Крупнейшие музыкальные фестивали
Обзор крупнейших мировых музыкальных фестивалей
Что такое вообще музыкальный фестиваль? Если сказать сухим энциклопедическим языком, то музыкальный фестиваль - это общественное мероприятие с исполнением песен в определенном жанре (например, рок-фестиваль, фолк, джаз, классическая музыка и тд). Музыкальные фестивали обычно организуются отдельными лицами либо организациями в рамках индустрии музыкального продакшена, либо благотворительных организаций. Это одно из самых важных событий в жизни музыканта, поскольку с минимальными собственными затратами музыкант может выйти на огромную аудиторию - порой до 80-100 тысяч человек. А для организаторов и инвесторов - это прекрасная площадка для саморекламы своих брендов.
Музыкальные фестивали обычно проводятся на открытом воздухе, с палатками или временными крытыми сценами для исполнителей. Часто на музыкальных фестивалях проводятся дополнительные развлечения, мастер-классы по танцам, крафту, исполнительскому искусству, а также социальные или культурные мероприятия вроде лекций, презентаций, и конечно же спонсорская еда и напитки. Многие фестивали являются ежегодными или повторяются через какой-то другой интервал, а некоторые проводятся только один раз. Некоторые фестивали организуются как коммерческие концерты, а другие служат благотворительным целям. На музыкальных фестивалях, связанных с благотворительностью, может быть информация о социальных или политических проблемах.
На больших фестивалях организуют несколько сцен по разным жанрам музыки и популярности, причем - чем популярнее артист и жанр, тем крупнее сцена. Хедлайнеры как правило выступают только на главной или самой большой сцене. Часто организуется съемка или трансляция всего фестиваля, либо нарезка самых его ярких моментов - хайлайтов.
За многолетнюю историю сформировалось несколько крупнейших фестивалей, привлекающих более 80 тысяч человек в день (если они проводятся несколько дней) и десятки артистов различного уровня популярности. Для каких-то артистов это может быть стартовая площадка, для каких-то продвижение до уровня хедлайнера, для каких-то - громкий камбэк. Хэдлайнерами называют артистов, закрывающих фестивальный день - им отводится самое большое время на сцене, им разрешается какой-то продакшн (например, декорации, пиротехника). Место хедлайнера всегда самое почетное, на артиста-хедлайнера идет самое большое количество зрителей, и часто именно он является драйвером всего фестиваля. Еще одно фестивальное слово - лайнап - это список артистов, выступающих в день фестиваля. Если фестиваль проводится больше одного дня, то лайнапы могут меняться каждый из фестивальных дней.
Итак, давайте посмотрим на несколько крупнейших фестивалей в мире.
Glastonbury
Фестиваль Гластонбери (официально Гластонберийский фестиваль современного исполнительского искусства, и известный в просторечии как Гласто) — пятидневный фестиваль музыки, который проходит в поселке Pilton, в провинции Сомерсет, Англия (200 км на запад от Лондона). Помимо современной музыки, на фестивале представлены танцевальное, комедийное, театральное, цирковое, кабаре и другие виды искусства. Хедлайнерами выступают ведущие поп- и рок-исполнители, фестиваль широко освещается в медиа, на телевидении, а сами артисты часто записывают там свои лайв-альбомы.
Гластонбери проходит ежегодно, его посещают около 200 000 человек, что требует обширной инфраструктуры безопасности, транспорта, водоснабжения и электроснабжения. Иногда количество посетителей может быть больше из-за гейткрашеров (незваных гостей, попавших на фест нелегально и без билета), например, на фестивале 1994 года был установлен рекорд в 300 000 человек за счет гейткрашеров (хедлайнерами тогда были Levellers, выступавшие на самой большой сцене - The Pyramid Stage). Большинство сотрудников фестиваля - волонтеры, помогающие фестивалю собирать миллионы фунтов стерлингов для благотворительных организаций.
Этот фестиваль, который считается крупнейшим событием в британской культуре, вдохновлен духом хиппи, контркультурой 1960-х годов и движением свободных фестивалей. Майкл Ивис организовал первый фестиваль, который тогда назывался Pilton Festival, после того, как в 1970-м году увидел выступление Led Zeppelin на фестивале блюза и прогрессивной музыки в городке Bath.
Фестиваль Пилтон провели в 1970, затем повторили в 1981 году, и только потом уже стали проводить на регулярной основе, за исключением «залежных (или паровых) лет», проводимых в основном с пятилетними интервалами, предназначенных для того, чтобы дать почве, местному населению и организаторам передышку. Последний такой «паровой год» для фестиваля был в 2018-м, и следующий фестиваль прошел с 26 по 30 июня 2019 года. А затем случилось два «паровых года» подряд из-за пандемии COVID-19. Фестиваль вернулся 22–26 июня 2022 года с хедлайнерами Билли Эйлиш, Полом Маккартни и Кендриком Ламаром.
С 1981 года фестиваль организует местный фермер и владелец участка Майкл Ивис (для этого он основал компанию - Glastonbury Festivals Ltd). Ивис руководил фестивалем вместе со своей женой Джин до ее смерти в 1999 году, а теперь организует мероприятие вместе со своей дочерью Эмили Ивис. В 2002 году Festival Republic (компания, сформированная из менеджеров Live Nation и MCD) взяла на себя управление логистикой и безопасностью фестиваля, поскольку владеет 40% акций управляющей компании фестиваля. С 2012 года фестиваль в Гластонбери стал независимым. Glastonbury Festivals Ltd жертвует большую часть своей прибыли на благотворительность, включая пожертвования местным благотворительным и общественным группам, либо участвует в каких-то исторических реставрациях, например, восстановление исторического здания Десятинного амбара (Tithe barn) в Пилтоне.
Некоторые сцены и зоны фестиваля организуются и управляются независимо, например, зона Левое поле (Leftfield), которым управляет кооператив, принадлежащий Battersea and Wandsworth TUC, Worthy FM, а также поле, которым управляет Гринпис.
На фестивале организовано несколько сцен для различных музыкальных жанров. Самая большая сцена - Пирамида. Высота сцены 25 метров. На сцене установлено 250 динамиков, а вокруг нее проложено 8,5 км кабелей для видео и аудио. Для обеспечения фестиваля требуются звуковые системы, имеющие общую мощность 650 000 Вт. Организуется более 4000 биотуалетов, 2000 стандартных и 1300 компостных, с водоснабжением, включая два резервуара, вмещающих 2 000 000 л воды.
За исключением технического персонала и службы безопасности, фестиваль в основном проводится волонтерами. Около 2000 ребят призваны благотворительной организацией Oxfam. В обмен на свою работу на фестивале Oxfam получает пожертвование, которое например, в 2005 году составило 200 000 фунтов стерлингов. Медицинские услуги предоставляются компанией Festival Medical Services, которая занимается этим с 1979 года. Бары организованы компанией Workers Beer Company, спонсируемой Carlsberg (ранее Budweiser), которая набирает команды добровольцев из небольших благотворительных организаций и групп кампании. В обмен на их труд, обычно около 18 часов в течение фестиваля, волонтерам предоставляют бесплатный вход, транспорт и еду, а их благотворительные организации получают доплату с прибыли.
Кейтеринг и услуги розничной торговли предоставляются различными небольшими компаниями, обычно передвижными фургонами общественного питания. В 2010 г. насчитывалось более 400 киосков еды. Кроме того, есть рекламные споты или образовательные корнеры от независимых социальных и религиозных групп, например киоск Hare Krishna, в которой предоставляется бесплатная вегетарианская еда. Компания Network Recycling утилизирует отходы на объекте и в 2004 г. переработала 300 тонн и компостировала 110 тонн отходов.
Ежегодно организуются масштабные проекты по перевозке людей на фестиваль общественным транспортом. Дополнительные фестивальные поезда отправляются на железнодорожную станцию Castle Cary, в основном из лондонского Паддингтона. Станция работает как мини-хаб с ожидающими маршрутными автобусами, доставляющими пассажиров из Castle Cary на место проведения фестиваля по мере необходимости. Дополнительные автобусы, предоставляемые компанией Go South Coast, курсируют на фестиваль из Бристоля. В понедельник после фестиваля пассажиры в течение дня развозятся обратно с предоставлением дополнительных автобусов. National Express предоставляет дополнительные автобусы прямо к месту проведения фестиваля из крупных городов Великобритании, и большая часть этой работы передается по субподряду более мелким автобусным операторам для обеспечения необходимой пропускной способности.
Первый фестиваль состоялся на территории фермы Worthy Farm под названием Pop, Blues & Folk Festival, организованный Майклом Ивисом в субботу, 19 сентября 1970 года, и на нем присутствовало 1500 человек. Майкл решил провести фестиваль после того, как увидел концерт Led Zeppelin на фестивале блюза и прогрессивной музыки в том же году.
Первоначальными хедлайнерами были The Kinks, Wayne Fontana and the Mindbenders, но эти группы были быстро заменены на Tyrannosaurus Rex, позже известным как T. Rex. Билеты стоили 1 фунт. Среди других исполнителей были заявлены Steamhammer, Quintessence, Stackridge, Al Stewart, Pink Fairies и Keith Christmas.
На фестивале 1971 года среди исполнителей были Дэвид Боуи, Traffic, Fairport Convention, Gong, Pink Fairies, Skin Alley, The Worthy Farm Windfuckers и другие. Однако фестиваль не принес много денег, и для многих журналистов вообще прошел незамеченным. Следующая такая ярмарка прошла в 1978 году, и была скорее незапланированным эвентом, когда колонна автомобилей с фестиваля Стоунхендж была ошибочно перенаправлена полицией на Уорти-Фарм. В 1979 году фестиваль вновь был возрожден, хедлайнером был Питер Гэбриел, однако фестиваль опять оказался убыточным.
В 1980-х годах фестиваль стал ежегодным, если не считать периодических перерывов. В 1981 году впервые была представлена «Пирамидальная сцена». Сцена, задуманная Биллом Харкином, представляла собой уменьшенную в десять раз копию Великой пирамиды в Гизе, построенную из строительных лесов и металлических листов и расположенную над так называемым «слепым колодцем», который там часто находили мнимые геологи в поисках подземной воды. Зимой сцена использовалась как сеновал и коровник. 1981 год оказался первым, когда фестиваль получил прибыль, и Ивис пожертвовал из них 20 000 фунтов стерлингов в ирландскую благотворительную организацию CND. В последующие годы пожертвования делались ряду организаций вроде Oxfam, Greenpeace и WaterAid, которые вносили свой вклад в фестиваль, предоставляя волонтеров, работавших в обмен на бесплатный вход. Этот фестиваль впервые транслировался по телевидению, а позже канал ITV записал его наиболее яркие моменты.
По измененному законодательству Англии с 1983 года для крупных фестивалей требуются лицензии местных властей. Это привело к тому, что на фестиваль были наложены определенные ограничения, в том числе ограничение количества зрителей и определенное время, в течение которого могли работать сцены. Ограничение для толпы был первоначально установлено на уровне 30 000 человек, но с каждым годом оно увеличивалось и в итоге достигло более 100 000 человек. В 1984 году на сцену вторглись подростки во время выступления The Smiths. Weather Report играл на главной сцене, а Элвис Костелло почти три часа пел как хэдлайнер последнего вечера. В 1985 году фестиваль стал настолько большим для Worthy Farm, что была выкуплена соседняя ферма Cockmill Farm. В том году на фестиваль пришлась неделя дождей; Worthy Farm — это молочная ферма, и то, что намыло на территорию фестиваля, оказалось смесью грязи и разжиженного коровьего навоза. Однако это не помешало посетителям фестиваля насладиться жижей по колено перед пирамидальной сценой.
1989 год стал первым годом, когда на территории фестиваля некоторые посетители пронесли своими музыкальные системы и устроили импровизированные неофициальные сеты. Их звуковые системы могли круглосуточно воспроизводить громкую электронную музыку в стиле эйсид-хаус, а самая большая звуковая система Hypnosis даже могла заглушать по громкости звуковые системы на официальной сцене. Из-за этого организаторы решили добавить тенты с дополнительными сценами, где будет играть альтернативная электронная музыка.
В 1994 году сцена «Пирамида» сгорела за неделю до фестиваля, из-за чего была возведена временная главная сцена. На фестивале 1994 года также была представлена ветряная турбина мощностью 150 кВт, которая обеспечивала часть мощности фестиваля. Хедлайнеры Levellers установили еще один рекорд, когда толпа в 300 000 человек явилась на их пятничное выступление. Тогда же состоялась первая трансляция в прямом эфире на телеканале T4.
Именно благодаря телевизионной трансляции выступление Orbital на фестивале приобрело легендарный статус. В результате простые люди по всей стране смогли увидеть, как может выглядеть рейв, и внезапно танцевальная музыка, которая годами игнорировалась истеблишментом и мейнстримной прессой, перестала казаться такой чуждой и опасной. Это выступление открыло двери для других электронщиков вроде Chemical Brothers, Massive Attack и Underworld, которые уже в последующие годы будут приглашаться на большую сцену - что привело к организации “танцевальной деревни” на территории фестиваля в 1997 году.
В 1995 году в первый же день фестиваля на территорию проникло огромное количество гейткрашеров из-за проделанных дыр в заборе. Это случилось из-за того, что 1995 год оказался очень успешным на приглашенные группы - Oasis, Elastica, Pulp, PJ Harvey, Jeff Buckley, Jamiroquai и The Cure. Это также был первый год, когда на фестивале был выстроен огромный тент для исполнителей танцевальной музыки. Среди электронщиков хендлайнерами в 1995-м выступили Massive Attack в пятницу и Карл Кокс в субботу. В 1996 году фестиваль взял перерыв на год, чтобы земля могла восстановиться, а также чтобы дать организаторам передышку. В 1996 году также был выпущен фильм Glastonbury the Movie, снятый на фестивалях 1993 и 1994 годов.
В 1998 году фестиваль снова был поражен сильными наводнениями и штормами, из-за чего некоторые посетители фестиваля предпочли уйти раньше выступлений хедлайнеров, но те, кто остался, были вознаграждены выступлениями Pulp, Robbie Williams и Blur. И даже Тони Беннет смог блестяще спеть в безупречном белом костюме и галстуке. 1998 год был также первым годом, когда посещаемость официально превысила отметку в 100 000 человек.
В 2005 г. была введена квота на 112 500 билетов, и они разлетелись за 3 часа 20 минут. В этом году огороженная территория фестиваля составляла уже более 900 акров (3,6 км2), было проведено более 300 живых выступлений. Изначально планировалось, что хедлайнером воскресенья станет Кайли Миноуг (и это стало бы первым хедлайн-выступлением поп-артиста на Гласто), певица однако отказалась от участия в мае, чтобы пройти курс химиотерапии от рака груди. 6 июня вместо нее выступили Basement Jaxx и Coldplay. И те, и другие исполнили кавер на песню Кайли Can't Get You Out Of My Head во время своих сетов.
Фестиваль Гластонбери 2011 проходил со среды 22 по воскресенье 26 июня 2011 года. Билеты были распроданы в течение 4 часов после поступления в продажу в воскресенье, 3 октября 2010 года. Главными артистами 2011 года были U2 в пятницу вечером, Coldplay в субботу и Бейонсе в воскресенье. Это сделало Бейонсе первой женщиной-хедлайнером фестиваля с 1999 года. В 2012 году фестиваль не проводился, что дало площадке и организаторам «паровый год», который изначально планировался на 2011 год в соответствии с традицией делать перерыв каждые пять лет. Майкл Ивис назвал среди причин перерыва нехватку и повышенную стоимость переносных туалетов и охраны из-за летних Олимпийских игр 2012 года. Решение перенести паровой год на 2012 также оказалось удачным, поскольку в Сомерсете случились непрекращающиеся проливные дожди в неделю, когда фестиваль обычно проводился.
Фестивали 2020 и 2021 годов были отменены из-за пандемии COVID-19. В 2020 году, к 50-летию фестиваля, BBC показала прошлые лучшие выступления в дни отмененного фестиваля, среди них были Тейлор Свифт, Florence and the machine, Адель, R.E.M., Бейонсе, The Rolling Stones, Jay-Z и Билли Айлиш.
Фестиваль полноценно вернулся в июне 2022 года. Билли Эйлиш возглавила вечер пятницы, что сделало ее самым молодым хедлайнером Гластонбери на сегодняшний день. Пол Маккартни и Кендрик Ламар были хедлайнерами субботы и воскресенья соответственно. Среди других участников были Дайана Росс, Charli XCX, Foals, HAIM, Idles, Little Simz, Lorde, Olivia Rodrigo, Megan Thee Stallion, Pet Shop Boys, Sam Fender, Phoebe Bridgers, Wolf Alice и Years & Years.
Werchter
Rock Werchter — ежегодный музыкальный фестиваль, который проводится в деревне Верхтер, недалеко от Лёвена, Бельгия, с 1976 года и представляет собой крупномасштабный фестиваль рок-музыки. Фестивали 2003, 2005, 2006, 2007, 2012 и 2014 годов получили премию Артура как лучший фестиваль в мире на Международной конференции живой музыки (ILMC). Ежедневно он может принимать 88 000 гостей, из которых 67 500 объединяют все четыре дня, что в сумме дает максимум 149 500 различных посетителей.
Фестиваль начался в 1974 году как однодневное мероприятие с выступлениями популярных бельгийских групп Banzai и Kandahar, но с годами он превратился в один из крупнейших музыкальных фестивалей Бельгии. Первоначально это был двойной фестиваль под названием «Торхут-Верхтер», объединенный двумя фестивальными площадками в разных местах Бельгии: одна в Верхтере и одна в Торхуте. Причем все оборудование нужно перевозить из одного города до другого, и это нужно успеть выполнить за 10 часов. В 1999 году организаторы отказались от Торхута и с тех пор фестиваль проводится только в Верхтере. С 2003 года Werchter является четырехдневным, так как его владелец Герман Шёреманс продал его американским организаторам Live Nation. Однако Шёреманс остается главным организатором мероприятия. Фестиваль проводится каждые первые выходные летних каникул в Бельгии (последние выходные июня или первые июля).
В последние годы велись споры по поводу роста цен на билеты. Из-за этого Шёреманс подвергся критике во время интервью в программе HUMO Pop Poll местного радио. Тем не менее, при цене в 200 евро за четыре дня (18 евро дополнительно с учетом стандартного места кемпинга или 25 евро за xl-место кемпинга) в 2012 году он все еще считался относительно недорогим музыкальным фестивалем.
Кемпинги официально открываются в 8 утра в первый день фестиваля, но из-за того, что гости прибывают рано и разбивают лагерь на улице, организаторы традиционно вынуждены открывать кемпинги раньше, иногда более чем за 24 часа. Кемпинги расположены вдоль трех основных въездных дорог в Верхтер, большинство из них в пределах одного километра от места проведения фестиваля, но некоторые располагаются на расстоянии до 3 километров. В 2011 году впервые стали доступны билеты на кемпинг XL, что позволяет посетителям фестиваля прибыть раньше и разбить палатку с 16:00 в среду перед фестивалем.
До 1990-х годов фестиваль привлекал в основном фламандских посетителей, но в последние годы он становился все более и более международным с особенно большим притоком голландских, французских, валлонских и британских посетителей, с заметными австралийскими, южноафриканскими и другими контингентами. Помимо Верхтера бельгийцы также посещают фестивали Pukkelpop и Dour, которые также считаются достаточно массовыми.
Вся официальная графика Rock Werchter, включая плакаты, баннеры и оформление, была разработана Томом Хаутекитом, который умер в апреле 2020 года.
Как ранее сказано, фестиваль начинался как однодневное мероприятие, затем в 1996 году стал двухдневным и трехдневным в 2000 г. С 2003 года фестиваль длится четыре дня.
До 1995 года, когда фестиваль все еще был двухдневным, на одной сцене дважды выступали 8 или 9 групп, один раз в Торхауте и один раз в Верхтере. С 1995 года к Главной сцене добавилась вторая сцена. Эта сцена была сценой под открытым небом до 1999 года, позже ее перестроили под «Пирамидальный шатер» вместимостью 6000 человек. Исполнители в этом шатре обычно менее известны или нацелены на определенную специфическую аудиторию. Иногда ожидается, что группам, которые преуспели в пирамиде, будет трудно сделать шаг на главную сцену, особенно когда они рассматриваются как группа, которая работает только для небольших площадок. Sigur Rós - самый известный пример этого, когда они в 2006 году выступили в шатре, но им удалось набрать достаточно популярности, чтобы затем выйти и в 2008 году выступить на главной сцене.
Группы, представленные на Rock Werchter, традиционно представляют собой сбалансированную смесь известных исполнителей, популярных исполнителей, которые нравятся публике, и местных бельгийских исполнителей. Бельгийская группа Deus в 2008 году стала первой местной группой за несколько лет, ставшей хедлайнером в последний день. Концерты обычно начинаются около полудня и заканчиваются около часа ночи. В конце последнего дня вас ждет большой фейерверк.
В 1991 году в Торхауте толпа спонтанно начала подбрасывать в воздух пустые бутылки во время исполнения песни Стинга Message in a Bottle. То же самое произошло в Верхтере на следующий день, из-за чего бутылки попадали людям в головы и привели к травмам. Этот инцидент положил начало запрету посетителей приносить на фестиваль свои напитки, решение, которое подверглось критике и якобы было принято исключительно в коммерческих целях.
В 1992 году на период проведения фестиваля выпали сильные дожди, из-за чего в толпе образовались лужи грязи. Энтони Кидис из Red Hot Chili Peppers, во время их выступления крикнул толпе: «Если вы нас любите, киньте в нас грязью!» Через несколько секунд сцена превратилась в место, которое лучше всего можно описать как арену для боев в грязи.
С 2002 года организаторы создали дополнительный эвент TW Classic как дань уважения ранним дням Rock Werchter. TW Classic («TW» означает Torhout-Werchter) - это однодневный фестиваль с одной сценой, который проводится через неделю после основного фестиваля. Обычно это программы ветеранов сцены, таких как Брюс Спрингстин, Фил Коллинз, The Police, Depeche Mode или Simple Minds, дополненные более молодыми мейнстримовыми бельгийскими исполнителями. В 2009 году на фестивале выступила Мадонна, задержав свое выступление почти на 3 часа, в 2009 году здесь выступили Депеш Мод, в 2014 году The Rolling Stones стали хедлайнерами TW Classic на одном из своих немногих фестивальных концертов 2014 года. В 2015 году Робби Уильямс выступил хедлайнером со своим туром Let Me Entertain You Tour, а в 2016 году Брюс Спрингстин вернулся на сцену.
Coachella
Coachella (официально называемый Coachella Valley Music and Arts Festival, иногда известный как Coachella Festival) — ежегодный фестиваль музыки и искусства, который проводится на территории бывшего гольф-клуба Empire Polo Club в Индио, штат Калифорния, в долине Коачелла. Он был основан Полом Толлеттом и Риком Ван Сантеном в 1999 году и организован компанией Goldenvoice, дочерним эвент-агентством AEG Presents. В мероприятии приняли участие музыкальные исполнители многих жанров, включая рок, поп, инди, хип-хоп и электронную танцевальную музыку, а также были организованы художественные инсталляции и скульптуры. На территории на нескольких сценах постоянно звучит живая музыка.
Coachella традиционно является площадкой для популярных и признанных музыкантов, а также начинающих исполнителей и воссоединившиеся группы. Это один из крупнейших, самых известных и прибыльных музыкальных фестивалей в США и мире. Каждая Coachella, организованная с 2013 по 2015 год, устанавливала новые рекорды по посещаемости и прибыли. Фестиваль 2017 года посетило 250 000 человек, а сборы составили 114,6 миллиона долларов. Успех Coachella привел к тому, что Goldenvoice организовала на этом месте дополнительные музыкальные фестивали, в том числе ежегодный фестиваль кантри-музыки Stagecoach, начавшийся в 2007 году, фестиваль трэш-метала Big 4 в 2011 году и ориентированный на классический рок Desert Trip в 2016 году.
Все началось в 1993 году, когда Pearl Jam выступили в Empire Polo Club, бойкотируя площадки, контролируемые организацией Ticketmaster. 5 ноября 1993 года Pearl Jam выступили перед аудиторией в 25 000 фанатов на полузаброшенном гольф-поле Empire Polo Club в Индио, Калифорния. Место было выбрано потому, что группа отказалась играть в Лос-Анджелесе в результате спора с Ticketmaster по поводу платы за обслуживание, взимаемой при покупке билетов. Концерт показал потенциал пространства поло-клуба для проведения крупномасштабных мероприятий; Пол Толлетт, чья компания по продвижению концертов Goldenvoice забронировала место для проведения Pearl Jam, сказал, что концерт зародил мысль для возможного проведения там постоянного музыкального фестиваля.
Примерно в 1997 году Goldenvoice задумали новый фестиваль и изо всех сил пытались забронировать концерты у более крупных концертных агентств, но не могли предложить такие же высокие гарантии, как их конкуренты, например SFX Entertainment. Изучив несколько мест для своего фестиваля, Толлетт и сопрезидент Goldenvoice Рик Ван Сантен в 1998 году снова приехали в Empire Polo Club, где в этот момент проходил фестиваль Big Gig. Впечатленные пригодностью места для фестиваля, они решили забронировать там свое мероприятие. Промоутеры надеялись провести свой первый фестиваль в 1998 году, но не смогли этого сделать. Но уже 16 июля 1999 года Goldenvoice объявил, что городской совет Индио одобрил фестиваль и предоставит 90 000 долларов на организацию дорожного движения и общественную безопасность. Средства поступили с гарантией возврата от промоутера, поскольку мэрия хотела избежать убытков. Фестиваль Big Gig в прошлом году обошелся Индио в 16 000 долларов из-за изменений в составе в последнюю минуту и плохой посещаемости. Фестиваль музыки и искусств Coachella Valley был официально объявлен 28 июля с предварительным составом из 40 исполнителей; билеты поступили в продажу 7 августа.
Объявление Coachella было сделано всего через неделю после завершения фестиваля Woodstock '99 в июле 1999 года, который был омрачен грабежами, поджогами и изнасилованиями. В результате расходы на страхование Goldenvoice пришлось увеличить аж на 40%, и компания столкнулась с вялыми продажами билетов. Тогда организаторы решили использовать недостатки Вудстока в качестве плюсов, и на рекламных постерах посетителям обещали бесплатные фонтанчики с водой, просторные туалеты и место для фудтраков (все то, чего не хватало на Вудстоке). Оглядываясь назад, Толлетт назвал решение объявить о новом фестивале всего за два месяца до его проведения «финансовым самоубийством».
9–10 октября 1999 г. прошел первый фестиваль Coachella. Хедлайнерами мероприятия были Beck, Tool и Rage Against the Machine; помимо этого выступали Chemical Brothers, Morrissey, A Perfect Circle, Jurassic 5 и Underworld. Первоначально промоутеры надеялись сделать мероприятие трехдневным (с пятницы по воскресенье) и даже рассматривали британскую группу Massive Attack в качестве хедлайнера третьего дня. Организаторы стремились воссоздать европейские музыкальные фестивали с разбивкой по тематическим сценам и тентам. Бронируя выступления, основанные на артистизме, а не на популярности на радио, Коачелла сразу же заслужила титул «анти-Вудстока».
Билеты продавались по 50 долларов за каждый день; было продано около 17 000 билетов в первый день и 20 000 во второй, что оказалось сильно ниже планируемой величины в 70 000 человек. Посетителям была предложена бесплатная парковка и бесплатная бутылка воды при входе. Мероприятие прошло гладко, хорошо воспитанная толпа резко контрастировала с насилием, царившим на Вудстоке '99. Самыми большими проблемами для посетителей концертов Coachella были температура выше 37° и выбор артистов, которых было около 80. Тем не менее, фестиваль получил высокую оценку посетителей и критиков; Pollstar назвал его фестивалем года, а Роберт Хилберн из Los Angeles Times сказал, что фест «заложил основу для того, что когда-нибудь может стать собственным наследием». И все же Goldenvoice потеряла на этом предприятии 850 000 долларов, вынудив промоутера, по словам Толлетта, «почти два года бороться за выживание». Известные исполнители, в том числе хедлайнеры, согласились получить отсроченную компенсацию.
Goldenvoice решил вернуть Коачеллу в апреле 2001 года, несмотря на угрозу жары. Цены на билеты были подняты до 65 долларов. Организаторы столкнулись с трудностями при бронировании артистов для фестиваля, из-за чего были вынуждены сократить фестиваль до одного дня. Проблемы с поиском хедлайнера угрожали провалом мероприятия, пока Перри Фаррелл не согласился привлечь к участию свою воссоединенную группу Jane's Addiction. Из-за финансовых проблем Толлетт согласился продать Goldenvoice компании Anschutz Entertainment Group (AEG) в марте 2001 года за 7 миллионов долларов. AEG купила промоутера, чтобы помочь им найти выступления для бронирования и хотела, чтобы Толлетт продолжал ставить Коачеллу. Фестиваль 2001 года прошел гладко; его посетило 32 000 человек, и, несмотря на то, что он снова понес убытки, Толлетт все же оценил его как низкий старт для будущей истории фестиваля.
Для своего третьего фестиваля Coachella вернулась к двухдневному формату и проходила с 27 по 28 апреля 2002 года. Толлетт сказал, что мероприятие было продлено до второго дня после того, как все больше участников начали проявлять интерес к участию. На фестивале выступило около 60 артистов, хедлайнерами фестиваля были Бьорк и Oasis, а также воссоединившиеся Siouxsie и Banshees. Уроженцы Палм-Дезерт Queens of the Stone Age стали первой местной группой, выступившей на фестивале. В этом году было внесено множество изменений: было использовано на один концертный тент меньше, количество сцен уменьшено с пяти до четырех, а забор в середине поля для игры в поло был удален, чтобы увеличить открытость площадки. Сильная поддержка помогла доказать мэрии Индио, что мероприятие может приносить деньги и проходить без конфликтов. За два дня его посетило более 55 000 человек, и впервые фестиваль практически окупился.
В конце декабря 2003 года один из владельцев Goldenvoice Ван Сантен умер в возрасте 41 года от осложнений, связанных с гриппом. В 2004-м году Толлетт решил продать его долю Coachella компании AEG вместе с контрольным пакетом акций фестиваля. В фестивале 2004 года приняли участие более 80 исполнителей, с Radiohead и The Cure в качестве хедлайнеров, а также воссоединившиеся Pixies. Это был первый аншлаг Coachella, который за два дня собрал 110 000 человек. Впервые фестиваль привлек участников из всех 50 штатов США. Событие было ярко встречено критиками; Хилберн назвал его «главным фестивалем поп-музыки в стране», а журнал Rolling Stone назвал его «Лучшим музыкальным фестивалем Америки». Толлетт сказал, что 2004 год стал поворотным моментом для Coachella, и он считает, что выступление Radiohead повысило авторитет фестиваля и интерес к нему среди музыкантов. Тем не менее, он также описал мероприятие того года как упущенную возможность, поскольку он упустил шанс расширить его до третьего дня, в котором Дэвид Боуи мог бы быть хедлайнером.
В 2007 году Goldenvoice открыла Stagecoach, ежегодный фестиваль музыки в стиле кантри, который также проходит в клубе Empire Polo Club в следующий после Коачеллы уикэнд. Новое мероприятие помогло избежать осложнений с организацией Coachella; владелец поло-клуба Алекс Хааген планировал организовать реновацию площадки, если только не будет создано новое прибыльное мероприятие, чтобы сделать долгосрочную аренду с Goldenvoice финансово осуществимой. Наряду с добавлением нового фестиваля Coachella был продлен до трех дней. Хедлайнерами были Red Hot Chili Peppers, воссоединившиеся Rage Against the Machine и Бьорк, все они стали хедлайнерами во второй раз. Фестиваль собрал за три дня совокупную посещаемость более 186 000 человек, что стало новым рекордом, и собрал 16,3 миллиона долларов.
В 2008 году билеты на Coachella впервые за пять лет не раскупились полностью. В этот раз приняли участие хедлайнеры Принц, Роджер Уотерс и Джек Джонсон. Во время выступления Уотерса надувная свинья, используемая в качестве декораций, улетела за пределы фестиваля. Фестиваль 2008 года собрал 151 666 человек и собрал 13,8 миллиона долларов, но потерял деньги из-за того, что билеты не были распроданы, а для Принса и Роджера Уотерсов были выплачены высокие сборы за бронирование.
С 2010 года организаторы отменили продажу однодневных билетов и вместо этого ввели новую политику, предлагая только трехдневные билеты, что вызвало неоднозначную реакцию. Среди хедлайнеров были Jay-Z, Muse и Gorillaz, а также воссоединение Faith No More и Pavement. Несмотря на оговорки Толлетта по поводу отказа от проведения фестиваля в 2010 году из-за экономического кризиса, Coachella привлекала 75 000 зрителей каждый день в том году, а общая посещаемость оценивалась в 225 000 человек, что превзошло предыдущие рекорды. Тысячи фанатов прорвались через заборы, что вызвало опасения по поводу переполненности. Фестиваль собрал 21 703 500 долларов. Международные поездки были прерваны извержением вулкана Эйяфьятлайокудль в Исландии, в результате чего некоторые европейские группы, такие как Frightened Rabbit, Gary Numan и Delphic, отменили свое выступление на фестивале.
На фестивале 2018 года хэдлайнерами стали Weeknd, Beyoncé и Eminem. Компенсируя отмену своего выступления годом ранее, Бейонсе стала первой афроамериканкой, возглавившей фестиваль, а ее выступление сразу же получило широкую похвалу и были названы многими СМИ историческим. Музыкальный критик New York Times Джон Караманика писал: «Вряд ли в этом году или в ближайшем будущем будет более значимое, захватывающее, сильное и радикальное выступление американского музыканта, чем выступление Бейонсе в качестве хедлайнера». Ее выступление собрало 458 000 зрителей на YouTube и стало самым просматриваемым выступлением фестиваля на сегодняшний день, а всего фестиваль собрал 41 миллион зрителей, что сделало его самым транслируемым событием в прямом эфире за всю историю.
В 2019 году Coachella отпраздновала свое 20-летие. Фестиваль проходил с 12 по 14 и с 19 по 21 апреля. Его хедлайнерами были Чайлдиш Гамбино, Таме Импала и Ариана Гранде. В 25 лет Гранде стала самой молодой артисткой, возглавившей фестиваль, и всего лишь четвертой женщиной-хедлайнером фестиваля. Фестиваль столкнулся с рядом проблем. Сообщается, что Джастин Тимберлейк должен был стать хедлайнером, но ему пришлось отменить выступление из-за проблем с голосовыми связками. Goldenvoice также был вынужден отказаться от планов Канье Уэста в качестве хедлайнера, поскольку они не могли удовлетворить его просьбу построить гигантский храм для выступления посреди фестивальной площадки. Вместо этого Уэсту разрешили провести первое публичное выступление его «Воскресной службы» на Пасху 21 апреля в палаточном лагере. Уэст и госпел-хор исполнили сет-лист из примерно 33 песен, а также классические каверы в стиле R&B и госпел. В первые выходные фестиваля возникли технические проблемы со звуком из-за нескольких громких выступлений. В следующие выходные The Daily Beast опубликовала отчет о предполагаемом «бесчеловечном обращении» с охранниками и работниками фестиваля. Рабочие сослались на плохие условия в палатках, нехватку еды и воды, долгие часы на палящем солнце, минимальную заработную плату, а также плохую связь и координацию между организаторами и охранными фирмами-субподрядчиками.
Первоначально фестиваль 2020 года планировалось провести 10–12 и 17–19 апреля с участием Rage Against the Machine, Трэвиса Скотта и Фрэнка Оушена в качестве хедлайнеров. Из-за пандемии COVID-19 фестиваль был отложен до 9–11 октября и 16–18 октября. 10 апреля на YouTube был выпущен документальный фильм «Коачелла: 20 лет в пустыне», рассказывающий о 20-летней истории фестиваля, что совпадает с первоначальной датой начала мероприятия 2020 года. Фестиваль 2021 года также был отменен из-за пандемических ограничений в Калифорнии и угроз вариантов COVID-19.
Коачелла вернулась в 2022 году 15–17 и 22–24 апреля. Первоначально в состав хедлайнеров входили Гарри Стайлс, Билли Эйлиш, Канье Уэст и Swedish House Mafia. Менее чем за две недели до фестиваля Уэст ушел. Свободное место в слоте хедлайнера в воскресенье вечером было занято Swedish House Mafia, которая ранее не была запланирована на этот день. Хотя Arcade Fire не рекламировалась как хедлайнер, она была добавлена в официальное расписание на 2022 год 14 апреля, за день до первых выходных фестиваля.
Coachella 2023 года запомнилась проблемами с организацией выступления Фрэнка Оушена. За несколько дней до первых выходных Оушен получил травму ноги в результате предполагаемой велосипедной аварии на территории фестиваля. Затем производство для его выступления было значительно сокращено; планы использовать каток с более чем 100 фигуристами были отменены в последнюю минуту, что вынудило съемочную группу фестиваля поспешно растопить ледовую поверхность. Оушен начал свое выступление с опозданием на час и, превысив комендантский час фестиваля на 25 минут, внезапно прервал свое выступление. Он отказался от второго уик-энда, сославшись на рекомендации своего врача. Согласно сообщениям, Goldenvoice понес убытки в размере более 4 миллионов долларов из-за производственных затрат, связанных с неиспользуемым катком Френка Оушена, что больше, чем его гонорар за бронирование выступления. Промоутеры также были оштрафованы на 133 000 долларов за нарушение комендантского часа в первые выходные.
Rock in Rio
Rock in Rio — это повторяющийся музыкальный фестиваль из Рио-де-Жанейро, Бразилия. Не смотря на название позже он будет проводиться в Лиссабоне, Мадриде и Лас-Вегасе (из-за продажи бренда фестиваля).
Девять фестивалей были проведены в именно Рио-де-Жанейро - в 1985, затем 1991, и потом в 2000-е, еще девять в Лиссабоне, с 2004 по 2022 годы, три в Мадриде в 2008, 2010 и 2012 гг. и один в Лас-Вегасе в 2015 г. Бразильский предприниматель и рекламщик Роберто Медина отвечал за создание и организацию фестиваля, а также за перенос фестиваля 2004 г. в Лиссабон, при этом спорно сохраняя бренд «Rock in Rio». В 2011 году Rock in Rio вернулся на свое прежнее место, в Рио-де-Жанейро, с новым составом музыкантов.
Rock in Rio - один из крупнейших музыкальных фестивалей в мире: первое мероприятие посетило 1,38 миллиона человек, второе и четвертое - 700 000 человек, третье - около 1,2 миллиона, а каждый из трех Лиссабонских фестивалей - около 350 000 человек. В мае 2018 года Live Nation Entertainment приобрела контрольный пакет акций фестиваля (в том числе у предыдущего акционера SFX Entertainment).
Первый фестиваль проходил с 11 по 20 января 1985 года. Хедлайнерами были Queen, Джордж Бенсон, Род Стюарт, AC/DC и Yes. Около 1,38 миллиона человек посетили 10-дневный фестиваль. Для фестиваля был создан так называемый Город Рока - площадка, которая теперь называется Парк Дош Атлеташ, она была построена для фестиваля и занимала площадь 250 000 м2. На первом фестивале было подано 1 600 000 литров напитков из 4 миллионов пластиковых стаканчиков. McDonald's продал 58 000 гамбургеров за один день, что стало мировым рекордом Гиннеса. Среди артистов в те дни на фестивале выступали Queen, Iron Maiden, Whitesnake, Rod Stewart, The Go-Go's, Nina Hagen, AC/DC, Scorpions и многие другие.
Оба шоу Queen были сняты и транслировались по всей Бразилии компанией Globo. Каждое шоу смотрели почти 200 миллионов человек в более чем 60 странах, что стало мировым рекордом по самой большой платной аудитории за всю историю. Позже концерт транслировался в США по MTV под названием Queen: Live in Rio.
Iron Maiden были единственной иностранной группой, которая отыграла на фестивале только один концерт (в ночь открытия хедлайнером выступила Queen), в то время как все остальные международные группы выступили дважды. Во время исполнения песни Revelations солист группы Брюс Дикинсон случайно ударился гитарой и поранил себе бровь. Дикинсон продолжал петь, несмотря на сильное кровотечение.
Изначально на фестивале планировали выступить Def Leppard. Однако они выбыли из лайнапа примерно за два месяца до мероприятия из-за задержек с записью альбома Hysteria. За одиннадцать дней до даты, когда Def Leppard должен был сыграть на фестивале, барабанщик Рик Аллен попал в аварию, в результате которой он потерял левую руку. Их заменили Whitesnake.
Второй фестиваль проходил с 18 по 27 января 1991 года на стадионе Маракана. Хедлайнерами были Guns N 'Roses, Принц и Джордж Майкл. INXS, New Kids on the Block и A-ha. Guns N 'Roses привлекли на стадион более 100 000 человек, чтобы посмотреть их воскресное выступление, в то время как аудитория A-ha насчитывала 198 000 человек. Концерт Guns N 'Roses 20 января был их первым концертом с новым барабанщиком Мэттом Сорумом и клавишником Диззи Ридом. На втором концерте Джорджа Майкла 27 января, в день закрытия фестиваля, выступил его экс-Wham! партнер Эндрю Риджли, который присоединился к Майклу для исполнения нескольких песен на бис. При этом местную бразильскую группу Лобао забросали пивными банками, и они были вынуждены прервать свое выступление.
Третий фестиваль Rock in Rio состоялся в 2001 году. Хедлайнерами 7-дневного эвента стали Стинг, REM, Guns N 'Roses, Iron Maiden, Нил Янг, Red Hot Chili Peppers и даже 'N Sync. Iron Maiden выпустили свой лайв-альбом с этого фестиваля под названием Rock in Rio.
Четвертый фестиваль Rock in Rio был проведен 23, 24, 25, 29 и 30 сентября, а также 1 и 2 октября 2011 г. на новой площадке, которая будет построена рядом со старым Рок-сити, на котором в настоящее время находится Олимпийская деревня летних Олимпийских игр 2016 года. Были задействованы три разных сцены: главные концерты в Palco Mundo (World Stage), второстепенные в Palco Sunset (Sunset Stage) и ди-джеи, играющие электронную музыку на специализированной сцене. Хедлайнеры Guns N 'Roses и System of a Down, вошли в список после опроса на сайте фестиваля. Maroon 5 был добавлен в последний час после внезапного отказа Jay-Z по личным причинам.
После огромного успеха Rock in Rio 3 в Бразилии Роберт Медина решил организовать фестиваль такого же масштаба в Лиссабоне. Решение сохранить название «Рок в Рио» было спорным, и противники этой идеи в Бразилии начали называть его «Рок в Рио-Тежу» в честь реки Тежу (рио-Тежу, на португальском языке), которая протекает через столицу Португалии. Первая версия Rock in Rio Lisboa, как официально назывался фестиваль, состоялось в 2004 году. Хотя у фестиваля было небольшое изменение названия, он сохранил ту же структуру, что и бразильские издания. В парке Бела Виста был возведен целый Рок-сити площадью более 260 000 зрителей с большой центральной сценой и несколькими палатками, где одновременно выступали разные артисты.
Помимо Лиссабона фестиваль также проводился в Мадриде, но тоже под оригинальным названием. А в 2015-м году его даже провели в Лас-Вегасе, однако американская версия фестиваля до сих пор больше не повторялась.
Аудио-версию статьи можно послушать здесь.