Переводы
January 4

Воссоединение в самой глубокой тоске

ЗА КУЛИСАМИ ДИЗАЙНА СКУЛЬПТУР

Об Infinity Studio

Infinity Studio — ведущий китайский бренд, специализирующийся на коллекционных скульптурах премиум-класса. В индустрии студия известна своей приверженностью гиперреалистичным деталям, динамичной пластике и исключительной точности исполнения. Объединяя элементы традиционной китайской культуры с современным скульптурным дизайном, Infinity Studio заняла прочное место среди мировых лидеров в сфере высококлассных коллекционных статуй.

1. С чего началось сотрудничество с Love and Deepspace?

С самого начала Infinity Studio стремилась создавать скульптурные работы, основанные на оригинальной китайской интеллектуальной собственности.

Когда Love and Deepspace официально вышла в 2024 году, игра заметно изменила представление индустрии о романтических играх. Её новаторское визуальное направление и продуманное использование 3D-технологий сразу привлекли наше внимание. Мы увидели большой потенциал в том, чтобы с помощью нашего мастерства воссоздать любовные интересы в формате полноразмерных скульптур.

Связавшись с представителями, мы узнали, что команда разработчиков также ищет новые способы позволить любовным интересам встретиться с Мисс Охотницей в более осязаемом, реальном формате. Поскольку и наша студия, и команда разработки смотрели в одном направлении, сотрудничество сложилось естественным образом. Получив официальное разрешение, мы начали кропотливый процесс, который длился почти два года. За это время скульпторы Infinity Studio взаимодействовали с несколькими отделами команды Love and Deepspace, поддерживая глубокий и технически насыщенный творческий обмен. В проекте участвовало более ста специалистов, и итоговые скульптуры стали воплощением всего этого совместного труда.

2. С какими техническими трудностями вы столкнулись в процессе создания?

Одной из ключевых задач было достижение максимального соответствия оригинальному дизайну персонажей. Это часто требовало множества правок и тонкой настройки. В качестве примера возьмём Рафаэля. Декоративные узоры, выполненные вручную, стали серьёзным вызовом, особенно в вопросе точного позиционирования. Мы многократно сравнивали внутриигровые модели с оригинальными концепт-артами. Сначала мы намечали точные позиции с помощью едва заметных разметок на поверхности, а затем прорисовывали каждую линию отдельно. Такой рабочий процесс позволил добиться почти абсолютного соответствия игровым ассетам.

Для Ксавье мы значительно повысили качество костюма за счёт резкого увеличения плотности стежков. Элементы, которые обычно выполняются с использованием нескольких сотен стежков, здесь создавались с применением более ста тысяч. Высокоплотная вышивка и многослойные швы позволили передать текстуру ткани с исключительной глубиной и объёмом.

Чтобы точно воссоздать причёску Зейна, мы использовали около 150 000 прядей термостойкого волокна, каждая из которых была имплантирована вручную. Только этот этап увеличил объём работы более чем на 50% по сравнению со стандартным производством статуй. Кроме того, хотя области груди и плеч его верхней одежды выглядят визуально однородными, на самом деле они выполнены с тонкой цветовой градацией. Для достижения этого эффекта потребовались бесчисленные циклы цветовой калибровки и тестирования образцов. Лишь благодаря этим повторным доработкам удалось получить ту сложную глубину и финишную отделку, которую можно увидеть в финальной версии.

Чтобы подчеркнуть динамичную позу Сайлуса, при проектировании подола его костюма и аксессуаров мы использовали 3D-симуляцию. Внутрь были добавлены жёсткие опоры для усиления конструкции, что позволило одежде сохранять лёгкий, струящийся вид при полной устойчивости. Для лица мы применили медицинский платиновый силикон, так как он позволяет максимально реалистично воспроизводить текстуру кожи и мельчайшие поверхностные детали.

Для Калеба основание было выполнено в форме метеорита и полностью изготовлено из прозрачной смолы. Основной технической сложностью стало управление пузырьками воздуха и поверхностными дефектами, чтобы основание под светом выглядело идеально чистым и кристально прозрачным. Для этого потребовалось несколько этапов тестирования и повторной отливки, прежде чем процесс был окончательно отработан. Кроме того, подсвеченная сетка на груди меха прошла длительную оценку. Мы протестировали множество материалов, чтобы найти оптимальный баланс: сетка должна была позволять разглядеть тонкий рельеф мышц под ней, сохраняя при этом визуальную чистоту. В целом, в решении этих задач не существовало коротких путей. Успех стал возможен только благодаря строгому вниманию к деталям, готовности тратить необходимое время и многократным доработкам до достижения нужного результата.

3. Какими были ощущения, когда вы увидели готовые скульптуры "Воссоединения в самой глубокой тоске"?

Когда последняя работа была установлена и мы увидели их всех вместе, наша первая реакция была простой: «Они выглядят потрясающе».

Во многом весь процесс оказался знакомством с самими персонажами. Создание скульптуры — это не просто работа по модели. Это также понимание истории, стоящей за персонажем. На протяжении всей работы команда Love and Deepspace делилась с нами большим объёмом информации о сеттинге любовных интересов, что помогало постепенно складывать картину их прошлого.

Чем больше мы узнавали, тем сильнее нас притягивали моменты, которые по-настоящему определяют их сущность. Следуя за любовными интересами и Мисс Охотницы через разные сюжетные линии и наблюдая за расставаниями, которые им приходится переживать, мы лучше поняли, почему идея «встретиться снова» несёт в себе столь сильный эмоциональный заряд. Это понимание направляло наших художников на протяжении всего творческого процесса. Вложив всю возможную заботу, страсть и энергию, мы стремились вывести этих персонажей за пределы экрана и сделать их реальными. Лишь тогда это чувство «тоски» между измерениями смогло обрести осязаемую форму и быть по-настоящему прочувствовано Мисс Охотницей, стоящей перед ними.