Любовь и смерть — лучшая русская комедия. Вопросы?

Заметил довольно логичную штуку: чем уже контекст¹ произведения — тем ярче на него реакция от ЦА, и наоборот. Пример: по телевизору сказали, что ваш друг из соседнего подъезда, Никита Мекаев², высказался за включение аниме в школьную программу. Вы это слышите, и такие: чоооо ахахахах.

А давайте уберём из этого примера Никиту и аниме, и заменим на Мединского и «разговоры о важном». Ну как? Теперь уже нет такого яркого чувства сопричастности, а потому и эмоции другие.

Но эта формула работает не только с шуточками за 300. Многие объекты искусства из прошлого, которые уцелели до сегодняшнего дня, держатся за счёт знакомого контекста. Будь то произведения Энди Уорхола или Джорджа Оруэлла, или Beatles. Любовь к ним — это не только дань уважения. Чувства и эмоции усиливает именно контекст. Контекст, который может существовать бесконечно долгое количество времени, но за счёт его ненормальности, атипичности и происходит взрывная реакция.

Задача творца, который хочет стать классиком — нащупать максимально широкий по охвату контекст, который каждый зритель будет воспринимать на свой личный счёт. И желательно, чтобы он существовал вечно.

Любовь и смерть

Сегодня я хочу рассказать о фильме, который считаю самой смешной русской комедией. И боюсь, что из-за вторжения России в Украину³ никто эту картину не переплюнет. По крайней мере, в ближайшее время. Речь идёт о фильме «Любовь и смерть» американского режиссёра Вуди Аллена.

Как же так получилось, что самой смешной русской комедией⁴ является американский фильм даже без единого актёра из России? А вот тут-то в игру и вступают контексты!

Действие фильма происходит в начале XIX века, на пороге вторжения Наполеона в Россию. Главный герой картины — молодой дворянин Борис Грушенко, роль которого исполняет сам Аллен. Его мобилизуют на войну, хотя он является пацифистом и выступает против убийств. Кроме того, он влюблён в свою двоюродную сестру Соню, которая не отвечает ему взаимными чувствами. Для понимания сюжета этой информации достаточно.

Изюминка фильма заключается в том, что он основан на референсах и отсылках к классическим произведениям русской литературы. Романы Толстого, Достоевского, Тургенева и т. д. являются фундаментом, на котором строится сюжет картины. А с учётом того, что проводником в русский мир XIX века является наш американский современник Вуди Аллен, вечные мотивы синергируют с актуальными.

Прелесть картины для российского зрителя состоит в том, что он способен считать все показанные образы. При этом крайне важно осознание того, что многим людям, включая аудиторию из Штатов, юмор в фильме будет непонятен. И даже если шутка сама по себе не кажется разрывной, эффект даёт именно знание. Для примера — культовый диалог главных героев:

И всё же, несмотря на знакомый и привлекательный контекст, фильм напичкан искромётными шутками, которые работают и сами по себе. Так что же делает «Любовь и смерть» самой смешной⁴ русской комедией — условия или юмор?

Небольшое отступление: за два года до выхода «Любви и смерти» Вуди Аллен снял другую сатирическую комедию под названием «Спящий». В ней режиссёр сделал пародии на «Заводной апельсин», «О дивный новый мир», «451° по Фаренгейту», «Космическую одиссею 2001» и другие научно-фантастические произведения и антиутопии. Тот же режиссёр, те же актёры в главных ролях (Вуди Аллен и Дайан Китон), та же структура повествования, тот же стиль юмора. Но фильм должным образом не работает⁴. В нём также читаются референсы, местами он остроумный, иногда забавный, но совсем не ровня «Любви и смерти»⁴. При этом, в отличие от неё, «Спящий» включён в топ-100 лучших американских комедий по версии Американского института киноискусства AFI.

И, как мне кажется, суть как раз в разности контекстов. Простыми шутками удивить зрителя крайне сложно, особенно в наши дни. Но если ты выслушиваешь их и узнаёшь в них себя, даже самая бездарная хохма способна заиграть новыми красками. А вы уж поверьте, Вуди Аллен кто угодно, но не бездарный хохмач. Он строит декорации и условности исключительно как сетапы для искромётных панчлайнов, у каждого из которых найдётся своя аудитория.

В США не оценили должным образом шутки по русской литературе, в России трудно понять все приколы, связанные с американской действительностью. Но раз уж режиссёр из Штатов, нас его внимание трогает куда больше.

Всё, что было озвучено выше — мнение автора, который жаждет того, чтобы его оспорили. Он уверен, что мир не складывается из ⁴, а потому ему нужен ваш фидбэк. Посмотрите «Любовь и смерть» и напишите, что больше — контекст или всё же юмор?

Ну и раз я затронул тему наших дней — всем будет очень полезно посмотреть «Любовь и смерть» именно сегодня. История про молодого русского парня, который не хочет отправляться на фронт вопреки мобилизации. Его называют трусом, стыдятся из-за нежелания воевать, к тому же у него астма. Под давлением он едет в военно-учебный центр. Там он не усваивает не только, как стрелять, но и даже как держать оружие. Тем не менее солдата отправляют в пекло, поскольку правители России не хотят, чтобы враги объедались соусами и круассанами на их земле. Ну а под конец главный герой решается убить хозяина Москвы…

Примечания:

¹ — Суммарно в тексте слово «контекст» используется 10 раз.

² — Данный персонаж вымышлен, любые сходства и совпадения случайны.

³ — Всем сомневающимся советую прочесть этот текст.

⁴ — По моему мнению.