Погоня за счастьем
Прогулки, рисование, большой теннис (но на любительском уровне) － шестеро писателей и деятелей искусства рассказывают, что доставляет им удовольствие.
Писательница: Шантел Мартин (интервью для Сони Журавлёвой)
Американская художница британского происхождения Шантел Мартин, известная своими линейными рисунками в потоке сознания, делится силой и чистым наслаждением творчества.
Предлагаю всем взять карандаш и просто что-нибудь нарисовать. Для этого не нужно быть профессиональным художником. Сама связь вашего сознания, сердца и руки очень сильна. Не зря все дети любят рисовать. Благодаря этому дару они ищут своё место в мире. Но в то же время, может, по чьей-то задумке, а может, просто из-за невезения, общество отбирает у них это видение.
Я никогда не думала, что могу стать профессиональным художником, поэтому начала изучать графический дизайн, чтобы хоть как-то попасть в творческое сообщество. Окончив университет, я поехала в Японию. Я хотела посетить совершенно незнакомую страну. Сначала я пошла преподавать английский и какое-то время не рисовала. Я отказалась от рисования, но оно снова ко мне вернулось.
Однажды мой друг, который занимался организацией авангардных концертов, попросил меня нарисовать что-нибудь для демонстрации во время выступления одной из групп на проекторе. Эта возможность изменила мою жизнь, потому что я впервые достигла внутреннего покоя. Пока я рисовала, я отключилась от мира, благодаря чему смогла полностью сконцентрироваться на настоящем. Сначала я была в недоумении, но потом начала просто рисовать. Спустя 45 минут я подняла голову и поняла, что концерт уже закончился. Посмотрев вниз, я увидела своё восхитительное творение. «Ух ты,» － подумала я. «Это я. Я это сделала.»
Потом я стала совершенствовать технику: я хотела, чтобы изгибы моих линий были идеальны настолько, насколько это возможно. Культура Японии зиждется на творчестве; здесь люди посвящают всю свою жизнь оттачиванию мастерства, и я заинтересовалась этим. Рисуя на публику в режиме реального времени, я чувствовала, что нахожусь в моменте и создаю новый опыт. Так я нашла себя в творчестве и начала развиваться в этой сфере.
У каждого из нас есть свой стиль, мы все оставляем свой след в искусстве －я осознала это, пока рисовала на концерте. Можно сказать, это некий вид сценического исполнения. Самое замечательное в нём то, что здесь нет времени быть кем-то другим. Можно быть только самим собой. Так вы найдёте свой истинный стиль, ведь у вас нет времени думать, что умеют другие.
Теперь перед каждым новым заказом или мероприятием я размышляю, что я хочу сказать своим творчеством. Я всё время задаю вопросы. В своих работах я хочу выражать желания, надежды или стремления. Например, перед выступлением на выставке Subliminal Projects в Лос-Анджелесе я потратила несколько недель, обдумывая манифест из 27 пунктов о будущем искусства, и построила своё выступление вокруг него.
Ещё я использую слова. Но слова тоже состоят из линий; просто мы придаём им больше значимости или они сами нагружены дополнительными смыслами. Я горжусь своей дислексией. Благодаря этому я, как деятель искусства, обладаю свободой создавать все эти линии и слова так, как я их слышу. Я считаю, это моя суперспособность, я могу видеть вещи под другим углом. Но слова имеют власть над нами. И я использую их, чтобы мотивировать других рисовать, а цвета я использую редко.
Когда я работаю над представлением или инсталляцией, не смотря на большие масштабы, нет ничего, с чем я не могла бы справиться сама. Все материалы и средства, которые я использую, доступны. Мне нравится показывать, что простая линия может быть настолько сильной, что с её помощью можно создать такую инсталляцию, на которую не хватит всей жизни.
Креативность －это способ найти себя в таких условиях и ситуациях, в которых можно забыть о времени. Тогда вы находитесь в моменте. Вы действуете и реагируете искренне. Вы получаете свободу понимать, что можете творить, когда захотите, где захотите и как захотите, а другие не смогут вас осудить, оценить или надавить на вас. Кроме того, вы поймёте, какого это － внести свою лепту и посмотреть, на что вы способны. И когда я говорю «внести свою лепту», я имею в виду не обязательно предметы. Вы можете заниматься кулинарией, танцевать или просто двигаться －в общем, выражать себя в таком творчестве, которое подходит именно вам. Поэтому вперёд. Внесите свою лепту.
О писательнице: британская художница Мартин выросла на юго-западе Лондона и окончила Камберуэллский колледж искусств и Центральный колледж искусства и дизайна имени Святого Мартина. На сегодняшний день она попеременно живёт в Нью-Йорке и в Лос-Анджелесе, где работает над различными проектами, начиная от рисования инсталляций на публику и заканчивая сочинением либретто и постановкой балета.