Как LUNATIC COFFEE MACHINE записывал альбом COSMIC HORIZON
Меня зовут LUNATIC COFFEE MACHINE и я записывал альбом 4 года. Во время этого процесса я параллельно обзавёлся отдельно студией и имею большое желание зафиксировать это в тексте как всё это происходило. Будет приятно если кому-то это окажется полезным или интересным.
Решил разделить этот текст на части:
1. Концептуальная часть
2. Техническая часть
3. Разбор треков
Концептуальная часть
Это - концентрированный шум и грохот высокофункциональной депрессии.
Это не праздник и музыка для вечеринок где цель сделать "ой как клааасно и весело", это не "включить на фон почилить", это не музыка где "ой мне так грустно но я такой классный в своей грусти".
Это не музыка которая всеми силами старается понравиться. Это не музыка которая старается не давить и не спугнуть слушателя. Это не музыка которая старается быть приятной. Это не музыка которую может поставить диджей играя в кафе или которую можно услышать в кофейне на радио.
Это - глубоко текстурированная стена звука прилетающая в лицо которая постепенно глушит внутренний диалог и активно обнуляет тревогу.
Общее звучание было вдохновлено духом музыки таких групп как The Angelic Process, Joy Division, Nadja, Burial, Crystal Castles и c синтезаторами в похожем ключе как у Klaus Schulze, Hocico, X-Fusion. Была цель сделать чтобы было шумно и при этом достаточно мелодично, чтобы получился красивый шум.
Альбом был специально собран с переходами между треками, чтобы один трек плавно перетекал в другой и не был как "сборник треков" когда заканчивается один и резко начинается следующий, при этом любой из треков с альбома можно включить отдельно. Без каких-либо потерь для прослушивания.
Техническая часть
Во время этапов записи и сведения применялась концепция стены звука. Она помогла в формирования необходимого звукового давления на протяжении всего альбома.
В современной звукозаписи «стеной звука», как правило, называют записи, в которых акцент идёт не на звучании отдельных инструментов, а на цельности и мощности общего звучания. В отличие от ранних записей, в которых инструменты «раскидывались» на правый и левый канал неравномерно (барабаны в один, вокал в другой и т. п.), в основе «стены звука» лежит принцип баланса левого и правого канала, что достигается путём компоновки инструментов по их частотным характеристикам и в итоге даёт мощное стерео. При записи инструменты обычно выравнивают по их средней громкости и равномерно распределяют по всему стереополю. Вокал в таких записях не выделяется на фоне других инструментов, а порой звучит даже тише инструментальной части.
Почитать подробнее
Для шума, грохота и для формирования максимально фактурного звука были использованы наиболее подходящие технические средства - железные синтезаторы и обработка на железе вместо VST (хотя - они частично присутствует, около 20%).
Список используемого оборудования тут.
Разбор треков
Вдохновившись просмотром фильмов «Прометей. Поэма Казанского огня» про конструкторское бюро из Казани и «Электросёстры» меня заинтересовала идея преобразования изображения в звук.
Данная возможность появилась и была реализовано в виде синтезатора «АНС» Евгения Мурзина. Также была реализация у Дафны Орам в виде синтезатора «Oramics». Я загрузил арты ANAMIKU (Аня, спасибо!) в Virtual ANS, после обработал эффектами и добавил в общую звуковую палитру трека. Звуковая текстура получилась интересной и необычной.
Фильм «Прометей. Поэма Казанского огня»
Почитать про синтезатор АНС
Программная реализация синтезатор Virtual ANS
Посмотреть на Дафну Орам и её Oramics в фильме «Электросёстры»:
Послушать сам альбом полностью на Яндекс-музыке, либо в Telegram-канале, либо на стриммингах. Также альбом можно загрузить во FLAC и MP3 в Telegram-канале.