «Парсифаля». По крайней мере, я получил от моего коллеги обещание предупредить меня об окончании Вагнером своей работы. Как только я получил от Ионковского столь ожидаемое мною известие, что он сможет представить меня Вагнеру, я обнаружил, что потерял рекомендательные письма, которые мне переслали из Парижа мои друзья… Я рискнул все-таки представиться с пустыми руками, если не считать шкатулки с красками, которую я захватил.
Первые слова Вагнера были: «Я не могу уделить вам больше получаса!» Он думал таким образом отделаться от меня; но я поймал его на слове. Во время работы я делал всевозможные усилия, чтобы заинтересовать его, рассказывая ему о Париже. Он ждал многого от французов и не скрывал этого. Я сказал ему, что на его стороне аристократы духа. Он был очень польщен: «Мне очень хотелось бы нравиться французам, но до сих пор я думал, что угодить им может лишь музыка немецкого еврея (Мейербер)».
Через двадцать пять минут позирования Вагнер резко поднялся: «Довольно, я утомлен!» Но я успел закончить мой этюд, купленный у меня потом Робертом де Боньером. Я сделал копию с него, которая фигурировала на распродаже Шерами. Палермский портрет сделан в 1881 году — за год до смерти композитора.
Пьер Огюст Ренуар Рихард Вагнер. 15 января 1882 Музей Орсе, Париж
Историк импрессионизма Джон Ревалд писал со ссылкой на Воллара и письмо Ренуара, что Вагнер сумел посвятить сеансу не более двадцати пяти минут, биограф Паскаль Бонафу, что на это ушло двадцать минут. Жан Ренуар отмечал, что по его сведениям, на создание портрета и нескольких набросков вообще ушло только около 15 минут.
Посмотрев на законченный портрет, композитор удивлённо воскликнул: «Я похож на протестантского пастора!». И по собственным словам, и по мнению очевидцев Ренуар во время создания портрета находился в возбуждённом состоянии. Так, вторая жена композитора Козима Вагнер отметила 15 января 1882 года в дневнике: «[Ренуар] позабавил Р. [Вагнера] своей нервической манерой и тем, что всё время гримасничает за работой». Жан Ренуар писал, что модель нервировала отца и после нападок на еврейских музыкантов со стороны Вагнера тот в ответ стал нахваливать музыку основоположника оперетты Жака Оффенбаха. Неожиданно Вагнер одобрил его оперетты, отметив, что это, конечно же, лёгкая музыка, но она имеет свои достоинства: «Если бы Оффенбах не был евреем, он стал бы Моцартом»
Благодаря знакомству с парижским судебным следователем Ласку, к числу поклонников немецкого реформатора оперного искусства относился один из основоположников и ведущих представителей импрессионизма — Пьер Огюст Ренуар. Он играл на фортепиано, и в его картинах неоднократно отражалась его любовь к музыке, в том числе непосредственно к творчеству Вагнера. Жан Ренуар в биографии отца привёл его слова о том, что Ласку «вбил себе в голову, что заставит меня полюбить Вагнера. Надо признать, что вначале это ему удалось!» Доходило до того, что Ренуар принимал участие даже в потасовках с противниками немецкого маэстро. «Это глупо, но полезно. Хорошо время от времени увлечься чем-нибудь, не имеющим отношения к собственному коньку». Впрочем, впоследствии художник несколько охладел к «вагнеровской горячке» и признавался, что его больше всего привлекает итальянская музыка, а также творчество французских мастеров XVIII века (Гретри, Куперен).
Ренуар посетил постановку оперы «Валькирия» Вагнера в Байройте, но, как и многие, не смог выдержать «шестичасовые» крики валькирий и вышел из театра до конца представления.
Композитор умер 13 февраля 1883 года, в связи с чем Ренуар сделал с портрета угольно-карандашную копию, которая 24 февраля сопровождала некролог композитора в издании Шарпантье «La vie moderne».
Литография с портрета, 1895—1905
Семья Вагнер и друзья перед виллой Ванфрид в 1881 году. Вверху, слева направо: Бландина фон Бюлов, Генрих фон Штайн (учитель Зигфрида), Козима и Рихард Вагнер, Пауль фон Жуковский (друг семьи); внизу, слева направо: Изольда, Даниэла фон Бюлов, Ева и Зигфрид.
Пауль фон Жуковски (1845–1912) Сценография Храм Грааля к опере Рихарда Вагнера «Парсифаль». 1882
Павел Васильевич Жуковский, обычно германизированный как Пауль фон Жуковский (13 января 1845 — 26 августа 1912) — сценограф и писатель.
Специального художественного образования он не получил, но большое влияние на него оказали мюнхенский художник Франц Ленбах и, в семидесятых годах — Арнольд Бёклин.
Пауль фон Жуковский родился в Заксенхаузене (Франкфурт-на-Майне) в семье русского поэта Василия Жуковского. В 1863–1864 годах он совершил Гранд-тур по Риму, Неаполю и Бонну.
18 января 1880 года Жуковский познакомился с Рихардом и Козимой Вагнер на вилле д'Ангри близ Неаполя. Позднее он сопровождал их во время поездок в Равелло и Сиену, а также разработал сценические костюмы и четыре из пяти декораций для премьеры Парсифаля в Байройте. Образы для постановки он черпал в своих путешествиях с семьёй Вагнеров.
В Байройте художник жил в десятке метров от вагнеровской виллы Ванфрид. Специально для него хозяин приказал проделать маленькую дверь в садовой стене. Имея ключ от этой двери, Жуковский в любой момент мог оказаться у Вагнера, не предваряя свой приход никакими формальностями. Подтверждением тесной дружбы между художником и композитором служили и знаки внимания, которые они оказывали друг другу.
Павел Васильевич Жуковский. проект Макс Брукнер реализация Макет декораций «Волшебный сад Клингзора» к мировой премьере оперы Рихарда Вагнера «Парсифаль» в Байройте 1882 Коллекция сценических наук, Кельнский университет
Вместе с тем творческому содружеству композитора и художника пришлось испытать и трудные минуты. Нетерпеливый, раздражительный характер Вагнера то и дело давал о себе знать. Об одном таком эпизоде вспоминал фотограф Ганс Брандт, работавший в Байрейте:"Было уже написано много эскизов на большой картонной доске, однако Вагнер оставался недоволен. Художник был в отчаянии. Однажды, как раз во время моего разговора с Жуковским, вошел внутренне раздраженный Вагнер, взглянул на новый эскиз волшебного сада, бросил его тотчас в угол к остальным и взволнованно закричал: "Не то! Эти цвета не подходят к моей музыке. Если бы я только мог рисовать!" Ничего не говоря, как он представляет этот волшебный сад, он, не попрощавшись, выбежал из комнаты".
Пауль фон Жуковски
Рихард Вагнер в Ворабенде
1883
Смеpть Вагнеpа потpясла Жуковского.Пеpеживания художника были усугублены к тому же тем, что на его долю пали хлопоты по пеpевозке тела композитоpа из Венеции в Байpойт. Пpоводив Вагнеpа в последний путь, Жуковский веpнулся в Италию и оставался там еще год,после чего по пpиглашению великого геpцога Саксен-Веймаpского пеpеселился в Веймаp, где ему была пpедоставлена мастеpская в Академии художеств.
Присмотритесь над головой Жуковского статуэтка Диониса-Нарцисса из Помпей.
Дионис-Нарцисс из Помпеи. Национальный археологический музей Неаполя
Восемь лет (1889—1897) Жуковский работал над проектом памятника Александру II для Московского кремля.
Проект памятника Александру II в Московском кремле, 1890 год
Павел Васильевич Жуковский. Дафнис и Хлоя. 1889
РИХАРД ВАГНЕР И ПАВЕЛ ЖУКОВСКИЙ
(К истории первой постановки "Парсифаля"(1882 г.))
https://classicmus.ru/oldarhives/2/pavel.htm
(Из книги "Воспоимнания торговца картинами"
Мне очень хотелось побывать в Неаполе. После строго упорядоченного Рима стремишься к какому-то отдохновению, хочется поскорее увидеть женщин, одетых в переливающиеся разными цветами одежды, людей, беспечно прогуливающихся или спящих на ступенях старинных мраморных дворцов; наконец, я всей душой жаждал увидеть традиционного неаполитанского лаццарони. Так вот, ничего подобного я не обнаружил. В Неаполе все работают; там больше нет лаццарони. Я не раз слышал самые хвалебные отзывы о мягкости и красоте Капри. Я сел на пароходик, курсирующий между Неаполем и островом; кстати, это была очаровательная поездка. Сойдя на берег Капри и заметив женщин, головы которых были покрыты большими разноцветными платками, я воскликнул:
– Наконец-то я вижу местный колорит!
Сопровождавший меня друг прервал мои восторги:
– Я их узнаю, это парижанки, которых я видел в Канне, где в этом году модно носить платки вместо шляпок.
Подписывайтесь чтобы увидеть другие мои заметки и видео:
Мой ютуб канал: https://www.youtube.com/@KonstantinKaragoda
Мой Telegram-канал: https://t.me/Pastand
https://www.trud.ru/article/10-04-2021/1401672_zhukovskij_syn_zhukovskogo.html