Итоги 2020: Звуковое
В феврале учился на курсе по саунд-дизайну в Вольнице у Руслана Гапирова, называется SoundGun. У него есть канал на ютубе, где часть информации в свободном доступе. Дипломную работу не сделал, нужно было решать по времени чему уделять внимание и на чём концентрироваться, звук был не самым важным. Но мысли и принципы посмотрел, частично подтвердил свои, частично узнал новое. Курс в основном рассчитан на моушн-дизайнеров, которые факультативно хотят осваивать и звук, для собственных же работ. Выпускной работой и должно было стать звуковое оформление своего ролика. Мне же из приклодных задач нужно было сделать озвучание к своему ролику, но как раз саунд-дизайна особо не требовалось, звуки из библиотек были не нужны, а требовались румтоны, шумы, запись фолли (естественных звуков) и сведение. Оборудование смог купить только к лету, так что с выпускной работой пролёт.
Взял себе для универсальной записи Zoom H2n с дополнительным оборудованием и жестким чехлом. Руслан как раз с таким и работает, удачная модель за адекватный ценник. Старшие модели имеют другие навороты и больше каналов записи, но как универсальное устройство подходят меньше. А младшая H1 - это просто рекордер с двумя направленными Y-образными микрофонами. H2 же может выступать как направленным, так и для записи объемного звучания, менять диаграмму направленности. Для записи направленного звука, в качестве репортажного накамерного микрофона и бума, к концу лета взял Rode VideoMic NTG - отличная штука. Закрыл себе пока вопрос со звуком, поскольку следующий уровень просто непропорционально большие затраты. На порядок. Дальше нужно не столько с техникой работать, сколько с профессиональными людьми, умеющими обращаться со звуком. Режиссёр должен разбираться и уметь, значить как звук работает, но рук ему одному на площадке не хватит.
С сочетанием звука и видео проводил небольшой эксперимент. Оказывается любая музыка ложится на любой, грамотно снятый и смонтированный, видеоряд. Буквально. На этом примере видно, что настроение может совпадать - тогда максимально гармонично смотрится, а может не совпадать, что вызывает подсознательную тревогу. Причем мозг старательно цепляется и связывает кадры с музыкальным сопровождением:
1) средневековая музыка - мозг абстрагируется от железного Титаника, и акцентируется на костюмах и романтике момента;
2) детская песенка вызывает юмор, и из-за теплых тонов ожидается какой-то подвох, как будто герой сейчас дернет ее за косичку;
3) быстрые риффы SOAD вызывают беспокойство и якобы порождают конфликт меду героями, как будто возникает ожидание, кто кого скинет за борт;
4) тяжелая басовая поступь создает нарастание напряжения, как в триллере, и тут уже кажется что она жертва, а он мучитель, где-то глубоко внутри, незримо;
5) лирика дополняет романтические ожидания, а размер 5/4 ускоряет восприятие монтажа, кажется что герои спешат соединиться друг с другом;
6) сложная балканская мелодия в размере 25/16 наоборот замедляет ощущение монтажа и входит в диссонанс с медленными кадрами;
7) восточная мелодия меняет восприятие, а женский вокал ставит нас как зрителя на позицию героини, ее восприятие, и она становится немного китаянкой;
8) нойз вызывает тревогу и заставляет вслушиваться, ждать подвох сначала больше снаружи - это ведь механический, внешний, искусственный шум, но ничего не происходит, и восприятие уходит внутрь на моменте поцелуя.
Про историю звука в кино, форматы и многоканальность толковая статья. Про истории звуков и саундтреки замечательный подкаст "Шум и яркость".
Отлично сделанный фильм про историю звукорежиссуры, правда только Голливудской, но с широкими и емкими отсылками к европейской культуре. В конце еще коротко и исчерпывающе резюмируется из чего состоит звук в кино, и на какие части делится работа со звуком. По волнам: Искусство звука в кино (Making Waves: The Art of Cinematic Sound).
Про софтовую часть работы со звуком. Мне пока хватает тех возможностей, что есть в Fairlight внутри Davinchi Resolve, плагинов ReaPlugs, внешней обработки через izotope RX, а в будущем в качестве DAW рассматриваю Reaper.
А еще вот интересный обзор шумодава от Nvidia, и лишнее подтверждение, что RTX пока нафиг никому не нужен, в отличии от Cuda ядер, которые пригодятся в самых разных сценариях. Кстати, на канале у парня есть хорошие обзоры и советы, особенно по звуку.
Со звуком, так же как и визуальным искусством, приходит навык только с практикой и вкусом, только не через "насмотренность", а "наслушанность". Стараюсь теперь меньше слушать что попало, из музыки выбирать классику и искать новое. Потому что любимую музыку тащить в кино не стоит, нужно искать подходящую или записывать соответствующую. Про работу звукорежиссёра (и другие кинопрофессии тоже) есть подкаст "Кинопрофессии", который вроде развивается и есть планы на ещё штук 50 разных выпусков.
Спектр звука (от лат. spectrum - представление, образ) совокупность гармонических колебаний, на которые можно разложить звуковую волну. Выражает его частотный (спектральный) состав и получается в результате звуко анализа - разложения сложного звукового сигнала на ряд простых составляющих. Чаще всего применяются частотный и временной.
Большая российская энциклопедия