June 13, 2024

Анти-арти!

Случайность, спонтанность, эклектичность, экспериментальность…

Флюксус – это антинаправление антикоммерческого и антиакадемического антиискусства, начавшее своё существование в 1960-е годы в Нью-Йорке под руководством художника и теоретика литовского происхождения Джорджа Мациюнаса. Флюксус не имеет чётких границ ни с точки зрения географии, ни с точки зрения содержания формы или содержания. Любимые «клеем» сборная солянка и международный винегрет очень хорошо характеризуют это движение в искусстве. Сегодня мы разберёмся, что же это такое и рассмотрим самые яркие работы художников этого движения.

Место, или антиместо действия

Кристаллизация политической и поэтической идеологии движения Флюксус происходила в городах по всему миру: на встречах, фестивалях, концертах, пародийных манифестациях. Участники движения предпочитали разнообразнейшие, как сказал бы Тиньков, «формы, форматы»: от хэппенингов до инсталляций, от писем с новостями до анти-театра. Несмотря на это, художников-флюксистов объединяют идеи, связанные с образом мышления и самовыражения, а также способами взаимодействия с объектами и аудиторией: идеи единства искусства и жизни, тотальной мультимедийности, простоты и игривости, присутствия, вовлечённости и музыкальности. Авангардность, исключительность движения в том числе состояла в открытом отрицании столпов, на которых традиционно зиждилось существование арт-мира: галереи и музеи, арт-дилеры и другие институциональные основы жизни обычных художников.

Перформативность

Наиболее распространёнными жанрами флюксуса были перформанс и хэппенинг. Хрестоматийным флюксусом можно назвать перформанс Бена Вотье, одного из ярчайших представителей движения, «Я вернусь через десять минут». Вотье установил на сцене плакат с надписью о своём скором возвращении и отправился за чашечкой кофе через дорогу. Это провокация, обращённая и к конкретному зрителю в момент действия, и к обществу в целом, которое устанавливает и закрепляет каноны того, что является актом искусства.

Флюксус и музыка

Работа с аудиальными формами – отличительная черта приверженцев флюксуса. Их интересовало не столько само музыкальное произведение, сколько сам акт музицирования в определённых контексте и обстоятельствах. Главным открытием флюксуса в этой области стало понимание того, что источником звука в ходе перформанса может служить что угодно. Так, Джордж Брехт играет с нашим восприятием того, что есть музыка в “Капельной музыке”, перекладывая роль актора на природу и гравитацию.

Флюксус против всех

Флюксус следует традиции авангардных течений, в частности дадаизма, в отрицании всех институтов, представлений и стереотипов относительно искусства. Важным постулатом движения была институциональная критика. В 1963 году в Нью-Йорке Генри Флинт и Джек Смит устроили демонстрацию возле МоМА с плакатами "Разрушь художественные музеи!", "Уничтожь серьёзную культуру!". В дальнейшем это повлияет на изменение в понимании выставочного пространства и коммерческой оценки арт-объектов.

Все примеры перформансов мы взяли из книги “Fluxus Performance Workbook” (2002). Все материалы из неё есть в открытом доступе, флюксуйте на здоровье и сохраняйте меры предосторожности!

Текст: Таисия Дельская, Екатерина Озерова