Дети перемен: не прост(-о, -ые) 90-е
Излом времени, мрачная эпоха, темные, лихие времена, которые чернильной кляксой расплываются на летописи истории нашей страны.
Тандем Сергея Тарамаева и Любви Львовой подарили, казалось бы, “очередной” сериал про 90-е, бандитов и разбой, тоскливую Россию и серые многоэтажки.
Многие ожидали увидеть “Слово пацана” и “Бригаду” на минималках – но “Дети” оказались глубже, громаднее, сильнее.
90-е - лишь декорация, на фоне которой происходят драмы, трагедии и внутренние перипетии. Для режиссеров на первом плане люди, так непохожие друг на друга, а вовсе не потребность преподнести зрителю очередной бандитский блокбастер.
В центре повествования необычная семья: мать Флора воспитывает троих сыновей от разных мужчин, причем разные они совершенно.
Петр – сын уголовника и “авторитета”, поэтому, по стопам отца, становится участником группировки.
Юра – сын интеллигента, инженера и алкоголика. Занимается рисованием киноафиш, самый утонченный персонаж в сериале.
Руслан – самый младший, сын торгаша на рынке и бабника, на удивление способного на реальные чувства.
Флора же – женщина, кажущаяся легкомысленной, но сумевшая поднять на ноги трех пацанов. Она научилась маневрировать между их сложными характерами и находить подход к каждому.
Сага охватывает всего какие-то месяцы из жизни семьи, но даже за такой короткий срок персонажи необратимо меняются в моменты трудностей и трагедий. И актеры справились со своими ролями идеально.
На первом плане персонаж Славы Копейкина, Петр. Как признавались режиссеры, они хотели отразить в нем образ Джокера – и Слава справился со своей ролью, буквально ее прожив.
Петр самый старший, бойкий и непримиримый. Он привык решать вопросы силой. Он, как уж на сковородке, в нужный момент может искусно польстить, в другой же – выстрелить в голову. Грани между добром и злом в этом персонаже максимально стерты. Он понимает и проецирует только серую мораль: не лишен чувства справедливости и даже какого-то изощренного благородства, но полностью избавлен от эмпатии – настолько, что не способен понять, как своими поступками делает больно самым родным. Уверенный в своей правоте и глотнувший обжигающий коктейль власти и вседозволенности, Петр – самый интересный персонаж сериала. Его сложно полюбить, но и ненавидеть невозможно. Таких героев не хочется понимать, но ненароком ты все же понимаешь. Их нельзя оправдать, но одновременно они вызывают жалось.
Играть подобного персонажа, как мне кажется, было нелегко: внутренний конфликт, вылитый на сценарные листы, один из самых сильных, которые встречались мне в кинематографе за последнее время.
Нельзя не отметить игру Виктории Исаковой. Флора в ее исполнении кажется самым реальным человеком среди всех персонажей. Она одновременно легкомысленна и влюбчива, и кажется, что ее можно обвести вокруг пальца. А в следующий момент она проявляет железную волю и стальной характер. Чуждая преступному миру, и ненавидя его, она все равно становится его частью, снова учась подстраиваться.
Все актеры, работавшие над сериалом, сделали его таким, какой он получился. Начиная от мастодонтов актерской среды в лице Александра Яценко, Тимофея Трибунцева и Артема Быстрова, заканчивая новыми лицами – Кузьмой Котрелевом, Макаром Хлебниковым, Дарьей Матвеевой и Глебом Шевниным.
Они отлично передали любовь и ненависть, благородство и подлость, веру в свою правоту и внутреннюю неуверенность, боль и счастье, принятие своей судьбы и желание бороться до последнего. Они передали все, что не могло уместиться в сердце их персонажей и переливалось через край.
Конечно, моя любимая линия в этом сериале – любовная. И здесь нет сильного накала страстей и даже той любви, о которой кто-то может мечтать. Нам показывают две грани: воздушную, трепетную любовь и разрушительное чувство зависимости и желания обладать.
Чувство к Умке, которое взрастил в себе Петр, – яркий пример, как кто-то может переложить выдуманный образ на живого человека и “любить” его своей извращенной больной любовью по гроб жизни. А то, что происходит в последней серии – изнанка театральной феерии, которая является не кульминацией, а лишь завязкой (конечно, 2-го сезона). Но при этом вполне логичным финалом для такого рода “чувства”, где царит любовь на грани безумия, пистолет у виска и угрозы и “я не могу без тебя жить”.
Отдельным удовольствием и наслаждением была эстетика сериала, где тщательно подобраны приглушенные тона, где каждый костюм, каждый автомобиль, каждая прическа или деталь интерьера создают гармоничный кадр, который не просто передает атмосферу, но как будто является произведением искусства.
А искусства здесь много: отсылки к классике (в особенности к Пушкину), к живописи (к “Офелии” Милле), чеховские ружья, разбросанные по сюжету и учинившие настоящую пальбу в конце.
Этот сериал – гипнотический и завораживающий, он ощущается, как ранее утро, когда мир замер в ожидании рассветного солнца, а все вокруг погружено в тишину.